5分钟搞懂高甲戏 一个发源于泉州的地方戏，竟然和宋江有些渊源

高甲戏的简介

高甲戏，福建省泉州市地方传统戏剧，又名“戈甲戏”、“九角戏”、“大班”、“土班”，发祥地为福建泉州，发源于明末清初闽南农村流行的一种装扮梁山英雄、表演武打技术的化装游行；高甲戏的传统剧目有九百多个，而演出剧目则分为“大气戏”、“绣房戏”和“丑旦戏”三大类；

高甲戏的角色原来只有生、旦、丑，后来又先后增加了净、贴、外、末和北（净）、杂二色；高甲戏的表演艺术来自梨园戏、木偶戏、弋阳腔、徽戏和京剧；高甲戏的音乐唱腔以南曲为主，兼用“傀儡调”和民间小调；高甲戏使用的乐器分为文、武乐二种。

高甲戏的历史渊源

高甲戏前身是“宋江戏”。据老艺人陈坪（1884－1957年）称，听其师傅代代相传说：明末清初，闽南沿海农、渔村庄，每逢迎神赛会喜庆节日，村民们有装扮梁山好汉游行于村里的，间或就地作简短表演。由此出现儿童演出宋江故事，时称为“宋江仔”。清道光（1821－1850年）以后，由成年人扮演的戏班，群众称为“宋江戏”。

南安岭兜村的“宋江戏”艺人与漳州来的竹马戏艺人及一名归侨合办一戏班，班名“三合兴”。它突破专演宋江故事的局限，演出半文半武戏，剧目有《郭子仪拜寿》、《困河东》、《斩黄袍》、《逼宫》等。合兴戏出现后，很受群众欢迎，戏班也增多了。

“合兴戏”在发展过程中，“宋江戏”仍然存在，二者除剧目可以互演外，基本功和表演程式也互相吸收。当时有规定，进合兴戏的艺人，必须能演“桶内戏”（即宋江戏的定型剧目）才能入合兴班演“桶外戏”（即合兴戏的幕表戏），二戏逐渐融合，至清末，宋江戏与合兴戏统称高甲戏。

至于高甲戏的称谓，据传是因为演出时搭高台，穿战甲，拿戈枪，故观众叫做“戈甲戏”（“戈”与“高”闽南语音同）。另有一说法是因为戏班到海外演出，侨胞称家乡来的戏是高等甲等戏，戏班回来就自称为“高甲戏”。还有一说，是高甲戏有九个角色故称“九角戏”。闽南观众则称之为“大班”、“土班”。

20世纪20至40年代，高甲戏发展很快，在晋江、南安、惠安、同安、安溪、永春、德化就有400多个戏班，年年都有戏班到菲律宾、新加坡、印尼等国演出。各班竞技激烈，先后涌现出“十大虎班”：“前五虎”为“福庆成”、“旧大福”、“福胜兴”、“福金升”、“金秀春”；“后五虎”为“新秀春”、“大祥春”、“金成兴”、“新大福”、“福联兴”。最好的称“龙班”，即“金莲升”，故有“一龙破五虎”之说。

高甲戏的艺术特点

一、音乐

高甲戏的音乐唱腔兼用“南曲”、“傀儡调”和民间小调，以南曲为主，兼收木偶调和民间小调，并在旋律节奏上进行了必要的改革，使之适合舞台上表演各种人物性格的需要，具有浓郁的地方韵味。唱工用本嗓，唱字行腔雄浑高昂，也有清婉细腻的音韵。

二、乐队乐器

高甲戏使用的乐器，分为文乐和武乐。文乐以唢呐为主，配以洞箫、三弦、二弦，后来又加入琵琶、杨琴、二胡、中胡、小提琴和大提琴；武乐有百鼓、小鼓、通鼓、铎板、大小锣、大小钹、特别是响盏和小叫，有浓厚地方特色，是丑旦戏或轻松场面不可缺少的打击乐。

三、表演风格

高甲戏的表演艺术，一部分来自梨园戏和木偶戏，一部分来自弋阳腔、徽戏和京剧。

高甲戏前身是“宋江戏”，宋江戏以武打为主，其套数多采用民间的“刣狮”（即由艺人装扮成武士，手执各种武器，分别与雄狮搏斗），现存舞台上的武打套数“冷煎盘”、“大碰场”、“凤摆尾”等保留着“刣狮”的传统表演，也吸收了提线木偶的武打，称为“嘉礼打”。

四、行当脚色

高甲戏的脚色行当原只有生、旦、丑三个行当，后来陆续增加了净、贴、外、末和北（净）、杂等。这些行当中，以丑最为突出。丑行有男丑、女丑之分，男丑又分文、武丑。文丑有长衫丑和短衫丑，武丑有师爷丑和捆身丑。女丑则有夫人丑、媒人丑、老婆丑、婢丑等几十种。

高甲戏的传承人物

一、赖宗卯

福建泉州人。第二批国家级非物质文化遗产项目高甲戏代表性传承人，国家一级演员。赖宗卯13岁考入晋江县高甲戏剧团演员训练班，师从高甲戏柯派丑行表演艺术创始人柯贤溪，深得柯派真传，擅演男丑，尤以男扮女丑独树一帜。他的表演火爆、热烈、夸张、幽默，富有浓郁的山野气息。代表作品有：《金魁星》《大闹花府》《骑驴探亲》《鸳鸯扇》《唐二别妻》等。

二、曾文杰

福建晋江人。第二批国家级非物质文化遗产项目高甲戏代表性传承人，福建省晋江市高甲戏剧团团长。曾文杰1978年考入晋江县高甲戏剧团演员训练班，师从高甲戏柯派丑行表演艺术创始人柯贤溪，结业后一直留在晋江高甲戏剧团担任演员，深得柯派真传，戏路较广，善演女丑，更以公子丑、傀儡丑见长。他的表演幽默、风趣，富有生活气息，特别是傀儡丑表演模仿逼真，活灵活现，尤重人物刻画，入骨三分。代表作品有：《金魁星》《闹茶馆》《追鱼》《妗婆打》《探牢》等。

三、颜佩琼

1944年生，2012年去世，福建安溪人。第二批国家级非物质文化遗产项目高甲戏代表性传承人，国家一级演员。颜佩琼13岁入泉州高甲戏训练班，师承肖迪频、蔡秀英，主工青衣、闺门旦。自1972年起，颜佩琼先后就职于泉州市高甲剧团、福建省艺术学校、泉州艺术学校等单位，致力于高甲戏演出及传承。她在继承传统的基础上，大胆吸收姐妹剧种的表演特点，丰富高甲戏旦脚表演艺术，特别是念、唱。代表作品有：《珍珠塔》《陈翠娥》《南海明珠》《昭君出塞》等。

你还知道高甲戏的哪些小知识点呢？欢迎分享留言哦（本文图文来自网络。如有侵权联系删）