本周，魔都上海有哪些好看的艺术展？
11月的魔都上海，艺术热浪扑面而来，40+场新展览、5场艺博会和2个新馆开门迎客。你怎么能！坐！得！住！
▌本期小艺君就带您看看，本周，上海有哪些好看的艺术展？
ART021 上海廿一当代艺术博览会
尊贵藏家夜间预览（仅凭邀请函）：2017年11月8日（星期三）
尊贵藏家预览及开幕（仅凭邀请函）：2017年11月9日（星期四）
公众开放 : 2017年11月10日（星期五）－12日（星期日）
地点：上海展览中心
适逢五周年之际，ART021 上海廿一当代艺术博览会（下称博览会）将于 11 月 8 日至 12 日再次于上海展览中心举行。作为国家艺术基金资助项目、第十九届中国上海国际艺术节参展项目、静安区文化发展专项资金补助项目，本年度博览会将汇聚来自全球 5 大洲、11 个国家、27 个城市，共计 102 家顶级画廊。
本届博览会延续了三个主要板块：主画廊单元（MAIN GALLERIES）、APPROACH单元以及公共项目单元（BEYOND Public Projects）。
主画廊单元（MAIN GALLERIES）是以经营二十一世纪当代艺术为主的画廊单元，本年度将呈现 82 家画廊。
APPROACH 单元为策展单元，参展画廊以策展的形式呈现其代理艺术家的个展，或不多于三位艺术家的群展，APPROACH 单元将呈现 20 家画廊。
西岸艺术与设计博览会
VIP预览日：11月9日12:00-19:00
公众开放日：
11月10日12:00-19:00
11月11日10:00-19:00
11月12日13:30-19:00
地址：龙腾大道2555号西岸艺术中心
今年，西岸艺术与设计博览会将于2017年11月10日至12日在西岸艺术中心举行。经过四年，它已成为了国内外顶尖画廊参加艺术博览会的必要选择。
三大展区、70家国际画廊聚集前沿当代艺术家及艺术新星。除了西岸艺术中心A馆展区，西岸艺博会今年推出全新的TALENT天才帐篷单元，旨在为世界范围内的新兴艺术家提供国际展示平台。16家参展画廊将以精心策划的个展或群展，带领观众探索新晋艺术家尚待发现的价值和独特魅力。博览会也将再次呈现ArtReviewAsiaXiànChǎng，在展会内外的公共区域展出亚洲和国际艺术家的前沿作品。此单元展出的作品，大多是为现场定制或是首次展出。
丁乙 Ding Yi《太极》Tai Chi , 2012
©艺术家和香格纳画廊 Copyright owned by the artist and ShanghART Gallery.
Ann Veronica Janssens
《玫瑰》Rose , 2007 © Andrea Rossetti
Donald Judd
《大气》Atmosphère , 2016
©图片由马凌画廊及艺术家提供 Image Courtesy of Edouard Malingue Gallery and the Artist
伦勃朗、维米尔、哈尔斯：莱顿收藏荷兰黄金时代名作展
展览日期：2017年9月23日 — 2018年2月25日
主办方：龙美术馆 西岸馆
门票价格：200元/人（含蒋廷锡《百种牡丹谱》特展、一心书法展、瓷器展）
本次展览将展出78幅美国「莱顿收藏」（Leiden Collection）的荷兰黄金时代画作，包括12幅伦勃朗的画作、1幅扬·弗美尔的画作以及2幅弗兰斯·哈尔斯的肖像画，这是荷兰黄金时代画作迄今在中国规模最大的一次展示。
在12幅伦勃朗（Rembrandt van Rijn）的画作中包括1634年创作的《眼部蒙上阴影的自画像》，1635年创作的《智慧女神密涅瓦在书房》，以及迄今已知最早署有画家签名的画作《失去意识的病人》等。
《眼部蒙上阴影的自画像》，伦勃朗，板面油画，1634年
扬·弗美尔（JohannesVermeer）的画作主要描绘17世纪荷兰风俗民情小景，展现普通人的日常生活，他的成熟风格画作仅存34幅，本次展出的《坐在维金纳琴旁的少女》是目前已知唯一一幅私人藏品。
《坐在维金纳琴旁的少女》，扬·弗美尔，布面油画，1670至1672年
弗兰斯·哈尔斯（Frans Hals）以肖像画闻名，善于塑造各社会阶层中个性鲜明的人物，例如工人、牧师、政府官员等，展现人物面部真实生动的瞬间神态。本次展出的是他创作的两幅神职人员肖像画。
《康拉德斯·维埃特像》，Frans Hals，布面油画，1644年
共有4幅画作第一次在中国展出，分别是伦勃朗的素描画《休息中的幼狮》、达芬奇（Leonardo da Vinci）的素描画《熊的头部》、鲁本斯（Peter Paul Rubens）的油画《作为赫丘力和角斗士的康茂德皇帝》以及《尤里乌斯·凯撒》。
《熊的头部》，达·芬奇，银尖笔作画，背景以浅桃红处理，1485年
其他展出作品包括伦勃朗在莱顿同画室的好友 Jan Lievens 的4幅画作；伦勃朗学生 CarelFabritus 的画作《夏甲与天使》；伦勃朗学生 Gerrit Dou 的9幅画作、伦勃朗同时代画家 JanSteen 的6幅画作等。
部分展出画作
《结石手术》，伦勃朗，布面油画，1624至1625年
《智慧女神密涅瓦在书房》（Minerva in Her Study），伦勃朗，1635年
《休息中的幼狮》，伦勃朗，棕色纸上、黑色粉笔作画、白色粉笔加亮、灰色水洗，1638至1642年
《作为赫丘力和角斗士的康茂德皇帝》，鲁本斯，板面油画，1599至1600年
《伏在画家画室窗台上的猫》，Gerrit Dou，板面油画，1657年
太多的爱
开幕：2017年11月8日 • 11:00 - 14:00
展期：2017年11月8日 - 2018年1月7日
地点：上海市普陀区莫干山路50号4号楼A-112五五
参展艺术家：
葛宇路、韩磊、何绍同、胡庆泰、刘冬旭、刘伟伟、雎安奇、仇世杰、宋兮、萧搏、杨茂源、姚海、叶庆、叶鲜艳、于艾君
多媒体跨年联展 “太多的爱” 将于11月8日上午在上海M50园区的五五画廊开幕。参加此次联展的八位艺术家来自北京、重庆、杜塞尔多夫、杭州、上海、沈阳、郑州，他们是：葛宇路、韩磊、何绍同、胡庆泰、刘伟伟、雎安奇、刘冬旭、仇世杰、宋兮、萧搏、杨茂源、姚海、叶庆、叶鲜艳、于艾君。展览预计2018年1月7日结束。
余友涵：具象•抽象
《兵马俑在沂蒙山》，余友涵，2017年
时间：2017年11月10日 - 2018年1月15日
11:00 - 18:00 周一闭馆
地址：上海市徐汇区西岸龙腾大道2555号10号楼
展厅：香格纳画廊
费用：Free
本次展览将主要展出艺术家余友涵超过20组作品，包括2016年迄今的新作，以及部分首次公开展出的早期作品。
余友涵的作品主要分为抽象、波普和风景三个系列，在时间和绘画语言上相互渗透，在他的早期创作中就显示出独特的抽象概括能力，之后抽象性也成为一直贯穿他作品的主要线索之一。
进入70岁后，他尝试将各种绘画语言融合在一起。例如在画作《兵马俑在沂蒙山》中，古老兵马俑与现代风景的交汇，体现了余友涵对人类文明发展状态的思考。
从灵感来自于包装盒的构成组合绘画到，描绘月球表面的「写实」作品，我们可以看到余友涵返璞归「拙」的技法和作品的丰富性，呈现了艺术家的诙谐心态以及艺术紧密联系生活的创作方式。
百年交响：上海外滩百年历史变迁油画作品展
时间：2017年10月31日 - 11月15日 9:00 - 17:00
周一闭馆
地址：上海市长宁区延安西路1609号
展厅：刘海粟美术馆（3-4号厅）
费用：Free
本次展览将展出超过80位上海画家的103幅油画，题材涵盖中山路外滩的沿线风貌及外滩区域内的外白渡桥、天文台、上海解放纪念碑、半岛酒店、十六铺码头等建筑与场景。
外滩万国建筑博览群是上海百年来最具代表性的地标之一，外滩的发展演变记录了上海开埠后人们生存、奋斗、发展的历史。然而随着上海的发展日新月异，对新上海人和本土新生代来说，外滩的艺术价值与历史意义逐渐被人们忽略。
为了重构外滩在当代语境中的特殊意义，展览征集上海老、中、青三代知名画家超过200幅作品，最终选出103幅进行展出。参展艺术家包括夏葆元、魏景山、方世聪、黄阿忠、姜建忠、李向阳、陈燮君、李淜、杜海军、周胤辰、陈伟德、王冠英、陈明园、石滢等。
部分展出作品
Why New York：陈丹青、马可鲁、冯良鸿作品展
时间：2017年11月2日 - 2018年1月7日
10:00 - 19:00
地址：上海市黄浦区中山东一路三号三楼
展厅：外滩三号沪申画廊
费用：Free
「Why New York」是三名中国当代画家陈丹青、马可鲁、冯良鸿的第四次联展，将展出他们阶段性的新作。
陈丹青的作品展现他对毕加索等西方艺术家以及中国山水及书法的研究，他呈现「画册」的绘画颇具观念性，背后有复杂的摹写、转译、造型信息与图像意义的更替演化等话题。
《毕加索之六》，布面油画，陈丹青，2014年
《台北故宫版文征明》，布面油画，陈丹青，2008年
马可鲁的《Ada》系列在「无意识」中蕴含着规律，呈现出书写性，在超越表面的技巧和情感因素的画面中触及「真实的自然」。
《Ada-钴紫 No.2》，画布油画，马克鲁，2017年
冯良鸿呈现了2012年迄今不同的几种方向，在纯色色域的覆盖与黑白意境的推敲中展现视觉空间的质感。
《黑白 12-7》，布面油画，冯良鸿，2012年
A.R.彭克个展：暗喻会否成真？
时间：2017年11月9日 - 2018年1月7日
10:00 - 20:00 提前30分钟停止入馆
周一闭馆（不包括法定节假日）
地址：上海市黄浦区中山东二路600号
展厅：上海复星艺术中心
费用：全票60元，优惠票40元
本次展览将展出德国新表现主义艺术家 A.R. Penck 的近百件作品，涵盖雕塑、大型油画、水彩、装置等类型，分为「60-70年代的孤独探索」、「80-90年代对符号系统的研究和发展」以及「21世纪重归艺术母题之后的新思索」等三方面，回顾他超过60年的创作生涯，这将是 A.R. Penck 2017年5月逝世迄今为他举办的首场大型回顾展。
A.R. Penck（1939-2017）出生于德国德累斯顿市，原名 Ralf Winkler，后借用地质学家 Albrecht Penck 的名字作为化名。他在年轻时曾学习过一年绘画，之后开始制图员学徒生涯，由于在东德申请多家艺术学院未果，他自学绘画、雕刻、写电影剧本和音乐。
《西德经济》（West-German Economy），A.R. Penck，1990年，青铜雕塑
1980年，A.R. Penck 迁至西德生活，之后参与并开创了德国新表现主义，在继承传统表现主义热爱原始艺术、着重精神体验的基础之上，结合符号学与控制论理论，深入发掘图像背后传达的精神意义，创造出新的绘画语言和艺术风格。
A.R. Penck 的作品看似简单，却具有很强的绘画性和思想深度，充满意味深长的信息，仿佛是对未来的暗喻。本次展出的作品展现了他在艺术上的勇气与探讨人类精神命运的执着，即使在「故乡被二战摧毁」、「艺术事业被外界环境打压」的背景下，他依旧致力于建立简单而深刻的艺术世界，抵抗对自由的压制、「坏的艺术」、肤浅和平庸的创作。
《1 TI》，A.R. Penck，1981年，丙烯油画
《纽约，纽约，纽约》（New York, New York, New York），A.R. Penc
《男子运动 I 》（Man Movement ），A.R. Penck，1988年，油画
《战胜》 (Overcoming)，A.R. Penck，2011年，丙烯油画
越轨：夏永康摄影展
时间：2017年11月8日 - 2018年1月10日
10:30 - 17:30 周一闭馆（不包括法定节假日）
展馆：上海摄影艺术中心
地址：上海市徐汇区龙腾大道2555-1
费用：全票40元
本次展览将展出艺术家夏永康超过100幅摄影作品、拼图艺术与短片影像，其中包括他的代表作和从未曝光的珍贵照片，回顾他20多年的创作生涯。
夏永康1964年在香港出生，毕业于加拿大艾米卡尔艺术设计大学，学成后成为一名亚洲当代艺术家，创作领域涵盖电影、艺术、时装等。
他自1997年起成为电影导演王家卫的御用剧照摄影师及平面设计师，共同合作了电影《春光乍泄》、《花样年华》、《2046》、《爱神》等，奠定了直白又朦胧的个人摄影风格。
他从2001年开始为英国《i-D》杂志拍摄10年，之后尝试担任电影导演，代表作包括《全城热恋》等。
部分摄影作品
上海星空II
时间：2017年11月10日 - 2018年2月11日
10:00 - 21:00 周一闭馆
地址：上海市徐汇区丰谷路35号
展厅：余德耀美术馆
费用：全票60元
本次展览是余德耀美术馆推出「上海星空」系列第二次大规模展览，共展出来自国内外22位/组艺术家的近50件/组作品，延续2015年「天人之际II:上海星空」的概念，从美术馆自身及其所在地上海出发，呈现上海当代艺术家或与上海有关的最新作品。
展览中的大部分作品创作于2016至2017年，媒材涵盖绘画、装置、雕塑、 摄影、录像、表演等形式。上海艺术家刘毅的互动装置作品《嘿,人类!》以诙谐幽默的方式回望西方艺术史上的鸿篇巨制；石青+激烈空间的「上海电影地理」计划中第一部影片《大桥下面》，以及新加坡艺术家黄汉明（Ming Wong）新剪辑的作品《明年》都是对经典电影的重新拍摄和重新演绎。
《明年》（Next Year Still），Ming Wong，2016年
余友涵三幅巨型纸上作品《再生的1987壁画》悬挂在展厅中心位置，借助古代手工造纸和当今先进技术还原30年前为上海工艺美术学校的墙面所创作的拼贴马赛克作品；王兴伟的首件雕塑作品《维修旧电脑》唤起多数人对自行车的集体记忆；张培力的作品《看得见尽头的通道》模糊了泾渭分明的国家概念和地域疆界。
从主展厅步入小展厅，鸟头、陈劭雄、胡介鸣、王欣、周啸虎的作品依次呈现，以一种更安静的方式呈现了艺术家对于自然世界、山水景观这些永恒的命题的思考。该展区作品包括梁玥的灯箱装置《Yeah 02》、梁铨的一组八幅小品画《寒山寺》等。
部分展出作品
《集体记忆——上海外滩》，陈劭雄，2016年
《青青河畔草》，梁铨，2017年
《永久可售》，林明弘，2016年
《尘埃（天鹅座）》，倪有鱼，2017年
伊卡洛斯之舞
时间：2017年11月12日 - 2018年1月21日
10:00 - 21:00 周一闭馆
地址：上海市徐汇区丰谷路35号
展厅：余德耀美术馆
费用：Free
本次展览将展出44件法国艺术家 Claire Tabouret 的绘画作品和纸上作品，标志着他告别肖像绘画，开始转向率真动态的人物创作。
《伊卡洛斯之舞》系列画作是重要展品之一，这是 Claire Tabouret 迄今最具纪念意义的代表作，重新诠释了希腊神话人物伊卡洛斯的故事——超过真人尺寸的人物形象在4幅巨型画面上旋转，在用明丽色彩水洗的画布上起舞，伊卡洛斯有节奏地起伏律动，笼罩于梦幻的恍惚中，以一种永动的姿态凝固在时光里。
《伊卡洛斯之舞》创作现场，摄影师：Logan White
在美术馆项目空间的两个展厅内将展出 Claire Tabouret 全新创作的「妆容」系列、「圆圈舞」系列以及30幅独版画《伊卡洛斯之舞习作》，失控的状态贯穿于作品始终。她使用诸如金、铜、 霓虹等闪光色展开创作实践，以往闪烁于作品背景中的亮色此次出现在画面的前景，营造出一种全新的光线。
关于艺术家
Claire Tabouret 1981年出生于法国，2006年获得巴黎国立高等美术学院艺术学士学位，目前在巴黎和洛杉矶工作生活。她通过描绘肖像画树立创作标签，创作对象包括成群结队的青少年、化妆的年轻女孩、加拿大裔美国抽象画家 Agnes Martin、瑞士作家 Robert Walser 等。
《圆圈舞（金色光）》，Claire Tabouret，2017年
《妆容（及羽毛）》，Claire Tabouret，2017年
《温暖的拥抱》（The Warm Embrace），Claire Tabouret，2017年
HUGO BOSS 亚洲新锐艺术家大奖 2017
时间：2017.10.27 – 2018.2.11
展馆：上海外滩美术馆 (上海黄浦区虎丘路20号)
艺术家：李明、陶辉、于吉、赵仁辉
费用：全票50元，优惠票20元
“HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖”面向新锐艺术家而展开，致力于推动艺术实践与创造性思考，支持亚洲的全新文化挑战，鼓励审美、思想与文化的多样性。两年一届的奖项评选，为艺术与文化的交流作出了历史与社会语境的贡献，持续为亚洲当代艺术领域最新锐的艺术家发声，同时跨越边界与隔阂，促进文化间的交流。
入围艺术家展览将于2017年10月27日至2018年1月7日在上海外滩美术馆举办，展览将呈现4位艺术家的代表作品以及委托创作的新作品。另外，2017年“HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖”最终获奖者将于2017年11月公布，并获得奖金30万元人民币，以支持其创作实践与发展。
部分作品
李明 / 《ME I WE》
陶辉 / 《德黑兰的黄昏》
于吉 / 《山》,“朗诵会”（文本／司屠）
《磷矿开采》，赵仁辉，2016年
文/《艺术商业》李保兴整理
图/ iDaily iMuseum
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