他用绘画来完成摄影所不能取代的那种时间性和感知力的体验
杨勋，1981年出生于重庆；2005年毕业于四川美术学院油画系；现工作、生活于北京。
杨勋的绘画与传统有着千丝万缕却又理性克制的关系。园林，戏曲人物，假山石、流水，和近期的花卉、竹子都是他创作的主题。杨勋的创作注重“新东方美学”，以不同的感知和角度来挑战美学传统。
杨勋近年来的主要个展包括：“微园图致”（上海）、“灵光”（北京）、“一粒心火”（台北）、“静·气”（北京）、“游园惊梦”（北京）、“失忆”（北京、新加坡、马来西亚）、“那时那刻那光”（韩国首尔）、“惊梦”（北京）；等。
杨勋的作品曾在世界各地的美术馆，如旧金山亚洲艺术博物馆、莫斯科当代艺术博物馆、法国尼斯亚洲美术馆、捷克国家美术馆、西班牙圣莫尼卡艺术中心、印度尼西亚国家美术馆、福冈亚洲美术馆、今日美术馆，等参加过展示。
收藏杨勋作品的机构包括：何香凝美术馆、成都现代艺术中心、上海美术馆、苏州美术馆、深圳美术馆、余德耀美术馆、乔空间、BMW中国、Miele德国美诺。
杨勋在油画创作中尝试挑战真实与虚幻的边界。对摄影瞬间真实性的质疑，让杨勋开始用绘画来完成摄 影所不能取代的那种时间性和感知力的体验。杨勋试图让绘画既有摄影作为记录那一刻的快感，又可以 体会绘画在描绘真实事物的本质内容时的纠结，强调摄影和绘画间混淆的临界点，探索绘画不可被摄影 所取代性。
▲杨勋《春园竹影》80x60cm 布面油画 2019
▲杨勋《紫蝴蝶》40x30cm 布面油画 2019
▲杨勋《灵石抱松》45x60cm 布面油画 2019
▲杨勋《圣山图》146x100cm 布面油画 2019
▲杨勋《粉黛媚》30x23cm 布面油画 2019
评论