以心绘物，境随心转｜胡婧璇个展“物・谧”于深圳美术馆开幕
胡婧璇是一位不断思索并前行的艺术家，我们可以从她的成长历程来了解她的艺术创作思想。小学到初中她在新加坡几乎科科满分完成学业，虽然是新加坡国大数理中学的理科生，内心却一直向往成为画家。她对艺术随性、自由的表现，最终以其独特的艺术理念，通过当代的方法和技巧，来传承和发扬中国历史悠久的文化，她以不同的绘画表现形式和风格，来抒情达意，以丰富的文化内涵与审美意趣作品，呈现给大众。胡婧璇毕业于英国中央圣马丁艺术学院纯艺术硕士及美国芝加哥艺术学院纯艺术学士。曾在英国坎伯威尔艺术学院和新加坡国立教育学院视觉艺术系任过讲师，现为深圳技术大学创意设计学院副院长、国际当代研究所所长，她的艺术作品多次获得国际大奖，并被重要的艺术机构和个人藏家收藏，这些非同凡响的多国跨国教育和生活工作的经历正是她未来创作的重要源泉。
物・谧——胡婧璇和她的学生艺术作品展” 展览现场
2022年6月12日，胡婧璇个展“物·谧”于深圳美术馆开幕，展览由深圳市罗湖美术馆副馆长冯小瑞策划，由丁彦国（深圳市工笔画学会会长、深圳市坪山区美术家协会主席）、沈浩然（珠海宝龙艺术中心馆长）担任学术主持，展览呈现艺术家胡婧璇的最新创作面貌—《物谧》系列。
“物・谧——胡婧璇和她的学生艺术作品展” 展览现场
《物谧》系列融合了西方的油画和中国传统的工笔画的表现手法，中国传统工笔画强调的是和谐中庸之美。她在各种自然现象之间流连徘徊，随着景物的变化所运用的藻采和音调描绘出景物的感性形象，采用了色彩原理里儒学、道学、禅学中的美学。 她的作品回归了已经少见的对于绘画本身的激情，和谐的画面下隐藏着巨大的工作量，那是通过绘画去构筑一个世界的激情。与其说胡婧璇的创作是一幅图画，不如说那幅图画是她所创造的那个世界的切片。这种创造世界的激情，不禁让人联想到——在西方，中世纪画家们试图描绘的神性世界；在东方，无数不知名的能工巧匠们在敦煌洞窟中创造的天上世界。
《309 M 号空间》2020 布面丙烯和石墨 70 X 110cm
《406 M号空间》2020 布面丙烯和石墨 70 X 110cm
胡婧璇的绘画作品中，提取了中国传统绘画的构图语言以及陶瓷、漆器纹样、园林、建筑中的装饰性元素，她还运用了民间工艺手法与丰富的当代媒材技法把传统艺术中的抽象美通过解构的手段重新组建成了一个带有强烈东方审美的、层次丰富的，并且含有无限细节的平行世界。
《岚・驰》2022／综合材料掐丝珐琅画／直径60cm
《蓝藻I》2022 综合媒体装置 160 x 250 x 150cm
胡婧璇的作品回应着架上绘画的回归，也表达着自己对于审美的态度，在绘画性与装饰性之间，她用超越这二者的画面掌控力，将二者完美的统一在了她的画面中。所以我们能够在她的作品中同时看到极其自由的绘画性和极其丰富的装饰性。而这恰恰也是绘画艺术中最接近本质的两个维度。她从自己的角度回应着东方图式当代性的可能。这也无意中暗合了从上世纪初林风眠等人对于东方绘画如何“西学东渐”这个宏大议题的探讨。
《你要高贵因为你的灵魂来自星辰》2022 布面丙烯和石墨 160 X 330cm
《你要谦卑因为你来自尘土》2022 布面丙烯和石墨 80 X 280cm
她在油画布上利用油画颜料的覆盖能力，含蓄内敛的冷色调，偏装饰主观感受地进行创作。再用中国画线条的丰富变化，通过自己的视角，以特定的形态呈现出来。她还在艺术形式上进行探索，如掐丝珐琅彩，装置艺术，以自己对传统文化的理解，在古典与现代、现实与梦幻、真境与想象之间，展现出来的艺术风格。
《三千里偶然见过你》2022 布面丙烯和石墨 120 X 320cm
《生存线 2196》2020 布面丙烯和石墨 25 X 30 X 6cm
世界在她眼中的颜色，是于艺术家自我的意识形态所演化的结果。她随物于色彩，独特思维的视角，细腻的用笔，梦幻的冷色调，丰富的层次，来诠释自己的艺术形态。
《石头里的花》2022 布面丙烯和石墨 60 X 45 X 4cm
《四分之一年》2019／布面丙烯和石墨 110 X 140cm
胡婧璇认为，比技法更重要的是观念，要先有观念，再去寻找与之匹配的媒介。她希望通过传统艺术的继承与开拓，促成新的艺术方式与视觉经验的生成。创造一种具有国际地域风格和民族内涵以及现代内容的本土系列作品。
展出时间 / 2022年6月8日——6月19日
展览地点 / 深圳美术馆
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