新加坡本土流行音乐今安在

狮城印象

在当今新人辈出，令人眼花了乱的流行乐坛，世界各地音乐文化相互渗透，相互影响，使你无论在哪儿，都能听到每个国家、每个民族、不同风格、不同文化底蕴的音乐。而在众多不同文件底蕴的音乐代表中，与中国毗邻的、同为华语乐坛的新加坡，当初风靡一时的流行音乐文化如今却变得默默无闻了。

《天涯同命鸟》剧照

“从来不怨命运之错”之《人在旅途》

《叱咤风云》在当时电视台真的是叱咤风云

纵观当今亚洲乐坛，中国大陆，香港，台湾以及日本和韩国在唱主角外，社会、经济各项指标都排在了前列的新加坡乐坛，却异常沉寂。曾几何时，《天崖同命鸟》、《人在旅途》、《调色板》等电视剧的热播而响遍中国的大江南北的新加坡本土音乐，特别是那些耳熟能详的“从来不怨命运之错，再错一次又如何-------”的歌词，总会让我们轻意回到那个年代。我们不能不说，当年这一部分代表着新加坡本土音乐文化的歌曲在中国形成了一股旋风，它们曲风明快，歌词朗朗上口，再加上电视剧的热播，使人们更加容易传唱起来，这应该算是新加坡流行音乐在中国大陆的鼎盛时期，即1985年~1992年这8年间。而在90年代中期，新加坡电视剧虽然在各地域文化交流日益紧密的状况下受到港、台、日、韩剧集的冲击，但其仍占有一席之地，如《叱咤风云》、《莲花争霸》、《情丝万缕》等，但是，不知道是制作方对本土音乐不够信任还是别的什么原因，这些电视剧的主题曲、插曲大部分都采用了香港和台湾的音乐人制作的音乐，诸如童安格、姜育恒、张学友------这就不得不令人纳闷，新加坡的本土音乐到哪儿去了，是衰败了还是另有隐情？

孙燕姿

在当今流行乐坛，新加坡国籍中具有国际范儿代表性的杰出人物有两个：巫启贤和孙燕姿，当年，巫启贤以一曲《太傻》立足于香港乐坛，后来还频频涉及影视剧作；而孙燕姿以一首《天黑黑》，从香港歌坛脱颖而出，我们不难看出他们两人均是在香港之后才迅速发展起来，虽然他们身上有新加坡文化气息，但他们的歌曲其实是香港制作人全面打造出来的，所以我们很难说他们的专辑代表的是新加坡文化风格的音乐，新加坡歌手的称号只是证明他们的国藉问题，他们的歌曲已不再是新加坡音乐文化的代表。而真正来自新加坡流行乐坛的人物，值得一提的倒是有一个——范文芳，她应该算作是新加坡本土音乐文化的代表，然而她一个人似乎有点势单力薄，专辑的发行在大陆并未掀起多大的波浪，再加上宣传上的薄弱，于是这个代表新加坡流行乐坛的人物也显的若有若无，相反，倒是范文芳的影视剧却赚足了观众的注意力，例如《神雕侠侣》、《步步为营》等，看来向多方面发展的范文芳想要撑起新加坡流行乐坛的一片天又谈何容易，但是有消息称范文芳的专辑在本土是卖得相当火！

范文芳与李铭顺

经常听说港台日韩的歌手在各地开个唱的消息，但是却很少听说新加坡艺人开个唱的消息，这是为什么呢？我们可以从三个方面来看探其根本，一、新加坡艺人缺乏？二、艺人们缺乏自信？三、国家文化部门的作用？从第一来看，艺人缺乏并不存在，虽然狮城地方小，人口少，但就每年多产的新加坡广播电视机构来看，其成绩斐然；还有从到新加坡开个唱的结果来看，那里的歌迷们的狂热程度同样不输其它地方，这至少说明流行音乐在新加坡有丰厚的土壤，在这种情况下，我们相信新加坡乐坛肯定是新人辈出，人才济济的；从第二方面看，由第一方面看出狮城乐坛人才济济，自然个个信心十足了，况且开个唱也是一个歌手各方面的综合体现，而且是与歌迷们的零距离的接触，我相信这也是考验每一个歌手的实力，同时也是每一位艺人是我梦想的，所以，对狮城的每一个歌手都是有吸引力的；余下第三个方面的国家文化部门的作用——多少世纪以来，我们可以在看到新加坡与各国交好，不断促进各国的文化交流，在这个对外开放相对明朗的国度，既然允许外来新人开个唱，那又何须限制本土艺人外出淘金呢，况且这种有利于各国文化交流、共同发展的益事，我想新加坡的政府也是并不反对的，那么究竟是什么原因使新加坡本土音乐文化在新世纪滞后了呢？新加坡本土音乐文化，究竟为何没落了？