再见！当年的小虎队一出道就在乐坛一手遮天，怎么就“糊”了？

一、

2010年，“小虎队”以巨大的民众呼声，登上了一年一度的年终大戏春晚的舞台。

面对春晚这道“除夕大餐”，在文化娱乐极度匮乏的80年代，就如惊鸿一瞥，惊艳了全国人民。

盛宴年年炒，年年都是同样的配方，同样的味道，对于观众来说自然也就食之无味，弃之可惜。

话虽如此，春晚的热度依旧很高，9成左右的人，依旧选择相信春晚。

为了扭转春晚“英雄迟暮”的颓废局面。

每年的春晚，几乎都是熬尽胆汁，争取让更多的观众留在电视机前。

于是，年年怀旧，成为春晚导演组们最热衷的一道“小菜”。

回忆是一道好菜，但是年年吃，也乏味。

2010年，“小虎队”在解散了13年之久，再次短暂聚首，上春晚，预备串烧三首歌。

一听说，“小虎队”要上春晚，观众很是期待，人气甚至盖过当年的“天后王菲”。

2022年的虎年春晚，媒体们也曾经一度展望过，“小虎队”会不会再次来到春晚，再次勾起一波回忆。

结果，当然是，显然不可能。

曾经的“小虎队”成员，都是50岁上下的人了，如果还要强行聚在一起，真的就是“老虎队”了 。

12年前，70、80后对“小虎队”还留有仅存不多的最后一片热情。

时至今日，曾经的追星少年们，现在早已上有老下有小，人生里仅存的一点激情都压在了“负重前行”的家庭里，哪还有多余的激情，去追忆什么“小虎队”。

最多，也就是偶尔看到了一下，感概一下曾经逝去的青春激情。

如今，吴奇隆娶了刘诗诗，开始安静得像平凡人一样过着生活。

苏有朋，也早已消失在公众视野，偶尔被爆料一下，却是面部浮肿，疑似整容失败。

陈志朋，被一致认为是小虎队成员中，混得最“糊”的一个，在公众记忆力的存在感最弱，最经典的人物，我只知道《还珠格格1》中的尔泰，最近更是因为拖欠经纪人的佣金，尴尬的上了热搜。

不禁令人唏嘘。

如果把思绪的风帆驶向1988年，对于“小虎队”来说，那是多么美妙而又梦幻的一年。

二、

1988年5月25日，在陕北甘泉县招待所，路遥用热水敷开痉挛的手，写完了《平凡的世界》的最后一页。

随后，他如释重负般把那支用了几年的圆珠笔扔出窗外...

窗外的世界里，多少普通人，在拼搏着自己的普通事业，在命运的推动之下，蹒跚地向前挪移着。

这一年的暑假，台北市东区的一个角落里，一个还未成年的青涩小伙子吴奇隆，就像《平凡的世界》里的孙少安一样，13岁就出来劳动，帮扶着家中摇摇欲坠的光景。

从13岁开始，吴奇隆就没办法安心上学，周末里，暑假里，帮人洗车、清理大楼垃圾、给楼梯打蜡，干着一切可以赚钱的“工作”。

即使生活上压力重重，依旧不免让人感叹，年轻生命力的顽强。

1988年的夏天，18岁的吴奇隆，体格健硕，湿透了的衬衫，印出了那强大的胸肌，以及8块错落有致的腹肌。

站在一堆零散的花花绿绿的衣服面前，羞涩地喊道：“走过路过，不要错过。”

幻想着，卖完这些衣服，就可以为家里偿还一丢丢债务。

如同孙少安盘算着，只要自己努力刨挖这片土黄土黄的黄土地，家里的烂包光景一定会慢慢好起来。

这些，无疑就是黄梁一梦。

如果说，人的命运遇不到一次大的机遇，贫穷的压力会压迫着你没有时间思考翻身的机会。

一想到父亲的债，吴奇隆就不由自主大声继续吆喝起来...

相比而言，台北的另一个角落里，苏有朋就幸福得很多，满脑子想的都是考进台北最好的高中。

苏有朋好比别人家的“乖乖男”，从小就听话、乖巧、学习还那么的出色。

唯一的毛病就是眼睛高度近视，15岁的他， 就已经近视1000度，搞学习也是一件“费身体的伟大事业”。

知识改变命运，这是每一个平凡少年，在成长过程中就被不断灌输的“精神动力”。

一想到出人头地，苏有朋就弯下了脖子，努力地完成着做不完的功课...

此时，正在台中的陈志朋，正在母亲的美容美发店翻阅着各种娱乐杂志，有一次，看到日本歌手中森明菜时，模糊了的眼神里灌满了各种无限的遐想...

这么漂亮的大明星，要是...

每个青春期的男生，内心都充满着一股不安分守己的骚动。

如果再审视一下目前自己所处的生活环境，幻想就会被理智瞬间拉入到现实。

成为一名明星，这种欲望就像春天里的一粒种子，在陈志朋的内心深处，开始萌芽。

1988年的暑假，三个毫不相干的男孩，做梦也不会想到，命运将会给他们抛出一根绳子，将他们串联了起来。

三、

流行，就是一条亦步亦趋的模仿之路。

80年代的娱乐圈文化链条其实很简单：日本模仿欧美，台湾模仿日本，大陆模仿港台。

1981年，日本的一家艺人经纪公司，招募了3个十五六岁的小伙子，推出了一个男团组合“杰尼斯少年队”。

1982年，其中第一个小伙子退出，又拉来了一个小伙子，正式组成男团“少年队”。

一开始，这个青涩的男团也只是几片绿叶，专门给一些前辈们做伴舞。

直到1985年，成年之后，公司才给他们推出第一张音乐专辑。

没想到，第一周就登上了日本唱片销售“龙虎榜”首位，并且连续7个星期霸榜，人气居高不下。

喜爱他们的粉丝们，就像地底下的煤炭，从一个个黑布隆冬的口子里源源不断地冒出来。

人气就像龙卷风一样，席卷而来。

甚至来不及高兴，公司就为他们投下巨资，包装和打磨他们。

邀请来迈克尔·杰克逊的舞蹈教师担任“少年队”的舞蹈指导，并且请来大名鼎鼎的史蒂夫·温达担任音乐指导。

在资本逐利的助力之下，“少年队”成了日本第一个冲出亚洲的组合，还在美国发行了专辑。

日本的这股风，自然也吹到了中国台湾。

1988年2月，“少年队”飘到中国台北、中国香港、泰国曼谷、新加坡进行亚洲巡演。

日本“少年男团”的流行就像一股“妖风”，很快在亚洲蔓延开来。

复制和模仿，一直都是一种快捷赚钱的商业模式。

四、

1975年，宋文善从军队退伍。

他没有立马跨入社会，而是选择了从乡下老家来到台北市继续读大学。

家里兄弟姐妹好几个，张口得多，赚钱的少，光景很是一般。

宋文善不得不一边念大学，一边奔命的兼职。

早上四五点钟就爬起来，开始送报纸，最熬煎的是冬天， 冰冷的雨水渗进、储存在厚厚的棉袄里，冻得直叫人打哆嗦。

一边使劲的蹬着自行车，一边忘情的唱着歌，这也是宋文善忘记肉体上痛苦的有效方法。

出门在外，多苦多累都是个人问题，只要父母觉得，自己在外，一切“安好”，不让父母担心，这就是最好的独立。

1976年，拥有邓丽君、杨小萍、万沙浪等等大牌歌手云集的丽风唱片公司公开招聘工作人员。

还在读大学的宋文善，手写了一封厚几十页、达上万字的自荐信，这份诚意打动了丽风唱片，他顺利地揽到了一份工作。

努力和回报是相辅相成的。

三个月后的一天，公司主管把宋文善叫到办公室，他以为只是交代一些工作上的任务。

宋文善走进办公室，就惊讶地瞪大了那双小眼睛，沙发上坐着一位极为漂亮的小姑娘，乃公司的头牌艺人，红遍亚洲的歌手，邓丽君。

还没等宋文善回过神来，只见邓丽君矫健的“咯噔”一下，从沙发上站立起来，摘下圆圆的墨镜、拔下手套，谦恭而又温柔的说：“小宋，你好！”。

邓丽君主动和宋文善握了手。

宋文善完全没有想到，大名鼎鼎的邓丽君，和自己一般的年纪，却如此的和善，完全没有任何明星的一点架子。

宋文善感动的泪水，顺着喉咙，流入了胸腔，温暖了内心。

宋文善名义上是一名企宣，实际上来说，还只不过就是艺人的生活小助理。

那时，还并没有真正意义上“明星经纪人”的概念。

不过，宋文善和邓丽君相处的很愉快，友好的宛如一对堂兄妹。

有时，宋文善需要陪邓丽君录影到三更半夜。

把邓丽君安全地送到家，宋文善就没办法坐公交回出租屋，打出租车又很贵，工资不高的宋文善，舍不得乱花钱。

邓丽君总是能够悄无声息的捕捉到宋文善的难处，很大方的给他一点小费，温柔的说：“你拿去吃宵夜，搭车回家。”

有时也会说：“你买点水果回去给你爸爸妈妈吃。”

1977年的春节，邓丽君还给宋文善包了一个大大的红包，里面竟然是1万元台币。

当时，宋文善的月薪只不过才区区3500元。

邓丽君的贴心和随和，是宋文善这辈子都不会忘记的记忆。

所以，我们也不难明白，哪怕是几十年过去了，人们对于邓丽君的怀念和敬仰，都不会因为时间的推移而减少。

邓丽君是中国演艺圈的“传奇”，她是中国乐坛独树一帜、不可磨灭的杰出艺术家。

如此评价她，应该没人有异议。

不久之后，邓丽君离开了丽风唱片。

1979年，宋文善也转投到海山唱片。

当时海山唱片公司就拥有大牌歌手翁倩玉、白嘉莉、欧阳菲菲等等

也签了新人，蔡琴、费玉清、陈淑桦等。

在新公司，宋文善的工作主要是为新人服务，给他们做宣传，依然只是一个不起眼的工作人员。

从70年代末到80年代初，宋文善就一直带着费玉清，他一年大概就有300天的秀场表演。

费玉清一年就能净赚六七百万台币，最喜欢做的事，就是投资房地产。

之后，宋文善又去了东尼唱片，服务巨星刘文正、凤飞飞，同时也把费玉清从海山唱片带到了东尼唱片。

从1975年入行，到1988年，十多年的时间里，宋文善的角色其实一直都是“企宣”，但却耳濡目染了娱乐圈的造星流程。

歌手未来如何发展？如何和媒体接触？如何推广？这些都是“明星经纪人”的工作。

1988年之前，台湾歌手不需要经纪人，录好专辑上电视，在电台做访问就够了。

而让宋文善，成为台湾第一代明星经纪人，就要从当年的“小虎队”说起了。

宋文善（左二）和“小虎队”成员

五、

1988年，台湾华视推出了一档综艺节目《青春大对抗》。

由曹琳、吴佩瑜、徐若瑄3个十三四岁的女孩组成的“小猫队”，担任节目主持。

节目内容倒不复杂，就是简单简单的蹦蹦跳跳唱唱，喊喊口号。

《舌尖上的中国》有一句广为流传的话：高端的食材,往往只需要最简单的烹饪方式。

“小猫队”主持的青春大对抗很受年轻人的追捧。

节目红火了，就有人提议，应该再加入三个男孩子，这样才阴阳调和。

作为节目制作人张小燕，拍手叫好。

随后，就让宋文善着手去准备。

很快，在街边吆喝卖衣服的18岁体育生吴奇隆来了。

正在冲刺学业的15岁中学生苏有朋也来了。

还在美容美发店翻看中森明菜杂志的17岁舞蹈生陈志朋也来了。

经过激烈的竞争选秀，节目制作人张小燕，万中选三。

吴奇隆，舞艺精湛、人也比较帅气。

苏有朋，学历最亮眼，外形乖巧。

陈志朋，长得很像爆红港星张国荣。

各有各的不同，各有各的优点，他们三人成了“幸运儿”，来到了命运的十字路口。

“因为猫跟虎是同科，女生叫猫，那男生就叫虎吧，就随便起了个名叫‘小虎队’吧。”---宋文善即兴的说。

作为海选来的三位少年，公司给他们的安排，也比较漫不经心，毕竟只是绿叶配红花。

“小虎队”在节目里主要负责帮忙递奖杯、拿麦克风、摇旗呐喊，工作相当简单。

没想到的是，节目却越办越火，无心插柳的“小虎队”越来越受欢迎，作为红花的小猫队反倒黯然失色了下去。

时不时，一些小观众们还会堵到公司门口，情绪激昂的渴望一睹“小虎队”们的真容。

不能来的观众们，就会不断的写信、打电话到剧目组，索取电视台的入场券，目的只是单纯的想要见见“小虎队”。

甚至一些唱片公司也纷纷找上门，想邀请他们出专辑。

观众们的情绪愈来愈高涨，“小虎队”的人设形象很受宠爱。

1988年12月，开丽（飞碟唱片旗下公司）才和三个男生签下了合约。

六、

1988年，日本的“少年队”男组合，在亚洲掀起了一场风暴。

做了十几年“企宣”的宋文善，敏感的觉察到，“少年队”可以红的发紫，为什么不模仿进而推陈出新呢？

“小虎队”，为什么就不能超越日本的“少年队”呢？

带着这个想法，宋文善和公司老板张小燕、苗秋丽商讨后，决定让“小虎队”辞去助理工作，进行秘密训练。

宋文善，带着三个乳臭未干的毛小子，既是经纪人，又像是“父亲”，严格管教着“小虎队”。

坐有坐相，站有站相，无规矩不成方圆。

宋文善制定规则的核心标准就是：成为偶像之前，先学会“做人”。

“不许迟到，衣服不能乱扔，要守秩序，喝水或饮料的瓶盒、纸杯不可随手摆在桌上，要放入垃圾桶，到任何化妆间、后台整理完头发或吃喝完毕，在走的时候一定要将饭盒、面纸、塑胶套等“手尾”全部清理干净……”

无论是谁，无论是什么理由，只要违反规定，“破口大骂”，甚至“武力惩罚”都会接踵而至。

宋文善的哲学思想很简单，一个有礼貌、谦虚、守规矩的艺人，成名之后才能做到，让那些善于挑刺的媒体们，都搜寻不到说闲话的机会。

1989年1月24日，临近春节，小虎队首次录制歌曲出“专辑”。

不过，是和公司旗下女组合“忧欢派对”，客串出了一张专辑《新年快乐》，其中包含了小虎队的两首歌和一首合唱。

原本，只是试探下市场反应。

却不料，这张专辑在无声无息中，出奇般的“炸开”了。

尤其是合唱的那首《新年快乐》，经久不衰，哪怕时至今日，每年的春晚期间，总会有那么些卫视，会邀请歌手们，翻唱这首经典之作。

一时间，街头巷尾，都在哼唱小虎队的《青苹果乐园》以及《新年快乐》。

此时的开丽公司，就像鲨鱼闻到了血的味道，闻风而动，趁热打铁。

1989年4月份，公司着手准备为“小虎队”推出一张真正意义的专辑。

在此之前，计划搞个热身，筹划一场答谢歌迷的签名会，即“万人马拉松签名会”。

三个懵懵懂懂的小男生，压根没想过成为偶像，也压根不知道他们在省内有多火爆。

第一次和歌迷见面，三人还私下商量着，万一签名会无人问津，就尴尬的偷偷溜走。

结果没想到的是，当时的粉丝们把现场围得水泄不通，他们也就没办法顺利“逃跑”。

比溜走更“尴尬”的是，现场的火爆程度，已经让工作人员无法维持正常秩序，最后不得被迫取消活动。

“小虎队”，也成了有史以来，第一组还没来得及发正式唱片，因粉丝太多而取消签名会的艺人。

这是一个令人痛苦而又欣喜若狂的尬尴签名会。

20天后，小虎队的第一张专辑《逍遥游》发行，情绪高涨的粉丝们，就像春天里的小蝌蚪一般，涌向音像售卖店，抢购一空。

专辑《逍遥游》开始蝉联各大音乐排行榜冠军。

势不可挡。

何谓资本的力量，就是一个气球被吹起来之后，就要把它吹爆。

为了更好的宣传“小虎队”，公司又玩出了新花样，在台湾省搞了个“逍遥·货柜·小虎队”的全省巡演。

顾名思义，边走边唱，货柜就是舞台。

1989年5月6日开始第一场，前后总共20场，6月份绕回到台北。

不需任何门票，走在大街上，只要你感兴趣，你就可以停下来，欣赏“小虎队”的演唱会。

一个月下来，“小虎队”走到哪，哪里就交通瘫痪。

“免费”，让“小虎队”的影响力，渗透到了各个城市的各个角落。

7月份，电视台和媒体们的目光都聚焦到“小虎队”，他们造就了一种“新现象”。

疯狂的年轻粉丝们，成群结队，骑着自行车，一路追踪，大呼偶像名字。

这种跟在偶像后面疯狂追赶的现象，史上开始出现了一个新词：追星。

“小虎队”就是第一个被追的艺人。

1989年9月份，小虎队推出第二张专辑《男孩不哭》，追捧他们的人，依旧热潮不减。

以至于，他们的周边产品，都铺天盖地的占据着各类市场，成为台湾省内首先申请名称和肖像权的艺人。

“小虎队”的一手遮天现象，也让开丽品尝到了甜头。

1989年，以同样的套路，同样的方式，通过节目《青春大对抗》选出了男组合《红孩儿》。

不过，《红孩儿》并没有那么红，终究也就是激出了一点水花，然后消失在深不见底的深井里。

七、

“小虎队”的风靡是特殊时代背景下，“阳光、健康、活力”人设包装之下的“必然现象”。

他们的良好口碑，是年轻人的追捧对象，也是父母们的学习对象。

娱乐、学习和礼貌，他们一样没落下。

每逢开学、考试之际，他们就减少曝光和通告，直到放假再做宣传。

传言吴奇隆和公司艺人徐若瑄谈起了恋爱，就立马进行纠正。

为了证明“小虎队”的纯洁，当时销售的磁带都会附赠一份声明海报：

关于3位小老虎有没有接吻经验的一栏上写道：

陈志朋写的是：还没有；

年龄最大的吴奇隆写的是：吻过颊；

年龄最小的苏有朋的答案最有乖乖男风范：我想都不敢想！

对爱情想都不敢想，让他们一次一次的突破了自己。

从1989年5月到1990年9月，1年多的时间，小虎队发行了4张专辑，每张都销售火爆，一经问世，就惨遭疯抢。

曾经，小虎队打破了多项中国世界纪录协会的“世界之最”、“中国之最”，成为当时亚洲最重要的华人文化象征之一。

“小虎队”的火爆，也让效仿者蜂拥而上。

针对更加年轻的群体，1989年4月，滚石唱片也推出了一张专辑，13岁赵中麟的《我们都爱你》。

有人模仿他们的套路，但是模仿不出他们的味。

“小虎队”的成功，至今无人超越。

就连创造出“少年队”的日本，也跑来求取真经。

他们十分惊讶，青春偶像团体，很多几乎都需要休学，才能专心闯荡演艺圈。

小虎队的三个人，除了演艺圈，还另有“绝活”。

吴奇隆柔道黑带二段，跆拳道黑带五段，拿过不少大型体育会的金牌，体专毕业后考上了辅仁大学体育系，还曾入选亚运会台湾地区选手；

苏有朋后来顺利考上台湾大学机械工程系，考分排名全省第5。

1991年8月份，经历了半年多的打磨和雕琢，小虎队推出了重磅专辑《爱》。

别的就不说了，同名单曲《爱》，你一串我一串，把我们串一串。

这首歌，但凡是个70、80后，估计都耳熟能详。

随后，人气爆棚的小虎队来到了内地，开了好几场巡回演唱会。

“盛极而衰”就像是一种宿命，谁也逃不过去。

1991年12月，小虎队匆匆发布了第六张专辑《再见》，就宣布暂时解散了。

陈志朋需要去服兵役2年，无法继续维持组合。

带着一丝丝遗憾，带着巨大的期望，人们都在等待陈志朋的再次回归。

1993年，陈志朋退伍，小虎队再次重组，便推出专辑《星光依旧灿烂》。

仅仅2年时间，曾经热恋他们的粉丝，居然觉得他们不香了。

“小虎队”曾经被狂热追捧，却被一个新的少年给替代了，“小旋风”林志颖，再“小虎队”暂停解散之后，席卷了整个台湾省。

长江后浪推前浪，前浪死在沙滩上。

2年之后，小虎队重组，风光不再，便停止了团体名义活动，之后三人便分道扬镳，各谋各的光景去了。

八、

3>1+1+1。

“单飞”之后，三人也曾经一度陷入低谷。

吴奇隆倒凭借“武艺高超”，勉勉强强混的还行，直到2000年，还完家里债务，主演《萧十一郎》之后，开始走红。

“小虎队”第二次解散之后，苏有朋开始在华视参演电视剧，不过大多不温不火。

1997年，琼瑶抛出了橄榄枝，邀请前“小虎队”成员苏有朋主演电视剧《还珠格格》。

这一年，琼瑶有两部大剧同时开拍，一部是《苍天有泪》，主演则是已经红透半边天的蒋勤勤以及焦恩俊。

对于号称投资了1个亿台币，特效就要花3000万的《还珠格格》，琼瑶一开始并没有抱太多的希望。

资金捉襟露肘的情况之下，《还珠格格》大量启用新人，老演员屈指可数。

当时，片酬最高的令妃娘娘每集5000元。

得知自己片酬才区区每集2000元，甚至不及配角柳红的2500，苏有朋愤愤不平的找到琼瑶，满脸不服气的想要讨个完美的解释。

琼瑶却心平气和的安抚苏有朋：

令妃娘娘的片酬很高，因为人家她是一个老戏骨，可能没有你那么有名，但她的地位很高，人家是国家一级演员，完全配得上5000元的片酬。

再说，柳红即使没有武打戏，但是她冬天还必须穿着单衣拍摄。人家付出多少，你和她是一样的吗?

苏有朋一听，觉得是这个道理，也就安心主演他的五阿哥。

所谓失之东隅，收之桑榆。

《还珠格格》现象级的大火，苏有朋人气也是水涨船高，一飞冲天。

从这之后，苏有朋就成了炙手可热的流量演员，一时风光无限，风头胜过吴奇隆。

混的最不尽人意的大概就是陈志朋，在《还珠格格》中，虽说是个配角尔泰，但人物形象还是令人深刻的。

不过，单飞后的陈志朋一开始的重心是向歌坛发展，无奈不温不火，没折腾出什么水花。

2004年，因为长得酷似张国荣，陈志朋主演了歌舞剧《张国荣--负距离接触》。

打着纪念“哥哥”的宣传口号，这场舞台剧在观众的心里也是褒贬不一。

张国荣只有一个，模范他的人，无疑好比“东施效颦”。

遥想1988年，他们三人一起出道，单飞之后，各自的发展又是那么“天差地别”。

就像《平凡的世界》里孙少平、金波、田润生、田晓霞、顾养民、郝红梅，曾经的同学，似乎有一种无形的力量，把他们推向了不同的终点。

机遇和拼搏，总会出现在某个十字路口，使得同一起跑线上的人们，一次次的拉开差距。

只需10年的时间，差距一旦拉开，我们就会发现，落后的，就很难再追上。