亚洲影视周究竟给我们带来了些什么？

作为亚洲文明对话大会的重要组成部分，亚洲影视周已于5月16日启动，并将于明日正式闭幕。

从电影大师对话、2019亚洲电影展、电影制片人合作论坛，到亚洲优秀电视节目展映互播等，亚洲影视周的主题活动可以说是精彩纷呈。

在此前的推文中，我们已经给大家介绍过亚洲影视展的北京、上海、广州、成都、西安五地展映情况，整理了电影大师对话的内容实录，并且分享了森下孝三、唐季礼等亚洲电影大师的专访话题。

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那么，这样一场盛大的亚洲影视周活动对于创作者、观众或整个行业来说，究竟产生了什么样的影响和能量呢？

01

影视周与创作者

本次亚洲影视周将各国影人聚集在一起，他们以“大师对话”活动为中心，在长达一周的时间里进行了深入而有效的沟通。

大家通过这种交流互动，为中国导演、中国电影人打开了一个又一个的窗口，使他们得以更深入地了解复杂的亚洲文化，甚至从而了解到完全意义上的各个民族的文明观。

同时，一个国家出来的电影常常具有非常概念化的特点，而通过与亚洲电影人之间的交流，中国电影人看到了电影创作的更多可能性，为灵感来源的增加与类型电影多元化提供了最切实的基础。

我们过去对某些电影有一些概念化的理解。

电影《我不是药神》

比如宝莱坞电影“一言不和就跳舞”，很多人认为它是个表象化的特点，但其实它蕴含着印度人的性格特点与民族文化——印度宗教盛行，生活当中也有很仪式化的东西。

比如印度人去世之后，会有一个非常盛大的仪式，通过这种撒花的方式，把这个遇难者或是去世的亲人，送到恒河当中。

电影《我不是药神》

在电影《我不是药神》中，就有对于印度文化的较高层次的表达。当主演徐峥再次回到印度的时候，他目睹了一场街上出现的游行。游行中，烟雾缭绕，神灵的雕像在其中游走，这与他内心的迷茫与纠结是相呼应的，这正是印度电影或印度日常生活中的一种仪式感。

电影《我不是药神》

正因为对于印度文化的了解，印度歌舞没有沦为《我不是药神》中脱离剧情之外的噱头或背景，而是与情感表达结合在了一起。

也就是说，对其他国族文明的深入了解和思考，对于丰富本国电影的表达是极其有用的。

影视周与观众

02

5月16日至23日，亚洲电影展映于北京、上海、广州、成都、西安五地联合开展，在“亚洲经典”“亚洲当代”“亚洲动画”“亚洲纪录”“亚洲剧汇”“亚洲乐海”六个单元中，来自亚洲30余个国家和地区的60余部电影佳作得以与热爱电影的普通观众见面。

这些影院并不是常规影展中会使用到的艺术院线，相反，它将许多商业影院囊括进来，观众可以很方便地在家附近的商场影院，通过网络平台或线下购票的方式，看到这些非常棒的亚洲电影。

动画电影《小蝌蚪找妈妈》

影片包括上世纪二十年代的国产电影《盘丝洞》、水墨动画短片《小蝌蚪找妈妈》、孟加拉国影片《离开达卡》、以色列实验片《善后》、日本动画《穿越时空的少女》、伊朗电影《小鞋子》、塔吉克斯坦短片《地堡逢生》等。

其中不仅有为观众所熟知的亚洲电影与亚洲大师，还有一些我们不太了解的邻近国家的优秀影片，如孟加拉国、以色列、塔吉克斯坦等。

此外，这些展映之中也穿插了很多线下见面活动，电影的主创人员，甚至国际级的电影大师坐在影院，与观众一起谈天说地，倾听观众对于自己电影的感受，并且谈论自己的创作历程。

所以当观众看到这些国家的电影，并从电影故事中进一步体味这些文化内涵与生活方式时，不仅仅接触了一部电影或故事，还在不知不觉的艺术享受中了解了一个国家的文化。

实际上这构成了某种良性循环，在观众接触这些民族文化后，下一次与该国文化相关的观影中又能更深入地体会其中的思想情感。

这些年大热的国产电影，其中有许多影片很大程度上涉及到了外国文化。比如近几年比较火的《人再囧途之泰囧》，其故事发生地就在泰国；《唐人街探案2》的发生地在美国；《英伦对决》虽是中国人投资、成龙担任主演，但它的故事拍摄地却在英国。

所以观众要真正理解这些电影，实现文明交流，就一定要建立在对其他文明相对了解的基础上，这样才能更好地体会他们独有的喜怒哀乐与酸甜苦辣。

也就是说，从电影了解文化，又由文化爱上电影。

03

影视周与产业

电影不仅反映文化格局，更深层次来说，它反映的是一个世界格局。很长一段时间里，好莱坞似乎一枝独秀，但近些年来，随着各国经济发展与世界政治格局多极化，其电影也在不断发展，多元化趋势越来越明显。比如，印度电影就正在崛起，以阿米尔·汗为代表的一系列电影在中国市场取得了非常好的票房成绩。

此外，中国电影市场也实现了爆炸式的快速增长，目前是世界上排名第二的一个巨大票舱。有人甚至说，过不了太多年中国就能和好莱坞并驾齐驱。

显然，这种多极化趋势为各个国家的电影产业都提供了无限的潜力，而这样一种文明的对话交流实际上非常可能成为各国商业合作项目的巨大孵化器。

在影视周的“大师对话”当中，新加坡导演梁志强提出了一个具体的项目策划，“我们能不能共同拍摄一个影片，分成5个小单元，每个国家的导演去制作一个小单元，咱们把它合起来，成为一个丰满立体的完整电影故事，然后到各个国家去发行？”

他甚至非常详细地介绍了商业合作的具体方式与盈利模式，即各个国家负责各自的制作的费用，然后发行的过程当中，大家共同合力。

这还只是在发行层面和制度层面，事实上，电影的产业链相对于比较长，在各个环节都能够实现合作。比如译制层面、展映环节，都可以进行很多的文化交流与商业对接。

而这样一场盛大的亚洲影视周，恰恰给大家带来了这样一个便于市场化合作的巨型舞台。这对于整个中国电影行业来说，都是一件至关重要的事。