从一座剧院，看一座城
来源：广州日报
10个小时，全球近150位艺术家！
上周六，广州大剧院迎开业十周年，一场网上马拉松式直播活动精彩上演，超过7400万人次在线观看！
在全球战“疫”的背景下，此次直播活动，别开生面。
这是一场艺术的盛宴，也是情感的连接、文明的对话。
这是十年的小结，也是新的序曲，标注着新的起点。
一座剧院，一座城。
广州大剧院，运营10周年，从一个空白的空间到人气爆棚，从邀请世界院团来穗演出到原创歌剧走出国门……
十年来，它是一个地标、一道风景、一个忙碌的文化“会客厅”，
也是一方精彩的舞台、一扇动人的窗口、一个城市文化建设的缩影。
透过它，我们得以品味一座城市的文化特质，管窥一座城市的生活品质，感知一座老城市的勃勃生机、澎湃活力。
5月9日下午，在广州大剧院前厅举办第104场疫情防控复工复产新闻发布会（“拾光的力量”广州大剧院十周年院庆专场）。广州日报全媒体图片记者 苏俊杰、王燕 摄
一道新意盎然的风景
广州塔下，新中轴线上。两块宛若置于平缓山丘上的“砾石”，画风唯美，分外引人瞩目。白天，它们静卧于珠江之畔，像珠江水冲来两块漂亮石头。夜晚，“砾石”内的灯光透过水晶球般的外墙落在水面，熠熠生辉，画风唯美。
这两块“砾石”，就是广州大剧院。其外形，被称为“圆润双砾”，设计堪称天马行空；深入其中，“双手环抱”式看台，更是全球首创。“这是不可能实现的建筑设计”，业界人士曾如此断言；“继悉尼歌剧院后的又一个奇迹”，这是2010年《英国卫报》撰文称叹。
前卫，大胆，时尚，超乎想象，新意盎然……广州大剧院自问世起，就与“新”字联系在了一起。
新，不止于表，更在于里。零编制、零补贴，面向社会公开招标，不依赖政府“输血”——10年前，这种运营模式在中国剧院领域饮了“头啖汤”，在全球范围亦属罕见。运营第二年便实现收支平衡，2015年底营收破亿元——敢为人先的广州，在文化体制改革领域迈出了成功一步。
以小见大，见微知著。这两块“砾石”，正是广州文化务实创新、敢于出新出彩的缩影。
新，展现在舞台上——
登上“荷花奖”舞剧奖榜首的《醒·狮》将大量“非遗”元素融入舞台，实现创造性转化、创新性发展；广受好评的《船说》打破单一的表演形式，“玩转”3D全息投影、机械臂等高科技；“互联网+粤剧”《决战天策府》独辟蹊径，成为粤剧与网游的首次跨界结合……创新是文艺的生命。近年来，广州精品力作层出不穷，这与广州不断健全有利于出名家、出精品的文化体制机制，营造更有利于文艺繁荣发展的社会土壤，直接相关。
新，也贯穿于更广阔“舞台”——
华丽转身的永庆坊，堪称活化提升历史街区的鲜活案例；AI花市、“夜游花市”等新玩法，让传统年俗焕发勃勃生机……广州这座有着2230多年历史的老城市，不断擦亮红色文化、岭南文化、海丝文化、创新文化品牌，不断把老的底蕴、老的味道焕发出来，让广州文化“特”的魅力持续凸显。
珠江钢琴、珠江灯光、锐丰音响科技、浩洋电子等一大批文化企业，成为行业的“领头雁”；音乐、动漫、现代设计等新兴产业加快发展，文化新模式、新业态不断涌现……广州文化产业走出一条“质量型内涵式”新路。
苟日新，日日新，又日新。新，是一种状态，意味着生机勃发、活力涌动；新，更是一种追求，要求敢于突破、敢于革新、永不僵化、永不停滞。十年探索，十年耕耘，广州文化发展以新为进，因新精彩。
《醒·狮》剧照。广州日报全媒体图片记者 吴子良 摄
一个包容开放的舞台
《剧院魅影》“千场之王”布拉德·里特尔专门献上新曲，法国音乐剧演员“老航班”洛朗·班的新作全球首发，《马可·波罗》剧组演员“云聚首”……
群英荟萃，星光熠熠。这场10小时“云聚荟”网络直播活动，汇聚国内外大咖，堪称广州大剧院影响力、辐射力的一次集中展现。中西合璧，汇聚全球文化精英——纵览广州大剧院的十年，国际范，正是其最突出的特点。
台前——世界古典音乐“天团”柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团等顶级团队纷至沓来，《歌剧魅影》《图兰朵》《茶花女》《蝴蝶夫人》《魔笛》《阿依达》《战争与和平》等经典剧目接踵而至。
幕后——原创歌剧《马可·波罗》由国际化团队操刀，导演、作曲、指挥、歌唱家、舞美灯光设计等均来自不同国家；广州大剧院率先倡议发起成立“丝绸之路国际剧院联盟”，为深化丝路沿线国家文明互鉴注入正能量……
“和羹之美，在于合异。”广州大剧院的舞台，聚四海之气、借八方之力，也因此好戏连台，愈加精彩。
小舞台如此，城市的大舞台亦然。作为我国对外交往的窗口，中外文化在广州相互传播与接收，相互影响与融合，川流不息，生生不已。近年来，广州不断加快对外开放的步伐，着力提升城市国际化水平，文化园地更是因包容开放而出新出彩。
出彩，因为“请进来”。
恰如美国社会学家刘易斯·芒福德所说，城市是文化的容器。“海纳百川，有容乃大。”近年来，广州已成为国际演艺版图上不可忽视的重要一站，举办的全国性、国际性高端文化活动越来越多。请进来，助力广州打造世界级演出的集聚地，提升链接全球高端文化资源的枢纽功能，为城市文化增添更多可能、更多色彩。
出彩，因为“走出去”。
《邯郸记》在伦敦令“最挑剔的观众”叹服，《马可·波罗》在意大利首演成功……近年来，广州精品佳作频频亮相国际舞台。尤其党的十八大以来，广州文化“走出去”的步伐不断加快。在达沃斯，在巴黎，在新加坡，在纽约，在首尔……广州坚定文化自信，树立全球视野，不断提高城市形象国际传播的主动性，讲述精彩的中国故事、湾区故事、广州故事。
一种文化越是善于借鉴外来文化，就越具有旺盛的生命力；一座城市越是包容开放，就越具吸引力、辐射力。广州正打造全球区域文化中心城市，按照对外文化交流门户的定位，在更大范围、更深层次展现广州的魅力与风采。尤其近年来，广州成为粤港澳大湾区文化艺术节、“粤港澳青少年粤剧艺术交流夏令营”的主要活动阵地，在粤港澳大湾区的广阔天地里主动担当作为，继续出新出彩。
粤港澳三地艺术家同台。广州日报全媒体图片记者 杨耀烨 摄
一扇幸福广州的窗口
如今，站在600米高的广州塔俯瞰，广州大剧院、广东省博物馆、广州图书馆、星海音乐厅、广东美术馆、广州交响乐团……
十年间，越来越多地标性的文化空间登上城市的舞台。它们，见证着城市文化建设的快速发展，也见证着文化带给这座城市无形的改变。
改变，体现在文明程度。
“广州有着最好的观众”“广东观众听音乐会的文明程度是和国际接轨的”……很多“大咖”在广州演出后，有感而发。入场文雅得体，欣赏时鸦雀无声，深谙乐章间不鼓掌等约定俗成的礼节……文明，就体现在细节里。十年来，一场场演出润物无声，培养了一批批观众。他们的热情、专业、文明有礼给来自海内外的嘉宾留下了深刻印象。
文以载道，文以化人。近年来，广州大力培育和践行社会主义核心价值观，深化全域文明创建，以正确舆论凝心聚力，以先进文化塑造灵魂，以优秀作品鼓舞斗志——剧场内的观众，只是广州精神文明建设成果的小小侧影。
改变，更体现在生活品质。
有人说，仅仅是广州大剧院每年的年度歌剧，都可以让人“不辞长作岭南人”。
有艺术爱好者感慨：“在广州生活，最吸引我的就是，在家门口就能看到世界级的演出。”
中国工程院院士、中国工程科技发展战略广东研究院院长王迎军寄语：“广州大剧院——让我们在广州的生活更美好！”
衡量美好生活，文化是一个重要标尺。环顾全球城市，一个地方的公共文化服务水平，是让人对其产生留恋或向往的最具感召力的要素。
在广州——社区附近的公共图书馆，越来越多；足不出村，在家门口看电影、看大戏；去听一场新年音乐会，最低只需一张电影票钱；“好戏100元大惠演”，真的只需100元；从《剧院魅影》《阿依达》、交响乐团演出到《西关小姐》、粤剧《碉楼》《刑场上的婚礼》，文艺精品选择众多……
“追求美好生活,是永恒的主题,是永远的进行时。”广州文艺精品层出不穷，公共文化服务体系不断完善，文化惠民水平大幅度提升，重大文化基础设施建设不断加快……所有这些都指向群众的文化获得感、幸福感，提升着幸福广州的底气和成色。
2019年6月，首届粤港澳大湾区文化艺术节。广州日报全媒体记者 杨耀烨 摄
时间的刻度，记录着前进的足迹。
对广州大剧院而言，十年已是过往，今朝再启新篇。
对城市来说——广州正深入贯彻落实习近平总书记重要讲话和重要指示批示精神，以更大力度建设文化强市，推动城市文化综合实力出新出彩，奋力打造社会主义文化强国的城市范例。
一切尚是序幕。好戏，还在后头！
文、编/广州日报评论员 夏振彬
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