2020年“真香”剧：《棋魂》火出国，杨颖《摩天大楼》引争议
文/风烟寂空
前几天已经跟大家分享了几部在我们心目中值得更爆的精品剧《别错过，他们爆了，她们的故事可以更爆！》，因篇幅有限，今天本少女来接着跟大家聊。
摩天大楼
豆瓣评分：8.1
最近ab和黄教主的八卦炸出了一堆吃瓜群众《扯出了“小三”罗生门，黄晓明和AB到底离没离？》
我们在之前的那篇里也说了，去年经纪人离开了AB之后，情况又发生了微妙的变化。曾经的经纪人大雷现在去带刘一姐了，而曾经AB背后的泰洋系也发生了变化，周冬雨离开，AB自己也离开了。
不仅是吃瓜群众，还有粉丝都感受到了AB事业上的下滑。根据粉丝做的图片，商务上代言在掉。
影视剧方面，只有去年一部《摩天大楼》口碑不错，但是这也只是观众对剧集本身质量的认可，而并非是对AB演技的赞赏。
虽然天宝演技没有进步，但大家真的不能错过这个剧。其实杨颖在剧中只是作为特别出演，镜头并不太多，剧情就从她饰演的钟美宝之死开始。
她是一幢高档公寓住宅摩天大楼楼下咖啡店的店长，伴随着她的死亡，摩天大楼的各路人马粉墨登场，诸多桃色绯闻与爱恨纠缠由此展开。
每一个嫌疑人都与死者钟美宝有关联，每一个嫌疑人都有自己的故事，通过他们或真或假的讲述，他们口中的钟美宝一人千面，模样成谜。
虽然每个人的故事都有点狗血，但如果以为它想表达“全员恶人”就太单纯了。随着剧情展开，事件背后牵扯出的人逐一浮出水面。
钟美宝的形象像一片片支离破碎的拼图被慢慢拼出：
悲惨的童年、不负责任的父母、全心全意要保护的亲人、同病相怜情同手足的朋友、周而复始的逃亡，最后是那个如同完美玩偶般死去的钟美宝。
看到后面才明白，这是一场各自背负着秘密的两代女性相互拯救、相互慰藉的“姐姐来了”。
她们是剧里的女性，她们又是现实中的我们，从剧里会看到现实中各种女性遇到的困境，点出了社会上对女性的种种歧视和偏见——
无法摆脱的原生家庭阴影，被家暴，被PUA，被“荡妇羞辱”，身为受害者也会被评头论足说因为自身“不够检点”，“重男轻女”的观念被默许在每一个行业里，女性就该回归家庭，“不要和男人争来争去”……
有人做悬疑剧只看见血和尸体，只看到暴力的快感，有些人却能望见人性挣扎的深渊，和救赎背后的温暖。
这样的剧，应该被更多人看见。
棋魂
豆瓣评分：8.7
上篇跟大家聊过《后翼弃兵》，今年国产剧也有一部跟“棋”有关。
作为一部漫画翻拍剧，网剧《棋魂》从官宣开拍起其实是群嘲一片。因为我们见过了太多踩雷的翻拍。更何况是《棋魂》这种伴随着几代CCG迷成长的“重量级”漫画+动漫。
吐槽最多的就是褚赢的服化道，虽然强行加了南北朝的人物背景，但一看还是日本狩衣的样式。
其实这是日本版权方要求，不得改变原著形象，所以就变成了现在这么一个不伦不类的样子。
也许正是因为版权方的严格要求，剧中的细节还原度都还挺高。
不但复刻了剧中人的衣服，
很多重要情景的还原也让人不禁想要大喊“爷青回”。
当然，在引入的时候，也做了很多本土化处理。
四驱车、《还珠格格》、仙剑海报……除了这些本土化的童年回忆，还把“棋魂”褚嬴在世间的重现与香港回归的盛事放在同一天，“圆梦”“回归”一语双关。
虽然是引进版权，主创方也暗暗憋足了劲想说明中国才是围棋的故乡。
要知道围棋是在隋朝时期传入日本，所以把褚嬴（佐为）的身份从等同于唐朝的日本平安时代硬生生提前到南北朝时期。
除了那个时期因玄学兴起，弈风更盛，同时也刚刚好在南北朝的末期，中国围棋产生了巨大变革——棋盘从17道改为一直沿用至今的19道。
又用清朝白子虬作为转承，让褚嬴在近代已取消座子的情况下也能顺利指导小光下棋。
也许正是看到了制作方的这些努力，豆瓣评分从开播时的7.2，到收官一直涨到8.4，播完两个月评分还在涨，目前看到已经到了8.7……令人惊奇。
《棋魂》，顾名思义，讲的是一个关于围棋的故事。
一个原本普通的顽童小光机缘巧合之下发现了一张旧棋盘，无意间放出了盘踞在其中的一个千年棋魂褚嬴（日文原版叫“藤原佐为”），在帮助他寻找围棋最高境界“神之一手”的过程中，逐渐爱上围棋，还结识了很多志同道合的朋友，一同逐梦职业棋手之路的故事。
虽然围棋并不是一个在视觉上容易产生激烈对抗的运动，但是《棋魂》还是成功延续了动漫的热血和感动。
特别是当小光遇到了小亮，两个人就像吸铁石的两极，互相吸引，互相追逐。
说是热血少年剧，本少女觉得它更像是一部难得的围棋职业剧。
对于我们大多数人来说，围棋太陌生了。就像剧中小光带褚嬴寻找下围棋的地方，所谓的棋牌室早就被改成了麻将馆和歌舞厅。
围棋终究曲高和寡，古代士族风雅之事逐渐凋零，所幸风骨仍在，一代一代得以传承。
可惜这部剧仍有美中不足的就是为了炒CP而强行麦麸，特别是结尾两集，好容易培养出的一点CP感被硬坳得荡然无存。
当然，这基本上快算是近年来国产电视剧的通病。
只可惜吃惯了腐女红利的他们并不知道，我们真正想看的并不是强行把两个男的放在一个房间里拌嘴过日子，而更希望看到他们继续携手，为自己的梦想而战。
“无论什么，都不能以玷污一局棋为代价。”
以你的心诠释我的爱
豆瓣评分：9.3
比起看强行麦麸，不如直接看腐剧。
有一部号称“亚洲版《请以你的名字呼唤我》”的泰国产高分耽美剧《以你的心诠释我的爱》一定不要错过。
一共五集的剧集，各种名场面层出，两位主演美少年的互动自然流畅又恰到好处。
阿德和欧儿却因误会，吵架分别多年，又在一所汉语学校重聚。
曾经敌对竞争的两个人机缘巧合之下心结被打开，和好如初。
学习比较好的德提出帮欧儿补习中文，学习的过程让他们更好地了解彼此，暧昧渐生。
中文中凡是带“心”的字和词都会跟感情有关，理想、担心、伤心、关心、信心、爱……但还有一个词是“伤心”，也总是无法避免。
德追求了班里的女同学两年，欧儿也曾表示过自己暗恋另一位男生……在家人、同学、朋友之间，他们的感情将如何摆正？
很多人夸赞这部剧，着力点都在精致的画面和配色。但这部影片并不是单单想让我们看两个漂亮男生谈恋爱。
我们通常意义上评价“耽美”作品，总是偏向于看“美”。《以你的心诠释我的爱》却让我们看到了同性恋在接受自己的性取向时的挣扎过程。
这个过程是迷茫的、痛苦的甚至是怯弱的、自卑的。这些才是LGBT群体最大的困境，也让这部剧更加真实。
在遇到真正爱情之前，我们对爱真的一无所知。
做工的人
豆瓣评分：9.0
这两年台剧给了我们好多惊喜。
之前我们也跟大家聊过的《我们与恶的距离》和《俗女养成记》，都在尝试从普通人的视角讲述真实的生活。
今年《我们与恶的距离》原班制作团队又带来了一部豆瓣评分高达9.0分的神剧——《做工的人》。
这部剧的剧本改编自一个现场工程师以亲身经历写下的散文集。
作者林立青把自己十三年来在工地监工的所见所闻悉数写下，一经出版就引起了巨大反响，目前台湾原版的豆瓣评分也是高达9.0。
剧中工地场景的拍摄地点也特意选在了真实的工地现场，因为不能耽误工地工期，剧组在一边拍摄，背景里出现的工人是真的在努力工作。
而镜头就聚焦在这群鲜有电视剧关注的底层工人，或者说民工，铺开一层社会的群像。
新加坡籍“影帝”李铭顺特地去学习了台湾当地的“土语”，并出演剧中的核心人物，一位总爱做白日梦的铁工阿祈。
虽然阿祈继承了父亲的铁工技艺，但并不甘心一辈子在工地做工，一直在尝试各种其他方法发财——想过卖保健药，被人拉着入过会，还要投资夹娃娃机……
结果都是不但没赚到钱，反而越来越穷。
他依然不死心，带着好友板模工昌仔、怪手阿全继续各种尝（折）试（腾），被工地上其他人调侃称作“三傻”。
他们会买彩票，凑钱开庙收香火钱，买过一条小鳄鱼，想养大了卖皮做包包，还拿阿全从地里挖出来的瓷瓶上过鉴宝节目。
但是托人从泰国请四面佛原来是电信诈骗，小鳄鱼没看好从工地楼上掉下来摔死了，所谓的古董瓷瓶被鉴定是学生习作被当场砸碎……
他们就像那条被“寄予厚望”的小鳄鱼，一直很努力想要离开这个环境，想要出头上天，结局往往是跌入楼底。
但他们拥有两样现代社会稀缺的珍贵“财富”却不自知，那就是乐观和善良，不管生活再窘迫，总能一次次重拾信心，在人生的夹缝中寻找希望。
还是这样一个拼命折腾想发财的“三傻”，在工友蛤蜊受伤后一直忙前忙后，在医院帮忙垫付医药费，求主任帮忙，还在工地发动大家筹款。
特别是阿祈，得知蛤蜊伤重去世还留下一堆债务，妻儿衣食无着的时候，把自己儿子开中的200万新台币中奖发票送给了这对眼看要流落街头的孤儿寡母。
也许他当时是从蛤蜊的遭遇里看到了自己的未来。
剧中一幕幕看似荒诞可笑，可笑够了仔细想一想，难道我们不也是一样？
大家都是普普通通的劳动者罢了，在阶层逐渐固化的今天，我们也没比他们有多少优越。
2020年度十大流行语揭晓，“打工人”赫然在列。
“打工人，打工魂，打工都是人上人。”
在一片玩梗的潮流中，从普通职工到明星，就连总工会都开始用“打工人”造句，而真正在工地上打工的工人却显得安静很多。
要知道，即便是互联网发展到如今这种局面，话语权还是掌握在所谓的“城市中产”手中，真正底层的声音依然很难被听到。
而这些声音，才更应该被听到。
图片/视频来源
豆瓣 / 百度图库 / 电视剧截图
评论