OTA FINE ARTS：我们想接触更多能创造出新价值的艺术表现

从2014年至2018年，西岸艺术与设计博览会走过五年之期。第五届西岸艺术与设计博览会于2018年11月8日至11日举行。步入第五年，本届西岸博览会以“双馆”亮相，在20,000多平米的空间内，汇聚来自亚洲、欧洲、北美洲和南美洲43个城市超过110家国际重要画廊。云图创意媒体携手西岸艺术与设计博览会，持续聚焦画廊故事，他们或是连续五年参加西岸的机构，或为刚刚加入的新面孔。通过不同画廊主的视角，带你阅读一个关于如何与西岸相遇的故事。

“拥有猫是多么奢侈啊，它使你的生活时时充满令人惊艳的喜悦，让你体会到用手掌抚触一头野兽光泽柔软皮毛的感觉，在寒夜醒来时那紧贴着你的温热身躯，还有那甚至在一头岁数可见的普通土猫身上，也能见到的优雅与魅力。当一只猫轻轻悄悄地走过你的房间时，你可以在它那孤寂的徐行步伐中，瞥见花豹，甚或是黑豹的影子，而当它回过头来凝视着你，它双眼所发出的炙热的黄色光芒，会让你清楚地意识到，这个跟你同住在一个屋檐下的朋友，这只每当你抚摸它，或是揉揉它的下巴，搔搔它的脑袋时，都会发出满足的呼噜声的猫咪，其实是一位多么难得而奇特的访客。” 这是《特别的猫》的作者多丽丝·莱辛对猫的描述，她在书中讲述了那些人与猫之间那些令人动容、欣喜不已又不胜惋惜的故事。

Details of Nobuaki Takekawa, Cat Olympics: Opening Ceremony, 2017, Ceramic, wood, metal, ceramic tile, glass tile, H95 x 421.3 x 302 cm

是的，每一只猫都是特别的，尤其是对于猫的主人来说，荒木经惟、深濑昌久用摄影表达着对猫的爱；达利与自己的猫一同成为作品《原子的达利》;松本大洋更是将猫咪作为主角创作了《卢浮宫的猫》揭示艺术带来的永恒魅力与猫咪转瞬即逝的生命；2017年，日本艺术家竹川宣彰更是为了纪念因交通事故去世的爱猫“虎二郎”，带来成百上千只形态各异、跃跃欲试的猫咪上演了一场《猫的奥运会》。

Installation view of Nobuaki Takekawa | Cat Olympics: in memory of Torajiro, Ota Fine Arts Shanghai

奥运会本是一场人类的游戏，它总是承载着人们的欢愉、失望、努力与挫败。但当奥运会的主角变成了猫咪，它们慵懒的性格似乎与奥运精神相去甚远，艺术家通过这样的形式以幽默可爱的方式引导人们去关注即将举办的2020年东京奥运会，这本是全人类所期待的盛会，但在奥运之前，举办国大肆进行的城市整修，劳民伤财之后带来的是重创还是欢乐？大田秀则画廊在上海空间的开幕展览便选择了这场意义特殊的奥运会。

Ota Fine Arts Shanghai

1994年，画廊创始人大田秀则怀揣着1000美金，在东京开设了画廊的第一个空间。对于大田秀则来说，当时画廊的财富并不是这1000美金，而是他和艺术家之间的关系。画廊以嶋田美子等人的展览，开始针对城市以及社会问题进行发声。一直以来，大田秀则画廊通过不同合作项目和代理业务，推广了多位艺术家，展示了亚洲各地不同艺术风格和文化历史。从绘画到新媒体、雕塑和装置作品、表演艺术、工艺品，画廊代理的艺术家才艺卓绝、独一无二。大田秀则画廊通过自身的建设和实力，逐渐成为日本当代艺术的先驱。

大田秀则画廊创始人大田秀则

贯彻大田秀则画廊“亚洲文化带”的宗旨——从中东到南亚、东南亚、东亚的区域概念， 2012年，新加坡空间开幕。2017年，画廊的第三个空间落户上海，第三空间的建立也让画廊超越原有的定位，为亚洲更多的新锐艺术家提供平台，为拓展亚洲当代艺术市场提供了新的方向。

Rina Banerjee, A life that is never tasted..., 2012, Acrylic, ink, gold, watercolor paper, 56 x 38.1 cm

20多年中，画廊创始人大田秀则先生本人也成为当代艺术领域最具价值的推手之一。其中，对当代艺术领域最大的贡献之一便是作为草间弥生幕后最重要的推手，将她推到了更加国际的舞台。大田秀则从不只着目于日本或者亚洲市场，他总是说与其为艺术家获得1个，100个本土的粉丝不如为他们获得1个，100个来自世界的粉丝，这样的粉丝才更具有未来性。

Yayoi Kusama, With All My Love for the Tulips, I Pray Forever, 2013, Metal, fibreglass, urethane paint, stickers, H295 cm x 201 x 170, H235 x 170 x 181 cm, H229.5 x 210 x 170 cm

尽管大田先生并不会说中文，但与日本相邻的地理环境以及相似的外貌从一开始便拉进了画廊与中国观众之间的距离。大田先生注意到中国艺术家的作品，他发现了存在于作品中的潜质。于是决定在上海开设一间画廊，画廊地址选在了西岸，这也让画廊能够接触到更多活跃于中国艺术市场的画廊以及艺术家。

2018年，大田秀则画廊上海空间即将迎来一周年，真正踏入中国市场的这一年，画廊在尝试过程中遇到了困难还是迎来了新的机遇？而如今我们再回首去看画廊当初进入中国的决断，是否会带来新的理解与期待呢？

Chen Wei, Future and Modern, 2014, Archival inkjet print, 100 x 125 cm

YT：大田秀则于2017年选择了上海西岸作为画廊的第三个空间，国外画廊在进入中国市场的时候，可能更多地会选择中国香港，大田秀则为什么会选择上海？画廊看重的是上海的哪些潜力？

大田秀则：上海自从现代主义开端以来，作为东方西方不同人众交集的城市繁荣起来。当今，上海已确立了东亚的经济中心的地位，我们很好奇在这个城市里当代艺术能创造出什么样的脉络，因此决定开个空间来探索。

Installation view of Cheng Ran, The Lament: Mountain Ghost, Ota Fine Arts Shanghai

YT：画廊合作艺术家名单中，是否也会更多地增加中国艺术家呢？一直以来，画廊更看重的或者希望找到的是哪种艺术家？

大田秀则：我们希望继续与更多中国当地的艺术家合作。目前我们代理的唐狄鑫主要创作是绘画与表演，陈维则透过摄影与装置作品来表现，然后我们今年合作过的程然主要使用录像与装置。光看他们作品媒介，我们也已能了解到中国艺术家创作中的多样性。我们想接触更多的能创造出新价值的艺术表现。

Tang Dixin, Yellow Peril, 2013, Oil on canvas, 50 x 40 cm

YT：是否是因为连续参加了几届西岸艺术与设计博览会之后，才让画廊下定决心进入上海的呢？这几年的观察中，画廊一直在考察的是什么？

大田秀则：西岸艺术与设计博览会场地是旧工厂，这个环境让我们能够展出大型装置作品。过去几年，我们展出过草间弥生、竹川宣彰、梅田哲也等装置作品，上海的观众给予我们正面的反应，确实这对我们来说是个鼓励。这也促使我们在西岸设立空间的决定。

Tomoko Kashiki, Arm Piano, 2015, Acrylic, alkyd, pastel, sand, clay, linen, wooden panel, 212.2 x 183 cm

YT：而上海空间也选择了在建筑领域中新锐设计师青山周平，充满年轻活力的设计是否也意味着这是画廊希望传达给上海的一个讯息，画廊希望是以一种年轻的状态与中国市场接触的呢？

大田秀则：我之前就认识了青山老师，像他在胡同的项目，他很重视社区与建筑之间的关系，这引起了我们的共鸣。在我们进去西岸之际，我觉得这个观点很重要，而决定与他合作。

Firoz Mahmud, Brazen whip, 2008, Oil, stencil, shaped canvas, 182 x 186 cm

YT：画廊怎样看待2018年艺博会年，频繁出现的艺博会对画廊会有什么影响？大田秀则怎样选择自己参与的艺博会的？标准是什么？

大田秀则：确实每年艺博会的情况每年都有变化，选择也多了起来。我们觉得首先认识每个艺博会的特色很重要。像上面所说的，西岸艺术与设计博览会拥有较大的空间，能让我们去做比较实验性的展览，因此对我们来说西岸是个好平台，可以观察中国观众对我们的作品做出怎样的反应。

Tsuyoshi Hisakado, after that. -close-, 2016, Mirrors, brass, clock movement, acrylic sheet, plywood, power cable, spot lights etc., 100 x 210 x 127 cm

YT：对于马上开始的2018西岸艺术与设计博览会，画廊希望看到的是什么？期待的是什么？画廊怎样看待西岸艺博会，对它的感受是什么？

大田秀则：我们西岸的空间快要迎接一周年，今年的话希望不是作为国外的画廊，而作为驻足在上海的画廊，能够展出有趣的摊位。中国艺术家也是其中一个亮点。

Guo-Liang Tan, Promises Lovers Make, 2017, Acrylic on fabric and wood, 75 x 62.5 cm

YT：画廊面对艺博会，考虑最多的是什么？（比如带哪些艺术家的作品，展场布置，设计感等等）这几年，观众是否有一些变化，是哪些变化呢？画廊会怎样应对总是存在的变化呢？

大田秀则：我们很高兴看到有很多收藏家每年继续过来看展，同时每年能认识到新的藏家，这也是我们参展的理由。继续成长的中国艺术市场，能带来许多新的藏家给我们认识。在艺博会上，中国藏家看到我们所推广的作品，总是积极给予我们反馈，对画廊来说这是个很大的鼓励。

All images in this article are courtesy of the respective artist and Ota Fine Arts, Shanghai/Singapore/Tokyo

西岸艺术与设计博览会

时间：

11月8-9日 12:00-19:00

11月10-11日 10:00 – 19:00

地址：

西岸艺术中心 上海市龙腾大道2555号