本月份此单元仍旧因应疫情，推荐5 部新片、5 部经典重映，希望新旧影迷都能带着三倍券、艺Fun券前往观影。最后，也必须提醒，防疫工作不可松懈，进戏院配合量体温、戴口罩、勤洗手，娱乐之余，也须共同度过艰难的抗疫时刻。
台湾电影院热度逐渐回温，上个月在《尸速列车：感染半岛》、《打喷嚏》、《角落小伙伴电影版》以及《蓝色恐惧》的带动之下，票房相较于疫情当下，有显著成长，而进入8月之后，众望所归，克里斯多福诺兰的《天能》终于要上映，定档消息一出，影迷无不叫好，戏院端也似乎看见营业亏损的底端，希冀能靠着《天能》提高来客率，拉抬票房。
然而，这个月份新片不只《天能》，在台北电影节放映后口碑不错的两部国片《怪胎》和《逃出立法院》，也都是影迷们锁定的话题之作。不过由于国外疫情尚未趋缓，许多好莱坞大片仍旧延宕，国内片商也仍是且战且走，较为保守，因此本月份仍有许多经典作品重新上映，诸如上个月的今敏、侯麦再度于本月份出现，片商打铁趁热，希冀连两个月份的话题热度带动票房。此外，也有坎城金棕榈、中国名导的作品登场亮相，打响经典重映的市场。
综上所述，本月份此单元仍旧因应疫情，推荐5 部新片、5 部经典重映，希望新旧影迷都能带着三倍券、艺Fun券前往观影。最后，也必须提醒，防疫工作不可松懈，进戏院配合量体温、戴口罩、勤洗手，娱乐之余，也须共同度过艰难的抗疫时刻。
新片部分：
《怪胎》（I WeirDo），8月7日上映
曾经担任《那些年，我们一起追的女孩》执行导演的廖明毅，终于在今年交出自己第一部剧情长片《怪胎》，自编自导，更担任摄影师，找来金马男女配角得主林柏宏、谢欣颖挑大梁演出，特别的是全程使用iPhone拍摄完成，成为亚洲首部全片应用iPhone的作品。
本片以两名强迫症患者为题，表面上探究这两名与社会群体疏离的怪胎，但实则向下挖掘出众人皆有的感情价值，面对爱情时，每个人都是在找寻与自己相同类型的人，而后也都因摩擦、相异、变质后而分手，无关乎有无病症。廖名毅在强迫症的特殊性中，精准地找到普世性，是《怪胎》成功的地方。
而廖名毅在片中也善用银幕比例的变化，先是1：1，而后是16：9，暗喻强迫症患者的心境，也利用角色的服装、发型呼应人物的性格，更能利用「鸽子」象征群体与个体关系，拉向病症的转变，从诸多面向来看，都是堆叠情绪不可或缺的细节，也是《怪胎》之所以能引人入胜的地方。
而《怪胎》也要归功于两名主演林柏宏与谢欣颖，这是一部近乎双人共舞、没有配角的电影，两人的银幕魅力撑起整部电影 ──选角方面精彩，这两人的默契也不在话下，演活了爱情世界中的恋人模样，也在最后感情需要换位思考的思考逻辑下，提供具有说服力的演出。
总而言之，《怪胎》作为廖明毅初试啼声的作品，在制作面上给予层层惊喜，演员表演也自然、俐落，成就了一部容易入口的小品电影，甜蜜却哀伤，正是爱情的模样。
《隐藏的画家》（Hidden Away），8月7日上映
由意大利名导吉奥吉欧蒂利提自编自导，入围今年柏林影展主竞赛单元，和蔡明亮、洪常秀、潘礼德等名导一同角逐最高荣誉金熊奖。
此作品瞄准意大利画家安东尼奥利加布，描写他一生颠沛流离，直到认识一名雕刻家，开始学习画画和雕塑之后，逐步成为意大利20 世纪最重要的素人画家之一。安东尼奥利加布也有「意大利梵谷」美名，意大利新写实主义运动，《单车失窃记》的编剧塞沙尔萨瓦提尼也为其撰写过故事，拍成电影《Ligabue》，足见此人对意大利艺术界的重要性。
《逃出立法院》（Get The Hell Out），8月14日上映
此作导演王逸帆在2018年以《洞两洞六》入围金马奖最佳剧情短片，也在今年带来口碑极佳的短片《伏魔殿》。而王逸帆在今年也挥别短片，带来首部剧情长片《逃出立法院》，除了在台北电影节首映的口碑甚佳之外，甚至入选2020多伦多影展「午夜疯狂」单元，从台湾打进美国市场，也让此片声量更为惊人。
值得一提的是，《逃出立法院》的制作方是今年火红台剧《谁是被害者》的「瀚草影视」操刀，因应悬疑、奇幻而生的作品。而瀚草影视除了《谁是被害者》之外，过往的作品《麻醉风暴》、《他们在毕业前一天爆炸》和《红衣小女孩》系列，每一部口碑都相当惊人，也让《逃出立法院》备受影迷期待。
《逃出立法院》为首部在立法院拍的电影，描述立法院意外在会期中爆发活尸病毒，许多立委与官员都遭感染，在活尸攻击之下，平常交情建筑在利益之上的立委们，该如何合作逃出。
《初心》（Andre and His Olive Tree），8月21日上映
此纪录片由新加坡导演黄程瀚执导，描述台湾名厨江振诚在新加坡开设米其林二星餐厅Restaurant Andr写的故事，原先导演想纪录江振诚在二星之后是否能攀上三星，但不料，却意外纪录了江振诚急拉刹车，在逐渐迈向生涯巅峰之际，将停业。
也正由于这个意外，让《初心》切向了完全不同的面向，《初心》好的地方在于举重若轻地解构江振诚遥不可及的神话，他是入俗、真诚地走入市井小民间，如江振诚的八角哲学不夸耀，就能直通人心。且导演更捕捉到江振诚在完美主义之下，将事业重心摆向传承的阶段，或许Restaurant André的关闭是一个时代的结束，但并不代表江振诚停摆，江振诚更将关心的眼光抛向「传承」，希冀让后世无数神往于料理的学子们，有更好的途径学习、发展。
而全片的核心，也在于从法国陪伴江振诚到新加坡的那棵「橄榄树」，「橄榄树」在没有同伴之下，无法结果时，如同餐厅一般，需要团队，才有甜美成果，而台湾教会了江振诚谦卑、法国给予江振诚创造力、新加坡则开创了江振诚的生涯，在多国文化的洗礼、陶冶之下，造就了如今的江振诚，此纪录片，就是他的初心。
《天能》（Tenet），8月27日上映
万众瞩目、从电影产业到影迷无不期待克里斯多福诺兰的全新导演作品《天能》，终于要在8月底的台湾亮相。片商华纳兄弟因应疫情，此前一直不敢将《天能》放在院线电影当中，深怕超过2亿美金的成本无法回收，而《天能》当然也不可能考虑直上串流平台──毕竟克里斯多福诺兰是众所皆知的「电影院」派的导演，因此《天能》上映日自然遥遥无期。
而日前华纳兄弟松口，《天能》将在世界各地以分批上映的形式登场，或许是看到《尸速列车：感染半岛》在亚洲的票房潜力，让华纳有信心能在北美海外市场赚进票房，台湾因此和德国、希腊、泰国、新加坡等国一样，确定被排在第二波的上映国家当中，统一于8 月27 日上映。此消息一出，自然是振奋台湾电影市场，尤其是电影院，需要这样的强力大片吸引观众回笼，而台湾进入后疫情时代，届时的以《天能》带动的反扑性票房，几乎是可以预期的。
为什么众影迷会期待《天能》？原因无他，就是因为导演名字是克里斯多福诺兰，克里斯多福诺兰以《蝙蝠侠》三部曲征服全世界影迷的心，在2010年又交出传世经典《全面启动》，细数克里斯多福诺兰的作品，几乎都成为影迷朝圣、膜拜的电影之一，而《天能》更传出是《全面启动》的延伸作品，在日前也在北美的小型试片当中爆出极佳口碑，兼具商业与艺术的克里斯多福诺兰，并总是能完美并惊喜地以非线性叙事处理剧本，自然让影迷们期待万分。
《天能》主演为约翰大卫华盛顿、罗伯派汀森，并以诺兰习惯的IMAX 技术拍摄，以时间逆转为主轴，《天能》的剧本也极为隐秘，至今仍无法得知《天能》的确切叙事，甚至在此前，主演们都一再表示要理解剧本真的很困难，诺兰这次卖什么药，8 月27 日就能知晓。
经典重映：
《记忆拼图：20周年数位修复》（Memento），8月5日上映
在《天能》上映之前，当然要有一系列的诺兰回顾展，除了提高热度与话题之外，也提供影迷一窥大师经典的管道之一。这个月就有两部诺兰的经典之作要重映，一是《记忆拼图》，二是《全面启动》，由于《全面启动》在台湾知名度够高，故挑选《记忆拼图》做介绍。
其实《记忆拼图》在这次上映之前，早在2018 年的金马奇幻影展便已展映过，当时笔者也前往朝圣，立刻被片中非线性的手法吸引，也才在大银幕中窥见诺兰成名于世界的叙事模式，跳跃的蒙太奇组合，是在他早期的作品便已使用和显现的。
《记忆拼图》为诺兰执导的第二部剧情长片，基本上不像现在有如此高的制作预算能运用，影迷可以从中挖掘诺兰在有限的资源底下，玩出来的丰富新意。故事描述男主角一心想为死去的爱妻报仇，但碰巧在他开枪射杀凶手时，却突然失忆。为了所爱，男主角将找寻凶手的线索刺在皮肤表面，利用片段的记忆以及皮肤上的证据，找寻凶手。
《地下社会》（Underground），8 月7 日上映
《综艺报》曾有这样一段评论：如果费里尼拍战争电影，那一定会像《地下社会》。
因为疫情影响，台湾掀起经典电影重映的浪潮，都说经典重映了，部部名作出闸，如排山倒海般压境，成为新手影迷窥探大师殿堂的敲门砖，同时供资深影迷回味再三。这波重映中，听到《地下社会》重新跃上大银幕，库斯杜力卡又将在漆黑的小盒子当中伴着观众，是最让笔者期待的事情之一。
《地下社会》为塞尔维亚（前南斯拉夫）名导库斯杜力卡执导，1995 年坎城影展时，在肯洛区、侯孝贤、张艺谋、安哲罗普洛斯等强敌环伺的坎城影展脱颖而出，拿下最高荣誉金棕榈，已然成为传奇之笔，而《地下社会》的魔幻与癫狂，今年要请影迷亲身进戏院，细细品味。
故事描述两男一女的三角爱情关系，并反射出南斯拉夫在法西斯主义与共产主义侵袭的动乱年代。
《东京教父：4K数位修复版》（Tokyo Godfathers），8月19日上映
今年最受影迷瞩目的经典重映之一，肯定是日本已故传奇动画大师今敏的《蓝色恐惧》，上映之后在影迷口耳相传的热度之下，全台轻松突破500万票房，顺利成为今年全台湾限制级电影的票房冠军，而片商更乘胜追击，加码映演今敏的《东京教父》。
今敏目前在世执导的动画剧情长片仅有4 部，1997 年推出首部《蓝色恐惧》，而《东京教父》则为第三部剧情动画片，于2003 年问世。除了今敏执导之外，剧本由曾写过日本国民偶像剧《白线流》的信本敬子操刀，配乐则由铃木庆一担任，他曾设计北野武名作《座头市》的配乐。值得一提的是，《神隐少女》的动画监督安藤雅司也在制作行列，制作阵容星光熠熠，《东京教父》也获得极高评价，知名电影网站IMDb 目前有7.8 的高分，《洛杉矶时报》也称之为：史上最伟大动画电影之一。更有不少影迷将之奉为经典圭臬。
《东京教父》自然聚焦于东京，在某个大雪纷飞的夜晚，三名流浪汉流浪却在新宿意外捡到被遗弃的女婴。三人对女婴的去留产生冲突，最终这三名流浪汉在东京街头，展开寻找女婴亲生父母的冒险之旅。
《侯麦．四季经典数位修复》，8月14日、21日上映
上个月，法国新浪潮大师侯麦的《绿光》才热腾腾重新上映，这个月片商也将侯麦经典的四季作品翻拍出来，一同放上大银幕让影迷回味大师身影。此四季分别为四部电影作品，中文片名为《春天的故事》、《夏天的故事》、《秋天的故事》和《冬天的故事》，春天和夏天在14日上映，秋天及冬天则在21日上映。
这四季的故事，是侯麦生命迈入70 大关之后，于90 年代交出来的系列故事， 皆在描写爱情，四季自然有不同的生命光谱，也有不同的趣味，能让观众在其中投射情绪，会心一笑或眼眶泛红。或许侯麦的名声未如高达、楚浮般响亮，但其作品轻盈、幽默，趣味盎然，都是不可多得的大师手笔。
《苏州河：20周年经典修复》（Suzhou River），8月28日上映
毕业于北京电影学院导演系的娄烨，为中国第六代导演的代表人物之一，台湾院线上一个档期，便重映过他在2014 年的经典名作《推拿》，入选柏林影展主竞赛单元，斩获杰出艺术贡献最佳摄影银熊奖，更在金马拿下6 项大奖，成为该届最大赢家，《推拿》也成了近年台湾影迷提到娄烨会马上想起的作品。而片商也打铁趁热，在娄烨早期名作《苏州河》问世20 周年之际，重新搬上大银幕。
《苏州河》为娄烨在2000年完成自编自导的作品，也是他第三部剧情长片，此片前往遥远的于荷兰鹿特丹影展，更一举拿下最高荣誉金虎奖，开创娄烨在世界影坛的名声，但由于此片未过中国官方审查就私自于国外影展展映，被禁止在国内上映，并处以两年内禁拍电影的处罚，时至今日，《苏州河》的神秘面纱在中国还尚未揭开，但台湾影迷早已能一睹为快。（当龙标被党收编，中国导演形同半残：轻则因技术问题被退出影展，重则禁止拍片）
《苏州河》由周迅主演，与《危情少女》、《周末情人》和《紫蝴蝶》一样，都是以上海为背景的故事。上海是娄烨的出生地，也成为他的重要城市创作轨迹之一。故事对准了上海的十里洋场，诗意且悲伤地描写苏州河畔的有新旧上海的风花雪月和纸醉金迷。