究竟是什么让柯南剧场版越来越像动作片？
《名侦探柯南：绀青之拳》
号称日本本土票房收割机的《名侦探柯南：绀青之拳》在国内上映后成为中秋档黑马，档期内三天单日票房仅次于流量IP电影《诛仙I》，超过《小小的愿望》《罗小黑战记》等国产片，收割票房1.59亿，占比中秋档票房大盘20%。
粉丝们似乎对这部平成年代最后一部柯南电影的热情高涨，同时大家也能发现，这一部柯南电影的场面似乎更加宏大，炸毁新加坡经典景点的戏份甚至不输给好莱坞动作大片。
《名侦探柯南：绀青之拳》
如果是从最早期的《名侦探柯南》剧场版一部不落看过来的粉丝，可能会发现，剧场版的类型和风格经历了不小的变化，最早期的几部还是以推理戏份为最大亮点。
从2011年第15部剧场版《名侦探柯南：沉默的十五分钟》开始，科幻和动作的比重在电影中越来越多。
《名侦探柯南：沉默的十五分钟》
《沉默的十五分钟》开头的隧道追车场面甚至让人想起港片中的动作戏，令人惊心动魄；爆破后地铁冲出铁轨的场景算是动画片中的一大突破；大坝被炸弹摧毁之后，决堤的洪水和雪崩等灾难景象，让其成为一部彻头彻尾大场面动作灾难片。
而在20周年剧场版《纯黑的恶梦》里，子弹暴雨、武装直升机炮击、狙击手激战、拆弹镜头等特效场面，更是让柯南剧场版的类型化达到顶点，并让其成为当年日本电影票房第六名。
《纯黑的恶梦》
那么究其原因，是因什么让《名侦探柯南》剧场版越来越走上“动作大片”之路，向好莱坞式的风格靠近呢？
就像是《007》系列中詹姆斯·邦德的扮演者都会连续主演几部影片一样，《名侦探柯南》剧场版系列的导演也是经常一人连续执导好几部。
第一任导演儿玉兼嗣执导了剧场版中第1部到第7部，第二任导演山本泰一郎执导了第8部到第16部。
儿玉兼嗣（左）和山本泰一郎（右）
也就是在2011年，山本泰一郎执导时期，静野孔文的出现影响了日后我们看到的所有《名侦探柯南》剧场版系列。
静野孔文
翻开静野孔文的履历，我们能发现这位在日本动画制作界不多见的海归导演，他的特殊经历。
从最初的电影导演，转向题材更加多元、手法更加自由的动画领域。静野孔文由于没有相关经验，而进入东京的代代木动画学院修读动画制作课程。但只用了一两年时间，他就成为了几部动画作品的分镜、演出家。
静野孔文曾参与制作《青出于蓝》
在东宝需要为柯南剧场版寻觅一个新导演时，制片人石山佳一没有跟以前一样，从柯南TV版导演中选人，而是相中了这个“圈外汉”静野孔文。
2011，静野孔文被安排和山本泰一郎共同执导，山本担任总导演。两人合作的第一部作品便是《名侦探柯南：沉默的十五分钟》，静野孔文的制作理念开始在这部作品中展现。
《名侦探柯南：沉默的十五分钟》
虽然推行自己的理念时，遭到不少抵制，但观众能注意到越来越多的快速剪辑，多变的机位，具有高度电影感的动作场面还是在柯南中出现。
而后静野孔文又和山本泰一郎共同执导了《名侦探柯南：第十一名前锋》，经历两部磨练后，山本泰一郎正式退位，静野孔文开始独立担任柯南剧场版导演。
《名侦探柯南：第十一名前锋》
2013年静野孔文正式独立执导《远海的侦探》，而一直为柯南剧场版做编剧的古内一成也退出，转而让给了樱井武晴。
樱井武晴履历光鲜，编剧出了日本长寿刑侦日剧《相棒》，以及国民刑侦剧《科搜研之女》，这是和柯南悬疑推理的属性相同的部分，但他从来没有写过动画剧本。
樱井武晴编剧的《相棒》
于是海归导演静野孔文与从未写过动画剧本的樱井武晴，两个人合作，创作出了柯南剧场版系列中最具创新意义的《远海的侦探》。
在这部涉及军事题材的剧场版里，影片上来就告诉观众一支装载爆炸物的船只在晨雾弥漫的京都，随后就是一系列的日本海上自卫队和间谍大戏。
《远海的侦探》
在影片宣传期间时，被问到“执笔时最注意的事情是什么”，樱井武晴只说了一点：绝对不只是面向孩子的作品。
导演静野孔文更在本次剧场版中利用了3D技术的CG来制作动作场面、宙斯盾舰、海波浪等强调立体的画面，以试图达到“2.5D”的效果。
《远海的侦探》中的战舰
最终，影片的首周日本票房达到6亿7155万日元，创造了柯南剧场版首周票房最高纪录，总票房统计为36.3亿日元，成为当年为止柯南剧场版系列票房冠军。
虽然自静野孔文来之后，每部剧场版的口碑都在下降，但影片票房却不减反增，这得益于其带来的好莱坞制作理念，吸引了一大批虽不是柯南粉丝的路人粉，而静野孔文的理念也越来越受团队所认可。
“所以我花了几年时间，逐渐给现在的制作人员们灌输我的理念，让他们理解到我的做法我的风格才真正握有让柯南剧场版走上成功之路的钥匙。得到了这些赞同我的理念的制作人员的协助，这几年柯南剧场版才逐渐形成现在的形态。”——静野孔文
《远海的侦探》
在之后静野孔文执导的剧场版中，无论编剧怎么变，但动作场面依旧一部比一部多，酷炫的动作戏更成为柯南剧场版除动画角色们的另一大看点。
剧场版中我们也能看到好莱坞常用的多机位拍摄系统所带来的镜头流畅感，当然还有不断增加的3D技术的CG特效画面。
静野孔文执导的最后一部剧场版《唐红的恋歌》
时间来到2018年，静野孔文在参与执导7部作品后，正式退位投身到自己的公司与独立创作中去，柯南剧场版的导演重任留给了立川让。
作为自由人动画导演出身的立川让一直以分镜师的身份活跃在动画界，而自己的作品风格都是《死亡游行》、《死亡游戏》这样的恐怖类型动画。
立川让
立川让的到来更多的也是追随静野孔文的创作理念，所以樱井武晴的回归编剧，也让我们能在《零之执行人》中看到以往的风格延续。
影片中“国民老公”安室透大秀操作，令无数女性粉丝疯狂，一时成为热门话题。
《零之执行人》
安室透也是静野孔文青睐的角色，黝黑的皮肤、金色的头发、帅气的脸庞，作为日本公安在黑暗组织内的卧底更让他出身自带动作片主角光环。
静野孔文更让安室透在《纯黑的噩梦》中担任主角，不仅在TV版中戏份越来越多的同时，也让其在剧场版中吸粉无数。
《纯黑的噩梦》中安室透与赤井秀一对手戏成最大亮点
经数据调查，《零之执行人》约6成的观众是女性，而这种数据也出现在了今年的剧场版《绀青之拳》中。
《绀青之拳》中基德与京极真以两种风格类型的男友形象，吸引了大部分女性观众，而两人也不断做出开挂般的操作，满足了观众们视觉需求。
虽然柯南剧场版的风格越来越偏向于动作类型片，但其吸引的大部分仍旧是女性观众。女性观众的买单也让近两部作品都在本土成为票房桂冠，并力压同档期的《复仇者联盟》系列作品。
《绀青之拳》中基德与京极真
如今剧场版越来越宏大的格局、劲爆的动作追车戏、复杂的故事线和人物关系，让它变得越来越成年人向。
《名侦探柯南》剧场版系列大胆创新，将海外的电影制作理念引入日本动画制作，打造出时下最受欢迎的影像风格，静野孔文带来的革新必定还会继续影响这个系列走的更长远。
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