又是院线转网播！为何王晶+甄子丹的《肥龙过江》没《囧妈》响？
这一次，院线不说话了。我说的是今年第二部院线转网大电影——甄子丹《肥龙过江》。
第一部，是徐峥的《囧妈》，大年初一免费网播，引发喧嚣声一片，也有不少群众跑去其余春节档电影“劝转”。结果春节档的新片全都没动静，反倒是原定于2月14日情人节上映的电影《肥龙过江》宣布提档至2月1日网播。
和《囧妈》不同，《肥龙过江》采用的是“付费超前点映”模式，具体来说，就是在视频网站会员基础上，再冲6元，才能看电影。
这一付费模式也不新鲜，去年的春节档《新喜剧之王》就采用过这个做法，不过《肥龙过江》是特殊时期院线电影直接转网大了。
原本认为，《肥龙过江》还是有一定爆款之相的。
王晶监制+甄子丹变“洪金宝”+90年代港式动作喜剧回归，可供发挥的余地相当大。
更别说，甄子丹+毛舜筠+周丽淇+竹中直人这样的港日混合阵容，以及该片在新加坡和马来西亚等地上映时夺得当地票房冠军的加持。
但最后呈现的结果呢？
老实港，确实不太行。
豆瓣还没出分，在我看，六分出头的水平。
在黑？不，我只是觉得可惜。
王晶又浪费了一次带领港产动作喜剧重回高峰的机会，而另一个问题则是：从《囧妈》到《肥龙过江》，网络院线到底有没有搞头？
可惜了，甄子丹《肥龙过江》本可以成为院线转“网大”爆款
《肥龙过江》好不好看呢？
如果跟真正的网大相比，它当然对得起你的手机屏幕。
场面、动作、笑料、爱情……统统都有，绝对是比起情人节更适合在春节档上映的最符合节日氛围的合家欢。
实地拍摄带出的日本风光，让足不出户的你仿佛跟着甄子丹“打遍东京”。
完成了一场免费日本旅游。
歌舞伎町一番街，筑地市场，东京塔，甄子丹东京耍双截棍你见过没！
单拧动作戏，一个变身洪金宝身材的叶师傅从室内到街头，从平地到高空，各种跑酷各种开打，原汁原味的“甄功夫”，里面不乏精彩的段落。
简单讲一场戏。狭窄小巷、黑皮衣、甩棍。所有人被限制在一块，生死斗，冲血路。
想起来没，致敬的是甄子丹的代表作《杀破狼》中，吴京和甄子丹那一场甩棍对匕首的旷世之战。
换成肥版甄子丹，整场戏照样剪辑流畅，干净利落，相当抓人。
更不用说，无处不在的对甄子丹在《导火线》中对综合格斗的调侃，
看得出来，长期跟随甄家班，又独立担任了《邪不压正》的动作指导的谷垣健治，是真爱甄子丹电影，这一场动作致敬，也称得上淋漓酣畅。
以及，它作为喜剧片，有几处还真的蛮好笑。
实力戏骨毛舜筠，几处混杂着无辜，凄苦，却又带有搞怪的表情。
她一冒出来，我就乐了。不愧是长在港片笑点上的女人。
曾与甄子丹合作过《追龙》的周励淇，化身“野蛮女友”。一怒之下悔婚分手，又和甄子丹在东京相遇，要虐恋？是会和甄子丹大打出手！
看完觉得遗憾，周励淇，怎么不早点走喜剧路线？
但笑点，也就那么三四处。
两个高光配角的出场戏份加起来不到五分钟。
并不能撑起整部「动作喜剧片」的幽默度。
发现没，电影最大的问题，已经呼之欲出：
不好笑。
虽然，通过预告片等物料，影片一直在强调核心卖点——甄子丹化肥胖妆后的动作喜感。
他这个角色，一开场，被悔婚，自暴自弃胡吃海喝从朱福龙飙成了“朱肥龙”，彻底变了模样。
一桩前往日本押送犯人的公务，开启了一场热闹非凡的旅途……
光看吨位，甄子丹无疑献上了从影以来最重量级的演出。
这也是最大的一点问题。
甄子丹的搞笑动作戏是从头贯穿到尾的。就像当年80、90年代巅峰期的成龙功夫喜剧一样。
“肥同凡响”的造型，让他不仅变胖，在造型上也与大众心目中的硬汉形象形成强烈反差，甚至让人想起洪金宝或者变胖的钱嘉乐。
但，巅峰期的洪金宝成龙，没有传统动作英雄的端正严肃，却有小人物的真实自然和勇敢血性，时不时还能通过肢体语言逗你笑。
而“胖若两人”的甄子丹，虽然无论吹嘘过去的丰功伟绩还是大打出手之前，都在努力搞笑。
在东京街头，啪啪拍手让黑帮掏身份证。
搞笑，甄子丹真的努力了。
但，好笑吗？
不好意思，我还是怀念那个一脸淡定一个打十个的叶师傅。
说搏命，不过分。
在东京铁塔上的决战，甄子丹几乎一脚踩空，看得人跟着心脏吊到了嗓子眼。
一阵连环拳，胖成球，还是那个叶师傅。
但看着叶师傅拿出“飞刀”击中对手，转身就给你一个wink，不好意思，这搞笑顶不住顶不住。
说到底，“变胖也变强”的甄子丹，依然是当初的甄子丹。
不是演技的问题。
恰恰是过去的演技太深入人心了，才更令人观影分裂。
如果说甄子丹让人不习惯，那么扮演痴心情长剑的王晶的演技简直就令人窒息。《肥龙过江》中，王晶负责与毛舜筠变身东京麻辣老板娘，相爱相杀。
两人一同框，我的嘴角就情不自禁上扬……
但是，为什么戏份却充满了中年人的尴尬与淡淡的忧伤。
原来，巅峰期的港式动作喜剧，终究回不来了。
当王晶甄子丹老了，港式动作喜剧还能靠谁？
一部热闹无比的王晶式喜剧，其实里面深藏着某种港片危机。
喜剧本无错，致敬洪金宝成龙李小龙的经典港式动作也很浪漫。
但当甄子丹的造型像《瘦身男女》、女主的戏份就像《喜剧之王》、巷战致敬《杀破狼》、甄子丹打人就像《导火线》，整部电影终究沦为王晶式大杂烩。
但90年代港片的老套路，却很难再触碰到新一代90、90后观众广泛共鸣的一个点。
影片将场景安排在日本，原本，可以更深入挖掘港式动作喜剧的异地神采，但很可惜，也仅仅只是隔靴搔痒，浅尝辄止。
种种矛盾之下，创作者选择了最为偷懒的一种处理方式：致敬经典，一切照旧。
然后传统的港式动作喜剧正在失去自己的观众。
被好莱坞大场面动作戏宠坏的年轻人，已经没有耐心坐在院线观看那些嘻嘻哈哈的拳打脚踢。他们更喜欢在4D环境下，置身在特效营造的刺激世界里，享受更梦幻的毁天灭地的两个小时。
不得不承认，甄子丹依旧敬业，甚至更加不服输。
他曾经为港式动作电影创立全新的审美维度，如今，他还为动作电影的延续拼命搞笑，耗尽心力。但时代已逝，观众审美已变，一个时代的长久维系，不是凭一人之力可以完成的。
就算他还可以贡献《杀破狼》《导火线》级别的精彩打斗，但如何能再现成龙巅峰时期港式动作喜剧举世无双的灵活机动呢？
再也不可能了。
动作片杀青的声音早已响起。
港产片发展这件事，跟打功夫是一样的。
一环接一环，循序渐进，气势如虹，最终一鼓作气直达顶点。
可是，到达顶点之后呢，终究是退潮。
本片1月23日已经在港公映，然而在内地春节档影片集体缺席香港贺岁档的情况下，票房公映6天累积仅为365万港币，对比同期黄子华的《乜代宗師》2315万的票房成绩差距明显，甚至不敌张智霖领军的《家有喜事2020》。
港产动作喜剧，肥龙，终究难过江，就连本土市场，也快守不住了。
院线转网大，到底能不能打？
说完了电影本身，我们再来说说电影外的事。同样是院线转网大，为什么《肥龙过江》没有《囧妈》一样的动静？
无论《囧妈》引发了怎样的风波，事实就是徐峥的国民好感度爆棚，其背后的公司也乘势而起，而对于字节跳动旗下的西瓜、抖音视频等平台来说，这也是一次很好的拉新机会，也为平台赢来了美誉度。
而《肥龙过江》却没有达到前者的热度和影响力。
从票房收益看，如果双平台点击数据达到两亿的话，那就意味着，有两到三千万观众选择了付费，形成了有效收费，最终可能会形成2亿左右的市场回报。但这个回报，会与院线放映的票房数字差不太多。而且这一切，还必须是在盗版没有泛滥的条件下。
差别在哪里？
首先，《囧妈》免费，《肥龙过江》付费。
尤其是在《囧妈》免费在先的情况下，观众再付费点播后者，更容易产生不适应心理，这应该也是之前优爱腾对《囧妈》免费开播反应强烈的原因，万物怕对比。
其次，外界对于两部影片的期待值不同。徐峥是带着囧系列的号召力而来，加上《我和我的祖国》良好表现带来的口碑上涨，影片虽然号称预售不如预期，实际上之前也仅次于《唐人街探案3》排在预售第二的位置。
而《肥龙过江》原本的市场期待值就相对一般， 2018年国庆档有一部题材卖点类似的《胖子行动队》，文章+包贝尔，票房2.61亿。甄子丹上一部主打个人招牌的影片《大师兄》刚刚破亿， 《肥龙过江》已经在新加坡、马来西亚等地却是春节档上映，虽然票房尚可，但口碑平淡，都会对影片票房产生影响。
下一个问题是：未来会如何，一个网络院线，真的会在大量院线转网电影的推动下成为现实？
我觉得很可能不会。
因为《囧妈》是特例，头条系的免费春节档也是特例，在中国，免费的就是最好的，这是消费者的逻辑，而对于平台和影视从业者，当下努力建立的依然是线上收费逻辑。
足不出户就能看到最新电影这种事，对大众是非常有诱惑力的。场景的多元化是技术发展的必然结果，网络院线必然会到来。但正如电视兴起并未真的导致电影的消亡，传统院线与网络院线，也不一定是你死我活的关系。
两者真正的对手，其实都是盗版。
至于接下来原本要陆续上映的《乔乔的异想世界》《小妇人》为代表的2020年奥系影片会不会按原定计划上映，抑或也采取网播的形式，至少内地乃至全世界还从未有过这样的先例，这段特殊时期，会不会无形中助推这场创新的到来，甚至由此改变内地电影发行的游戏规则呢？很可能，各方都在观察。
而眼下最具有参考价值的，或许正是《肥龙过江》。
会员+6元才能看的甄子丹《肥龙过江》，我觉得不太行，至于到底行不行，还是观众说了算，正如网络院线的未来一样。
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