《九州》《长安》热播 国产古装剧打开工业化大门

古装励志剧《九州缥缈录》自开播以来热度持续走高，在多个海外平台播出，掀起一波“九州热”。而暑期档另一部热播古装剧《长安十二时辰》也因其精致的服装、化妆、道具和场景被观众评价为“无限接近历史上曾被幻想了无数次的大唐盛世”。

古装题材向来考验影视公司的制作水准、工业化水平和审美能力，也是所有头部制作公司在迈向工业化进程中绕不开的品类。近日，业内人士直言：“电视剧的工业水平在古装剧里明显提高，近期热播的《九州缥缈录》和《长安十二时辰》是其中的代表。”

工业水平专业素养不逊海外

《九州缥缈录》改编自江南的同名小说，讲述在群雄并立的时代，少年英雄成长、崛起、坚守信义的故事。目前，《九州缥缈录》已登录Youtube、亚马逊、北美新媒体平台VIKI、ODC、越南HT Pictures、马来Astro、新加坡Singtel等多个网络、电视平台播出，并在Rakuten VIKI平台获得9.9的高分。

《长安十二时辰》近期也陆续在海外多地上线。除了日本、新加坡、马来西亚、文莱、越南等亚洲国家，该剧还将在VIKI、亚马逊和Youtube以“付费内容”形式在北美地区上线，据称这是出海国产剧“首次进入包月付费区”。

两部热播古装剧在国内播出的第一时间成功“出海”，和这两部剧的工业化水准有关：除了向世界传递博大精深的东方文化，更展现了中国电视剧工业精良的制作水准。《九州缥缈录》剧组取景新疆、湖北、河南等地，行程超过8200公里，用祖国美景来展现九州的恢弘大气。在服装和置景上，借鉴了历史上多个朝代、不同地域的审美风格，光服饰就有近万套。此外，为追求真实质感，剧组搭建了100多处实景，呈现了高水平的视觉美感。

《长安十二时辰》为真实还原大唐风貌，剧组耗资5000万元在象山影视城建了座唐城，还原小说中长安一百零八坊。剧中，一个镜头就是一幅长安风情画，一条街的人物群戏就如长安风俗画。《长安十二时辰》的导演曹盾认为：“我们确实需要有作品进入国际舞台并获得国际认可，因为我们的工业水平、器材、人员的专业素养并不比国外团队差。”

特效是工业化的重要门槛

无论是《九州缥缈录》充分展现出原著作者笔下的宏大世界和战争，还是《长安十二时辰》还原原著小说中的长安一百零八坊，特效是必不可少的技术手段，也是实现工业化必然要迈过的一道重要门槛。

《九州缥缈录》的特效镜头数达14076个、时长825分钟，特效制作周期210天。该剧特效总监庞亮表示，整个项目的特效制作共动用30多个国内特效公司。“单纯从数字看，《九州缥缈录》的特效镜头不一定是最多的，但可以说是国产电视剧里目前难度和含金量最高的。”

而有着9000多个特效镜头的《长安十二时辰》，也被业内评价为“无痕”特效还原大唐。由于剧情表现的是十二时辰内发生在长安的故事，特效负责还原了大量城市背景环境。这意味着电脑CG技术所构建的建筑形式、城市规划、树木种类、道具、大气效果等都尽量要做到有根有据。

不放过任何一个细节

精致的服装化妆道具、大气的真实外景、以假乱真的特效场面，连苛刻的“原著粉”也不得不承认“制作精美”。精美的背后是两部电视剧的制作周期——《九州缥缈录》筹备长达14个月、拍摄9个多月、后期9个月；《长安十二时辰》筹备7个月、拍摄7个月、后期8个月。两部剧的拍摄难度都超出一般古装剧的想象。

《九州缥缈录》的第一出品方上海柠萌影业董事长苏晓表示：“工业化要解决的不仅仅是单一的技术问题，而是工业化水准的全面提升，这里面包括资本、技术、管理、审美、匠心等，缺一不可。”《九州缥缈录》剧组团队高峰时多达3000人，小到一段古文字的重构书写，大到一段城墙的堆砌做旧，都需要全方位、多工种的协调配合，而特效团队的对接、演员档期的调配、视觉审美的把控等，也都需要缜密高效的管理。苏晓说：“工业化是复合工种的高质量无缝衔接。这个过程中需要更科学的管理体系，也需要每个工种、每个环节的匠心，不放过任何一个细节。”

在业内人士看来，一部影视作品的完成度越高，则工业化程度也越高。但国产剧工业化的提升还有很大的空间。《长安十二时辰》原著读者李楠认为，这部剧是国产网剧工业化的全新升级，“如果放在国产电视剧的范畴来看，的确是划时代的作品，但如果以英美顶级剧集的要求来看，还差得比较远”。苏晓坦言：“和好莱坞成熟的工业化相比，中国影视制作的差距更在于审美的想像力和管理体系上。提升中国电视剧的工业化水平，更关键的是无处不在的精耕细作的匠心和出精品的初心。”