重磅喜讯！郭雅志教授出任美国世界音乐学院联合创始人和创院院长

享誉全球的世界音乐大师、唢呐演奏家郭雅志教授联合友人一起创办“美国世界音乐学院 American Academy of World Music" ,并担任学院联合创始人和创院院长。

AAWM

American Academy of World Music

揭牌仪式暨成立音乐会将于本月18日在波士顿举行

在浩瀚的音乐世界里，每一个国家及每一个⺠族都有自己历史悠久的文化特征和传统习俗，美国是一个多⺠族汇集一堂的国家，这里吸收了来自全世界文化领域的优秀人才，他们各自活跃在这个国际舞台上。郭雅志就是近年来最具代表性的来自中国顶级的⺠族音乐家之一。郭老师是活跃于国际舞台的管乐大师，多所名校特聘他为访问艺术家及教授大师班，包括伯克利音乐学院、费城艺术大学、哈佛大学、麻州理工学院及芝加哥大学。他也是一位乐器发明家。发明了唢呐活芯、多音葫芦丝及古筝转调双槽码子。音乐无国界，让音乐给这个世界带来更多的理解和友爱。把中国传统音乐融入世界音乐大家庭中，拉近彼此间的距离和友谊。在美国期间郭雅志老师携手世界级顶级音乐家和著名音乐制作人叶云川、吴懿铖连续推出了音乐专辑《八千里路》《⻰在吟》及《中国音乐地图 听见国乐之大地》，为世界音乐铺路架桥。

联合创始人、院长

郭雅志

云和月。

旅者不忘初心，坚持不懈跨越前行，因为他若想见识远方，必须得先走到远方。登高一望，声声喇叭未绝于耳，揽尽万水千山，亲近渺渺天涯，引领旅者勾勒正丰收的大地，描摹饱经霜雪的生命。

著名音乐制作人叶云川独具匠心，以超群出众的文化品味，邀请演奏名家郭雅志共同精心统筹，集合美国波士顿一流演奏家、作曲家，合力发挥巧思，全新演绎世界音乐经典。以瑞鸣音乐的制作提炼后，不仅呈现精致可靠的听觉享受，还能使我们从中体察神秘、纯净、热情、真诚的深沉感动。来自十余国家的艺术家们，共同珍惜上天赐予的开阔视野，守护源自民间的文化瑰宝，期许音乐的力量，使民间音乐超越国界，走向世界每一处角落，成为沟通四海八方的友善信号。

出生于山西晋中的演奏家郭雅志，孩提时期曾学吹圆号，又在地方艺校、剧团打下艺术基础，精熟唢吶、二股弦等演奏技艺。随后，郭雅志入读中央音乐学院，师从名家无数，又获聘为香港中乐团唢吶首席。即便名衔获奖不胜枚举，郭雅志仍未就此伫足，远赴波士顿伯克利音乐学院（Berklee College of Music）深造，不懈于教学、发明、创作，并充分发挥北方汉子性格，甚有胆识地接触各式风格、多元类型的音乐表现。

在本专辑中，能先聆听到制作人及演奏家跨界多方的深思沉淀，及其迢迢漫漫的习艺路程，我们更可徜徉在郭雅志粗犷又不失细腻的呼吸中，一窥经纬。各个文明纯真的民歌旋律，流行不俗，是简单质朴的大美，回味无穷；不同民族的豪迈奔放，内敛低调地批上世界音乐外衣，光彩惊艳，又不失本色；即便是基督福音，在唢吶、笙，与管风琴的融会贯通之后，已经打破文化隔阂，成为发扬人类普世价值的不朽经典。精心巧妙的编曲及即兴演奏，加上有「唢吶第一吹」称号的郭雅志催化升华，听众在与这些音乐接触时，不会感到陌生高冷，只觉得有幸与这世界无比亲近，当灵魂依偎在音符中，就能感受到那经过久酿的醇厚气质，那振撼人心的诠释。

他乡似故乡，旅者抖落风尘，踏入壮美厅堂，瞻仰镶嵌在高耸建筑上的巨大管风琴，那是纯粹为上帝奏鸣赞歌的圣物，时不时透露着神的旨意。惊叹！那是油然而生的敬畏。自黄土地而来的唢吶，历史上第一次与管风琴不期而遇，恰似每次抵返亲近的一座座故乡，面会一位位最熟悉的陌生人。交流，擦出火花，探索非凡的深意对话。

波士顿北部的小城市──梅休因（Methuen）。那里，有一座看似不大起眼的小音乐厅，却承载着风靡一时的传奇：1863年，由德国瓦尔克公司（E.F. Walcker Company）打造的一架管风琴运抵美国，被安装在波士顿音乐厅。这组庞然大物，有6088根音管及84支音栓，既是美国第一台专业演奏级管风琴，也是当时全美最大的管风琴。但是，随着波士顿交响乐团成立，需要更大的表演空间，且聆听管风琴音乐的观众减少，波士顿音乐厅扩建乐池时，便把整组管风琴拆卸下来，收进仓库封存。几经易手，终于在1909年建造「梅休因纪念音乐厅」（Methuen Memorial Music Hall）安置，使它发挥余热。这座音乐厅，巧合地成为瑞鸣携手各地音乐家，认识世界的一处绿州，永不褪色的古董，犹如见亲人般地敞开胸怀，迎接着远道而来的宾客，扩散纹丝未减的神气，与郭雅志的唢吶吹奏，共筑起串接各地的音乐桥梁。

东方、西方，殊途同归，天地之大，方寸泥土皆能展现不凡；生命的痕迹，在音乐声响中留下种种，都为我们所渴望汲取。剎那间，气行万里路，万事根本皆能有所领悟，一切终究豁然明了。

听见国乐之大地·管子与唢呐

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东方黄土地上生命的呐喊，

在西方的教堂上空回荡。

这一片大地，黄土已沉积了千万年，来自历史深处的风声簌簌而过，显得遥远而凝重。从神农尝百草到尧舜禹定都，从三晋分合到逐鹿中原，从北方游牧民族相争到唐高祖起兵……它见证了多少朝代更迭、烽火云烟；它也见证了多少人安邦平天下、鞍马定乾坤，又或是憋着血泪走西口，走出一段段可歌可泣的传奇。

一个游子，漂泊半生，曾多少次梦萦，回到熟悉的家乡。这一片大地，将一把黄土贴在心窝，诉说内心深处的眷念。异国他乡虽多姿多彩，却时常感到彷徨，儿时唱过的歌、听过的曲、看过的戏总是涌上心头，一个个熟悉的曲调化作苦涩的悲吟，管子与唢呐响起，孤寂的心随音符激烈地跳动，抖落深埋的泪和思念。

国乐大家郭雅志，出生于山西晋中，孩提时曾学吹圆号，又在艺校、剧团打下音乐基础，精通唢呐、二股弦等乐器演奏。随后走到北京，考入中央音乐学院，师从名家无数；继而走到香港，获聘为香港中乐团唢呐首席；而后漂洋过海远行美国，来到波士顿伯克利音乐学院深造。他不断摸索着多元音乐融合之道，探寻着中国传统乐器的世界表达。

瑞鸣音乐创始人、制作人叶云川，遨游天下，十数年来，在辽阔的音乐世界里攀登前行，而脑海中黄土地上古老的语言和歌谣却愈发清晰，他希望那些被一代代传唱的曲调得以传承，生生不息。2019年发起《中国音乐地图》项目，录制横跨中国南北西东，此次更盛邀郭雅志，以古老的管子与唢呐发声，融合世界其他乐器，深刻演绎黄土地上广为流传的经典乐曲。

2017年底，一辑《八千里路》，叶云川与郭雅志共同策划，用管子、唢呐与世界音乐对话，展现出多个文明的音乐旋律，嘉誉沓来。这一次，依旧是叶云川制作，依旧是郭雅志演奏，依旧是管子、唢呐的主奏，依旧有世界乐器的参与，更寻得波士顿著名学院教堂中精心录制，令古老东方民间曲调升华为殿堂级世界音乐。

行者走过八千里路，成熟，收获满满，却愈发思念那片生养自己的土地和亲人，愈发体味到故乡的牵绊。少年时离家，未曾想，一路向前，便相隔万水千山。那片土地，恐怕白头亦难归还，人在异国他乡，只能用音乐表达这深深的思念，用音乐诉说着眷恋。

这一次，来自黄河边的管子和唢呐，在异国他乡响起，东方黄土地上的生命呐喊在西方教堂里久久回荡。在呼吸之间，诉说着故乡千年的悲欢离合，描绘着故乡意蕴生动的民俗风景，淋漓尽致地释放着自己炙热的情感。在《夸土产》中，雅志用山西方言而歌，令人泪流，感慨万千。晋剧曲牌、东北大秧歌，仅唢呐一响，再无需过多伴奏和言语，便能让漂泊已久的心灵找到归宿。

《百鸟朝凤》中，唢呐与教堂乐器管风琴对话，一个如漂泊的灵魂，一个为神明而歌，却水乳交融，不分彼此。《美丽的塔什库尔干》中，管子、鲁特琴、卡龙琴和谐共鸣，以充满西域风情的音色奏出塔吉克民族的热烈舞蹈，大部分即兴演奏，那是情到深处的自然流露，无法再现。这些乐器同样用在《三十里铺》中，共同为真挚的爱情而奏，赞颂着陕北黄土高原上顽强的生命力量。

《六字开门》中，唢呐和贝司激情碰撞，绽放出独特的魅力，令人应接不暇，趣味的爵士风格，拓展了传统乐曲的想象空间。《想亲亲》中，管子则和贝司深情地互问互答，感人至深。

《二月里来》《翻身道情》中唢呐和多种民族乐器互通心意。《江河水》中凄苦的双管和清灵的古筝相伴泣诉悲鸣，让人看见了民族的筋骨和魂魄，听到了黑土地上岁月的深沉。

故乡之外的世界很大，吸引着我们探寻远方。但无论海角天涯，游子都带着深深的记忆，从黄土地到黑土地，从太行山西到太行山东，从大海边到高原上的塔什库尔干，每一片故土都难以忘怀。

即使回家的路再漫长，总会有亲人在等待着我们，那一片深厚的大地，生养我们的地方，永远静默地等待她孕育的每一个生命。

回家，麦穗已金黄，回到浸润着父母的汗水和童年欢笑的地方，回到亲人的身旁，回到养育我们的故乡。

九十年代，他任教于中国最高音乐学府中央音乐学院，他也是顶级的唢呐录音大师，其唢呐声在百余部影视音乐及CCTV节目中传遍海内外。1999年他做为首位华人获得纽约举办的 Pro Musicis国际大奖;2000年，他出任了世界顶级的香港中乐团唢呐首席，成为香港人最喜爱的民族器乐演奏家之一，并获得2012年度香港最佳艺术家奖。

郭雅志没有满足于已经取得的成就，而是放弃了香港优厚的待遇，毅然投奔更加广阔的世界舞台中。2015年，他成功获得了美国伯克利音乐学院艺术家文凭，并率领波士顿顶级音乐家团队多次出访中国及新加坡艺术节。

世界音乐从广义上来讲是泛指世界各国的⺠族音乐，自1980年代以来，各⺠族传统音 乐与流行音乐相结合，世界音乐的概念在流行音乐中不断的得到提升，慢慢地它也演变成了一种国际流行音乐的发展趋势，在格莱美众多音乐奖项中，世界音乐类别成为唯一一项具有世界范畴的炙手可热的奖项。

波士顿不乏著名的音乐学院，但是以世界音乐为概念的音乐学院还没有，尤其是对于⺠族器乐这个不小的群体。也许是上天的旨意，要帮助那些为人类做善事的人, 给郭雅志呈现出一个梦想之地:位于大波士顿地区⻙斯顿的地标性建筑~汉德森古堡，这里也许就是世界音乐家们聚集能量，创作艺术及投入教育事业最理想的家园。“⺠族的就是世界的”，“我为音乐，音乐为人”这些就是郭雅志老师献身艺术的信念。在一些波士顿社会名流的支持和热心鼓动下，郭雅志孕育出了开创“世界音乐学院”这个概念。

汉德森古堡院区

古堡院区一角

美国世界音乐学院背靠波士顿优越的地理位置，临近的名校包括伯克利音乐学院，新英格兰音乐学院，哈佛大学及麻省理工学院等，师资及课程将会得到多面合作及资源共享。学院师资队伍的建设除了中国民族器乐，还有包括来自美国，土耳其，希腊，印度，日本，韩国和南美洲及非洲等地数十位音乐家们一起组成的世界音乐学科，将共同合作推出各种形式的专场音乐会，打造和培育多民族文化的融合艺术，给世界音乐文化树立新风尚，努力推动和促进民族大团结与世界和平。