没煽情，没PK的音乐节目竟然这么好看，央妈认真起来真是没有对手

这些年音乐真人秀已经被玩烂，观众被煽情、PK等梗锻炼得心硬如铁，但偏偏唱歌又是最讨喜的一种形式，怎么样才能脱颖而出，狂圈一票粉呢？

央视爸爸一出手，就以碾压之势秒杀其他，对，其他节目在爸爸面前都只是其他，这一波音乐类节目，只看央视的《经典咏流传》。

继《国家宝藏》之后，《经典咏流传》又成为经典。他找到一个最妙的角度来唱歌——把古诗词唱出来。

大家都知道，古代大部份的诗词曲都是可以唱的，古人开心了或者不开心了，情绪一上来，二话不说就开唱。刘邦的《大风歌》是他过沛县时，邀集故人饮酒，酒酣之时，击筑而歌，加海内兮归故乡，充满王霸之气。

刘邦垓下围困项羽，韩信令士兵日夜唱楚歌：白发老母兮，盼断肝肠，妻子何堪兮，独守空房……唱得楚军军心瓦解。

项羽知大势已去，慷慨做诗《该下歌》，歌数阕，美人和之，后自刎于乌江。

足见诗歌力量之强大，可以娱人情、可以夺人心，可以成霸业。

小时候背诗，只觉得很美，忽然有一天得知，诗词是用来吟唱的，就百般设想，这些诗词当时是怎么唱的呢？一定很好听吧！

因着这个原因，很喜欢一些古诗词的歌。邓丽君的《独上西楼》是较早的古风歌，唱的是南唐后主李煜的《虞美人·春花秋月何时了》，哀婉凄丽。

第一次琼瑶阿姨的《在水一方》当真是打开新世界的大门，乖乖献上两个膝盖，当时还不知道是琼瑶阿姨改编自《诗经·蒹葭》，怎么这么好听？！在水一方的那位佳人，从此成为心中女神！

王菲的《明月几时有》，全中国人都知道，是唱苏轼的《月调歌头》，每到中秋，总要哼上几句。

徐小凤的《相见时难别亦难》，是李商隐的《无题》，低沉的磁性的声音，好像一个男人背着手登高望远，思念亲人，每次听文姨都恨不得戏精上身。

中国风歌曲一度大热，有着大批忠实拥趸，周华剑的《刀剑如梦》，狂笑一声 / 长叹一声 / 快活一生 / 悲哀一生 / 谁与我生死与共——特别考验肺活量。

屠洪刚《精忠报国》，我愿守土复开疆/堂堂中国要让四方/来贺这歌词放到今天也十分应景。

周传雄的《寂寞沙洲冷》，取材苏轼的《卜算子》，顾影自怜的爱情名曲。

一直到周杰伦X方文山的CP现世，中国风歌曲达到一个顶峰，两人珠联璧合，创作了一系列浓墨重彩的歌曲，在青少年中旋风般流传，一时间，大江南北，陆台两岸，狂刮中国风。

两人的组合，有韵律有意境有画面有逼格，他们选用了中国风特色鲜明的事物来唱，《青花瓷》《菊花台》 《本草纲目》 《千里之外》 《东风破》 《发如雪》 《兰亭序》 《娘子》，这些歌曲让年轻人发现中国文化如此之美，古风的魅力如此之大（此处删去4258字）一度成为中国风的符号，进而成为中国文化输出的有力方式。

如果说周杰伦等人的中国风歌曲的受众群仅局限在青少年中，那么前年开播，一连三季的《中国诗词大会》却引发了全民热潮，“中国人血液中流淌的诗词基因还在，一旦有一种形式把它展示出来，就会形成一种喷发。”

前不久开播的《经典咏流传》，正是《中国诗词大会》和《国家宝藏》这些传统文化的延续。

去年初，央视计划打造一档全新的音乐节目，当有人建议改编古典诗词时，立刻得到大家的赞同，这就是我们想要的形态！

不出所料，节目一开播放就大受欢迎，在各大音乐平台全线霸榜。观众们纷纷打Call，好看！

好听！好感动！只想听首诗却被骗去那么多眼泪，这不科学。

影响最大，霸屏数日的是支教老师梁俊领着孩子们唱的《苔》。

贵州乌蒙山，近川滇最边缘的西北角，中国最穷的地方之一，一群山里的孩子如长在荒僻角落里的苔，照不到阳光，看不到希望。他们除了贫穷，还怯懦自卑。

梁老师决定用演唱诗词的方式启迪他们，无论现在身在何地，将来身在何处，每个生命都有自己的价值，绝不可以看轻了自己。一年多的时间，他教会了孩子一百多首诗。尤其是那首清代诗人袁枚的冷门诗作《苔》。

白日不到处，青春恰自来。

苔花如米小，也学牡丹开。

这首诗像一缕阳光，照亮了孩子们的生命。这些长在大山深处的“苔花”，通过《经典咏流传》的舞台绽放成一朵朵牡丹，他们的命运因此而变得不同。

这首诗又何尝不是写给你我的，平凡如沧海一粟的普通人，也在努力奋进，活出自己的光彩。这首歌之所以被刷屏，不仅是对乌蒙山孩子的悲悯，更是因为引起了许多人的共鸣。

王俊凯跟乌蒙山的孩子恰恰相反，12岁开始走进观众的视野，从此开始万众瞩目的演艺生涯，他是最火的少年偶像，拥有最灿烂的光环，最大的流量和影响力。

他唱的《明日歌》例来是劝学名篇，诗歌的意思浅显，语言明白如话，反复告诫人们要珍惜时间，今日的事情今日做，不要拖到明天，不要蹉跎岁月。老师家长隔三差五就会念叨上一回。

明日复明日，明日何其多。

我生待明日，万事成蹉跎。

旋律十分简单上口，主持人撒贝宁听了一遍就能跟着唱，又一首洗脑歌诞生。

王俊凯这个传唱人选得恰如其分，他已经站上人生巅峰，名利双收，而且工作量巨大。即便如此，他依然选择考入北电，继续学业。

同时还参与众多社会活动，担任大学生绿植领养活动“绿植大使”；联合国为生命呐喊倡导者；被联合国环境规划署、大自然保护协会、国际爱护动物基金会联合授予“青年行动先锋”称号，利用自己的影响力，影响身边人，妥妥的一只正能量宝宝。表白小凯！

最年长的经典传唱人是中国第一代钢琴演奏家巫漪丽，已是88岁高龄，老太太虽然老迈，但从容优雅，气质绝佳。

她是《梁祝》钢琴伴奏曲缩谱编写者与首演者，以小提琴协奏曲为蓝本，编写了钢琴伴奏曲。

因为身体原因，巫先生无法去到北京，她在新加坡杨秀桃音乐厅，演奏了一曲《梁祝》。当青筋盘虬的双手触碰到琴键时，一曲如泣如诉的《梁祝》如行云流水般流淌而出。

梁祝的爱情是悲剧，深爱的两个人无法走到一起。在四千公里外北京演播室内，北京师范大学雪花合唱团演唱的诗作，同样是一个相爱却不能相守的爱情悲剧。

君生我未生，我生君已老。

君恨我生迟，我恨君生早。

出自长沙铜官窑瓷器题诗，唐代佚名人士作品。一首古诗，一曲《梁祝》，配合得天衣无缝，抒发对爱情的感慨。

文姨最偏爱的一首是诗仙李白的《将进酒》，演唱人凤凰传奇。整首歌大气豪迈，恣肆淋漓，超级过瘾！玲花气场全开，豪情满怀，唱得人头皮发奓。诗仙就是霸气，玲花一曲下来，嗓子唱哑了。

曾毅这次分一半演出费文姨是服气的，岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停，与君歌一曲，请君为我倾耳听这几句迷之好听。

花木兰的故事家喻户晓，《木兰辞》每个初中生都会背上一段。这次听这道歌，好似老朋友会面。

以前，心目中的英雄是岳飞壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血、辛弃疾醉里挑灯看剑，梦里吹角连营这样的硬汉，学了这首诗才懂得，原来，英雄也可以是朔气传金柝，寒光照铁衣。将军百战死，壮士十年归的替父从军的闺阁女子。

记得初中语文课学《木兰辞》时老师让我们四个小组的同学轮流起来读这首诗，谁读错了就换下一组，哪个组能一字不错不打喯地从头读到尾哪个组就获胜。当时场面异常激烈，最终拔得头筹那个组耀武扬威，真当自己是大获全胜的将军。

尚雯婕很有诚意，她接到任务后，选定《木兰辞》自己作曲，写了一首新歌。四分钟的时间仿佛演了一出戏，开头舒缓地进入，越来越激昂，大气磅礴，超级抓耳，带着听者重温了一遍木兰从军的故事。

她在歌曲中融合了儿童朗诵，唢呐、豫剧，大鼓等元素，当刘大哥讲话，理太偏的声音一响起来，文姨马上进入花木兰模式，这段豫剧实在太耳熟了。

这首歌打乱了《木兰辞》的原文，采用现代流行唱法。既然我们现在无法探知北朝民歌的曲调，用现代人的耳朵听现代人的唱法，只要能体会原文的意境，也足矣。

时光流逝，音乐是记录情感的最佳方式，当熟悉的音乐响起，听歌时所历所想总能浮现眼前。陈力和余少群的《枉凝眉》前奏音乐刚刚响起，马上把人带入《红楼梦》之中。

《红楼梦》，为了拍一部戏，建一个园子（大观园）两座府（宁国府、荣国府）一条街（宁荣街），历时三年拍摄时间，剧组的创作诚意，最终使《红楼梦》成为无法超越的经典。

87版电视剧《红楼梦》一共13首歌曲，作曲家王立平经过反复推敲，提议用《枉凝眉》来做主题曲，它勾画了宝钗黛的爱情主线，预示了悲剧的结局，而且这首诗文字优美、情真意切、一唱三叹可入乐，是极好的歌词。

为了找到最适合的演唱人，王立平冒险推荐了没有任何专业演唱经验的陈力。为的是要她纯净的声音、没有成型便于雕琢的演唱习惯，初来乍到带有生涩感的特殊格调，新鲜的、区别于所有人们熟悉的音色。

陈力唱的每一个字，音、虚实、停顿、拖腔，都由王立平一点一点精心设计出来。王立平对她定项培养，要求比对专业的歌唱家还苛刻，经过三年的努力，13首《红楼梦》歌曲出炉，苍凉凄美，动人心魄，唱出了王立平要的那种“满腔惆怅、无限感慨”基调。

（“红楼”聚会时的王立平与陈力）

《经典咏流传》选择余少群作为传承人师出有名，他14岁开始学习了6年汉剧，排演过不少汉剧的传统剧目，后来又学习越剧，还在电影《梅兰芳》中演过少年梅兰芳，博采众长，功底扎实。

这次重新演绎《枉凝眉》这么难的歌曲，他举重若轻，似乎是贾宝玉从大观园走上舞台，前尘往事，如梦似幻。想给他95分。

在《红楼梦》剧组里，陈力有一个哨子校音器，在老师家上课时，有钢琴定音，回到剧组没办法练习，她就用这个校音器定音调，这是她的一个秘密武器。

她把它赠送给了余少群，希望它不但能帮少群较音，还能在今后的道路上作为人生的校尺。这就是传承的意义，只有一代一代地承接过来，经典才能永远流传。

另一部四大名著之一《三国演义》的片头曲《滚滚长江东逝水》也在《经典咏流传》的舞台上重现。

杨洪基老师铁肺金嗓，一个人就是一个乐队。歌词是《三国演义》的开篇词《临江仙》，但不是作者罗贯中写的，是后人修订时借用了明代三才子之首杨慎的这首词，简直是为《三国演义》量身订做，契合到无懈可击。

杨慎在发配途中经过湖北江陵，看到一个渔夫和一个柴夫在江边煮鱼喝酒，谈笑风生。杨慎突发感慨，写下这首借叙述历史兴亡抒发人生沉浮的词，随着《三国演义》的故事流传到现在。

《滚滚长江东逝水》的作曲是谷建芬老师，她的经典作品非常多，《请把我的歌带回你的家》你一定会唱。除了大气磅礴，史诗性的音乐，近十几年来，致力于儿童音乐的创作。

这次她带来的作品是《咏鹅》《游子吟》《敕勒歌》 《春眠不觉晓》。简明轻快，一遍就会。

“现在的孩子没有歌唱。”当年因为这句话，谷建芬全身心投入到少儿歌曲的创作之中。13年写了50首歌，今年82岁高龄还有笔耕不辍。向老艺术家致敬！

赵照用民谣的形式体现《声律启蒙》，自然流畅，像一个摇头晃脑读书的书生，他说自己在脑海中想象并模仿着古人的语气在写这首歌。可以开启单曲循环模式。

李叔同的《送别》是节目里最年轻的一首歌，民国大师将约翰·P·奥德威作曲的美国歌曲《梦见家和母亲》重新填词，成为今人送别时自带的音响效果。

演唱者是沙宝亮，穿着一件红色夹克，如果能像隔壁组《声临其境》中王劲松老师演绎《血色湘西》翟先生时，特意去换上一身长袍，效果会更好。

这档全家人一起看的节目，每个人喜好不同，感受不同。老阿姨们喜欢《鹊桥仙》，小朋友们喜欢《三字经》，大叔们喜欢《秋思》，妹子们喜欢《明日歌》。不可否认的是，这档节目里的诗歌可以一直流传下去。