元代，一个惊艳的釉彩横空出世，此后明清五百多年，无数大师企图复原它，费尽千辛万苦却从未可得，这个一釉彩至今仍然是中国瓷器界的一个传奇，它就是元青花。
青花瓷，是中国瓷器的一种主流品种，也是中国民间的一种珍贵文化，人人都对其美艳与神秘充满好奇。
在今天的中国，知道青花瓷的人很多，但是对青花的概念更多的还是停留在瓷器艺术上。然而，在2019年上海世博会展览中心，展出的同名《青花》的作品，却让人们意识到铜艺术领域也有青花瓷。
青花向来是瓷器专属，而工艺美术领域的大师朱炳仁先生，却力求创新，在不同的领域开创了一个新的艺术创作方式——熔铜艺术，然后将青花之彩与此艺术结合，最后便呈现出了令世人惊艳的熔铜作品《青花》。
朱炳仁先生，是铜雕技艺国家级非遗代表性传承人，而熔铜艺术则是他偶然之间受到自然界的启发创造出来的。
2006年，天宁宝塔的一场大火，让朱炳仁先生得到启示，他以艺术的眼光发现了熔渣结晶之美，惊叹于大自然的鬼斧神工的同时，他决心用自己的双手将艺术再现，于是通过“熔”与“铜”的结合，熔铜艺术就此萌芽。
在这一思想的运作下，朱炳仁先生很快便创作出了第一副熔铜作品《阙立》，而不久之后，这一作品就被国家博物馆收藏了。一个新兴的艺术下的首幅作品就进入殿堂，足见这熔铜艺术对于文化传承的重要影响力，在2008年，熔铜艺术被列入了国家非物质遗产文化保护名录之中。
毫无疑问，熔铜艺术是美而新的，我们从《青花》系列作品就能看出来，而从2006年创立熔铜艺术这个新领域到今年的这15年间，熔铜艺术的发展一直从未停止，期间诞生过无数熔铜精品被博物馆收藏，这些艺术品如同《青花》一样十分值得我们细细品味。2009年，朱炳仁与西班牙超现实主义作家达利隔着时空对话，在对话中他陈出了首个熔铜肖像《我想象的达利》，让达利纪念馆参展方负责人居雍惊叹：“我看到了达利的精神”，最终，这场文化盛宴被人民日报敏锐地捕捉并刊登在报纸上面，名为《谁与达利对话》。
古人有云，作为文人最高的成就是留下言论和思想给整个世界，而作为艺术家、美工大师，朱炳仁同样是如此做的。2010年，朱炳仁先生创作了《解形熔意—朱炳仁艺术集》，并于之后和台湾著名雕刻艺术家杨凤琛先生举办了艺术展览活动，他的名声逐渐传到海峡之外，熔铜艺术也受到了两岸的欢迎。
2012年的时候，朱炳仁所创作的大型熔铜壁画《含熙》又被泰国曼谷中国文化中心作为代表艺术品收藏，2013年的时候，台北文化艺术中心大力赞扬并收藏了他的《入侵》《秦俑》等杰作，这是现代艺术杰出收藏雕刻大师的精品。
作为熔铜艺术的杰出代表，朱炳仁的作品《唯思》在香港佳世的被42万港元拍卖，他所创作的《灵鹿》也被香港苏富比以60万元拍卖。不仅如此，网络上朱炳仁大师热度也是不减，在天猫上他的作品《燃烧的向日葵》拍卖出了158万元的高价。2015年的时候，新加坡文化艺术中心收藏了他的经典之作《春和清妍》，整个东南亚都沸腾了，没想到华夏人文杰出到这个地步。为应对大部分粉丝的热爱和追捧，朱炳仁老先生特意在2016年举办了关于熔山铸海的展出，此次出展堪称文化之盛世。
中国这方面的展览搞完之后，朱炳仁的作品再一次走向了海外，世界艺术文化被推向了又一次的高潮之中。2017年的时候，朱炳仁老先生带着50多件藏品应邀参加了新加坡的熔古铸新活动，用精湛的工艺俘获了人心。
朱炳仁老先生的名声不断传播，一直传播到了欧洲，在2018年的时候，以朱炳仁铜雕艺术为非物质文化艺术的展览在欧洲召开。就连太平洋对面的美国也知道了朱炳仁老先生的名气和他所创作的杰出熔铜艺术作品，他的《千里江山图》等作品被收藏在美国世贸大楼的1楼之中，拥有着崇高的地位，海外华人纷纷前往瞻仰，心中的敬佩之情豪放奔涌。
2019年，《青花》系列熔铜艺术作品的展出，让世界再次被这一艺术形式所震撼，那青花与金属的完美结合，让人不禁感慨熔铜与中国文化交融所碰撞出的火花之美。2020年，朱炳仁先生和他的儿子朱军岷将中国一带一路的熔铜艺术点燃。朱炳仁老先生的熔铜作品也入选其中，为这一经济文化增添了惊艳的一抹色彩。
回首过去，从2006年到2021年15年的时间之中，朱炳仁老先生创作的现代艺术的熔铜作品，把中国铜艺术推向了又一次高峰，仅从《青花》一作，我们便足以看出这是千年以来难见到的构新思维。我知道瓷器艺术领域的青花瓷，但我更知道铜艺术领域的青花瓷，今年朱炳仁大师的熔铜十五周年艺术展我已十分期待，相信朱炳仁大师一定能够带给我们不一样的惊喜。