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又是院线转网播!为何王晶+甄子丹的《肥龙过江》没《囧妈》响?

这一次,院线不说话了。我说的是今年第二部院线转网大电影——甄子丹《肥龙过江》。



第一部,是徐峥的《囧妈》,大年初一免费网播,引发喧嚣声一片,也有不少群众跑去其余春节档电影“劝转”。结果春节档的新片全都没动静,反倒是原定于2月14日情人节上映的电影《肥龙过江》宣布提档至2月1日网播。

和《囧妈》不同,《肥龙过江》采用的是“付费超前点映”模式,具体来说,就是在视频网站会员基础上,再冲6元,才能看电影。

这一付费模式也不新鲜,去年的春节档《新喜剧之王》就采用过这个做法,不过《肥龙过江》是特殊时期院线电影直接转网大了。

原本认为,《肥龙过江》还是有一定爆款之相的。



王晶监制+甄子丹变“洪金宝”+90年代港式动作喜剧回归,可供发挥的余地相当大。

更别说,甄子丹+毛舜筠+周丽淇+竹中直人这样的港日混合阵容,以及该片在新加坡和马来西亚等地上映时夺得当地票房冠军的加持。



但最后呈现的结果呢?

老实港,确实不太行。

豆瓣还没出分,在我看,六分出头的水平。

在黑?不,我只是觉得可惜。

王晶又浪费了一次带领港产动作喜剧重回高峰的机会,而另一个问题则是:从《囧妈》到《肥龙过江》,网络院线到底有没有搞头?

可惜了,甄子丹《肥龙过江》本可以成为院线转“网大”爆款

《肥龙过江》好不好看呢?

如果跟真正的网大相比,它当然对得起你的手机屏幕。

场面、动作、笑料、爱情……统统都有,绝对是比起情人节更适合在春节档上映的最符合节日氛围的合家欢。

实地拍摄带出的日本风光,让足不出户的你仿佛跟着甄子丹“打遍东京”。



完成了一场免费日本旅游。

歌舞伎町一番街,筑地市场,东京塔,甄子丹东京耍双截棍你见过没!

单拧动作戏,一个变身洪金宝身材的叶师傅从室内到街头,从平地到高空,各种跑酷各种开打,原汁原味的“甄功夫”,里面不乏精彩的段落。

简单讲一场戏。狭窄小巷、黑皮衣、甩棍。所有人被限制在一块,生死斗,冲血路。

想起来没,致敬的是甄子丹的代表作《杀破狼》中,吴京和甄子丹那一场甩棍对匕首的旷世之战。



换成肥版甄子丹,整场戏照样剪辑流畅,干净利落,相当抓人。

更不用说,无处不在的对甄子丹在《导火线》中对综合格斗的调侃,



看得出来,长期跟随甄家班,又独立担任了《邪不压正》的动作指导的谷垣健治,是真爱甄子丹电影,这一场动作致敬,也称得上淋漓酣畅。

以及,它作为喜剧片,有几处还真的蛮好笑。

实力戏骨毛舜筠,几处混杂着无辜,凄苦,却又带有搞怪的表情。

她一冒出来,我就乐了。不愧是长在港片笑点上的女人。



曾与甄子丹合作过《追龙》的周励淇,化身“野蛮女友”。一怒之下悔婚分手,又和甄子丹在东京相遇,要虐恋?是会和甄子丹大打出手!

看完觉得遗憾,周励淇,怎么不早点走喜剧路线?



但笑点,也就那么三四处。

两个高光配角的出场戏份加起来不到五分钟。

并不能撑起整部「动作喜剧片」的幽默度。

发现没,电影最大的问题,已经呼之欲出:

不好笑。

虽然,通过预告片等物料,影片一直在强调核心卖点——甄子丹化肥胖妆后的动作喜感。

他这个角色,一开场,被悔婚,自暴自弃胡吃海喝从朱福龙飙成了“朱肥龙”,彻底变了模样。



一桩前往日本押送犯人的公务,开启了一场热闹非凡的旅途……

光看吨位,甄子丹无疑献上了从影以来最重量级的演出。

这也是最大的一点问题。

甄子丹的搞笑动作戏是从头贯穿到尾的。就像当年80、90年代巅峰期的成龙功夫喜剧一样。

“肥同凡响”的造型,让他不仅变胖,在造型上也与大众心目中的硬汉形象形成强烈反差,甚至让人想起洪金宝或者变胖的钱嘉乐。

但,巅峰期的洪金宝成龙,没有传统动作英雄的端正严肃,却有小人物的真实自然和勇敢血性,时不时还能通过肢体语言逗你笑。

而“胖若两人”的甄子丹,虽然无论吹嘘过去的丰功伟绩还是大打出手之前,都在努力搞笑。



在东京街头,啪啪拍手让黑帮掏身份证。

搞笑,甄子丹真的努力了。

但,好笑吗?

不好意思,我还是怀念那个一脸淡定一个打十个的叶师傅。

说搏命,不过分。

在东京铁塔上的决战,甄子丹几乎一脚踩空,看得人跟着心脏吊到了嗓子眼。


一阵连环拳,胖成球,还是那个叶师傅。



但看着叶师傅拿出“飞刀”击中对手,转身就给你一个wink,不好意思,这搞笑顶不住顶不住。

说到底,“变胖也变强”的甄子丹,依然是当初的甄子丹。

不是演技的问题。

恰恰是过去的演技太深入人心了,才更令人观影分裂。



如果说甄子丹让人不习惯,那么扮演痴心情长剑的王晶的演技简直就令人窒息。《肥龙过江》中,王晶负责与毛舜筠变身东京麻辣老板娘,相爱相杀。



两人一同框,我的嘴角就情不自禁上扬……

但是,为什么戏份却充满了中年人的尴尬与淡淡的忧伤。

原来,巅峰期的港式动作喜剧,终究回不来了。

当王晶甄子丹老了,港式动作喜剧还能靠谁?

一部热闹无比的王晶式喜剧,其实里面深藏着某种港片危机。

喜剧本无错,致敬洪金宝成龙李小龙的经典港式动作也很浪漫。



但当甄子丹的造型像《瘦身男女》、女主的戏份就像《喜剧之王》、巷战致敬《杀破狼》、甄子丹打人就像《导火线》,整部电影终究沦为王晶式大杂烩。

但90年代港片的老套路,却很难再触碰到新一代90、90后观众广泛共鸣的一个点。

影片将场景安排在日本,原本,可以更深入挖掘港式动作喜剧的异地神采,但很可惜,也仅仅只是隔靴搔痒,浅尝辄止。



种种矛盾之下,创作者选择了最为偷懒的一种处理方式:致敬经典,一切照旧。

然后传统的港式动作喜剧正在失去自己的观众。

被好莱坞大场面动作戏宠坏的年轻人,已经没有耐心坐在院线观看那些嘻嘻哈哈的拳打脚踢。他们更喜欢在4D环境下,置身在特效营造的刺激世界里,享受更梦幻的毁天灭地的两个小时。

不得不承认,甄子丹依旧敬业,甚至更加不服输。

他曾经为港式动作电影创立全新的审美维度,如今,他还为动作电影的延续拼命搞笑,耗尽心力。但时代已逝,观众审美已变,一个时代的长久维系,不是凭一人之力可以完成的。

就算他还可以贡献《杀破狼》《导火线》级别的精彩打斗,但如何能再现成龙巅峰时期港式动作喜剧举世无双的灵活机动呢?

再也不可能了。

动作片杀青的声音早已响起。



港产片发展这件事,跟打功夫是一样的。

一环接一环,循序渐进,气势如虹,最终一鼓作气直达顶点。

可是,到达顶点之后呢,终究是退潮。

本片1月23日已经在港公映,然而在内地春节档影片集体缺席香港贺岁档的情况下,票房公映6天累积仅为365万港币,对比同期黄子华的《乜代宗師》2315万的票房成绩差距明显,甚至不敌张智霖领军的《家有喜事2020》。

港产动作喜剧,肥龙,终究难过江,就连本土市场,也快守不住了。

院线转网大,到底能不能打?

说完了电影本身,我们再来说说电影外的事。同样是院线转网大,为什么《肥龙过江》没有《囧妈》一样的动静?

无论《囧妈》引发了怎样的风波,事实就是徐峥的国民好感度爆棚,其背后的公司也乘势而起,而对于字节跳动旗下的西瓜、抖音视频等平台来说,这也是一次很好的拉新机会,也为平台赢来了美誉度。

而《肥龙过江》却没有达到前者的热度和影响力。



从票房收益看,如果双平台点击数据达到两亿的话,那就意味着,有两到三千万观众选择了付费,形成了有效收费,最终可能会形成2亿左右的市场回报。但这个回报,会与院线放映的票房数字差不太多。而且这一切,还必须是在盗版没有泛滥的条件下。

差别在哪里?

首先,《囧妈》免费,《肥龙过江》付费。

尤其是在《囧妈》免费在先的情况下,观众再付费点播后者,更容易产生不适应心理,这应该也是之前优爱腾对《囧妈》免费开播反应强烈的原因,万物怕对比。

其次,外界对于两部影片的期待值不同。徐峥是带着囧系列的号召力而来,加上《我和我的祖国》良好表现带来的口碑上涨,影片虽然号称预售不如预期,实际上之前也仅次于《唐人街探案3》排在预售第二的位置。

而《肥龙过江》原本的市场期待值就相对一般, 2018年国庆档有一部题材卖点类似的《胖子行动队》,文章+包贝尔,票房2.61亿。甄子丹上一部主打个人招牌的影片《大师兄》刚刚破亿, 《肥龙过江》已经在新加坡、马来西亚等地却是春节档上映,虽然票房尚可,但口碑平淡,都会对影片票房产生影响。



下一个问题是:未来会如何,一个网络院线,真的会在大量院线转网电影的推动下成为现实?

我觉得很可能不会。

因为《囧妈》是特例,头条系的免费春节档也是特例,在中国,免费的就是最好的,这是消费者的逻辑,而对于平台和影视从业者,当下努力建立的依然是线上收费逻辑。



足不出户就能看到最新电影这种事,对大众是非常有诱惑力的。场景的多元化是技术发展的必然结果,网络院线必然会到来。但正如电视兴起并未真的导致电影的消亡,传统院线与网络院线,也不一定是你死我活的关系。

两者真正的对手,其实都是盗版。

至于接下来原本要陆续上映的《乔乔的异想世界》《小妇人》为代表的2020年奥系影片会不会按原定计划上映,抑或也采取网播的形式,至少内地乃至全世界还从未有过这样的先例,这段特殊时期,会不会无形中助推这场创新的到来,甚至由此改变内地电影发行的游戏规则呢?很可能,各方都在观察。

而眼下最具有参考价值的,或许正是《肥龙过江》。



会员+6元才能看的甄子丹《肥龙过江》,我觉得不太行,至于到底行不行,还是观众说了算,正如网络院线的未来一样。