历史剧｜你知道的和不知道的94版三国演义（下）
老版三国演义，谈不尽的种种故事......
看上篇，小编谈了谈我眼中老版三国演义中的未解之谜，再说中篇，聊了聊不少演员的情况，（错过了没看到？到我往期文章中找，或者微信公众号：zhongtuifyb，更多精彩推荐！）于是乎终于，轮到下篇了，嘿嘿~各位更喜欢的各种幕后来了~
背景篇
总导演——王扶林
“才了红楼愿，又结三国缘”。
在三国演义剧组成立之时，总导演的人选还没确定。愿意出任总导演的人有的是，当时的领导小组不断收到这人那人的推荐信或自荐信，都没有同意。
领导小组一直认为，要想担当三国演义的总导演，除了有才华外，导演还得具备拍古典戏的经验。
不知经过多少次的权衡，由总制片主任任大惠出面，将此任务交给了刚拍完赫赫有名的电视剧《红楼梦》的总导演王扶林。
王扶林一进剧组，首先抓的是剧本创作，可是这时，连写剧本的作者还没有定下来！
编剧
1990年8月，剧组成立一个多月后，《三国演义》领导小组召开了剧本创作会议，成立了由杜家福、朱晓平、刘树生、叶式生、李一波和周锴等6位中青年作者组成的编剧组，每人平均写10集左右。剧本创作大致分为5个阶段：
1.剧本作者、制作人、导演聚集一起，确定整体构思
2.每人写出2集，供剧组参考
3.讨论修改初稿，每天讨论一集，这个过程陆陆续续约用了1年
4.剧本作者根据剧组对初稿的意见，写出第2稿，交由戴临风、王扶林、刘世德孟繁树剧本参订人审看
5.作者写出第3稿，由参订人进行最后推敲，每位参订人在审看完剧本后，都必须签字，直到戴临风最后审看完剧本，才送印刷厂排印。
剧本创作时间表：
1990年9月，完成文学剧本14集；
1990年10月，完成12集；
1990年11月，完成29集。
截止1990年12月15日前，累计完成84集文学本中的76集......
执行导演
蔡晓晴导演剧集如下：
第一集《桃园三结义》至第七集《凤仪亭》；第二十四集《跃马檀溪》至第四十四集《回荆州》；共计二十八集。
沈好放导演剧集如下：
第八集《三让徐州》至第二十三集《大破袁绍》；共计十六集。
张中一导演剧集如下：
第四十五集《三气周瑜》至第五十二集《夺占西川》；第七十八集《诈病赚曹爽》至第八十四集《三分归晋》；共计十五集。
孙光明导演剧集如下：
第五十三集《单刀赴会》至第六十四集《安居平五路》；共计十二集。
张绍林导演导演剧集如下：
第六十五集《兵渡泸水》至第七十七集《秋风五丈原》；共计十三集。
剧组选角
剧组成立之初，找演员的工作量相当大。
从1990年8月中旬开始初选演员的工作由李法曾和顾凤莉负责。他们走访了北影、八一厂、北京人艺、青艺、儿艺、总政、空政等单位，经过40天的努力，看了300多人，初步确定了第一批名单78人。
10月5日开始，这批候选演员集中在北京电影学院音像出版社接受化妆录像。
10月16日，导演组分别选看了北京、武汉地区的演员录像资料，结论是不甚理想。于是，又有三位副导演分赴沈阳、长春、上海、杭州等地物色演员。
11月26日上午，导演组观看了第二批录像剪辑，从中挑选了刘备、关羽、诸葛亮、曹操、赵云、司马懿、吕布等角色，并确定第二批候选演员24人。
1991年1月，又有29名演员化妆录像，导演组确定刘备、张飞、鲁肃等11个角色的正式入选。2月，确定蒋干、黄忠等13个角色的人选。5月底，选定了一批主要演员和一大批次要角色，至此，将近10个月的遴选演员工作大体结束。
角色基本确定后，剧组于1991年7月，在丰台路口招待所举办了声势浩大的演员学习班。
学习班中，总导演王扶林谈了导演总体构思。分别有6位专家为演员授课，内容包括三国的时代背景、汉代礼仪、汉代风俗、古代战争与阵法、古典名著的改编等。
三国演义补拍队
他当导演，但不挂名，说的是制片主任——郝恒民。
1993年4月，制片主任郝恒民接受了新任务：组织补拍队，由他担任导演兼制片主任。
说是导演，将来片子上不会挂名，全无利可图。但郝恒民别有所图。他图的是让《三国演义》尽量避免差错，减少遗憾，图的是整个“国家队”的集体荣誉，图的是电视事业的共同荣誉。
在窦店补拍队驻地，郝恒民望着低矮的天花板，深有感触地说：“我来剧组三年半了，到补拍结束估计得四年，加上《末代皇帝》五年，一共是9年，一个人的一生有几个9年？我曾经把最瑰丽的时光贡献给我国电视事业的两大工程，我生而无憾，死而无悔！”
比如说，第九集孙策立业中，洪宇宙老师的周瑜镜头都是补拍的。
据制片主任任大惠说，本来确定由两个人出演周瑜，由于考虑到观众可能不适应，于是将第九集第一个周瑜的镜头全部抠了下来，再由洪宇宙老师补上~~不过，有些镜头还是可以看出明显不是洪宇宙老师的~
以下是前期的：
感觉怎么像张山？！
以下是补拍的：
天气明显不一样哦~
酬金微薄
历史巨片《三国演义》在当时是一部耗资巨大的鸿篇巨制，其拍摄经费之高在我国当时电视剧制作史上绝无仅有。
然而，这一剧组的导演、演员、制片及全体工作人员，为了把我国这部家喻户晓的古典文学名著搬上荧屏，历尽了千辛万苦，拿到的却是全国影视界最低的酬金。
为了拍片，许多人一两年都没回家，一头扎在这男子汉的古代军营里。
除夕之夜，大家还啃着冷漠。
新加坡有位著名导演曾考察过《三国演义》剧组，他感慨万千地说：“你们真正是在为中华民族拍戏！”
场景篇
第一集 桃园三结义——人仰马翻的镜头
观众看到《三国演义》片头人仰马翻的镜头时，不由得拍案叫绝，称赞此镜头拍得精彩。
其实，《三国演义》戏追求的是一种写实的风格，自然不能像香港拍的那样，所以就不靠特技，而靠真练实拍。
拍摄前，剧组要事先挖好大坑，将摄像师和摄像机藏在土坑里，再在前方不远处挖准备陷马的坑，只待几匹马一同跑过来，该跌的马跌在应该跌的坑里，造成人仰马翻。
真正拍起来时，导演为了达到真实的效果，只能狠下心来没有把要摔马的事告诉骑手，放留下这样一个人仰马翻的珍贵镜头，使观众一饱眼福。
第？集 ？——攻城落梯的小兵
艺术人生再聚首时，制片人任大惠特意强调了一个细节道，在电视剧《三国演义》片头曲士兵攻城的画面中，有个士兵从梯子上跌了下来（这在某一集中也有出现）。
观众可能以为这是我们刻意安排的，其实这是一场意外事件，我们没有安排，那名战士是真的摔了下来，可我连战士的姓名都不知道，通过这个节目，我向战士表示歉意和感谢......（这集小编想不起来了，谁能提供一下？注意最后的问答！）
第三十八集 诸葛祭风——唐国强光脚借东风
1994年1月2日上午，在无锡外景基地三国城景区拍摄“借东风”的一组镜头。
“诸葛亮”来了，他身穿单衣，披着道袍，散发赤脚。
蔡晓晴导演看了看唐国强的光脚对旁边的人大喊起来：“把路上的东西都清理掉！唐国强是光着脚丫子走的！还有小石子。都拿掉！”
实际上不完全是赤脚，为了不让唐国强太痛苦，剧务给他准备了衣服薄毡子，黏在脚板上。可谁都明白，这层薄毡子除了防止脚被划破之外，几乎起不了保暖的作用。
拍摄开始，在片中这只是十几秒顶多几十秒的片刻，然而实际拍摄却整整花去了一天时间！这组镜头拍完时，蔡晓晴导演感到特别吃力。
唐国强呢？
坛顶上的大风冻得他直流鼻涕，他被裹进棉大衣时，双脚已经冻得又红又肿！
第三十九集 火烧赤壁——火烧赤壁，虚实结合
指挥这场戏的是女导演蔡晓晴，这场戏是全剧场面最大的。
拍这场戏时采用虚实相结合的手法，火烧战船和水寨码头等大场面运用特技效果制作；真景场面是3000多将士的千军万马。大火既要烧出逼真效果，又要保存好主要景点的建筑。因为一些主要景点要向游客开放，一把火烧了岂不浪费和可惜？
为保住实景真船，剧组以8:1或10:1的比列，按原样建造了一个小的曹营水陆两寨，共有120多艘战船。真船上有多少演员，小船上就有多少15厘米的小人模型，火烧的特技镜头就在这里完成的。
而那些三国城里的真船，只做表面起火拍摄，然后迅速扑灭，保留下来成为三国城景观，供人游赏。
数千人为之精心准备月余的大场面，拍摄时持续了15分钟，最终出现在屏幕上却仅有46秒的画面时间。
据制作人回忆，当时拍摄时，天还不是很黑，比较亮，后来运用特技把整个火烧赤壁画面调暗了。
第四十六集 卧龙吊孝——关于“卧龙吊孝”里的四幅图
对于张中一负责的这场戏，王导提出，这曾是湖北台《诸葛亮》中最精彩的一出戏，现在电视剧三国演义的这场戏一定要拍的比它好，至少要打个平手！
张中一导演绞尽脑汁、夜以继日，终于在他的分镜头本上出现了4个小道具：4幅描述周瑜在不同时期经历的画。
诸葛亮边哭边打开画卷，历数周瑜的功绩。这既表现了周瑜，又富有动作感。总导演王扶林十分满意，他说仅这一点就超过了湖北台的《诸葛亮》。
第五十八集 水淹七军——水淹七军场景
拍摄“水淹七军”时，正好是冬天。
剧组将太湖边的一个养鱼池里的水抽干，挖深鱼池几百名士兵将在这里接受冷水的考验。
为此，剧组事先准备了棉大衣、巧克力、二锅头、擦身用的酒精，还在驻地准备好了热水澡。
而此时配合拍摄的部队正在做战前运动、组织敢死队。
待一切准备工作就绪，导演一声令下，那边开闸放水，水池里的“曹兵”被冲得东倒西歪，还忍不住牙齿打颤，惊慌失措地往上爬，一次拍成了“水淹七军”......
第六十五集 兵渡泸水——毒泉那场戏
张纪中说起拍摄“毒泉”那场戏，非常感慨。
当时剧组要求蜀军喝了毒泉，纷纷死在河边。
因为是“五月渡泸”，天气又极热，所以官兵必须赤条条地躺在河滩上。拍摄的时候是一月份，即使是南方也谈不上热。和当地老乡谈价钱，讨价还价，10块钱一个人，上下脱光拍场戏，显得唯钱是争。
可是当剧组有一个道具员被水冲进了南盘江，眼看就没命了，当地壮族老乡立即解缆放船，好几组人一起抢救，终于把道具员从漩涡里救了上来，却根本不要一分钱！
张纪中自责了：10块钱让人家在冬天脱得一丝不挂在水里为你拍戏，确实是低了点，我们没有理由认为人家是“要钱如命”，人家救了你们“公家人”的命，却没有索取报酬！
于是第二天再拍的时候，张纪中主动提出每人15元，当地老乡欢天喜地……
第六十七集 七擒孟获——猛兽阵及野兽
诸葛亮破孟获猛兽阵用的是十辆油柜车，外装十个木制假兽，都披着各色皮毛，钢牙铁爪。
交战时，假兽口吐火焰，鼻冒黑烟。这些假兽全是由道具师们精心制作而成，拍摄时又采取了“电视化”的方法，效果比较理想。
在中缅边界，张绍林导演拍下了木鹿大王骑在大象上与蜀兵对阵，又拍下了大蟒盘在脖子上守门的情景。
大象
在津郊拍下了老虎怒吼的镜头
戏中还增加了小说中没有的细节，如“油炸孟获”一场戏，为了效果逼真，张绍林导演把自己绑在小马扎上，高高的吊在油锅上，向下俯瞰拍摄。
幕后花絮篇
小故事1——日本影视公司曾希望曹操由他们出演
围绕谁来演曹操一角，曾经有过一个小故事。众所周知，三国演义的拍摄规模在当时无疑是建国以来最大的，耗费资金也是空前的。
中央曾有指示，搞古典名著电视剧，创作上不能和“外面”合作，外面的资金可以利用。
在此期间，日本一家电视创作公司多次找我方商洽，提出由他们全部负担拍摄费用，要求合拍“三国”，条件是“三国”里的曹操由他们的演员出演。
我们不答应。
他们说：曹操又不是什么大不了的角色，其他角色都由中国演员演，有什么妨碍呢？
我们回答：我们自己老祖宗的东西，还是由我们自己完成。
曹操是整个《三国演义》的第一男主角！第一男主角让你们演我们还拍什么“三国”？
于是，婉谢了日方的盛情。
小故事2——泰国姑娘对“孙权”一见钟情
三国演义剧组到泰国进行宣传访问时，一位泰国姑娘对吴晓东一见钟情。因为有语言障碍，吴晓东请赵越（孙尚香）来当翻译。
晓东很坦率：“我喜欢你，但我很穷，没有房子，没有车，没有钱，请你慎重考虑。”
泰国姑娘更直率：“我爱的是你这个人，我有遗产，不需要你有钱。”
演孙权一角收到这样的效果，大概是晓东始料未及的。
小故事3——电视剧《三国演义》征服了泰王国
1995年6月，应泰国梅地亚广告传媒公司的邀请，《三国演义》剧组成员及演员一行20人，前往泰国，受到了贵宾级的最高待遇。
为电视剧《三国演义》在泰国第9频道首播购买版权的泰国梅地亚广告传媒公司，跟踪报道了剧组的所有活动，并率先在黄金时间——晚上8:30介绍了三国演义剧情及主要角色。
同时泰国第3、5和9频道也对这次活动做了现场直播。
泰国媒体以《扮演关羽忘了自己》、《注定要演赵云》、《超越自我演张飞》为题，介绍了陆树铭、张山、李靖飞等演员；
同时专访了电视剧《三国演义》的服装师赵庆霞，并感慨道“三国服装的设计者不是男性，而是一位54岁的中年妇女！”
首映式那天，曼谷卡云布拉酒店昆巴大厅内一片灯火辉煌，按中国传统风格装饰的大厅，使人倍感亲切和富有节庆气氛。晚会上，演员们身着角色服装，出台亮相，赵越（孙尚香）和孙彦军（刘备）盛装表演的一段剑舞，将整场晚会带入了高潮。
出席晚会的80高龄的泰国王叔安奴桑·孟孔干激动地对演员们说：我8岁起就开始读《三国演义》，泰文版、英文版、中文版都读过。今天我终于看到书中的角色有血有肉地走了出来真高兴，我心里的人物形象就是你们这个样子。泰国王叔还说，每个剧中人都好似他的亲兄弟，梦里见到赵云好多次，今天终于活生生的站在那儿了，感谢你们！
一位当地老华侨从100多公里外抱着鲜花坐公车赶到晚会现场，热泪盈眶地握住演员们的手，鞠了个躬，说道：“谢谢了，你们让我们在外面腰杆子直了！这些年来在外面看到的全是小辫子被动挨打的华人形象，你们拍出了一千多年前华夏民族的阳刚之气为我们长了气、撑了腰！！！”
泰国晚会照片
服装道具——服装设计赵庆霞
1991年，当王枫副部长亲自点名，请中国电视剧唯一的一级服装设计师、曾为300集电视剧设计服装的赵庆霞出山时，她的头发还是黑的。
那些日子，她成天夹着一本《三国演义》，一本《新华字典》，从原著中少得可怜的有关人物服装的描写中寻找设计依据。
同时又花几个月时间，凭吊三国古战场、参观博物馆、参加专家座谈会，对汉代经济、文化、礼仪、民俗及审美偏爱了然于心，逐一消化，打好腹稿，只用25天，便完成了上百幅设计。
初次看稿，像“三堂会审”——有关领导、专家与导演，对每个人物的服装设计，都要问构思，问依据，赵庆霞则一一作答。
然后从平面到立体，请演员扮上再审，如此反复7次，才拍板定案。
赵庆霞和他的服装队共制作各色服装3万余套，其中光是诸葛亮一人，就有七八十套！
武师演员——剧组的武师们
《三国演义》剧组的武师们全是北京20多岁的小伙子。记者采访时（94年春节前夕），他们正在拍水站的戏。
“火烧赤壁”，东吴周瑜在长江上大战曹军，双方战船冲撞在一起，厮杀中，不时有“死者”栽进江里，充当死者的，全是武师，尽管内穿封闭的脱皮衣，他们仍被冻得瑟瑟发抖。
替身这一行当，风险性极高。当时国内的雇金一般为每月3000至3500元，《三国演义》剧组很低，每月仅1200元...
刘备的哭戏——哭出来的江山
“男儿有泪不轻弹，爱哭的英雄如何演？”经过反复研读剧本，并与导演切磋，孙彦军（刘备）确定了这样一条原则：非哭不可处，哭个痛快；可哭可不哭处，尽量不哭。
哭，又不能千篇一律，所以根据剧情，导演设计出亲情的哭（古城相会）、悲愤的哭（兴兵伐吴）、忏悔的哭（白帝托孤）等不同的哭法。
为了让眼泪来得快，点眼药水实为捷径，却无真情可言；孙彦军全身心投入到角色中，哭了一遍又一遍，直哭得两眼红肿，鼻子发酸，脑袋胀疼，三年里不知哭了多少回，“几乎死在刘备身上”。
爆料称，哭关羽戏中，孙老师自己哭晕过去了...
回教徒周瑜——周瑜拍摄花絮二三记事
饰演周瑜的洪宇宙老师是回教徒，必须恪守回教清规。回教徒不但不吃猪肉 ，连煮过猪肉盛过猪油的锅 、碗 、 碟子都不可用。这样，拍戏时洪宇宙便不能吃大锅饭，只能吃即食面，里面只加个鸡蛋。
谈到“赤壁之战” ，洪宇宙老师说，他真的只想演周瑜 。
他的父亲因为他当了演员 ，足足不理睬了他好多年，直到演了周瑜这角色才跟他恢复关系 。
父亲说：“周瑜是汉族一个很出色的人物 ，你演得上便原谅你 。”
周瑜一角令父子和好 ，怪不得他打死也不肯演赵云 。
洪老师还说，拍赤壁之战周瑜点兵时，好几台鼓风机对着自己吹，冻得手脚冰凉，直打哆嗦......
戏中周瑜和诸葛亮互相用计，私底下则互相敬重 。
周瑜有几场“堕马戏” ，是在涿州影城拍摄的，洪老师说，当时自己是真摔下来，没用替身，穿着盔甲落地很疼......
洪老师认为自己演得最好的是“周 瑜打黄盖” 那场 。打在老将军身上 ，痛在统帅心里 。
另一场他喜欢的是在吴宫向孙权和群臣侃侃陈词 ，为什么要战、不要降 。
“台词很长 ，一口气讲完 ，相当满意 。”
幕后总计——电视剧《三国演义》幕后拾零
为了在屏幕上展现凝重而恢宏的战争场面，全剧累计动用总参、北京军区、南京军区、成都军区和武警部队的兵员达40万人次。“官渡之战”动用了1800人，“火烧赤壁”时则高达2300人。
作为一部古装剧，服装道具的设计制作十分浩繁。
据统计，全剧共为1000多个人物，包括帝王、将相、兵士、商贾、杂役和百姓等设计服装、饰物，共制作了3万套服装。
道具部分依据汉代资料设计，兵器则依据《武经总要》设计。
全剧近7万件道具包括木剑、竹剑、案、榻、几、车辆、灯具、熏、鼎、屏风等。
例如：
出土的国宝西汉错金博山炉
剧中仿制品
出土的文物羽觞
剧中仿制品
古代一种盛酒器 圆形 容量四升
西汉·彩绘云纹漆卮
剧中仿制品
白玉爵
出土文物
剧中仿制品
湖南出土的汉代酒壶
剧中仿制品
王导的看法——尊重原著
王扶林：电视剧《三国演义》是根据罗贯中小说《三国演义》改编的，那么，在思想倾向上就必须与原著的“拥刘反曹”相契合。
例如在《三国志》里，曹操是个大英雄，是一个推动了历史前进的正面人物；而在《三国演义》中，他却是个性格复杂的乱世奸雄。
拥刘，就是歌颂刘备的仁慈爱民；反曹就是鞭笞曹操的奸诈害民。
我们不能把小说中的人物拉到历史科学的轨道上去，塑造一个新的曹操形象——这恐怕不符合观众的愿望。
王扶林：小说《三国演义》描绘了许多历史上的著名大小战役，但在金戈铁马的军事对峙之前，无不伴之以错综复杂、有声有色的政治斗争、外交斗争、内部斗争，集中到一点，就是谋略战。
战争场面太多，几百次、上千次地重复没看头。像香港影片那样，大量用特技渲染打斗镜头，悬而又悬，观众看多了就会厌烦。
电视剧《三国演义》是有一定文化层次的作品。
当然，这样的作品看起来费点劲儿，不像纯粹供人娱乐消遣的片子，充满男欢女爱、悲欢离合。
如果你对政治，对战争，对谋略不感兴趣，这戏就没法儿看了。
但真看进去，也真好看。我是越看越有滋味，不是自我欣赏，而是被名著的魅力深深吸引了。
当然，电视剧中有的部分节奏尚嫌拖沓，不够精彩；有的部分过于拘泥原著；此外还有一些细节上的纰漏等。我们衷心期待广大观众的评判。
所谓天下大事合久必分，分久必合，看到这里是不是想重温一遍老三国了呢？
补偿篇
三国演义里的美女们
上次由于介绍紧凑，女演员只介绍了两位，这次把几大美女都补上，让大家一睹为快！
好，下篇到此也结束了~感谢作者的编辑，也辛苦小编整理编排了~
全·你知道的和不知道的94版三国演义·终
是否有点意犹未尽呢~以后有关三国咱们还有机会再聊~请多关注啊~
竞猜环节：
小兵从梯子上掉下来的是哪一集？答对了如何？嘿嘿~你先答了再说~
作者：棁越 首发于百度贴吧，经小编整编转载
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