《乐典》中华音乐典藏全辑第十八轮隆重发布！器乐专辑全网上线

《乐典》中华音乐典藏全辑 2022年3月再次携手北京华夏璇音艺术传播中心重磅发布！隆重推出由七位杰出青年演奏家呈现的器乐专辑，现已全球正式上线！本轮收录中阮、琵琶、竹笛、古琴、笙、二胡、古筝七项中国民族音乐代表器乐，全新扩充两大品类，为国乐传承再添生命力与创造力。

本期发布特别邀请国内七位杰出青年演奏家推出《乐典：中阮——邸琳》《乐典：琵琶——江洋》《乐典：竹笛——李乐》 《乐典：古琴——王悠荻》《乐典：笙——郑 杨 》《乐典：二胡——张咏音》《乐典：古筝——詹倩》七张优质器乐专辑。

《乐典》中华音乐典藏全辑始于2019年，由「器」「戏」「谣」「曲」四大系列组成，致力于完整典藏中华上下五千年积淀的民族音乐宝藏，让中华音乐思想与音乐文化在新时代散发独特魅力。2021年10月，《乐典》于IMX上海国际音乐季上正式发布“青年计划”，旨在发掘与推广民族音乐中坚力量的青年艺术家，推动老中青三代人的脉络传承，让民族音乐能从历史走来，向世界和未来走去。

（以姓氏首字母排序，不分先后）

作曲:李玥锦

演奏:邸琳

钢琴伴奏:李玥锦

乐曲简介: 自在，取其三种境界。“自在⻜花轻似梦，无边丝雨细如愁”;“内外及中间，了然无一碍。所以日阳中，向君言自在”;“戒自在、神通自在;智自在、慧自在”。中阮协奏曲《自在》创作于2017年9月，作者用中阮醇厚温和的音色道出对理想心境的向往:潇洒于指尖，看世间一切皆淡然。

邸琳

青年阮演奏家

邸琳，中央音乐学院阮专业教师，博士研究生(在读)。中国音乐家协会会员;中国⺠族管弦乐学会理事;2012CCTV⺠族器乐电视大赛弹拨组金 奖获得者;东北石油大学艺术学院客座教授;法国塞勒市(SELLES)荣誉市⺠勋章获得者。师从阮演奏家、教育家、博士生导师徐阳教授。

曾与中国国家交响乐团、中国爱乐乐园、中央音乐学院民族管弦乐团、中央音乐学院管弦乐团、四川交响乐团等合作演出。近年来，在中央音乐学院音乐厅、北京大学百周年纪念讲堂、北京理工大学、东北石油大学等地成功举办了六场阮乐专场音乐会”。出版发行个人专辑《邸韵琳溪•阮音乐会精选》，参与录制瑞鸣音乐出品的《明月映敦煌》与《荒城之月》专辑，其中，《荒城之月》荣获“第18届美国独立音乐奖”世界传统音乐专辑提名和“全球音乐奖”银奖。所著教材《阮视奏进阶训练》获得中央音乐学院科研资助计划出版资助立项，并由中央音乐学院出版社出版。

乐曲简介:乐曲为四把琵琶而作，作品的灵感来自于经典流行歌曲《青花瓷》中的歌词：“天青色等烟雨，而我在等你”。在这浓郁的中国风背后，其实是对世间一切憧憬、期盼的付出与等待。

在青花瓷的烧制中，以天青色为最美，但也最难成色，因为必须要等到烟雨来临，达到最佳的温度、湿度等条件，方能烧制。所以一切都需静静地等待，不知这样的完美契合与交融什么时候能够到来？这就像我们人生中的缘分、期待与追求，静等那烟雨拂来，画卷徐开……

江洋

青年琵琶演奏家

江洋，当代杰出的青年琵琶演奏家、作曲家，中央音乐学院副教授。2003年考入中央音乐学院，琵琶师从李光华教授,作曲师从李滨扬教授。现为：中国音乐家协会会员；中国民族管弦乐协会琵琶专业委员会理事；北京国际室内乐音乐节音乐总监。2013年入选北京青年英才计划项目。

江洋曾分别获得中国音乐最高奖即2011年第八届中国音乐金钟奖琵琶比赛金奖以及影响力最大的CCTV全国民族器乐大赛琵琶比赛第一名，并突破性的在专业创作领域上连获大奖，分别是：室内乐《舞雩》获第七届全国高等艺术院校民族室内乐作品比赛一等奖；《谐谑曲》——为六把琵琶而作，获第十八届文化部民乐作品评比三等奖以及首届香港国际华乐室内乐比赛最佳作品奖；琵琶独奏《弦舞》获“211民乐精品工程作品征集比赛”精品奖；琵琶重奏《踏青调》获第一届敦煌杯琵琶独奏、重奏作品比赛金奖。

作曲：张诗乐

二胡：刘迪

乐曲简介:《雄·山》是为竹笛、二胡与西洋管弦乐队、电声乐队所创作的混合编制的融合音乐风格作品。作品描绘了一个与高山、民族、信仰相关的爱情传奇故事。在音乐风格的组成方面采用了现代摇滚乐、日本流行音乐、蒙古长调音乐、重金属音乐等多种风格类型，在当下创作的民族器乐与流行风格相关的作品中，作曲家利用器乐展示歌曲化的表达内容，用多变的音乐风格与强烈的音响冲突，自然声音、电子合成器声音等传统乐器无法充分表达的强烈冲击力的音响、效果。真正做到民族乐器与世界音乐风格的融合并不断寻找契合点。《雄·山》着重描绘了人，大自然，万物之间的情绪联动与故事关联，呈现浓郁的景观音乐风土，在竹笛与二胡的音乐形象中，感受浪漫，细腻的情怀，与未尽的呢喃。

李乐

青年竹笛演奏家

李乐：青年竹笛演奏家，天津音乐学院竹笛教师，中央音乐学院外聘竹笛教师，中国音乐家协会竹笛委员会理事。2007年CCTV民族器乐电视大赛竹笛第一名。2009年金钟奖竹笛金奖得主。

六岁随父学习竹笛。2000年考入中国音乐学院附中，先后师从于著名笛子演奏家刘含有、张永发、辛正奎、詹永明、王次恒等教授。2006年考入中央音乐学院，师从著名笛子演奏家、教育家戴亚教授。

近年来，曾应邀与美国底特律交响乐团、英国皇家交响乐团、俄罗斯国家民族室内乐团、德国广播爱乐乐团、中央民族乐团、中国交响乐团等国内外知名乐团合作演出，担任竹笛独奏，并多次录制中央电视台音乐频道“风华国乐”等节目。2014年获批“天津市宣传文化五个一批人才”。2015年获批“天津市青年拔尖人才支持计划”。

曾在《陈情令》、《赤壁二》、《龙门飞甲》、《洛神传奇》、《新射雕英雄传》等电影电视剧作品中担任竹笛演奏。

作曲：王悠荻（2019）

古琴：王悠荻

竹笛：蒋宁

乐曲简介:《渭城随想》由王悠荻创作于2019年。其灵感源自唐代诗人王维的传世名作《渭城曲》，也称《送元二使安西》。“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”原诗通过描写西北边陲的景色及作者与故友举杯共饮的场景，抒发作者内心强烈深沉的惜别之情。诗句如画，成千古名篇。

《渭城随想》，从古琴传统名曲延伸开来。开篇借助古琴音色的清透圆润，配合竹笛吹奏出的缥缈悠长，为观众描绘出“大漠孤烟，长河落日，故人对饮，依依惜别”的生动画卷。快板部分，古琴与竹笛的演奏变得灵动活泼，似乎展现着从渭城出发一路西行，所到之处富有西域民族特色的风土人情。结尾部分，曲调回归悠长，呼应全曲的基调，情景交融，韵味隽永，绵绵不绝。

正可谓:

渭城随想，启自盛唐。彼时王维，情怀一方。

杯酒对饮，大漠荒凉。三叠咏叹，阳关故乡。

王悠荻

青年古琴演奏家

王悠荻，青年古琴演奏家，香港演艺学院古琴专业教师，中国首位古琴演奏专业博士（中央音乐学院），香港中乐团特邀古琴演奏家，2009年全国古琴大赛青年专业组唯一金奖获得者（古琴专业领域最高奖项），2021年文化部“第七届全国青少年民族乐器教育教学成果展示活动”（原文华奖）优秀指导教师奖获得者，2022年央视春晚《只此青绿》古琴配乐。

王悠荻先后师从龚一教授、赵家珍教授、谢俊仁博士。她长期致力于古琴研究、表演、打谱、教学及古琴艺术的保育和传承工作。她培养学生获得古琴奖项50余枚，于国内外发表多篇论文并受邀参加国际会议，任总策划及主演多场古琴音乐会。她创立“AI释谱”团队结合人工智能技术复活古代琴曲，并实现世界第一首AI生成古琴曲《烛》，成果亦多次受《光明日报》《北京日报》等官方媒体报道。

她创作的古琴与竹笛二重奏《渭城随想》荣获2021第二届“敦煌奖”中国民族室内乐新作品展评活动综合类室内乐作品优秀作品奖。

作曲：郑杨

钢琴伴奏编配：李歌立

乐曲简介:广袤的天地，微风渐起，孕育着、积累着、集聚着。终有一刻，风起云涌而震天，扶摇直上而换颜，声如巨擘，势如长虹，涤荡万物澄玉宇，留得清气满乾坤。

在作品的慢板部分中，作者试图用笙在多声线条中的游离变化，结合传统笙抹音、花舌、打音、碎吐等技术，展现风在天地间流动旋舞的声音；在快板的段落中，作者有意在一段旋律的七次变化重复中对立统一、强化主题，模仿风起云涌中螺旋式上升的自然现象；最后在厉音、花舌、打音等技术的推动下，作品戛然而止，留给声场以无限想象，正如风至而涤万物，风过而玉宇清。

郑杨

青年笙演奏家

郑杨，北京民族乐团青年笙演奏家，中央音乐学院学士、硕士，先后师从于张晓东、袁永昌、杨守成教授，是北京民族乐团2018年引入的优秀人才。曾首演、录制笙新作品百余部，作为笙独奏演奏家，参演“华沙之秋”国际现代音乐节、北京现代音乐节等国内外知名音乐节，携手华沙爱乐乐团、中国国家交响乐团、中央音乐学院交响乐团、等国内外乐团，在卡内基音乐厅、国家大剧院等音乐厅演奏笙协奏曲。

由她公演的笙协奏曲有：秦文琛《云川》、《大地音诗》；贾国平《万壑松风》；谢文辉《2049》；郑阳《江河万古流》；吴彤《天地人和》；王时《传统笙协奏曲》；刘卓夫《笙鸣远扬》；郑杨《暮冬赋》等。入选新锐演奏家项目，在北京音乐厅成功举办“笙鸣远杨——郑杨笙独奏音乐会”。

出版物：《风籁——郑杨笙演奏专辑》；《Pilgrim-郑杨笙现代作品音乐会》，作为全国首张笙现代作品专辑，被环球音乐出版社录入中央音乐学院青年演奏家系列；创作笙独奏《风籁》、《幕·晴》、《暮冬赋》等作品。

二胡：张咏音

扬琴：于海英

乐曲简介：《江河水》原为管子独奏曲，由王石路、朱广庆、朱长庆和谷新善等根据“辽南鼓乐”同名笙管曲牌整理加工改编而成。原型中速，旋律简朴，改编后的全曲激越悲愤有力，感染力极强，曾被用于音乐舞蹈史诗《东方红》第一场“苦难岁月”的配乐。后经黄海怀改为二胡曲，另有一种凄怆哀怨的情绪，广为流传。

张咏音

青年二胡演奏家

张咏音，青年二胡演奏家，浙江音乐学院国乐系二胡教师，浙江省民族管弦乐学会胡琴专业委员会副会长，浙江省音乐家协会二胡专业委员会副秘书长，国家艺术基金舞台艺术项目资助人才，师从著名二胡演奏家宋飞教授。

曾获首届“敦煌杯”全国民族器乐大赛二胡专业组金奖，“2009年CCTV民族器乐电视大赛”铜奖，第十、十一届浙江省音乐舞蹈节金奖，“2017年海内外江南丝竹邀请赛”金奖等。作为青年演奏人才，先后入选国家艺术基金二胡表演艺术人才培养项目、中国音协全国中青年骨干人才培养项目等。

近年来受邀在“沈阳之春”中外音乐文化交流展、中国弓弦艺术节、北京传统音乐节、名家名曲台湾MCO大师风采系列音乐会、国家大剧院系列演出季、北京中山公园音乐堂艺术节、澳大利亚中华文化节、WMD世界音乐节、天津歌舞剧院“名家名曲”系列演出季、2016年中国杭州G20峰会、国家艺术基金大型项目《钱塘江音画》等重大艺术活动中演出。2019年委约著名作曲家王云飞创作并首演大型二胡协奏曲《铸梦》，2020年作品入选文化和旅游部2020—2021年度“时代交响——中国交响音乐作品创作扶持计划”，2021年张咏音与苏州民族管弦乐团合作完成全曲录制并于上海音乐出版社发行同名个人演奏专辑。

作曲: 詹倩

乐曲简介:潋滟人生空复空，绚烂花期求索求。浓情艳极亦有期，昙花一现望春秋。这就是昙花，聚天地之精华，暗夜中孤放，观世间沧桑，尝遍悲欢离合。此曲，恍若置身世外化身昙花，以昙花的视角，看那一瞬间的人情世故，虽短暂，但辉煌。

詹倩

青年古筝演奏家

詹倩,青年古筝演奏家；筝乐作曲家；南京艺术学院附中青年教师；江苏省“紫金文化人才培养工程”文化优青。师从著名古筝演奏家、教育家阎爱华教授，同时也受到著名古筝演奏家、作曲家王中山教授的教益。

作为民族文化的传播者足迹遍布法国、德国、瑞典、英国等多个国家，2019年完成了英国杜伦大学 “亚洲音乐节”个人独奏音乐会，同时作为第一位古筝演奏家受邀在塞尔维亚诺维萨德大学艺术学院完成个人独奏音乐会；同年，受大使馆邀请参与瑞典斯特哥尔摩中国文化节暨中秋晚会；并于2018年2019年连续两年受邀参加了马来西亚“南风杯”亚洲民族器乐节。

习筝生涯中多次斩获国内外古筝专业赛事奖项，其中曾获得2008年获得文化部举办的“文华艺术院校奖——第三届全国民族乐器演奏比赛”古筝艺术院校组第一；2010年获得江苏省最高级别“茉莉花”民族器乐比赛古筝组金奖；2012年获在新加坡举办的“第四届国际华人艺术节（新加坡）国际华人民族器乐比赛”高等院校艺术专业组古筝演奏金奖第一名；2017年第十一届中国音乐金钟奖表演奖古筝比赛全国前十；2021年入选“江苏省紫金文化人才培养工程”文化优青。

关于乐典
《乐典》中华音乐典藏全辑，由音乐产业数字新基建公司看见音乐的创作者服务发起，致力保护和典藏中华音乐宝藏，实现传统传承与焕发新生而企划，联合国家版权贸易基地（上海）、国家对外文化贸易基地（上海）、国家音乐产业基地（上海）、中央广播电视总台音频客户端“云听”、中国唱片集团等机构，与各大协会、社团、学院一起共同保护与传承中华音乐宝藏，扩大中华传统音乐的全球影响力和创收能力。