从美国百老汇到伦敦西区，从维也纳到巴黎，上海文化广场在7年里呈现了来自各国的154台1132场音乐剧和舞台剧，共迎来观众近185万人次。可喜的是，音乐剧这一剧种正为越来越多的观众所喜爱；遗憾的是，在繁荣的音乐剧市场里，中国的原创音乐剧却一直不温不火。如何在新时代赢得新的观众，让中国原创音乐剧也能迎来春天，在5月11日举行的“上海之春”音乐剧发展论坛上，拥有成功音乐剧制作经验的海内外业内人士，给出了自己的建议。
图说：维也纳联合剧院CEO弗兰兹·帕泰 网络图
究竟哪些人爱看音乐剧？观众的组成是什么样的？维也纳联合剧院CEO弗兰兹·帕泰认为，为用户“画像”很重要。在维也纳75%的音乐剧观众是女性，而在日本、韩国女性观众比例高达95%。其中，三分之二的观众年龄都在40岁以下，整体是一个非常年轻的群体。弗兰兹·帕泰说：“我们的音乐剧之所以会取得成功，是因为我们做了很多的研究，我们会问观众，我们会问这些在马路上走过的行人对我们的音乐剧主题、话题有什么期望，然后我们会进行分析，会找到其中的共同点，看看我们以后怎么样进行相应的变化。”
调查发现，观众来看音乐剧主要是为了三点，第一他们知道这个故事，至少他们听说过，比如说《悲惨世界》《灰姑娘》；第二他们对音乐熟悉，他们听过；第三是他们认识这个演员、歌手。这也是君舍文化董事长暨CEO钟丽芳选择将周杰伦《不能说的秘密》搬上音乐剧舞台的原因。在电影剧情的基础上，音乐剧版《不能说的秘密》在小清新的爱情故事里加入了很多亲情、戏剧元素，变成了一个让观众含泪带笑的故事，良好的现场效果也让这部剧成为新加坡金沙集团第一次购买的华语音乐剧。
图说：音乐剧《不能说的秘密》剧照 网络图
随着制作能力的不断提高，不少日本公司也在试水音乐剧制作。堀制作株式会社制作人梶山裕三介绍，他们在制作日本版音乐剧《跳出我天地》时，花了1年时间来找演员。这部剧的主角是一个会跳芭蕾的小男孩，除了要求他能歌善舞，形象相符，还要求试镜的小演员们提供医生证明，证明在这一年之中不会变声。严苛的选人标准，让该剧最终在日本获得了很多舞台奖项。
图说：堀制作株式会社制作人梶山裕三 网络图
“第一次来剧院的体验非常重要。” 弗兰兹·帕泰说，“我们要把观众当上帝来对待，想方设法丰富他们的剧场体验。”这也是上海文化广场打造“广场小白”的初衷，只要扫一扫座位旁的二维码，工作人员就可以将毯子、充电宝、矿泉水送到观众的座位旁边。为了让更多观众从家中走入剧场，维也纳联合剧院设立了专门的部门拓展客户。他们会邀请艺术家到幼儿园、小学进行展示，为年轻人设立青年剧院上演他们爱看的剧目，为年轻人提供低价甚至免费的票，通过高频率接触，让优秀剧目与观众从小在情感上产生关联，从而让他们爱上音乐剧。
近两年，越来越多原版引进和原创剧目在中国各个剧院开花结果。去年，大部分引进和本土化的音乐剧更是都选择在上海首演，抢滩市场也收获了观众的口碑。这其中，原版音乐剧和中文改编版音乐剧仍是市场主力军。上海文化广场剧院管理有限公司总经理张洁说：“我们希望随着新时代、新观众、新审美在变与不变中随着市场越来越往前走，学习海内外优秀剧目的制作经验，做出更多中国出品的原创音乐剧精品。”（新民晚报见习记者 赵玥）