上海时装周开始了，Tube Showroom 里年轻品牌演示越做越大

3 月 26 日这天是个工作日，但从下午 1 点起，上海黄浦江边中山南路 505 号的老码头创意园就变得热闹起来。浮在水中央的 1 号楼前竖起了粉色的字母灯箱“TUBE”，栈桥另一端挤满了打扮入时的年轻人。

到了晚上 5 点半，隔壁的水舍酒店又聚起了另一波人。他们在门口排起长队，拿着啤酒、抽着香烟，给这条安静的巷子带来了浓郁的派对气氛。

从 2017 年 4 月起，每季时装周官方日程前夕，上海 Tube Showroom 都会为旗下品牌举办一次集中的开幕展示活动，为之后的订货会预热。根据举办地点的变化，背后主办方 DIA CREATIVE 创意也很多元：从静态展示到动态演示，从愚园路工人文化宫到巨鹿路夜店 TAXX 和 Arkham，从压马路式的分散式布局到派对式的集中狂欢。

Showroom 的主要作用原本是帮助设计师联结买手订货和媒体曝光资源。不过近年来，国内一些 Showroom 涉足的领域有所扩展，在创意策划、明星资源以及零售空间和商业品牌合作等方面更加成熟。

从 2015 年开始参加上海时装周的 Tube Showroom 是其中比较出挑的一个，旗下聚集了不少从 2016 年起借助时装周独立设计师展区 Labelhood 被更多国内消费者知晓的年轻品牌：SHUSHU/TONG、STAFFONLY、XUZHI、CHENPENG、Museum of Friendship 等。

根据 Tube Showroom 在通稿中的介绍，本季除了往常的开幕活动和订货会，他们还尝试组织了两场 Runway 秀，以及联系旗下品牌 WMWM、CALVIN LUO、Short Sentence、Aubruino、 JEWEL XING 等与国内知名零售店铺 10 Corso Como、Assemble by Real、Little B、OOAK 合作开展品牌活动 。

3 月 26 日这天，共有 21 个品牌参与展示。其中 Short Sentence 和 STAFFONLY 分别选于午间和晚间在老码头创意园 1 号楼内独立走秀；而其余 18 个品牌及 1 个艺术家厂牌则在水舍酒店的 19 间客房中做静态或动态演示，包括服装品牌 motoguo、i-am-chen、SUSAN FANG、WMWM、PH5、JAMIE WEI HUANG、SOCIAL-WORK、DU ANN、5-knot、MARRKNULL、Boundaryless、OOP、GARCON BY GCOGCN，素然旗下手袋品牌 extra one，以及珠宝配饰品牌 YVMIN、OOAK、JEWEL XING 和 ucalypt。

Short Sentence（短句）是一个不少媒体和买手提到时都会说“卖得很好”的品牌。创始人管林毕业于纽约帕森斯学院时尚营销专业，回国在商业女装品牌 Viviniko 工作了几年，随后于 2015 年决定创业。

2017 年接受《好奇心日报（www.qdaily.com）》采访时，管林表示国内缺乏一些定位中端、又讲究设计感的品牌，因此 Short Sentence 也定位于此：定价从 1000 到 4000 元不等，色彩明亮而柔和、剪裁干净，讲究实穿性，有时又会加入一些带有少女感的配饰，适合都市白领女性。它进驻了如 SKP Select 的买手店以及一些一二线城市购物中心，去年 4 月还在天猫开设了旗舰店，目前有 2 万多名粉丝。

Short Sentence 总是很强调色彩的运用，如上一季灵感来源是侯麦的电影，而这一季则是西班牙超现实主义画家 Joan Mirò。 邀请函和秀场上空悬挂的透明幕布上都装饰有童话感的明丽色块，而秀场 Look 最吸引人的也是配色：用高饱和的栗红、柠檬黄、钴蓝和苹果绿，搭配柔和的浅米灰色和蓝灰色。

通过叠穿突出材质差异的方法也很实用：菱格纹背心搭配羊绒衫，羊绒衫又搭配光泽感强的印花丝绸衬衫，以及带有运动感的百褶裙。

系列中还有一些能够留下印象（虽然不太有新意）的单品：比如几何形的手袋、可以用拉绳调节的高饱和色皮手套、机能材料腰包。

STAFFONLY 上一季去了伦敦男装周。本季两位年轻设计师回到国内秀场后，显得更舒适自由些，秀场概念也玩得更尽兴。

STAFFONLY 的过往秀场主题通常以对当代生活的反思为主，比如社群和社群中狂热迷恋某个偶像或概念的粉丝、被两点一线的办公室生活榨干的年轻人。本季，他们谈论的是人的注意力乃至精神世界如何被手机和网购剥夺抽空。

邀请函被做成了一个快递盒的样子（如果你打开会发现里面只有一个空无一物的鸡蛋盒）。秀场上，模特们每人都拿着一部手机，埋头走得飞快。塑料的、纸质的、大的、小的快递盒成了身上最晃眼的配饰，而秀场后部还不断有穿着 STAFFONLY 工作服的人不断把快递盒送到他们手上。

秀场伴奏的主体是一段不停被手机推送消息通知的“叮咚”声打断的男性念白：

最终，无限的循环造就了巨大的垃圾空间，除了购物我们无事可做。这展示了一种在全球无限延伸的欲望，以及一种全新的存在主义的立场。

人们消费得起，而且早已熟悉生活的无意义与满足的不可能，因而构建了一种生活方式、一种新的欲望组织以提供这种不可能和无意义的消费。其原则便是通过联络、点赞，通过对一切潜在的享受进行系统开发来实现存在之最大化。

屏幕上每一颗诱人的彩色像素都可能是现实生活的解药，每一包快递里面 都有一个等待被终结和重塑的自己。

STAFFONLY 秀场旁白

隔着一条街的水舍酒店共有 4 层，只有 19 间客房，3 月 26 日这晚全部被改造成一间间时装演示厅，一间填一个品牌。展示时间从 5 点半持续至晚上 10 点半，近千名买手和媒体分近 10 批依次进入。由于空间有限，且新成立品牌居多，大多展示都非常概念化，有些甚至有点学生气。不过它们展示出的活力和想象力仍然令人期待。

水舍酒店原本是上世纪 30 年代上海老厂房，也曾经用作过日本武装总部，2010 年 5 月由新加坡事务所低里克傍策划、上海如恩设计研究室（NHDRO）改造完成后起对外开放，成了带有浓厚中产阶级情调、享受外滩夜景风光的好去处，每晚住宿最低 1400 元起。

如恩设计保留了原来的灰色斑驳水泥墙面。狭窄曲折的走廊和盘旋上升的楼梯也保留了下来，走在其中有种颓废而新奇的未知感。每个房间的构造各不相同，这次交给了想法各异的年轻人去发挥。

extra one 工作室是素然（ZUCZUG）内部团队孵化的双人设计组合。设计师李尚伦和严威分别毕业于北京服装学院和上海视觉艺术学院，2011 至 2014 年先后进入素然担任包袋配饰设计师，2017 年正式成立 extra one。这些手袋的特点很鲜明：每款都是单色但色彩明丽、几何感很强，同时那些圆润的线条轮廓又带着点幽默的意思。

这次他们把一个正方形房间布置成了一个监控室，用一张长形工作桌隔开。桌子靠近门口的一侧放着三台显示器，上面的网格状动态视频是由青年艺术家林科创作的。他把手袋拟人化，想象它们趁人不在时进门、关门、偷窥、上厕所。桌旁还有一台实时监控，显示的是门外展示台上一款新手袋。里侧墙上则贴着一张看上去乱七八糟的灵感脉络图，中心是新系列广告大片，由上海 UNITAG 设计工作室设计。与林科的创作相呼应，也有种 CG 动画与手袋、虚拟与现实交汇的童趣 geek 感。

社会研究所（SOCIAL-WORK）是 2018年在纽约成立的无性别独立品牌，设计结合中西方复古和现代元素。设计师张诚慧和汪琦均毕业于纽约帕森斯学院，2019 年春夏系列以“Behind the Scenes”为主题，通过宣传短片记录了东莞服装厂工人们的生活。

这次两位设计师被分配到一间 T 字型房间。她们在一侧设置了一个红白色为主色调的餐厅，墙上挂着的画作换成了制衣工们的面容。另一侧则请一位素人模特——一位中年上班族——坐在镜前沉思。

Susan Fang 今年刚入围了 LVMH Prize 半决赛。她设计上的主要特点是珠串配饰和空气编织服装，秀场则总装点着鲜花和纱质帷帐。

这次房间布置得虽然简单但也要点突出：一些珠串挂包挂在落地窗前，与黄浦江的夜景融为一体。纱裙作为帷帐挂在了头顶，而空气编织群则如油画般装饰在了墙上。

其它房间也多以某个突出概念为核心，比如：

motoguo 布置了一个充满 80 年代复古感、突出品牌特色印花和童趣感的卧室；

MARRKNULL 复制了一个县城迪厅；

OOAK 的珠宝海鲜餐厅：

PH5 用鲜花丛和涂着花瓣的女孩，展示针织这种材料的浪漫和想象力；

DU ANN 借用水泥墙、灰色玻璃和彩色射灯，呈现军服的硬朗和机能材料的未来感；

而 Boundaryless 用陨石背景以及射灯和镜子反射出的月相变化体现“追梦人”的主题。

题图为现场摄影