传统 • 写生 • 抽象 （二）

后来我到了新加坡，某日在鸟店看到一只同样的猿，立即把它买回来。以后又陆续买了六七只。灰色、白色、黑色都有。多少年来，我经常观察它们的动作、表情、习惯、构造，所以我笔下画得最多的就是麻雀与猿。

渐渐地，我从写生里发现了更丰富的题材内涵，以及更敏捷的表现方法。我不但养猿也养鱼、鸟、松鼠、鹭鸶，最近又养了孔雀。所谓“外师造化，中得心源。”古代的中国画家一向也重写生，尽管他们的山水构图往往是鸟瞰式，在飞机尚未发明的时代，很难令人相信那是写生，但历朝的大画家几乎没有一位不重写生。尤其是北宋的郭熙，他一面主张广泛地学习前人，一面色主张“饱游沃看”，其写生之精密程度，有所谓“山形步步移”与“山形面面移”之说，连云天都有四时之不同——春融怡，夏翁郁，秋疏薄，冬黯淡。这种变化倒是我们长住南洋的画家所难以体会的。然而赤道之上，却是奇花异卉与各种水族珍禽的天堂，只要找们不故步自封，肯向大自然去学习，绘画素材也是攻取之不竭，并且一定会建立起独特的风格，甚至在世界艺术史上出现一种“南洋画派”来。

法国人一定知道谁是莫奈，

英国人一定知道谁是特纳，

中国人应该知道新加坡的陈文希！

闻名世界的国画大师！