《猫和老鼠》、《寻龙传说》票房失利,好莱坞在中国“失灵”了?
作为疫情下的“避风港”,中国市场显然已经不太为好莱坞大片们买单了。
昨天(3月5日)迪士尼第59部动画长篇电影《寻龙传说》在国内院线与美国院线上映,同时同步上映流媒体Disney+。暂且不谈海外市场,仅国内市场而言,这是春节档之后国内为数不多的、体量较大的进口片,虽然是动画题材电影,但是有动画帝国迪士尼坐镇,《寻龙传说》一定程度背负着打破春节老片垄断票房市场的期待。
中国电影票房数据显示,《寻龙传说》上映当天排片占比达到15.31%,与已经上映22天的《唐人街探案3》(以下简称《唐探3》)《人潮汹涌》等老片基本持平,但是与《你好,李焕英》(以下简称《李焕英》)超过32%的排片相比不值一提。而该片国内首日票房仅901万,显然,进口新片在春节后冷淡期,突围失败。
《寻龙传说》在国内外的处境,让公众开始思考2021年好莱坞制片厂与国内票房市场的关系。疫情之下,在海外市场电影放弃院线,转向流媒体,而先一步复苏的中国票房电影市场被认为是好莱坞制片厂们的“回血仓”,但现实里国内票仓并不为好莱坞买单了。
于是值得思考的问题是,好莱坞制片厂们的“双线发行”美梦,能够持续下去吗?
没能成为下一个“心灵奇旅”,
《寻龙传说》为何“落寞”?
《寻龙传说》在国内票房市场的冷淡,似乎有迹可循。
从电影本身而言,《寻龙传说》保持着迪士尼动画一贯的水准。国内市场上,该片豆瓣评分达到7.7分(现在回落至7.6分),而猫眼评分超过9.0分,淘票票评分则达到8.8分,口碑已经超过大部分动画电影作品,电影质量得到影迷与大众市场认可。海外市场上,《寻龙传说》Metacritic综合评分达到7.5分,烂番茄新鲜度达到95%,口碑同样不差。
而在海外市场上,《寻龙传说》是迪士尼第二部上线Disney+的动画电影,但是迪士尼首部采取院线与流媒体同步放映模式的电影。虽然华纳兄弟在2020年底就叫嚣着混搭发行,但是院线+流媒体的混搭模式依旧有着相当的实验性。
迪士尼身先士卒,美国第三大院线喜满客明确表示不会放映《寻龙传说》,加拿大Harkins与Cineplex院线也表示不参与放映,而Disney+上《寻龙传说》采取额外付费的观看模式,订阅用户需要额外支付30美元(折合人民币195元)进行观影。目前电影票房与订阅付费情况尚未公布具体数据,但是相比《花木兰》的声势浩大,《心灵奇旅》的口碑高走势,《寻龙传说》并没有特别突出的表现。
但是这部电影在国内舆论市场上却“叫好不叫座”。
在电影内容上,《寻龙传说》是迪士尼输出的第一位“东南亚公主”,制作团队走遍了柬埔寨、老挝、印度尼西亚、泰国、马来西亚、新加坡和越南等东南亚国家,无论是主角拉雅的形象与性格设计,还是电影中建筑、服饰、格斗技巧等元素,乃至零星出现的冬阴功汤、海鲜粥、菠萝蜜干等美食符号,都有意融合了浓郁的东南亚风情,电影对于东南亚市场的讨好不言而喻。
而这种文化倾斜,在国内市场上并没有太大的优势。相比《花木兰》是迪士尼对中国市场的“特供礼物”,即便电影一度延期并口碑不如预期,但是国内观众对《花木兰》依旧有着额外的情愫与关注,《寻龙传说》虽然有着神龙这类国内市场较为亲近的神话元素,但是依旧难以引起全民性的文化共鸣。
电影在文化题材与元素上没有绝对优势,在电影口碑上《寻龙传说》虽然保持了水准,但又不算十分突出。迪士尼上一部动画电影《心灵奇旅》同样面临国产IP电影挤压,灵魂、黑人与爵士乐的话题与内容元素也不占优势,以至于该片上映首日排片上不足5%,但是随后电影爆出超高口碑,豆瓣评分超过9.0分,低开高走,成为年度现象级动画之一。而观察《寻龙传说》目前的口碑走势,显然还不足以完成《心灵奇旅》一般的逆袭剧情。
同时,市场环境也影响着《寻龙传说》的表现。3月国内电影市场有些“荒芜”,春节档的热浪散去,票房市场依旧被《李焕英》等老片垄断,而市场上国产新片稀缺,往年的进口片大潮也因为疫情冲击而消弭。
于是目前的电影市场似乎处在一个矛盾的状态,看起来空间辽阔,只要电影完成爆发,就能获得宽裕的排片与票房红利,但实际上市场上的可能性又很小,几乎没有电影能够在老片镇压下完成突围。
对于迪士尼与《寻龙传说》而言情况就有些尴尬。虽然迪士尼的水准依旧稳定,《寻龙传说》质量不差,但是电影的话题度与口碑不足以吸引市场注意力,打破固有的冷淡态势。它既没有成为“花木兰”,也没有发酵成“心灵奇旅”,它成为了它自己,于是电影市场吝啬于为它留下姓名。
院线+流媒体的混搭发行,
好莱坞的如意算盘失灵了?
《寻龙传说》在国内电影市场的失利,并不是个例。在这部电影之前,华纳兄弟的经典IP动画《猫和老鼠》经历了同样的尴尬。真人版《猫和老鼠》大电影在国内上映9天,累计票房尚未破亿,而豆瓣评分仅5.5分,被影迷称为“毁IP系列”。
而对于迪士尼与华纳兄弟而言,《寻龙传说》与《猫和老鼠》在国内票房市场的滑铁卢,显示出的是院线与流媒体混搭发行背后的不可控性。在好莱坞制片厂们全面拥抱流媒体,打破传统院线发行模式与窗口期之后,电影实施院线+流媒体同步发行,似乎已经是行业趋势。
这种模式下,片方显然掌握着话语权。制片厂们打着如意算盘,线上,电影通过流媒体收割用户,订阅付费拿回成本,减少了一部分线下宣发费用成本,也不必与院线进行票房分账;而线下,电影依旧可以通过影院收获票房,观众有意愿依旧可以选择线下影院观看电影。而对于院线而言,同步发行取缔了院线与流媒体之间的窗口期,这是生物链下游的“求存”,而不是共同获利。
而好莱坞制片厂更美好的畅想是,流媒体覆盖地区可以实行线上付费放映,如国内这样流媒体平台未覆盖地区则继续保持传统院线发行模式,国内票房无形中成为好莱坞制片厂们混搭发行的“保险锁”。
如《花木兰》登陆北美Disney+,一周内拉动了Disney+增加了68%的下载量,订阅用户消费也比一周前增长了193%,达到1200万美元。同时,《花木兰》在国内院线上映,为迪士尼在流媒体之外收割一波海外票房。《心灵奇旅》秉持一样的路线,《心灵奇旅》在Disney+上线后,Disney+在全球移动端应用商店下载量增加230万次,相较前一周暴涨28%,而该片国内票房达到3.8亿。
但是这样的如意算盘并不是每次都能够实现。华纳兄弟强势提出混搭发行,虽然遭到院线与合作方的抵制谴责,但《神奇女侠1984》依旧采取了混搭发行模式。但结果并不算乐观,虽然《神奇女侠1984》大大提振了HBO MAX的用户下载量,但是该片并没有进行额外的订阅收费,该片全球票房仅为1.61亿美元,而该片成本达到2亿美元。
《猫与老鼠》同样表现堪忧,该片在2月26日在国内院线、美国院线和HBO MAX同步上线。电影口碑失利,海外市场上票房已经不做希望,能够为HBO MAX带来多少用户也不能估计,国内市场上《猫和老鼠》票房尚未破亿,早早就滑向了市场边缘。
同时,海外市场的同步发行也从内容安全性上微妙的影响着国内票房。迪士尼从《花木兰》《心灵奇旅》到《寻龙传说》,电影上线流媒体之后,都会在国内流出盗版资源,虽然国内版权意识已经觉醒,但是多少电影内容能够驱动观众进影院消费暂且不谈,一部分观众在免费资源面前永远选择投降。《花木兰》在国内票房尚未超过3亿,电影口碑有相当的影响,但遍地的盗版资源无形中分流了票房。
2021年《猫和老鼠》《寻龙传说》在国内票房市场的冷淡表现,无疑显示出好莱坞院线与流媒体同步发行模式的不确定性,没有哪种算盘是不会落空的。
好莱坞制片厂们或许也已经警醒,疫情之后,国内电影市场的运行规则已经改变,进口市场能否回到从前的状态不得而知,进口片与制片厂们需要找到与国产片、国内观众新的相处模式。这个模式具体的规则还不清晰,但是前提已经出现了,好莱坞制片厂们不能再把国内市场当成人傻钱多的淘金票仓了。
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