李夫人应该叫哪吒“吒儿”吗？《哪吒之魔童降世》大热后的思考

自7月26日以来，《哪吒之魔童降世》以迅雷不及掩耳盗铃儿响叮当的气势席卷了全国，获得了票房口碑双丰收，接连超过《我不是药神》、《美人鱼》、《唐人街探案2》、《红海行动》、《流浪地球》等电影，跃居国产电影票房第二位，仅次于《战狼2》。

最丑哪吒创造了最大惊喜

电影还为中国动漫电影在海外赢得了一定声誉，激起了中国动漫电影人的信心：澳大利亚上映至今，影片票房破100W澳币；在新西兰首日上座率高达95%；北美66家影院开启点映，首周五天票房累积148万美元。日前，影片已于澳大利亚、新加坡、英国、北美等九大地区上映。

一时之间，动漫从业人员纷纷喜大普奔，国人仿佛看到了中国动漫黄金时代的到来。然而，事实确实这样吗？

我们看一下动画电影中国票房冠军统计。从1995年到2018年23年间，中国动画电影一共4次登顶，分别为1999年的《宝莲灯》、2010年的《喜羊羊与灰太狼之虎虎生威》、2015年的《西游记之大圣归来》、2018年《熊出没之变形记》，而美国动画电影则登顶17次。请注意，以上数据是——动画电影的“中国票房”，而我国的动画电影海外票房一直是很惨淡，《哪吒之魔童降世》的海外票房仅仅是“还可以”——这就意味着中国动画基本在赚国人的钱，与海外动画（主要是美漫和日漫）的全球票房差距还不是一般的大。

《熊出没之变形记》是我眼中国产动画电影的NO.1

除了票房外，我们还要看到以下几点问题：

1、《哪吒》的周边衍生品一直到电影热映一个月后才出现，这不但表现出我国动画电影的运营模式还不成熟，还反映了我们的信心不足。

2、几部大热的动画电影剧情的连贯性、人物性格的转变过程表现还显粗糙，一些语言、剧情上的细节还经不起推敲。例如《哪吒》中李夫人和李靖都给哪吒叫“吒儿”，不知他们对金吒、木吒会如何称呼（不是我矫情，哪吒三太子的印象对于国人来讲印象太深刻，称呼是一个不可回避的问题，更何况这部电影基本注定拍续集。你要走情怀路线就要考虑观众的心理）。与此类似，《大头儿子和小头爸爸》系列电影中，不但小头爸爸和围裙妈妈把大头叫“大头儿子”，其他所有的邻居、老师、主持人、观众、科学家们（除了棉花糖叫大头哥哥外）都叫他“大头儿子”，让人思考之下对国漫中的细节漏洞深感无奈——既然定位于全家欢、成人向电影就需要注意这些问题。

《大头儿子小头爸爸》人物形象和语言风格决定了成人向的路很难

3、国-情决定了国漫发展之路不会那么平坦。近些年来，人们的急躁情绪越来越明显，在创业多、坚持三年以上的企业十不存一的情况下，企业最注重的是【挣快钱】，能够迅速回笼资金的项目优先上，可能失败、风险大的项目敬而远之，这几乎是普遍现象。动画电影资方对于市场的态度不再执着于一步步试探，而是直接依靠【评估】来推测某内容拍动画电影是否能够赚钱。在这种情况下，轻小说——连载漫画——单行本——动画片——动画电影，这个打造IP、培育市场的流程基本上被破坏殆尽，市场基本靠砸钱买水军，成功者有之，而更多的是失败的。营造新的IP基本上成为幻想，人们更多的是考虑干完这一单是否赚钱，而不是自己产品的未来。在这种快餐文化下，中国动画电影想要做大做强，只能是一种幻想。

4、中国动漫还没有形成真正的产业链，大家基本上是单打独斗、互相提防，一部电影某个环节不错，其他环节往往粗制滥造。真正有想法、有实力的巨头往往是“非专业”的，这就限制了动画整个行业的发展规模和成功率。

《西游记之大圣归来》很成功，但原版太经典你改得再好也是盗版

5、中国传统文化源远流长，这为中国电影提供了丰富的素材，同时也限制了中国动画电影的创新发展。提起美国动画电影，他们没有那么长的历史，但是却能够【创造】出很多IP，一个漫威宇宙就能够撑起半壁江山，你永远也不知道自己喜欢的动画人物下一步要做什么。中国呢？神话、传说很多。例如你取材自《西游记》的片段，如果你忠实于原著，那么观众从开头就知道结尾了，看起来没意思。如果你做很大的改动？那么不好意思，你破坏了我的情怀我不买账。或者你这集改的很成功（例如哪吒），那么你续集要如何拉回来？还是继续一条新（歪）道走到黑？

6、美日的动画电影，基本都是自己的IP、版权，（或者心甘情愿买版权）开发出一系列的产品，我们中国不同，拥有版权的和拍电影的往往不是同一家。你要买我版权？我出高价！你要高价？爷不和你玩儿了！所以说，版权的问题阻断了很多作品的发扬光大。有人问：那我拍电影能不能找一种没有版权纠纷（成本负担），又有很大观众基础的内容来拍？——我们又回到了传统文化中来。古人不会朝你要版权，但是一味的避重就轻、投机取巧，便越发限制了我们的自强之路。

漫威给人物创造了传奇

说了那么多不好的地方，那么中国动漫（动画电影）的未来在哪里？

个人觉得有两个方向，分别是传统IP的改编和利用动画逐渐培育IP。

前者可以参考《西游记之大圣归来》，后者可以参考《熊出没》系列。

近些年的新IP中，在成人向合家欢方面只有《熊出没》做得最好。作为一个父亲，我觉得《熊出没之变形记》这部（集）动画太赞，对它续集的期待值也要远远高于《哪吒之魔童降世》，期待值高也就意味着更愿意为它买单。

除了《熊出没》外——

《大头儿子》、《喜羊羊》、《赛尔号》、《果宝特攻》、《大耳朵图图》等几个IP已经给自己深深打上了幼稚的标签，对《熊出没》构不成威胁。

《风语咒》、《大鱼海棠》、《大护法》等一批动画电影，给人们制造了一些小惊喜，但是妄图凭借一两部电影作品就获得人们认可，完全背离了事物发展规律，注定很难做大（IP必须有时间、情感的沉淀）。

不成系列的作品只能做小品

《秦时明月》、《全职高手》、《昨日青空》等小说改漫之作，给人的感觉是自带傲慢、诚意不足，无法得到大量观众的喜爱。

除了传统IP的改编、利用动画逐渐培育IP（需要政府加大支持力度，或者有远见有耐心的企业操作）两条路外，个人认为教育主题的动漫（注意不是动画电影）或许可以成为动漫领域的下一个奇迹。这里不再多谈。

以上对某些动漫作品的评价或许不太客观，全是个人观点，如果有所得罪，还望海涵！