12年被主流排斥、最懂中国风的印尼人 酒店设计师都是“狠人”
在之前的《靠家世，还是靠才华？酒店设计鬼才都什么样？》中，谈到了华裔设计师里卓尔不群的两位——傅厚民先生与季裕棠先生。
因为篇幅有限，回去以后我被其他编辑一顿胖揍（没错，我们内部就是如此和谐），但仍然因为写文章被大家说不够看而超级开心。
本期我们要聊到的是三位设计师。
他们有的早已闻名国内，有的也可能是初次听说，不过这都不影响他们如今在业界稳如磐石的地位。设计师的才华犹如酒店里一道流动盛宴，抛开作品本身，他们的过往经历也是传奇本身。
接下来请专注你的目光，一起往下读吧！
隈研吾
Kengo Kuma
株式会社隈研吾建筑都市设计事务所(KKAA)创始人
日本建筑学会东北宪章设计大奖
芬兰自然木造建筑精神奖
2019普里兹克获奖者
高产的隈研吾设计师作品几乎集中在东亚地区，对于混迹酒店圈的我们并不陌生，对于酒店来说如果在宣传方面有【隈研吾设计】加持，也是很大亮点。
有多高产
出生于1954年神奈川县的隈研吾，有着喜欢参观各地建筑的父亲和钟情于侍弄花草的祖父。而他本人对于成为建筑设计师的萌生，则始于少年时代经历的一场东京奥林匹克运动会。
那一年隈研吾10岁，建筑师丹下健三 Kenzo Tange 为东奥会设计了代代木国立综合体育馆，以悬索构造呈交错新月状的独特造型启迪了少年隈研吾的审美观。
因缘际会下，隈研吾为原本预备在2020年开幕的东京奥运会设计了新国立竞技场，距离丹下健三的体育馆仅不到2km。
在东京青山创立隈研吾建筑师事务所后，开始了他充满争议却又赞誉无数的设计生涯。实际上，一些杂志媒体常常评论这位天才设计师的脾性与众不同——从不随大流，常常在SAY NO。
而他接到的M2大厦项目，就让自己几乎被雪藏了12年之久。M2大厦的出世在当时迅速成为了报道的头条，然而其大胆的造型，却让正处于泡沫经济下的日本业界视为浮夸的后现代主义西方建筑，于是其后他再没能接到任何一个大型建筑工程。
不过回顾那段时光，离开东京的隈研吾一边接些小案子，一边四处游历，逐渐有了“负建筑”（为建筑做减法）的温情思维模式。
在隈研吾后来的设计作品中，我们不难发现，父辈的影响让他认为建筑与自然之间应该持有紧密的联系，所以竹子、玻璃、木材这样的元素被广而应用其中。
归来后，隈研吾的建筑风格除了更具东方美学外，空间流动性更强，也更加融于自然，站在同样是隈研吾所设计的北京望京凯悦酒店里，我如是觉得。
小径郁郁葱葱，竹林环掩，其间水流潺潺，为了遵循将自然环境与人文和谐联结的设计愿景，隈研吾在设计酒店时下了很多功夫——
运用玻璃让自然光写意地倾洒，以玲珑水晶仿雨滴坠下，青石光影与柔和橡木营造出安宁的氛围感······都市绿洲恰如其分。
隈研吾的其他已完成经典作品：
长城脚下公社竹屋
北京瑜舍酒店
云南腾冲石头纪温泉度假酒店
东京ACE酒店
东京虎之门艾迪逊酒店
大阪皇家经典酒店
银山温泉酒店
北海道新雪谷塔度假酒店
韩国济州岛乐天艺术别墅
······
“希望大家用行走的眼光来看建筑，而不是用肉眼。不要从上到下俯视建筑，因为人类是不停在大地上走动的生物。
某个建筑会不会让人产生安心感，人会不会希望被它保护，这些超越了视觉美丑、更具生物性的必然性才是决定建筑的要素。”
嘉雅·伊布拉辛
Jaya Ibrahim
【已逝】
Architectural Digest杂志“设计百强”
入选“印度尼西亚最具创造力的50人”之一
私心说，由于对中式风格的过分喜欢，嘉雅·伊布拉辛是我犹为尊敬的设计师。无法想象原本来自印度尼西亚的他，是如何能在中国东方古典的造诣上有如切如磋、如琢如磨之感。
1948年出生的嘉雅是真正的望族之后，父亲是外交官，母亲是爪哇公主，很小的时候，嘉雅就有了随家人游览不同文化国度的经历，所以我们如今看到嘉雅为数不多的个人相集里，儒雅绅士是第一关键词。
同隈研吾不一样的是，嘉雅一开始在英国主要研习的专业其实是经济学和会计学，不过与艺术设计接轨的理愿却始终未变。最后他转投设计，并在1990年返回印尼后与人创办了设计服务公司。
不盲从现代主流的嘉雅更为看重室内氛围的和谐。
步入他的成品空间，你不得不惊叹的是，他对于古代底蕴的处理上很有一套。没有沉重的压抑感，也没有轻浮的堆砌，所有的历史文化元素被细腻的手法汇于一处，既考虑了和周围环境的契合度，又为久居樊笼的城市人荡涤心灵。
偷得浮生半日闲，这便是我进入北京颐和安缦酒店最初的感受。如同前面所说，这位最懂中国风的印尼人，之所以连连让安缦青眼有加，确有其因。
在保留百年中式四合院的基础上，颐和安缦营造出一副“庭院深深深几许”的意境。
青瓦庭院重重掩映，足下可见故宫金砖，国槐、西府海棠与荷花池、木屏风与南官帽椅、彩绘廊柱与明清陈设······有现代的简约先进，也有贯穿的中式意蕴，是京城内的隐世一隅。
遗憾的是，嘉雅在印尼的家中因不慎摔倒身故，享年67岁。而生前，他刚刚为上海大剧院与上海芭蕾舞团联合制作的《长恨歌》交付舞美设计手稿，亦成人间绝唱。
嘉雅·伊布拉辛的其他已完成经典作品：
杭州法云安缦酒店
上海璞丽酒店（家具设计）
绍兴兰亭安麓酒店
新加坡嘉佩乐酒店
迈阿密The Setai酒店
巴厘岛雷吉安度假村
越南The Nam Hai度假村
······
“不为某个朝代或风格而设计，
而为找出美丽和宁雅。”
安东尼奥·奇特里奥
Antonio Citterio
“L”型沙发之父
宝格丽酒店御用设计大师
英国皇家工艺与商业协会颁发「皇家工业设计师」
1950年出生的安东尼奥比起前两位，更是斜杠设计师，因为他的另外一个名字，叫做“L“型沙发之父。这是怎么回事呢？听我细细说来。
安东尼奥是米兰人，从米兰理工大学的建筑学系顺利毕业之后，22岁的他便开设了自己的工作室。
其实在进入大学之前，这位家具工匠之子就已经是自家工厂的常客，也多次尝试设计画图。
成立工作室之后，更与如B&B Italia、Flexform、Maxalto等国际知名家具厂进行了合作，作品也曾被纽约现代艺术博物馆和巴黎蓬皮杜艺术中心永久收藏。
安东尼奥的设计天分就体现在他能想人所想，也能想人所不能想，善于发现和解决生活问题的他，当发现电视普及进千家万户后，开始思量如何惬意躺下观影，于是第一张“L”型沙发由此诞生。
而在创作空间上安东尼奥则更加善于内敛中见优雅品味，意大利血统的他还拥有许多大胆而革新的理念，这一点与宝格丽品牌标新立异的格调很是契合。
在跨界进入酒店业后，宝格丽就启用了这位业界风闻优良的设计师进行室内装造，除了国外，在中国的两家宝格丽——北京宝格丽酒店和上海宝格丽酒店，皆出自安东尼奥之手。
八角芒星图腾（源自米开朗基罗古罗马卡比多里奥广场的星星元素）、万神殿地砖、椭圆形吧台（源自宝格丽罗马旗舰店旁的破船喷泉）等诸多元素，传递着宝格丽酒店精心雕琢的生活品质。
安东尼奥从宝格丽的珠宝缔造工艺中撷取灵感，在设计上既保有意式风派，又融于城市地标，中西之间，美更深邃。
安东尼奥·奇特里奥的其他已完成经典作品：
米兰宝格丽酒店
伦敦宝格丽酒店
圣彼得堡W Hotel
莫斯科巴维克哈水疗酒店
博德鲁姆文华东方酒店
迈阿密ARTE豪华公寓
······
“家是最为宝贵的财富，是我们展望未来的根基，我们无法离开对历史的回顾去想象未来。
而事实上，人只有知道自己来自哪里，才知道要去往何处。”
撰文：秦八月
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