时装毕业展落幕后，设计系学生何去何从？

拉萨尔艺术学院三周前举办毕业大秀。（受访者提供）

每年年中，是本地时装设计学生最忙碌的时候，毕业展结束后，他们即将踏入职场。站在抉择的岔路口，联合早报记者与应届生和已入职场的毕业生对话，了解这些学生对未来的职业规划作何打算。

“这群艺术生是一群动手能力非常强，天赋异禀的创意人，喜欢通过不同的介质，或图像、服装、珠宝等来表达。传统行业的朝九晚五，循规蹈矩不适合他们，他们喜欢创作。” ——王介侯

美国热播的设计师真人秀“Project Runway”中，超模主持Heidi Klum最常说的一句话是：“In fashion, one day you are in, the next day you are out.”（花无百日红）。这是个竞争度极高的行业，设计师们以纸和笔为创作工具，为矛为戟，拼的是才华和创意。后浪赶前浪，这个人才辈出的领域，每年都有从专业院校毕业的“新鲜血液”等待入场。

正值年中，本地艺术生最忙碌的时候，毕业展结束后，他们即将踏入职场。站在抉择的岔路口，联合早报记者同应届生和已入职场的毕业生对话，试图了解时尚设计学生对于未来的职业规划作何打算？他们如何解读本地时尚版图？在设计师之路上，是一往如前，抑或在某个分叉口邂逅不同的风景？

美10%毕业生从事设计业

回忆起几周前刚结束的毕业展，23岁的吴慧欣大大松了口气，没日没夜赶工的时刻终于过去。作为拉萨尔艺术学院男装设计系的一员，她的毕业作品从娘惹图案中攫取灵感，设计四种印花，把它们一片片拼接起来，配合宽大版的设计，一袭明媚南洋风。同届毕业的陈莹洁（23岁）主修面料设计，以环保为概念，她发现一种奇特的材质，可以在上面种绿植，定期浇水让植物生长，穿在身上像是盖座花园。

莱佛士设计学院的工作室里，学生们为来临的毕业展赶工。（唐家鸿摄影）

每年的学生作品总能带给人眼前一亮的惊喜。想想这些学生从最初只会在稿纸上画草图，到如今针针线线缝出衣裳，着实令人看见创造的美好。从事时尚教育行业多年，莱佛士设计学院副校长王介侯这样形容：“这群艺术生是一群动手能力非常强，天赋异禀的创意人，喜欢通过不同的介质，或图像、服装、珠宝等来表达。传统行业的朝九晚五，循规蹈矩不适合他们，他们喜欢创作。”

问起选择服装设计的初衷，很多人会不约而同地从童年说起，“小时候特别喜欢给芭比娃娃换衣服”；“在买衣服这件事上总是很有主见，一定要挑自己喜欢的”；“喜欢在纸上画不同款式的衣服”诸如此类。

选择服装设计，很多人起初都奔着要当设计师而来。吴慧欣说刚入学时，“班上几乎每个人都说要当设计师”。但老师给他们浇了盆“冷水”，说大概只有20%的人，有机会成为真正的设计师。

这数字也许已是老师“口下留情”。根据美国时尚设计师协会CFDA最近一份调查显示，全美23所时尚院校中，只有10%的毕业生从事设计相关的行业。

确定方向后全力以赴

从莱佛士设计学院毕业第十个年头，陈思涵有幸成为那10%中的一人，这份幸运是由莫大的决心、坚持和万分努力筑起的。作为Reckless Ericka的品牌创办人，她十分清楚在本地当一名设计师，要走一条怎样的路。

本地品牌Reckless Ericka设计师陈思涵。（受访者提供）

她说：“要建立自己的品牌绝非易事，每个阶段存在的挑战不同。创业初期难在要找资源，联络供应商，建立起生产线。之后要想着如何维持品牌的运营，找到合适的销售人员。你会发现，做生意和做设计是截然不同的事。”

这几年，来她这里实习的学生络绎不断，之后转去学其他专业的人不少。“这一行节奏快，一个人要身兼数职，还有很多销售目标要完成。有些学生受不了压力，但这些都是很真实的，如果承受不了，最好转换跑道。除非你很笃定要做这一行，那就全力以赴，不论多难都别放弃，像跑马拉松，你要一直跑下去。”

通过实习了解市场

实习像一条对接现实的桥梁，给学生们有机会看清一个行业最真实的面貌。在本地品牌Weekend Sundries的实习体验，陈莹洁最大的体会是：“创立一个品牌，你什么都要做，喜欢的，不喜欢的，都得接受。”

应届毕业生陈莹洁作品。（摄影@randy.afandi）

像很多设计生，她起初抗拒销售的工作，跟顾客聊天对于性格内向的她来说是个挑战。一开始只能硬着头皮打开话匣子，后来试着以学习心态对待。“通过和客人聊天，可以了解他们的需要，这对设计很有帮助，毕竟他们才是真正穿你设计的人。”

吴慧欣一向都喜欢实习，在成为正式设计师之前，她打算通过不同的实习机会，窥探每个领域，寻找适合自己的。在Benjamin Barker实习时，她做图案设计，将之前学的男装设计知识实践一番。后来又跑去做女生内衣设计，在未曾接触过的新领域，学了不少东西。对于毕业后的下一步计划，她打算再去做一份实习，继续学东西，打磨技能，她说：“趁着年轻，我想多多挑战自己，尝试不同领域。实习过程中跟着品牌学习管理运营，这些经验对日后要成立自己的品牌都是有帮助的。”

应届毕业生吴慧欣的娘惹风创作。（受访者提供）

亲自下水探深浅

通过实习，学生们在亲身体验中积累对行业的观察。实践多了，仿佛看到一丝亮光。吴慧欣说：“上学时，总听人说本地的时尚圈很小，事实也如此。但当你真正‘潜’进去寻找机会时，会发现细分的职位还有很多，还是有很多条路可以走。”

陈莹洁坦言，最初选择时装设计，遭到亲戚们的质疑：“在新加坡学设计能养活自己吗？”亲自试水后，她分享感受：“很多时候，人们只凭对一个行业的刻板印象来判断，路怎么走，还要亲自走过才知道。在外人看来，本地时尚圈子好像很小，但却很深，例如剧组拍戏需要造型师，秀场为模特换装做造型，需要受过专业培训的人来接手。扩展开来还是有很多东西可以做的。”

参加比赛 “被看见”

时尚是个以作品取胜的行业，为了让自己的才华早早被看见，许多学生会选择参加比赛。去年从莱佛士设计学院毕业的刘安德鲁（Andrew Low）就是个成功的例子，他在准备毕业设计的同时，还报名参加了Harper's Bazaar杂志举办的NewGen服装设计大赛，一举摘得冠军。

刘安德鲁（前排左三）获得去年NewGen设计比赛冠军。（受访者提供）

时隔一年，问及这个奖项对他的影响，刘安德鲁说：“得奖后的确给我一盏小小的聚光灯，在同届毕业生中，得到更多关注度，很多业内人士通过这个比赛认得我，建立起很好的联系。本地名媛请我为她们设计礼服，还有巴黎的杂志来跟我借衣服。”这些随着而来的光环效应是他没想到的。他坦言，十分清楚这个光环有有效期，热潮过去之前，必须要趁热打铁，做些什么。

安德鲁透露，希望可以在明年正式成立自己的品牌，完成从小到大的梦想。品牌名字André是他早就想好的，把自己的名字转为法语表达，代表他希望品牌进军时尚之都，甚至国际市场的雄心。他也明白，凡事从小做起，感慨道：“毕竟创业容易守业难，时尚圈里谁能站比较久，谁就是赢家。”

通向罗马路条条

当不少人要攀爬设计师的金字塔尖时，也有人转而找寻时尚圈的其他出路。所谓“条条大路通罗马”，在成为设计师这件事上，陈莹洁很务实，说：“听老师介绍行业情况后，我觉得不做设计，当一名打版师也挺好的，当一个帮助者，把设计师的想法实践出来。”

制版是技术性强的工作，包含琐碎、复杂的细节处理，对于人体构造，尺寸、结构都要有精确的把握。收紧或放宽多少厘米会影响版型的修身程度，是个细致到有些锱铢必较的手艺活。但陈莹洁说，她喜欢这样的技术活，训练扎实的基本功。

近年来为了扩宽学生的就业机会，不少时尚院校在设计之外，开设其他课程，例如时尚与传媒、视觉营销、品牌运营等。拉萨尔学院讲师王欣瑜列出往届毕业生的就业方向，在设计师之外，也有时尚写手、造型师、公关或为时尚品牌进行市场营销。

今年是造型师林恩沛（Anna En）入行第12年，最早报读南洋艺术学院时，她选择时尚与市场营销。“因为当时我不确定一定要当设计师，想学多一点技能，以后多一些选择。”毕业后，幸运的她先后觅得两份全职设计师的工作，一个做童装，一个做女装，但她却从兼职造型师的角色中收获更大的满足感。

造型师林恩沛。（受访者提供）

造型师的体验开始于一通求助电话。朋友告诉她，所在剧组没有人懂服装，衣服尺寸全买错，问她是否能赶来救场帮忙改良。“大家印象里，造型师好像只负责把人扮美美就好，其实并没有那么简单。电视的呈现是360度的，衣服不能像拍摄平面，单用别针固定，造型师必须在短时间内缝补改良，这需要真的了解一件衣服的构造，才知道从何下手，上学时打下的基础，让我可以胜任这份工作。”

林恩沛说，她喜欢当造型师带来的挑战和满足感，毕业两年后，她辞去全职设计师的工作，选择造型师这个自由职业。看回毕业后走来的每一步，她坦言，依旧保持最初学习时尚的初衷，摸索着在这一行，寻找适合自己的位置。那份不变的热诚，引领着她一步步靠近最初的梦想。

原文见新加坡联合早报：https://www.zaobao.com/news/fukan/cover/story20190614-964376