执刀做笔！这样的画没见过，美哭了，隔着屏幕都能感受到干净利落
他们画画都不用笔、用刀
提到刀是不是像大绘君一样想到“杀气”
哈哈哈，他们是用刮刀作画
就像下图中这样
是不是很带感
今天大绘君介绍了三位画家的画作
有国外的也有国内的画家
且每个画家的风格都不一
看完的你们可以踊跃留言说一下
喜欢哪位画家呢
1
美国著名画家 Howard Behrens
1933年生于芝加哥伊利诺伊州
在华盛顿特区长大
他笔下的油画笔触非常的有肌理感
除了一些大面积的色块是平铺的
其他都是点缀的小笔触
大绘君太喜欢他笔下的色彩了
虽然每一个物体刻画的没有很实在
但是所体现的整个意境非常的巧妙
每一种色彩的结合都很和谐
但是...
你能想到这些画的作者
17岁那年因雪橇意外受伤卧床不起后
才开始学习绘画
他的艺术正规教育是在马里兰大学
（the University of Maryland）
的学院里完成的
且还获得绘画和雕塑两个硕士学位
你们也从他的画作中看出来了
他擅长用刮刀作画
色块分明、颜色相辅相成
他认为：艺术毕竟是一个生活的镜子，这还有待不断探索，期待不断改变的情绪和感觉能无休止地增长。
他最喜欢的是蓝色调
比较的浓郁、深沉、包容
大海的颜色
比较的注重画面的光感
画面有光才有影子
这样不管是人物还是景都比较的丰富立体
虽然是卧床不起
但从他的画作能够看出很有力量感
每一笔的笔触都强有力
绘画功底也是深厚
有一定的天赋和领悟能力
他热爱画画也痴迷画画
几乎一整天的时间除了吃饭睡觉
都用来练习画画
就算生活有阻力
也在阻力中突破自己
2
Laurent Parcelier
他1962年出生于法国
他的画作色彩光艳美妙
他擅长扑捉光影美妙的色彩变化
使笔下的光影色彩在空气中
产生丰富的律动感
大绘君喜欢他的画作到无法自拔
真的看过的都说这营造的意境太美了
他绘画中的景物来自普罗旺斯和海滨度假区
他用画笔准确地捕捉到了它们的美妙光影
大部分的画家很难有把色彩的光影表现的这么好的
光影确实能够丰富画面
但是色彩以及对比过渡没有控制好
会显得画面感很花
但是
这位画家是一位光影高手
任何我们看起来复杂的光影
在他的笔下都是一种挑战
他游刃有余
他的光影效果美轮美奂
看着让人想起来夏日的光景
让人不自觉的想慵懒
看完他笔下绘制的绝妙的光彩
都想去海边旅游了
整个画面非常轻薄、通透的画面效果
先用大色调渲染出整个画面的色调
再用小笔触去点缀画面的光影感
营造出星星点点的色彩效果
他能将色彩的过渡融合的太好了
色彩的冷暖对比微妙
整个画面的色彩感觉都在他的把控之中
这是我梦想中的我画画的画面效果
但是...我缺少一双这样的手
很多人看到这样的画
心里都在想很复杂
其实也是依照画画先画整体的概念
先把握好整幅画作的一个基调
再去加装饰光影
不要首先就抠这些细节
这样会比较容易些
他画面营造的就像电影中的画面
简直是童话的城堡感
真想去他的画里面住下来
哪怕是一辈子
这这这...
看到这位画家的
大绘君变成痴迷的小粉丝
简直控制不住自己
3
洪 浩 昌
洪浩昌1973年生于云南昭通
当代最具影响力艺术家，作家，文艺评论家
自幼酷爱绘画，1996年考取了中国美术学院
凭借他对艺术非凡的领悟能力
以及学院艺术文化的滋养，江南美景的陶冶
使他形成了独具特色的风格
他的油彩画作辨识度非常的高
几乎都不用介绍画家的名字
相信大家就能知道这个画家
他的自然风景画融合了西式油画和中国山水画的长处
兼有油画写实的逼真性和国画的神韵
他的作品具有浓厚的“东方、东亚情结”。
2002年以来以《园林组画》轰动艺术界
被公认为具有中国油画名族化的划时代意义经典之作
他非常的喜欢户外写生
不管是园林、湖边还是山川田野等等
这些都是他绘画素材的来源，也是他的灵感所在
他的画作也办了一系列的画展
引起多人喜欢
绘画之余，出版文学著作多部
他是一位用擅长用油画方式
呈现中国古代知识分子人文情怀的画家
其多部作品被美、日、法、瑞典、加拿大、意大利、新加坡、香港、台湾等国内外艺术博物馆收藏。
他画画比较倾向于大色块
干净利落的色彩
构图方式也结合的国画的形式
古今结合、更加丰富巧妙
他的刀画油彩有着厚重的肌理感
他的绘画如他人一样非常的单纯
他常年在外写生
主要是画风景、建筑等
有些风景的画作
他是用相机拍摄出来的
然后在画的时候化繁为简
对于美景
他总是有自己独特的见解
看他的画作
便觉得他非常的“好色”
喜欢色彩的浓郁、纯净
洋洋洒洒的笔触勾勒了一幅幅如诗如画的画作
他的色调让人神魂颠倒、勾人心魄
似乎色彩在他的刀下被渲染的有灵魂
每一幅画都富有生命力
太喜欢后面两位的画作了
简直是喜欢这种简单又不失灵魂的色彩感
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