张英泉：把音乐的快乐传递给更多人

“是他带领着我们进入音乐圣殿，一起追求音乐的梦想，享受音乐带来的安宁。”9月20日，在中央歌剧院男高音歌唱家、国家一级演员张英泉的百日追思会上，由张英泉倾注心血一手打造的首都女子合唱团团员们，深情演唱了他在世时最喜欢的《月亮代表我的心》《山楂树》《满天的花满天的云》《往日时光》等作品，追忆这位德艺双馨的老艺术家。 6月21日，张英泉因病在北京逝世，享年 73 岁。

作为中央歌剧院的国家一级演员，张英泉自幼喜爱音乐。他曾在歌剧《白毛女》中扮演王大春，在歌剧《第一百个新娘》中扮演库尔班，在歌剧《图兰多》《茶花女》《卡门》等多部中外歌剧中扮演主角及重要角色，是享誉国内外的“北京四兄弟”演唱组的第二男高音。他创办了首都女子合唱团，担任民进乐海合唱团指挥和声乐指导。张英泉的音色抒情、优美、富于表现力，是一位有着丰富演唱经验和舞台表演经验的歌唱家。

73载的时光浓缩在张英泉的手中，被他赋予了旋律和温度。而那些音乐曾带给他的快乐，他又毫无保留地传递了出去。

热爱可抵岁月漫长

“酷爱”，是张英泉谈起音乐最常挂在嘴边的话。在张英泉看来，歌唱是一件快乐的事情，能够让人从中感受到心灵的满足和平静。

儿时，张英泉常随父母去戏院听戏，那些故事在音乐的律动中起伏，触动了少年的心。在家人的支持下，张英泉接受了良好的音乐启蒙教育，高中时顺利进入中央音乐学院附属中学学习声乐。在音乐学院毕业音乐会上，因领唱表演出色，张英泉被前来选人的广州军区战士歌舞团选中，脱去了校服，穿上了军装，成为了一名军人。1976 年从军队复员后，张英泉考入中央歌剧院，正式成为一名歌剧演员。在从业的 30 余年里，他用丰沛的感情和富有感染力的音色塑造了王大春、库尔班、三大臣庞等多个歌剧角色，成为观众们难以忘怀的经典。

20世纪 90 年代，因业务能力出色，在领导的建议下，张英泉与歌剧院好友钟鸣达等人一起创办了中央歌剧院男声四重唱“北京四兄弟”演唱组，担任第二男高音。在演唱组里，张英泉充分展现他能演、能唱、能写的艺术天赋，把观众喜闻乐见的歌曲编写成四重唱作品，以雅俗共赏、别具一格的演唱风格，活跃在中外舞台上。在队友兼好友的钟鸣达眼里，张英泉认真对待每一次排练，用对音乐的热爱、对艺术的追求和高度的责任心，积极推动四兄弟演唱组走上不同舞台、尝试多种曲目，让演唱组有了良好的成绩。 2000 年，“北京四兄弟”演唱组获得全国最受观众喜爱歌手组合金奖，风靡一时，巡演时受到新加坡、马来西亚等国家听众的喜爱。

2003 年，张英泉在中国人民银行营管部女子合唱小队的基础上， 正式建立起首都女子合唱团，并带领这个由音乐爱好者组成的业余合唱团，踏上音乐之旅。来自各行各业团员，经过张英泉的训练和指挥，已经多次登上国内外舞台。尽管工作辛苦，但张英泉乐此不疲，20多年来指挥教导不取分文，老团员赵清表示，永远难以忘怀老师对音乐的那份纯粹的热爱。

2015 年，张英泉又受邀担任民进乐海合唱团声乐指挥，用了不到一年的时间，就将这个处于低谷的合唱团拉回正途，还帮每一位团员调整好了自己的声部。在随后的多项全国大赛上，合唱团屡获大奖，并成功举办了两场专场音乐会。

尽管因疫情阻隔，今年的排练不能如期举行，但张英泉依然关心着首女合唱团的欧洲演出，“北京四兄弟”合唱组仍准备着重聚，民进乐海合唱团的团员们还盼望着和张英泉一起排练《黄河大合唱》。但这一次，从不迟到的张英泉却失了约。他永远地闭上了眼睛，离开了他热爱的音乐世界。

只要音乐还在，他就从未离开

“父亲的肉体虽已与泥土融为一体，而他的灵魂与精神却一直与我们同在。”在追思会上，张英泉的女儿、国家大剧院歌剧导演张安琪坚信，只要父亲的音乐还在，他就不会离开。

在张安琪的记忆里，父亲无论对自己，还是对学生们都非常严格。“清清白白做人，认认真真做事”是张英泉为人处世的原则。即便在病重时，他还不忘嘱咐女儿要低调做人，尊重乐届同行，常怀感恩之心。

5月30日，由张安琪独立执导的第一部歌剧《费加罗的婚礼》在国家大剧院开演，彼时已经病重在床的张英泉，没能看到他一直倾心培养的女儿的第一部作品，颇为遗憾。可张安琪却在父亲去世后真正读懂了他，她在父亲的作品里看到了那个和父亲无比相似的自己，风风火火，又敏感细腻。“父亲走了，但他的精神将一直陪伴我、鼓励我。”张安琪相信，自己本来就是父亲艺术生命的一种延续。

除了家人，张英泉离开前最挂念的就是自己合唱团的学生们。如今，首都女子合唱团享誉京城，正处于事业的繁荣期，可主心骨张英泉却已不在。为了父亲的心愿，张安琪接下了首都女子合唱团的义务指导工作，继续带领合唱团，传承父亲的音乐公益事业。

女儿执导的歌剧还在国家大剧院不断上演，首都女子合唱团的歌声还将继续响起，张英泉所感受到的音乐快乐，还不断地传递着。也许，他从未离开。（将程）

来源： 光明网