“三亚国际音乐节”发布会直击：“音乐+旅游+IP”的机遇和挑战

文丨赵二把刀

前言：当国内最受欢迎的旅行度假城市三亚，要做一场年轻人最喜欢的“国际化”音乐节，这两者充满激情和创意的碰撞背后，折射出了中国文娱消费升级的新趋势。

随着年轻一代逐渐成为消费主力，越来越多音乐节也走入更多的城市，成为独特流行文化现象的一种——它不仅能成为各大品牌的挚爱，也可以影响一座城市的气质。读娱君认为，一场特色鲜明、品牌印记强烈的音乐节甚至可以让一个城市成为年轻人喜爱的生活方式的一部分。

12月18日，三亚国际文娱旅游发函论坛暨首届“三亚国际音乐节”发布会在三亚召开，本次活动由三亚市人民政府，三亚市文化广电出版体育局，三亚旅游发展委员会，三亚海棠湾区人民政府，中民文化传媒发展（三亚）有限公司，亚洲星光文化传媒（北京）有限公司联合举办。在现场，读娱君感受到了各方的协力，要共同打造海南国际旅游岛全新国际化年轻化标签属性，以及中国本土第一世界级的音乐节娱乐品牌——这也标志着“三亚国际音乐节”这个文旅大IP成功的迈出了第一步。

首届“三亚国际音乐节”发布会现场

读娱君认为，在年轻群体的“娱乐+旅行”的消费升级大背景下，“三亚国际音乐节”的创新点不仅是文旅的结合，更是针对年轻群体的一次城市品牌升级。

当城市升级遇到消费升级

在9000岁逐渐成为消费市场的主力人群的时候，消费升级已经成为所有行业必须面对的挑战。

消费升级，要理解人群的变化和需求——9000岁崛起为主流消费人群，让消费本身有了新的诉求。上一代的消费者，无论是物质消费还是娱乐消费更多的是在实用性、性价比层面去考量，新一代的消费者则完全不同。

作为互联网陪伴成长起来的年轻一代，他们对供给侧的特色和品牌化也越来越看重，不论是实物消费，还是文化娱乐消遣，精致且个性化的内容成为一种趋势，所以消费升级带来的品质追求和个性化，也是整个泛娱乐行业面对的课题。

而作为最热门的旅行目的地，三亚同样要面对这一群体逐渐升级的消费需求。

城市升级，三亚要成为年轻人的乐土——得天独厚的地理位置和对于旅游的长期开发，一直以来都使得三亚不仅有美丽的海滩、干净的空气,成为国内最受欢迎的旅行度假地。

但是，同时三亚也面临年轻人来到之后缺乏足够的文化娱乐方式的挑战。据了解，三亚的休闲方式数十年不变,仍然停留在观海景、泡酒吧、看电影、KTV、逛夜市、吃烧烤等传统项目上。所以，每年冬季挤满了游客和“候鸟一族”的三亚，迫切的需要在整个文娱玩法上有大的创新，成为受年轻人喜爱的旅行目的地。

此次国际音乐节，正是在此大趋势应运而生的。据介绍，三亚近些年在响应国家级战略，在打造国际化热带滨海旅游精品城市的过程中，逐步完善和建立了成为吸引全球人群的国际级时尚休闲旅游制度。并在城市未来的建设和发展当中越来越关注年轻化，时尚化，品牌化，以及消费群体的内容建设和规划。

“三亚国际音乐节”以及相关配套产业的开发和内容联动推广，将会为三亚面向世界文化音乐旅游开启全新的娱乐标签。这将会是中国文化产业第一次依托于城市符号打造世界级的年轻活力高效联动的娱乐品牌。

音乐节是三亚亮给全世界年轻人的名片

为什么选择用音乐节打造三亚这座城市的新名片？读娱君认为，这和音乐节已经成为90后为代表的年轻群体的生活方式是密不可分的。

实景音乐节已经成为年轻人生活不可或缺的一部分。音乐节，以最直接的方式给都市人群减压：露天的场地，震撼的音效，不受场地限制的观众群，集体狂欢，这种自由、开放、时尚、青春、热血，带给人们极致的音乐体验。除了音乐之外，音乐节还和影视、游戏、演艺、会展等等有着更紧密的联系。音乐节正在成为一种内容“IP”，与游戏、影视、演艺、会展等其他娱乐方式结合起来，走向泛娱乐化，音乐节也成为年轻人新潮生活方式的构成元素之一。

同时，音乐节对于举办地的拉动是全方位的。音乐节是一个文化产业链平台，依托这个平台，能够使音乐的现场化身为集演出、餐饮、游戏、创意市集、各种衍生品售卖的场景消费场所，同时融合休闲娱乐、户外运动、科普教育、家庭亲子等众多相关产品于一体。

所以，将于明年亮相的“三亚国际音乐节”，是要以休闲的实质吸引更多年龄、更多喜好的游客，不光满足音乐欣赏的消费心理需求，更要满足休闲娱乐的消费心理需求，不光是青年群体，也要吸引家庭旅游市场，这就是当下音乐节的核心价值诉求。所以说，音乐节是线下最好的场景消费形式，这种“音乐+旅游+体验”升级版的音乐节，也是三亚提升文化娱乐竞争力的创新性产品。

音乐节也将成为三亚全新的城市名片——品牌号召力强的音乐节是一个优质的“IP”，是极具号召力的旅游资源，是年轻人心目中的城市名片。近些年在国内和其它国家地区所举办的大型户外嘉年华式实景音乐节，电子音乐节等大型文化活动，在文化升级，消费升级的大环境驱动下有着长足迅猛的发展。这些新兴的音乐实景娱乐项目拥有高频频次，规模性灵活，打造品牌精品化，粉丝乐迷深度沉浸等一系列特色，并在所在城市中的常态化，常年化运营过程中，不但给全世界的乐迷带来美轮美奂的视听盛宴，更让大家感受到了所在城市中蕴含着的流动的音乐的魅力和感悟城市的魅力。

三亚，作为中国南部最具魅力的旅游时尚城市之一，有着得天独厚地理位置和丰富的旅游资源优势。在加上阳光、沙滩、音乐、时尚、潮流、国际化，城市盛典！“三亚国际音乐节”会给全世界的旅游者带来一份不一样的体验，加深三亚这个旅游城市的品牌印记，也是在城市升级和文娱消费升级下，亮出城市新名片。

抓住娱乐产业形态变革、打造文旅大IP

“打铁还需自身硬”——在远景规划之下，“三亚国际音乐节”怎么才能够做到高水准也成为各方关注的焦点。

在现场读娱君看到，“三亚国际音乐节”（ISYMUSIC FESTIVAL）是由中民文化与亚洲星光娱乐重磅联手打造。中民文化由海南建丰旅业及中国民生投资集团共同发起成立。业务布局文旅置业与文体娱乐，目标国内音乐文旅结合点，打造现场演出新体验，主张将中国新音乐产业推向国际的同时，也将国际上优秀的音乐品牌引进国内，从而为中国音乐演出的发展创造良好的环境。

亚洲星光娱乐创始人马乐

而另一方亚洲星光娱乐则要负责落地工作。说起亚洲星光近年来可谓风生水起——它由知名演出策划人马乐创办，2015年以一场“老炮儿”演唱会一举成名，“影唱联动”更是开启娱乐行业新模式。一年间，亚洲星光不仅举办了上百场演唱会，进入2016年，亚洲星光娱乐开始把“联动”效能价值扩大化，在打造出“OFO青睐演唱会”“IDO致青春”等经典案例的同时，“影唱联动”“电唱联动”“游唱联动”伴随浮出水面，递进式升级为“X+唱”联动模式引起行业的广泛关注。

在之前接受读娱君专访的时候，马乐用“样板间”文化概括了亚洲星光在升级上取得的成功：“尝试打造不同风格的样板间，能塑造多维度的经典案例，找寻生存目标，快速提升团队和公司品牌能力。”基于如此方法论，马乐所带领的亚洲星光娱乐也快速、精确的找到了自己的业务模式：引进音乐内容、常规定制孵化、实景文化娱乐。

在创始人马乐的带领下，亚洲星光近年来不断跨界整合行业优势资源，为电影、电视剧以及各商业品牌创新策划全新IP落地LIVE SHOW，现已全面聚焦场景娱乐消费，引进国际爆款IP音乐节，打造自主IP音乐节，落实场景娱乐消费，提升体验实景娱乐的转型和深耕——而“三亚国际音乐节”也成为亚洲星光的又一重磅级的实景娱乐的“样板间”项目。

读娱君获悉到，首届“三亚国际音乐节”将在2018年3月2-3日举行，每年春夏两季，立足于中国海南省三亚市，辐射全球，首期三年规划期开发这一始创于中国的世界城市音乐品牌。2018年3月作为首届首发，首波艺人阵容的公布可谓“前无古人”——世界百大DJ排名第一位与第二位Martin Garrix与Dimitri Vegas&Like Mike国内首度同台引爆，Hardwell，Tiesto，Afrojack，R3hab，Quintino，Bassjackers，Yellow Claw将全部登上“三亚国际音乐节”的舞台，引爆全球聚焦盛况，超豪华阵容与顶尖的舞美制作团队，打造顶级盛典现场。

首届“三亚国际音乐节”主会场位于海南三亚海棠湾蜈支洲岛对面的沙滩，将会涵盖一系列大型装置型舞台展现，以及美食区与互动等，增加人群的高度互动和现场体验。并同时在三亚湾以及大东海增设“全民全城联动盛典效应”舞台，把更多的音乐元素，娱乐元素，时尚元素，通过音乐场景形式的展现融入城市血液。同时还会举办大型花车巡游引爆全城狂欢，将海南省的本地文化融汇国际化元素装置在美轮美奂的花车设计中，为来自全国全世界的游客展现海南最佳的文化面貌，力求为参与人群提供消费端深度体验。

而这，也将拉开“三亚国际音乐节”这一原创文旅大IP的大幕。此次音乐节，将旅游行业与娱乐行业深深的捆绑在一起，通过优质的内容打造，将烙上顶级国际娱乐旅游城市新形象新标签，用音乐连接全球、连接世界。文旅产业的首次跨界大合作，共同打造的原创大IP“三亚国际音乐节”也将会影响全世界，吸引全世界的音乐爱好者、旅游达人相聚三亚。三亚，也必将顺利完成娱乐内容产业的新场景的完美打造与升级，以音乐节这张全新的名片，顺利实现大文娱背景下的消费新升级，成为年轻人心目中的首选旅行目的地。

后续：48年前，美国纽约州东南部的贝塞尔小镇就诞生了伍德斯托克音乐节，随后每年都有几十万人从世界各地慕名而来；1970年，英国的格拉斯顿伯里音乐节，让这个地方至今仍在吸引着无数年轻人到访；新加坡的ZoukOut每年至少吸引5万名来自世界各地的年轻人……下一个，会是亚洲星光和各方打造的“三亚国际音乐节”吗？

*本文为读娱原创文章，转载请注明出处