何水法｜香色鲜浓引领群芳，笔墨秀逸清气满怀
撰文：小洋楼 雨晴 版式：沈如意
人物名片：
何水法，1946年8月生于杭州，祖籍绍兴，1980年毕业于浙江美术学院（今中国美术学院）中国画系花鸟画研究生班。
第十一、十二届全国政协委员，第十、十一届浙江省政协常委，第十二届浙江省政协委员，浙江省人民政府参事。
中国美术家协会理事，中国美术家协会中国画艺术委员会委员，中国画学会副会长。
浙江省特级专家，浙江省美术家协会艺术指导委员会副主任，文化部中国艺术研究院研究生院教授、博导，西泠印社理事。
浙江省政协诗书画之友社常务副理事长，浙江海外联谊会副会长，浙江省知识分子联合会副会长。
乌克兰国家艺术科学院院士，乌克兰利沃夫国立艺术学院荣誉博士，意大利昂布罗修研究院院士。
福建省画院、福州画院名誉院长，杭州师范大学美术学院名誉院长，洛阳画院名誉院长，洛阳师范学院美术学院名誉院长。
享受国务院特殊津贴专家。
作品被中国美术馆、中国国家博物馆、中国国家画院、中央军委、北京人民大会堂、中南海紫光阁、勤政殿、怀仁堂、钓鱼台国宾馆、上海美术馆、辽宁美术馆、江苏美术馆、河南博物院、广州岭南画派美术馆、浙江美术馆、山东美术馆、美国亚洲艺术博物馆、日本国际美协、澳洲东方艺术家协会、意大利昂布罗修图书馆、波兰居里夫人大学、文莱达鲁萨兰国驻华大使馆、柬埔寨王国驻华大使馆、印度尼西亚共和国驻华大使馆、老挝人民民主共和国驻华大使馆、马来西亚联邦驻华大使馆、缅甸联邦共和国驻华大使馆、菲律宾共和国驻华大使馆、新加坡共和国驻华大使馆、泰王国驻华大使馆、越南社会主义共和国驻华大使馆、2016杭州G20峰会接待场馆等众多机构收藏。
前几天，北京人民大会堂二楼环形长廊新悬挂了一幅何水法最新完成的作品《名花竞放新时代》。34朵牡丹花在长5.1米、高2.15米的画卷上璀璨绽放。34朵花，代表着中国目前的34个省级行政区（4个直辖市，23个省，5个自治区，2个特别行政区）互为一体，和谐共生。
这不是何水法的牡丹第一次亮相北京重要的国事场合。早在2005年，钓鱼台国宾馆内就悬挂着何水法创作的牡丹图《总领群芳》，这幅画高2.8米，长6.2米，56朵牡丹象征着团结友爱的56个民族，也在13年里见证过中国许多重要的国事活动。
晚绮
“何牡丹”画尽天下繁花
“富贵花天授，群芳不敢争。玉楼心共赏，倾国又倾城。”牡丹雍容华贵，素有国色天香的美誉，也博得老百姓的喜爱。正因为何水法画牡丹非常出名，所以拥有“何牡丹”之名。人们一提到何水法，通常会说“他是画牡丹的何水法”。
我们在何水法工作室专访了他。话题自然从他最著名的牡丹画开始，但何水法笑着告诉我们：“你们千万不要以为我只会画牡丹，只是因为老百姓喜欢牡丹，所以画得多一些。我是花鸟画家，花儿画得最多，但鸟我是不画的。”
何水法生在杭州，五六岁时，就在母亲的指导下开始学习描红，十一二岁时已经临了很多碑帖，《乙瑛碑》《礼器碑》《张迁碑》《曹全碑》等。1978年，何水法凭着过人的才情和扎实的功底，考取了浙江美术学院国画系花鸟专业研究生，师从花鸟大家陆抑非。
雍华
他曾对两宋花鸟画作过精深的研究，其工笔花鸟画结构严谨，用笔圆润自如，设色典雅秀逸。写意则受青藤、八大之影响，气旺神畅，笔墨华滋，浑然天成，厚实灵动。虽然从画工笔花鸟画入手，却在写意花鸟上达到艺术高峰，形成了自成一格的笔墨语言。观他的画作，色彩绮丽而不失隽永，结构明快而不失大气，笔锋细腻而不失力度，让人感受到万物的蓬勃生机和欣欣向荣，精妙笔墨幻化为艺术家对生命的礼赞和振奋的精神，也抒写着生机勃发的时代气象。所以有专家评价他的笔下之花，既是生命之花，也是精神之花，“何水法奔腾跌宕自由淋漓的笔墨，竟给本当秀美的花鸟画造成雄秀奇肆的罕见气势和力量”。
“气韵生动”是评价优秀作品的标准
虽然已是公认的花鸟画大师，但何水法依然非常谦虚，“我到现在还没有真正满意的作品，艺无止境”。他将艺术上的突破和运动员寻求成绩的突破作对比，“到最后阶段，就像跳高要提高0.01公分，游泳要加快0.01秒一样有困难，因为人是有极限的，自我突破到最后的阶段非常困难，每前进一步都要付出很大努力”。
他认为艺术要讲求深度和高度，宁缺毋滥，“艺术不是重复自己，需要创新。艺术也不是你每天练几个小时就能出好作品，用功不一定能出好作品，但达到好的程度必须要用功”。
▲何水法为杭州文广艺术品牌“天下艺家”题字
怎样才是一幅优秀的作品？何水法认为首先要有艺术感染力，“积极向上的有水准的艺术打动人们的心灵，使人们感到振奋，感受到愉悦”，这种艺术感染力就是一种气韵，“完美的艺术品要气韵生动，活灵活现，对事物有形象的刻画。气也分很多种，有清气，有俗气，有雅气，有浊气，画家画的就是自己的修养。画得像是很容易的，但画出其中的神态、内涵和思想，却需要画家一辈子的努力”。
“走出去”容易，重要的是“走进去”
何水法非常重视艺术的引领作用，他认为大众文化里也有高端文化，高端文化就起着引领作用。这种引领也是一位艺术家应该担当的社会责任。
在《何水法论中国花鸟画》一文中，他如此写道：笔墨是中国画的生命线；水是中国画的灵魂；写生是画家与生活的“对话”；画家也要有“与时俱进”的精神。他用笔墨关注时代与生活，传递生活与时代美学的同时，也通过到国外办画展的形式，弘扬中华美学和精神内涵，让中国画走向世界。
何水法十年前就为中外文化交流不遗余力。近年来，他应邀到尼日利亚、孟加拉、埃塞俄比亚等“一带一路”国家参展，作品也先后在日本、印度、马来西亚、乌克兰、英国等几十个国家展出。2013年，意大利西西里岛就为他成立了“何水法艺术中心”并举办个展。2015年10月23日，意大利米兰红衣大主教在米兰昂布罗修学院举办的庆典上授予何水法“昂布罗修研究院院士”称号，何水法画的苹果香蕉图《香色鲜浓》也和文艺复兴时期的艺术家卡拉瓦乔画的《水果篮》进行了一次穿越时空的中西对话。
《春风马蹄香》
（马蹄莲-埃塞俄比亚国花）
“中国优秀传统文化在‘走出去’的同时，更要‘走进去’。‘走出去’是很容易的，但‘走进去’代表着你在当地社会的影响力，层面更深。”这也是何水法对实现真正意义上文化交流和输出的看法。
何水法作品赏析
《映红-百花》
《东坡诗意》
《园蔬有味总清香》
《壮气秋高齿渐长》
《摇翠》
《年年有余》
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