每集片酬120，为拍戏出家，“老戏骨”游本昌的故事比你想的艰难

”鞋儿破，帽儿破，身上的袈裟破.......”每当耳边响起这熟悉的旋律，游本昌饰演的“济公”形象，就会浮现在脑海。

那么，那个曾带给我无数回忆的“济公”，如今过得怎样了呢？

为何他会在一夜爆红之后销声匿迹，这些年他到底经历了什么呢？

01

1933年，游本昌出生在江苏泰州，他的家庭并不富裕，可家里却是孩子众多，

身为家里最小的孩子，他的上面还有6个姐姐。作为家里唯一的男丁，游本昌自然是倍受宠爱，

只可惜他从小就体弱多病，简直就是一个药罐子，这让父母操碎了心。

可即便四处寻医问药，他的身体也不见好转，就是好吃好喝的养着，他却依旧骨瘦如柴。

游本昌6岁那年，一位僧人到此地化缘，偶然见着了他，看了几眼之后，对其父母说道：

“这孩子恐怕活不过13岁，除非皈依佛门，此事才可化解。”

听了僧人的话，父母都吓坏了，于是为了能够保证儿子能够顺利长大，

6岁的游本昌，被送到了上海的法藏寺拜师。

也就是从那时起，游本昌的身体渐渐好转，不仅病好了，身体还越来越壮实，实在让人感到不可思议。

只不过进了寺庙，他还是要继续学业的，少年时期的游本昌，学习成绩十分优异，脑子也十分的灵活。

而除了读书之外，他最喜欢的就是去听评书，一放学他就跑到书场听人讲故事，而其中最让他印象深刻的就是那出江南活济公。

这个段子他真是百听不厌，甚至将台词都记了下来，回到家还要给父母即兴表演一段，笑得大家都合不拢嘴。

等到再大点的时候，姐姐就开始带着他去看电影，那个时候卓别林的哑剧很出名，而童星秀兰.邓波儿，也深受观众的喜爱。

游本昌看着电影中，那些千奇百怪的表演，内心对表演艺术，有了越来越多的憧憬，

那个时候他的梦想就是成为一名演员。

02

1951年，高中毕业的游本昌，成功进入了南京文工团。在这里他正式登上了梦寐以求的舞台，走上了艺术之路。

在团里工作，游本昌是最积极的一个，每次排练他都是最后一个离开，每次演出他尽心尽力，即便身体不适，也要把最好的一面留给观众。

凭借着这份劲头，游本昌在入团的第二年，就获得了保送上海戏剧学院的机会，在这里他接触到了真正的表演。

也慢慢懂得了，成为一名好演员，是要有使命感的，能把自己隐藏在角色背后的演员，才是真正的好演员。

1956年，大学毕业之后，游本昌被分配到了北京话剧院工作，开启了他的跑龙套生涯。

而他接不到主角，并不是因为他的能力不行，而是他不愿意和人争抢，也不喜欢和别人拉关系，

他有自己的原则，也从来不为名利所扰。对于他来说只要戏好，每个角色都值得用心对待。

即便是跑龙套，他也会去通读剧本，把人物琢磨通透，就算没有台词，他在无人的角落，也浑身都是戏，这便是他对艺术的执着。

在排演话剧《大雷雨》时，他饰演的农奴没有一句台词，但是游本昌却为了这个角色，足足看了19本书。

在话剧的最后，他才有机会出场，仅仅是一个落泪的画面，却让人回味无穷。

而他的这一段表演，则被人们誉为“最经典的龙套”。

1966年，33岁的游本昌，被迫离开了话剧院，开启了长达十年的下乡生活，因此他生命中的黄金时期，并不是在舞台上度过的。

现实留给他的，只有漫天风沙和灼灼烈日。下放的那几年，他当过钳工，盖过房子，收过麦子。

热爱表演的他，偶尔在田间地头，也会演上那么一段，热情的老乡们都看得津津有味。

那一刻，他在暮色天光中，演绎着自己的故事，整个人都鲜活了起来。

下乡结束后，游本昌回到了话剧院，依然做着不起眼的龙套。

可他却一直卖力演出，并且因为对卓别林的崇拜，他也爱上了哑剧。

然而哑剧比起声情并茂的话剧，其实并不吃香，那个时候的游本昌，并没有多少观众，也赚不到多少钱。

可真正有才华的人，总有一天会闪闪发光的，而机会从来都是留给有准备的人的。

1984年，在一次哑剧表演中，游本昌被春晚总导演黄一鹤相中，获得了登上春晚舞台的机会。

那一年，他表演的哑剧小品《淋浴》，也成了很多人心中的经典。

没有一句台词，也没有任何的道具，

他一个人站在台上，对着空气，却把摔倒、脱衣、开水龙头等动作，表演得惟妙惟肖。

也就是那个时候起，游本昌终于在观众的心目中拥有了姓名。

并且，在跑了28年龙套之后，他终于迎来了自己出演的第80个角色，这一次他终于成为了主角。

可当导演第一次找到他时，游本昌却毫不犹豫地拒绝了，那么这究竟是怎么回事呢？

03

摸爬滚打几十年，52岁的游本昌依然是个小演员，为了生活四处奔波着，

因此当他接到妻子的电话时，有那么一瞬间的晃神。那个时候，他还在外地拍戏，妻子却打电话说道：

“上海那边来人了，让你去演济公呢，是个主角。”

一听要演济公，游本昌的内心激动不已，可是他却并没有第一时间答应，而是让妻子转告对方，自己先考虑几天。

只因为他听说自己的徒弟严顺开，要出演这个角色，他怕自己顶替了这个角色，会让彼此反目成仇，于是他不敢贸然接下。

后来他才得知，严顺开那个是省台的班底，

他演的这个是杭州电视台做的，其实并不冲突，因此才安心地接下这个角色。

而为了演好这个角色，他着实下了很多功夫，在翻阅了大量典籍之后，他决定先从衣着打扮上下功夫。

剧组原本的僧衣，是干净整洁的，游本昌觉得这不太符合济公的形象。

于是他把衣服剪破了，又重新缝缝补补，愣是把一件新衣服改成了破烂儿，至于那把破扇子，也是他亲手用钢丝划烂的。

为了能够贴近角色，他故意摇摇晃晃地走路，还亲自把牙齿都涂黑了。

一个不修边幅的济公形象，就这样活灵活现地呈现在了观众面前。

而在拍摄过程中，游本昌也一直很注重细节的刻画，比如剧本中有一段，济公和贪官称兄道弟的剧情。

他觉得十分不妥，济公他是疯癫但是却有自己的原则，于是他修改了剧本。

让人们看到了济公大闹宰相府，为百姓鸣不平的画面，而济公专管人间不平事的性格，也就更加深入人心了。

后来还有个济公偷人馒头的画面，他觉得吃白食，显得济公这个人很无赖，而且这种偷东西的行为，很可能会带坏小孩子。

于是他在拿走馒头后，设计了一个施法将铜板吹到了摊贩面前的片段。

济公玩世不恭，又坚守原则的形象，就是这样一点点地塑造起来的。

除了对剧情较真以外，在拍摄过程中，他也十分的敬业，身为主角，他从未享受过特殊待遇，反而吃尽了苦头。

那个时候，他每天在拍摄前都要构思、研究剧本，拍完了以后，还要总结反思，努力改进，一天真正能休息的时间只有4、5个小时。

而在很多拍摄细节上，他也从来不含糊，比如其中有一场挨板子的戏，前后一共拍了12次，他不知道挨了多少打。

就连演衙役的演员，都心疼得不得了，但是他却若无其事地要求继续，虽然身上有护具，可拍完之后，他却还是站都站不起来了。

”酒肉穿肠过，佛祖在心中“的济公，在剧中时常喝酒吃肉，可当人们羡慕游本昌能公费吃喝时，他却并没有那么享受。

济公拍摄的时候，是在炎热的夏天，头天买的肘子，到了第二天基本上就已经臭了。

但是当导演指挥他吃肘子的时候，他还是不管不顾地啃了起来，看起来很香的样子，

直到导演喊卡，他才终于忍不住吐了出来。

后来这个画面，还被写进了北电的课本教材，以此来勉励下一辈演员。

而为了拍戏，搭进去半条命的游本昌，并没有获得多少片酬，那个时候，他拍一集也就拿120块钱，最后一集导演给了他150块钱。

《济公》这部剧，一共拍了8集，他也就拿了1000多块钱而已。

这部剧播出之后，迅速火遍大江南北，那个时候搓泥救人，成了很多小朋友模仿的把戏，

而济公惩恶扬善的品格，也深刻影响着一代人。

但是在大火之后，游本昌却没有像别人一样片约不断，反而渐渐地沉寂了，这又是为什么呢？

04

当年的游本昌，凭借着这部剧，直接获得了金鹰奖的最佳男主角。

后来，《济公》在新加坡成功播出，同样引发了收视热潮，

而当游本昌代表大家访问新加坡时，一位华侨却握着手对他说道：

“我真是太感谢您了，以前我儿子只学英文，自从看了您的表演，他就开始对传统文化感兴趣了。”

听了这番话，游本昌大受震撼，他没有想到一部小小的电视剧，能够产生这么大的影响，

从那以后，他挑选剧本也变得更加的严苛。

也正因为这种严苛，最终导致了他几乎无戏可拍，人们只觉得他挑剔，实在是太过于顽固不化。

而那些被他拒绝的剧本，无一例外都成为了无名无姓的烂剧。

对于艺术的追求，游本昌有自己的原则，他把戏分成三类：

“一种是营养品，对人有益；一种是白开水，只是解渴；一种则是毒药，有害无益。”

他曾经说过：”对人有害的作品，我绝对不拍，只要对得起观众，我就拍。”

有钱不赚，死守原则，这样的游本昌无疑得罪了不少人，从那以后，也几乎没啥人找他演戏了。

1991年，游本昌正处于事业上升期之时，妻子杨慧华被查出来癌症，为了能够照顾妻子，他毅然退出了演艺圈，放弃了他热爱的事业。

他说：“我要好好照顾她，不然我一点会后悔的。”

他带着妻子寻访名医，甚至到国外去看病，经过4年的抗癌斗争，妻子终于挺过来了，慢慢地恢复了过来。

游本昌的妻子，是朋友介绍认识的，他们的第一次见面，去看了日出，当太阳升起的时候，两个年轻人的心也燃烧了起来。

很快他们就走到了一起，无论是富有或者贫困，妻子一直对他不离不弃，而当初结婚的时候，他们几乎一无所有。

但是杨慧华还是坚持嫁给了他，只因为游本昌对她说过：

“我吃啥就给你吃啥，我不会说话，也不懂浪漫，但是我会尽全力给你最好的。”

事实证明，杨慧华的选择是正确的，从青丝到白发，游本昌从未让她失望过，他们对彼此的付出，撑起了这个小家。

然而妻子这边病情刚有好转，女儿倒也不消停了，快高考的时候，游本昌的女儿，却嚷着要辍学。

他百般劝阻，却一点效果都没有，每个人都有自己的路要走。

他最终尊重了女儿的选择，如今孩子大了，已经成为了一名作家。

解决了妻儿的问题，游本昌也终于可以回归舞台了，然而他复出之后的路，走的却依然非常艰难。

05

1994年，游本昌推掉了很多不喜欢的片约，成立了自己的公司，他用自己的方式，践行着心中的艺术。

2002年，他出于对哑剧的喜爱，投资拍摄了《游先生哑然一笑》，可是却没有电视台愿意购买。

哑剧早已过时，现如今已经没有多少人欣赏，因此这一次他几乎颗粒无收。

后来他又拍了一部《了凡》，依旧没有市场，身上的钱也所剩无几了。

他说：“演员来到这个世界上，不是为了谋生的，总要留下一点痕迹。”

而这个痕迹，当然不是金钱和名利，而是留给后人的精神财富。

接连2部戏赔本，游本昌几乎花光了所有的积蓄，人们不理解他这么大年纪了，还在折腾什么。

可只有他自己不以为意，他觉得：

“钱若是为了实现自己的人生理想而服务，那就非常值得。”

80岁那年，游本昌卖掉了自己仅有的一套房子，成立了话剧团，开始排演话剧《弘一法师》。

为了演好这个角色，他还特意去参加了出家夏令营，在绥芬河剃度出家，以身入戏，赐法号为定畅。

人们没有办法想象，80岁的游本昌，花费了多大的精力，去筹备这一场话剧，从剧本、排练到演员招募，他都亲力亲为。

为了这一出好戏，他不眠不休，比20岁的青年，还有精力旺盛。

然而，《弘一法师》公演的第一年，仅仅只演了3场，可场地费和劳务费，却花去了近百万，这一年他依然没有赚到钱。

第二年，话剧演出场次，从一年三场变成了一年百场，甚至受到了国外的认可，被邀请到美国、加拿大演出，弘扬了中国文化。

而在他83岁那年，还因为排练，不幸摔骨折了，由于他年事已高，手术风险较大，医生建议使用中药保守治疗。

可是演出日子将近，他根本没时间养病，于是他毅然决定手术治疗，在恢复了不到一个月之后，他就缠着绷带走上了舞台。

他曾经说过：“能死在舞台上，是演员的一种幸福。”

如今的游本昌已经88岁，

没戏可拍的时候，他经常会去学校免费教孩子们演话剧，

而因为他的课程，有的孩子获得了清华的特招资格，有的从自闭症中走了出来，有的则登上了国家大剧院的舞台。

而年事已高的游本昌，也并不落伍，玩转各大社交平台，不在话下。

那个在视频里喊着：“亲爱的娃娃们”的老爷爷，让多少人湿了眼眶。

游本昌从小就和济公，结下了不解之缘，

“无烦无恼无忧愁，世态炎凉皆看破。”

这是济公的处世之道，也是游本昌的人生写照，

走过人生的大起大落，他活得更加通透，

他不为名利所累，只为心中的理想而活，

只要理想未死，他就永远年轻。