富德生命人寿“追光20•爱发声”VIP艺术季——第五届经典音乐

追光20·爱发声

VIP艺术季

第五届经典音乐会

时间：2022年7月23日（周六）10:30-12:30

地点：贵阳大剧院音乐厅

主办：

富德生命人寿保险股份有限公司贵州分公司

指挥：洪音

女高音：蔡楠

演奏：贵阳交响乐团

2022年是富德生命人寿成立二十周年，亦是富德生命人寿贵州分公司成立十周年。

为感恩回馈客户，富德生命人寿贵州分公司结合公司司庆推出“家·恋”2022 年度客户服务活动。

“追光20·爱发声”VIP艺术季“——第五届经典音乐会活动作为年度客户服务活动的开篇，将为客户打造一场酣畅淋漓的视听盛宴。

“家·恋”年度客户服务宣传视频

主办方介绍

富德生命人寿

富德生命人寿保险股份有限公司

贵州分公司

富德生命人寿保险股份有限公司是一家全国性的专业寿险公司，成立于2002年，总部现位于深圳。股东由深圳富德金蓉控股有限公司、深圳市国民投资发展有限公司等资金雄厚的企业构成。公司现有注册资本117.52亿元，总资产超4800亿元，目前共拥有35家分公司、1000多个分支机构及其服务网点，十一度入选“亚洲品牌500强”。是国内资本实力较强的寿险公司之一。

贵州分公司成立于2012年3月2日，主要经营人寿保险、意外保险、健康保险等经中国银保监会批准的保险业务，是贵州省金融商会、贵州省保险行业协会、贵州省保险学会会员单位，贵州诚信建设促进会常务理事单位。

富德生命人寿高价值客户服务宣传视频

演出曲目单

1. 李焕之：春节序曲

2. 郑秋枫：帕米尔，我的家乡多么美

3. 莫扎特：坚如磐石

4. 勃拉姆斯：匈牙利舞曲第五号

5. 约翰•施特劳斯：狩猎波尔卡

6. 约翰•施特劳斯：蓝色多瑙河

7. 黄贻钧：花好月圆

8. 比才：《卡门》序曲

9. 郑路、马洪业：北京喜讯到边寨

10. 郑秋枫：我爱你中国

11. 普契尼：我亲爱的爸爸

12. 刘天华：良宵

13. 约翰•施特劳斯：雷电波尔卡

14. 约翰•施特劳斯：春之声圆舞曲

15. 奥芬巴赫：康康舞曲

作品介绍

1.《春节序曲》

作曲：李焕之

《春节序曲》作于1955年-1956年，乐曲以陕北民间秧歌的音调和节奏为素材，旋律明快，生动地表现了我国人民在传统节日里热闹欢腾、喜气洋溢、敲锣打鼓、载歌载舞的场面。乐曲描写的是过春节人们扭秧歌的情景。

2.《帕米尔 我的家乡多么美》

作曲：郑秋枫 演唱：蔡楠

选自声乐套曲《祖国四季》，这是第三首“秋”。全曲由引子和多乐段的主体构成。引子节奏自由舒展，旋律优美，声调高亢明亮，犹如美丽灵巧的云雀在云间自由飞翔，纵情高歌。主体部分的多句乐段，其声调流畅热情，节奏独特，三加四的复合拍子突出了新疆塔克吉等少数民族音乐节奏的独特魅力，旋律中运用和声小调的音阶极富韵味，加之稍快的速度等因素，贴切地展现了人们对家乡的赞美和对边防战士的热情讴歌。

3.《坚如磐石》

作曲：莫扎特 演唱：蔡楠

《女人心》是莫扎特众多歌剧中不可忽视的一部,用诙谐的创作手法讲述了爱情忠贞的微言大义,值得后人反复品鉴和学习。《坚如磐石》正是这部歌剧中最精彩的女高音咏叹调，在女高音歌剧作品中占有深远的地位，同时也是女高音音乐会的常见演唱曲目。《坚如磐石》是女主角费奥迪丽姬的咏叹调，讲述了在费奥迪丽姬的未婚夫走后，一个阿尔巴尼亚人闯入了她的闺房，对待爱情忠诚不二的费奥迪丽姬痛斥了他，从而进行强烈反抗的故事。

4.《匈牙利舞曲第五号》

作曲：勃拉姆斯

勃拉姆斯为钢琴四手联弹所创作的《匈牙利舞曲》共21首，分两册先后于1869年和1880年出版。第五号是前10首中最为流行的一首。虽然名为匈牙利舞曲，但实际上是融汇了匈牙利、吉卜赛两种民歌和舞蹈音乐的混合体。其素材主要来自雷曼尼的介绍和勃拉姆斯在维也纳街头亲耳聆听的吉卜赛小乐队演奏的音乐。时而忧郁、时而欢乐、时而缓慢、时而疾速的音乐深深地打动了勃拉姆斯，激发他创作了这部作品。它们受到普遍欢迎而广泛流传，并被改编为钢琴独奏曲、提琴独奏曲以及各种类型合奏曲等。

《匈牙利舞曲》第五号基本属于匈牙利“恰尔达什”舞曲体裁。这种舞曲通常由两部分组成：前一部分徐缓宽广、忧伤深沉，通称“拉绍”；后一部分欢快奔放并伴有特性节奏和快速旋转，通称“弗里斯”。不过，此曲只有欢乐的歌唱和舞蹈，基本上属于“弗里斯”舞曲。

此曲采用f小调，拍。结构为复三部曲式。主部（A）含有两段对比的旋律：前段（a）由优美欢快的旋律反复变奏而成。由于好听易记，闻名世界，我国人民也很熟悉 。后段（b）转入欢快、略含忧伤的舞蹈。强烈的切分节奏和渐慢后的特性回转音型，似乎使我们听到吉卜赛乐队演奏的匈牙利士兵舞曲。

乐曲的中部（B）对比强烈，也由两段旋律组成。速度加快并转入明朗的F大调，是更加欢快的舞蹈。前段（c）热烈奔放，仅由六小节短促欢快的旋律反复而成。疾速的舞步和特强的力度使舞曲达到高潮。后段（d）时而深沉平稳，时而快速矫健，时而在中音区，时而在高音区，表现了舞者的心情变化和各种舞步的转换。

经过中部的发展对比，舞曲又回到（再现）了欢乐歌唱的第一部分。最后由三个短促、特强的和弦干脆利落地结束全曲。听了这首舞曲，似乎使我们看到了匈牙利吉卜赛人的生活图画，声景交融久久难忘。

5.《狩猎波尔卡》

作曲：约翰·施特劳斯

《在猎场上快速波尔卡》也称《狩猎波尔卡》，由奥地利作曲家约翰·施特劳斯1875年的管弦乐波尔卡作品。该作品于同年10月5日首次演出。乐曲为复三部曲式。19世纪欧洲上流社会狩猎活动十分流行，约翰·施特劳斯为此创作了《狩猎波尔卡》，整曲中最突出的当属弦乐合奏，仿佛森林中的那些轻舞飞扬着的小生灵们在享受大自然赋予它们的美好生活。但是中间夹杂的三声枪声似乎破坏了这种和谐美好的气氛，小生灵们开始四处游散，大鼓，小鼓的拍击好像渲染了这种气氛，全曲以四声枪响作为结束，王公贵族们带着他们的战利品回去了，留下的只是小生灵们对生命的探索和思考。全曲充满精神力量，动态幅度宽广，细节描述清楚，强弱对比鲜明，展现出既平衡又饱满的动力，以及积极向上的思想意境。

6.《蓝色多瑙河》

作曲：约翰·施特劳斯

蓝色多瑙河圆舞曲，作品314号，被称为“奥地利的第二国歌”。是1866年由奥地利著名作曲家，被誉为“圆舞曲之王”的小约翰·施特劳斯创作的。这首乐曲的全称是“美丽的蓝色的多瑙河旁圆舞曲”。曲名取自诗人卡尔·贝克一首诗的各段最后一行的重复句：“你多愁善感，你年轻，美丽，温顺好心肠，犹如矿中的金子闪闪发光，真情就在那儿苏醒，在多瑙河旁，美丽的蓝色的多瑙河旁。香甜的鲜花吐芳，抚慰我心中的阴影和创伤，不毛的灌木丛中花儿依然开放，夜莺歌喉啭，在多瑙河旁，美丽的蓝色的多瑙河旁。”

原为一首由乐队伴奏的男声合唱，后去掉人声，成为一首独立的管弦乐曲。由小序曲、五段小圆舞曲及一个较长大的尾声（部分再现前面主要的音乐主题）连续演奏而成。乐曲以典型的三拍子圆舞曲节奏贯穿，音乐主题优美动听，节奏明快而富于弹性，体现出华丽、高雅的格调。

7.《花好月圆》

作曲：黄贻钧

《花好月圆》具有浓郁的江南丝竹风格，由黄贻钧作曲，指挥家彭修文改编，乐曲欢快轻盈，生动地表现了人们在月下花丛中轻歌曼舞的幸福场景。

******中场休息******

8.《卡门》序曲

作曲：比才

《卡门序曲》管弦乐曲，是法国作曲家比才于1874年创作的歌剧《卡门》中的前奏曲。开始呈示的快板主题选自歌剧第四幕斗牛士上场时的音乐，生气勃勃、充满活力，表现了斗牛士英武潇洒的形象和斗牛场内兴奋活跃的气氛。

由于它带有进行曲特点，故又称《斗牛士进行曲》。它是埃斯卡米罗所歌唱的咏叹调，广为传唱。

接下来乐曲从A大调转为F大调，出现第二幕中《斗牛士之歌》的副歌音调，具有凯旋进行曲特点，坚定有力的节奏和威武雄壮的曲调表现了斗牛士的飒爽英姿。

反复时提高八度，使情绪显得更为高昂。之后再现第一部分主题。

结束部分出现卡门的音乐动机，带有不祥的气氛，在弦乐有力的震音背景下，以大提琴为主的乐器奏曲悲剧性主题，暗示悲剧性的结局，最后在强烈的不和协音响中结束。

9.《北京喜讯到边寨》

作曲：郑路、马洪业

该作品原为郑路写的管乐合奏曲，后与马洪业合作，于1976年12月改为管弦乐曲。当时正值举国欢庆粉碎“四人帮”伟大胜利之际，乐曲以充满激情的旋律，生动勾勒出边寨人民听闻喜讯后的狂欢场景，汲取了当地群众流传的对歌、对舞的艺术表演形式，并采用苗族、彝族的歌舞音调来塑造乐曲的音乐形象，表达了边寨人民的喜悦心情和浓郁的生活气息。乐曲分为七个部分，营造了山寨的小伙子、姑娘们等欣喜若狂的欢乐气氛和喜气洋洋的心情。

10.《我爱你中国》

作曲：郑秋枫 演唱：蔡楠

《我爱你，中国》是瞿琮作词，郑秋枫作曲，叶佩英原唱的一首爱国主义歌曲，是1979年电影《海外赤子》的插曲。

1980年，在优秀群众歌曲评奖中，该曲被评为“优秀群众歌曲” 。1983年，获得第一届优秀歌曲评选“晨钟奖” 。1984年，入选联合国教科文组织（亚洲）歌曲集 。

2019年6月17日，该曲入选中宣部选出的“庆祝中华人民共和国成立70周年优秀歌曲100首” 。

11.《我亲爱的爸爸》

作曲：普契尼 演唱：蔡楠

《我亲爱的爸爸》是普契尼的独幕歌剧《贾尼·斯基基》中的一首咏叹调，内容是女子恳求父亲答应自己去追求自己的爱情，旋律极为优美，深情而动人。

12.《良宵》

作曲：刘天华

《良宵》，原名《除夜小唱》，是中国近代音乐家刘天华于1928年除夕之夜创作的二胡独奏曲。

该曲共分两个部分，以优美的旋律，轻松的情绪，抒发了作者与友人欢叙守岁、共度良宵的愉悦心情；同时，表达了作者对美好未来的向往，以及对理想的追求。

13.《雷电波尔卡》

作曲：约翰·施特劳斯

《雷电波尔卡》，奥地利作曲家小约翰施特劳斯作于1868年，这首速度很快的舞曲，是小约翰施特劳斯最著名的波尔卡舞曲之一。作于1868年初狂欢节期间，同年2月16日首演，献给艺术家协会。在乐曲中，作者采用其一贯的表现手法，在不间断地重复二拍子波尔卡节奏的基础上，以“定音鼓震音奏法”使人感到远处的雷声响起，利用钹及其奏法上的音色特点，模仿雷雨和闪电，形象生动地描绘出大自然中的风雨交加、电闪雷鸣的场面。

14.《春之声圆舞曲》

作曲：约翰·施特劳斯

《春之声圆舞曲》是奥地利著名音乐家小约翰·施特劳斯的不朽名作。作于1883年。当时作者已年近六旬，但此曲依然充满活力，处处散发着青春的气息。据说小约翰·施特劳斯是在一个晚上就在钢琴上即兴创作出此曲的，因此此曲最早的版本是钢琴曲，后经剧作家填词成为声乐圆舞曲由著名花腔女高音歌唱家比安卡·比安琪演唱，这也是此曲的第一次演出，直到现在仍然是许多花腔女高音十分喜爱的曲目。后来作者又将它改编为管弦乐曲，一直深受世界人民喜爱。

该曲没有序奏，而是在四小节充沛的引子之后，贯穿全曲的第一主题（降B大调）随之出现，复杂而具有装饰音色彩的旋律给听众一种春意盎然的感觉；紧接着第二主题（F大调）进入，旋律趋于平和，但色彩依然生动；经过重复第一主题之后，优美的第三主题在竖琴的琶音伴奏之下缓缓进入，给人以春水荡漾般的舒畅感；第四主题运用大音程的跳动，显示出无穷无尽的活力；第五和第六主题略带一丝阴暗的色彩，仿佛是在描写春日里偶尔飘来的阴云；第七主题节奏自由，阴郁的气氛一扫而空，旋律又呈示出春天生机盎然的感觉；乐曲的结尾也较为简单，只是重复一遍第一主题之后，利用第一主题的旋律加以变奏，干净利落地结束全曲。

15.《康康舞曲》

作曲：奥芬巴赫

康康舞曲（Cancan），也称康康进行曲，是指19世纪末在法国流行的一种舞蹈音乐，为康康舞伴奏。舞曲为2/4拍，速度快而情绪热烈。最著名的为雅克·奥芬巴赫（Jacques Offenbach）所作轻歌剧《地狱中的奥菲欧》中的《天堂与地狱序曲》。

★曲目及顺序以当晚现场演出为准

追光20·爱发声

VIP艺术季

艺术家介绍

指挥/洪音

洪音 杭州爱乐乐团驻团指挥

洪音 出生于音乐世家，自幼随天津音乐学院高燕生先生学习钢琴演奏及作曲理论基础知识。高中就读于天津市直属重点天津中学毕业后，以优异的文化课及专业成绩考入中央音乐学院指挥系，学习交响乐队指挥专业，师从中央歌剧院音乐总监、杭州爱乐乐团艺术总监兼首席指挥杨洋。

2012年，洪音执棒了由中国对外文化交流协会和北京对外文化交流协会共同主办的“第五届北京国际音乐比赛—长笛比赛”全部比赛音乐会及颁奖音乐会，获得了评委和参赛选手的高度赞扬。2012年及2013年，洪音与来自美国的默剧大师丹尼·卡密连续合作两年，为小朋友们献上了《音乐会的小丑》及《丢失的大象》两场精彩的六一儿童音乐会，完美的展现了舞台表演和乐队指挥的结合。

2013-2014年，洪音在由国家广电总局和浙江省人民政府主办的“中国国际动漫节”开幕式工作中，担任音乐总监。2014年7月，洪音在由浙江省文化厅主办的“第九届音乐舞蹈节比赛”中担任西洋乐组别评委。2015年，由上海音乐学院与杭州爱乐乐团合作开办的“作曲系新作品试听－杭州爱乐乐团实践基地”项目开启至今，洪音担任项目总负责人及音乐会指挥。2015年，由杭州市文广集团“FM89杭州之声”广播电台与“杭州爱乐乐团”合作开办的《89听爱乐》专业古典音乐欣赏频道，正式向洪音颁发聘书，并任栏目总监，开播至今受到听众及专业人士的一致赞扬。2016年8月，洪音参与了2016中国杭州G20峰会“最忆是杭州”音乐会的全部排练演出工作，并于同年10月执棒了13场“最忆是杭州”音乐会的复演。2017年6月1日儿童节，洪音制作并执棒著名德国儿童歌剧音乐会版中国首演。

作为目前中国最活跃的青年指挥家之一，洪音的足迹遍及了中国爱乐乐团、广州交响乐团、深圳交响乐团、青岛交响乐团、兰州交响乐团、宁波交响乐团、甘肃交响乐团、西安交响乐团、昆明交响乐团等。合作过的国际音乐家有米歇尔·马丁·科弗勒、玛西莫·麦瑟尔、周善祥等。国内艺术家有魏松、石倚洁、薛皓垠、唐俊乔、娜木拉等。洪音在参与国内各地方交响乐团的大量排练演出工作同时，在近年内还带领杭州爱乐乐团进行了百场普及音乐会、室内乐音乐会、户外夏季音乐会和“高雅艺术进校园”活动以及乐团音乐季的演出，深受观众及大学高校师生好评。洪音不仅在交响乐作品量方面有着深厚的积累，而且还在指挥风格及艺术处理上有着独到见解。

女高音/蔡楠

蔡楠 中央歌剧院女高音歌唱家

2003年以女高音第一名成绩保送中央音乐学院声乐歌剧系，并获最高奖学金；师从我国著名女高音歌唱家、声乐教育家郭淑珍教授。

2008年获德国Neue Stimmen国际声乐比赛中国赛区三等奖；同年获“奥运会演出先进个人”荣誉证书。

2011年获奖学金赴美国新英格兰音乐学院 声乐歌剧系学习。

2013年获硕士研究生学位，并获全额奖学金及校董奖学金，继续攻读艺术家文凭。

2014年获全额奖学金赴意大利参加I.O.P.E歌剧大师班。

留学期间师从“世界十大女高音”之一的蒙茨克拉特·卡巴耶 (Montserrat Caballé)、丹尼尔·费罗（Daniel Ferro)、凯伦·霍尔维克（Karen Horlivka)、露安娜·德沃（Luana Devo)等著名歌唱家。

成功在诸多经典歌剧中饰演主要角色：《蝴蝶夫人》（巧巧桑）、《魔笛》（帕帕盖娜）、《女人心》（费奥迪莉姬）、《唐璜》（唐·艾尔维拉）、《凯撒大帝》（克莱奥帕特拉）、《艺术家生涯》（咪咪）、《图兰朵》（柳儿）、《修女安杰利卡》（安杰利卡）、《卡门》（米凯拉）、《乡村骑士》（桑图扎）、《补天》（女娲）、《望夫云》（公主）等。

近年来，蔡楠一直活跃在国际舞台上，她的声音极富色彩，表演细腻，音乐感染力强，是目前业内广受好评、媒体关注度高、观众喜爱的优秀歌唱家。作为世界十大女高音之一蒙茨克拉特·卡巴耶（Montserrat Caballé）的首位亚洲弟子，演唱咏叹调“晴朗的一天”后，被大师情不自禁地誉为“完美的感人至深的蝴蝶夫人”！

乐团介绍

演奏/贵阳交响乐团

贵阳交响乐团成立于2009年9月，是在当地政府大力支持下，我国首家以民营企业设立永久基金资助的音乐表演团体。其鲜明的特点是：民间运作，政府扶持，自由灵活而有充分竞争力的体制机制，赋予乐团以创意和活力。这在我国交响乐团的发展史上是首创。贵交的成立为贵州甚至中国交响音乐事业的发展，增添了一支朝气蓬勃的生力军。

乐团以对交响音乐艺术无比热爱的赤诚之心，把定期给贵阳人民提供尽可能高标准的音乐会当作己任，锐意进取，精进不懈。目前，已成功地实施了十二个跨年度的音乐演出季。有幸邀请到我国和世界各地无数优秀的演奏家、歌唱家、指挥家共同参与，为社会提供了数百场曲目丰富，水平上乘的音乐会。乐团由来自十个不同国家和地区的70 多位优秀青年音乐家组成。历任总监包括李心草、陈佐湟、Rico Saccani，自第九音乐季开始，由著名指挥家张国勇先生出任乐团音乐总监。刘云志担任乐团名誉团长、名誉首席。

乐团除每周在贵阳大剧院的常规演出外，还将“贵交之音”带到了韩国、新加坡、香港、北京、上海、 广州、深圳、成都、重庆、昆明、福州、沈阳、桂林、西安、海口等地。所到之处，乐团严谨的作风和精湛的演奏，均获广泛赞誉。

十三年来，乐团在音乐教育和社会推广方面不遗余力。定期举办儿童专场音乐会，开办音乐学校，并在2018年成立了附属青少年交响乐团，为贵阳市的中小学生提供专业指导并举办音乐会，更为年轻音乐人才实现音乐梦想助力。同时，定期为乐迷举办古典音乐讲座、开放排练活动等，让更多观众了解古典音乐，爱上古典音乐。

贵阳交响乐团已成为城市文化新地标，多彩贵州的一张文化名片。乐团全体音乐家将不负社会和所有朋友的厚爱与期望，一如既往，在艺术追求的道路上永不停步。