高田贤三：生活艺术的缩影

上世纪70年代之前，时尚一直都被西方掌握着话语权，东方面孔很少出现，高田贤三是第一个闯荡巴黎的人，也是作品在西方社会引起水花的第一人，作为开路者，高田贤三为日本的后辈们做了不少引领。

高田贤三是首位成功打入在巴黎时装界，并获得广泛认可的日本时装设计师，他创办的品牌KENZO旗下产品包括服装、饰品、餐具以及香水，均广受欢迎， 并于1993年加入LVMH集团。

1939年2月，高田贤三出生于日本兵库县姬路市一个中产家庭。高田贤三1939年2月生于日本，父母在东京经营一家旅馆，家里共有七个孩子。他童年时受两位姐姐影响，喜欢读恋爱小说，看时尚杂志，其为时尚与浪漫痴迷一生的际遇已初见端倪。

中学毕业后，高田贤三考上日本神户外国语大学。由于不喜欢大学生活，1958年，他违背家庭的意愿，退学转入日本服饰文化学校。这个选择在当时算是非常离经叛道，当时日本鲜少有男性从事服装行业，而高田贤三是该学校唯一的一个男学生。其勇气与反叛可见一斑。

1960年，尚在求学的高田贤三就获得了第八届装苑时尚大赛的大奖，前途不可限量。但年轻的设计师并不满足于在日本时装界取得成就，60年代初，高田贤三先后游历了香港、西贡、新加坡、孟买、埃及等地，于1965年留在巴黎做服装设计。

这段游历经历看似潇洒浪漫，但其中也有一段辛酸苦楚，只是往往轻易被人们忽略了。高田贤三初到巴黎时，不会法语，身无分文，租了一间厕所大小的房子落脚，为了生计从事过给宠物剪毛的工作。

尽管种种艰难，但凭借对时尚梦想的热爱，高田贤三还是坚持了下来，日复一日将作品寄给时尚杂志和品牌公司，后来，终于得到了别人的欣赏，以每幅25法郎的价格向某个高级定制时装公司卖出了自己的草图，并在1965年的时候担任自由设计师，后来更是不断投稿出售给Louis Ferand公司及《世界时装之苑》杂志社等。

凭借自己的勤奋，时间久了，高田贤三也开始在当地有了一些小名气，结识了后来人称“老佛爷”的著名服装设计师卡尔·拉格斐（Karl Lagerfeld），“就像是我的一个大哥哥”，在与好友的相处过程中，启发了他不少的创作灵感。

1970年，高田贤三在巴黎的薇薇安画廊开了自己的第一家时装店。他利用打工学到的油漆技术，花了三个月时间在墙壁、台阶和天花板上画上了后印象派大师亨利卢梭的《丛林之梦》，并把这家店取名为“日本丛林（Jungle Jap）”。从此，丛林这一元素就与KENZO结下了不解之缘。

亨利•卢梭名作《梦》，1910年

但Jap这个称谓容易遭到地域歧视，于是，高田贤三以自己名字拼音命名，将品牌改名为Kenzo，主营香水、化妆品和时装等业务。

改名之后，Kenzo的增速迅猛，1971年高田贤三在纽约和东京都推出了女装品牌，1976年，他在巴黎胜利广场附近开设巴黎旗舰店。

上世纪70年代至80年代，是Kenzo的黄金年代，在全球范围的销售额超过了1000亿日元，1974年春季，红与粉色花朵的KENZO，开始找到了他的代表作，1978年的马戏团时装秀更是让他声名大噪，他的设计风格以瑰丽的印花闻名，也让不少人记住了这个富有特色的日本设计师创业者，在时尚界崭露头角。

高田贤三作为第一个在巴黎时装界创出一席之地的日本设计师，他的独特设计风格是他成名的关键因素。

当时西方时装界在剪裁方面强调三维立体效果，而高田贤三反其道而行，采用传统和服式的直身剪裁技巧，创造出宽松舒适的新式时装，一经推出便大受欢迎。高田贤三始终坚持自然流畅，活动自如的设计原则，他的独特风格也为后来的川久保玲、山本耀司等人奠定了基础。

高田贤三还增加了对纯棉材质的运用，这种面料在当时的高级时装中很少使用，但是却能制作出更大的比例和轮廓：蓬松袖的衬衫、飘逸的和服、打褶的灯笼裤，这些新鲜的服装充满青春气息，在当时的市场供不应求。

高田贤三曾说：“70年代我刚起步的时候没惧怕过任何事情，也没考虑到商业该如何运作，只是凭着自己的兴趣和一股子热情。”

凭兴趣与热情闯出了一片天的高田贤三，也时常鼓励当时的女性勇敢传递自己的想法。他不仅热爱自由，也希望通过自己宽松自由的设计，让女性也能挣脱束缚，感受到自由、无拘无束的快乐。

高田贤三意识到自己最大的特色在于独特和神秘的民族性，他的设计突显了东瀛和风印花之美，此外，他还喜欢将多种民族文化的观念与风格融入自己的设计中，这也是品牌KENZO最大的特色，结合了东方文化的沉稳意境、拉丁民族的热情活泼，并大胆融入了缤纷色彩与花朵。

有人评价他的作品像万花筒，他本人更是有“色彩魔术师”的称号，鲜艳亮丽的红、绿、橘、黄、紫等高饱和度色彩，同时出现于一件衣服上，却一点不显得庸俗。

高田贤三的设计灵感来源广泛，中国传统图案、印第安人、蒙古公主、土耳其宫女、西班牙骑士……都给他的作品增添了奇幻的色彩，而色彩绚丽的印花则是他留给大众的最鲜明的印象。

“通过我的衣服，我在表达一种自由的精神，而这种精神，用衣服来说就是简单、愉快和轻巧。”

——高田贤三

到了90年代，Kenzo的发展遇到了瓶颈，1993年，高田贤三将公司出售给了LVMH集团，没有经营公司的负担，他开始潜心研究设计，并于六年后于1999年才从时装界退休。

“在上世纪 80 年代末和 90 年代初，我的一些亲密朋友去世了，包括我的商业伙伴和人生伴侣。出于各种原因，我决定出售公司…它变得越来越商业化。时尚在变，节奏在变。”

2015年9月还曾举办盛大派对庆祝他到巴黎50周年，2016年因为法国文化和时尚的贡献，他获颁法国骑士荣誉勋章（Chevalier de la Legion d’Honneur）。

在1999年10月，高田贤三举办了自己的告别时装秀，而这场秀的主题同样离不开 Kenzo 最爱的花朵元素——那些充满生机的色彩和花朵在秀场上起舞让这场告别时装秀看起来像是一部浪漫的电影一般。

高田贤三曾说：“世界是美丽的。”他热爱自然，热爱和平，并通过香水去引导人们感受自然的魅力。他的香水作品大多以自然景物命名，在气味上也极力呈现充满生机与活力的自然气息。

1980年，高田贤三推出第一支香水金刚（King Kong），合伙人称这支香水拥有结实的花香。

1991年，高田贤三推出第一支男士香水竹+海（KENZO POUR HOMME），清新的海洋气味大受好评。

1992年，绿叶+阳光（PARFUM D'ETE）香水问世。在之后的几年里，高田贤三依然佳作频出。

1999年，经过联合国33位大使的投票，高田贤三荣获了“TIME FOR PEACE”奖。这一奖项由美国纽约一家非牟利性组织设立，专为表彰那些为人类和平、理解与和谐贡献力量的艺人，并得到了世界的公认。高田贤三是第一位获此殊荣的时尚大师。

“我用自己的方式去传达和平与和谐的讯息，我希望人类的世界可以少一点自私，少一点个人主义；人与人之间多些宽容、互相分享和尊重。”

获奖之后，高田贤三设计并推出了KENZO“和平年代” （TIME FOR PEACE）限量版男女情侣淡香水，继续向世人传播爱与和平。他亲笔写下：幻想超越疆界，待明日更为美好。

继高田贤三后，三宅一生、山本耀司和川久保玲等日本设计师都对国际时尚产生了很大影响，其创立的品牌同样也成为日本的经典品牌。

这离不开当时日本审美风靡欧洲的大背景，十九世纪后半叶，以法国为中心在欧洲形成了日本主义的艺术运动，浮世绘对印象派的影响，加上从日本进口的大量生丝、绢制品、工艺品，日本审美深刻渗透到欧洲社会，不少大师都用过日本的设计元素，也让日本设计师在国际时尚圈获得更多的尊重。

但每一个传统品牌，固然离不开一些问题，比如创始人与继承者的管理风格差异、消费者出现审美疲劳等。

已有五十年历史的Kenzo迄今经历五代设计师，虽然在90年代的热度有所下降，但生命力依然顽强，并未被时间淘汰，依然是个小而美的轻奢品牌，在高田贤三之后也出现了不少经典作品，这里不得不提的就是出自 Lim 和 Leon之手的老虎头和大眼睛，虎头与眼睛标志成为时下潮流，构成街拍的一道丛林野性风景。

而有意思的是，据说虎头设计最初的灵感是他们翻阅高田贤三1980年代的设计图案时获得的。直到现在，很多人都以此为 Kenzo 的标志性图案。这背后，离不开后来继承者们的创新与自我改革。

在2011年，出身买手店 Opening Ceremony 的 Carol Lim 和 Humberto Leon 赋予了Kenzo 更多的年轻含义，从70年代的 Jungle Jap 丛林之梦中挖掘到年轻的新鲜元素——虎头，让其迅速成为年轻人争相追捧的潮流单品元素。但这背后体现的却是 Takada Kenzo 先生对自然的热爱。

用香奈儿著名的话说就是，风格永存，虽然每个年代年轻人的喜好都不同，但那些底层的逻辑从未变化，高田贤三对自然的喜爱成就了潮流的新高度。

Takada Kenzo的灵感来源于大自然、旅游和美术。他喜欢猫、鸟、蝴蝶、鱼等美丽的生物。

在保留高田贤三的核心设计思维的同时，Kenzo也在及时更新着与消费者的沟通方式，Kenzo的品牌态度与主张，也依然是现代年轻人所喜欢的。

比如在2016年，Kenzo与快时尚品牌H&M联名，打破奢侈品牌与快时尚的界限，夸张的彩色动物纹，还是引发了世界性的抢购热潮。

曾经，当被问到是否怀念过去的辉煌，高田贤三回答：“我真的很喜欢1970 年代和1980年代，那时一切皆有可能，笑声、嘲笑和疯狂不像现在那样令人怀疑。”

从他早年间设计的单品，到KENZO每一家店铺的陈列，无不传达着它的品牌创始人高田贤三那低调、沉稳、自由与优雅的灵魂。

有人曾评价：“高田贤三就是生活艺术的缩影。”

这句话代表着他时装哲学的缩影。