美术类考生的选择：清华大学

整理一些学校的相关信息，给孩子们提前做做功课，先介绍清华美院吧。

后续不定期陆续介绍更多的学校。

基本逻辑是先介绍院系和专业，最后是学校的录取规则。整篇文字较多，需要有点耐心看完

照例，先上一张大纲导图。

清华大学美术学院（英文名：Academy of Arts & Design，Tsinghua University），简称“清华美院”、“清美”，是清华大学二级学院，是中国国内较具影响力的艺术与设计类学院，其艺术学理论、美术学、设计学学科颇具盛誉。

学院前身是中央工艺美术学院，创建于1956年1月。1999年11月20日，中央工艺美术学院正式并入清华大学，更名为清华大学美术学院。

染织服装艺术设计系

染织服装艺术设计系的前身是染织美术系，是1956年建院初创建的专业系之一。1980年开设服装设计专业，1984年成立服装设计系，1991年两系合并为染织服装艺术设计系。染织服装艺术设计系，现有染织和服装设计两个专业方向，均设有四年制本科学位课程、两年到三年制普通硕士学位课程和艺术硕士学位课程，以及艺术设计学下的服装设计研究方向的博士学位课程。

目前在职教师18名，其中8名教授，9名副教授，1名助理教授。拥有五个国内一流的染织、服装实验室，并建有专业的纺织材料库。开设课程有基础理论课程、设计基础课程、专业设计课程三大种类。

与英国中央圣马丁艺术设计学院、皇家艺术学院、美国帕森斯时装学院、意大利米兰理工大学、日本东京艺术大学等展开多层次的教学科研合作，积极邀请国际重要专家学者为学生授课或举办讲座、工作坊等。

老教授常沙娜在“回顾与展望——清华大学美术学院染织服装艺术设计系建系60周年师生作品展”上致辞

陶瓷艺术设计系

前身是北平国立艺术专科学校的陶瓷科。1949年新中国建立后改名为中央美术学院实用美术系陶瓷科。1956年中央工艺美术学院成立，由中央美术学院转入，成为陶瓷美术系。

经过长期的教学实践，陶瓷艺术设计系积累了丰富的教学和科研经验，形成独特、完整的教学体系。在教学上，重视课程设置的完整性、系统性和延续性。重视理论和教学实践的有机结合，强调专业基础训练，形成了陶瓷造型、陶瓷装饰、陶瓷塑造、陶瓷工艺学、陶瓷史等核心基础课程。

目前在职教师11名，其中长聘教授2名，长聘副教授5名，准聘副教授3名，助教1名。

很多毕业生已成为国内各大院校陶瓷艺术专业教学的中坚力量，以及陶瓷企业、科研机构和相关艺术设计领域的领军人物。

陶瓷系教师作品

视觉传达设计系

视觉传达设计系是清华大学美术学院（原中央工艺美院）院成立时开设的三个专业系之一，是我国在该专业领域教学和研究体系建设与发展的重要策源地和引领者。

视觉传达设计系的核心专业课程涉及到装饰艺术、品牌形象及视觉系统、包装设计、字体设计、插图艺术、书籍设计、广告设计、动态图形以及数字媒体艺术等众多艺术设计领域，经过多次的教学培养方案整合与优化，形成了具有自身特色的视觉艺术设计教学体系，目前共开设本科课程28门，其中核心专业课程18门，专业选修课程10门。

视觉传达设计系目前每年招收国内本科生30人，港澳台及留学生约6人，各类型硕士研究生约30名，博士研究生约12名，毕业生综合能力强，从业范围广泛，广受行业和用人单位好评。

视觉传达设计系目前共有正教授7人、副教授9人，实验室管理人员及系秘书各1人。

视觉传达设计系具有国内一流的实践教学条件，目前拥有视觉传达设计实验室（VISUAL COMMUNICATION DESIGN LAB）、纸纤维艺术实验室（PAPER ART LAB）两个专业实验室。视觉传达设计实验室面积365平米，配备有凸版印刷、树脂版制版、版画印制、数码喷绘与激光打印、烫印、电脑切割、纸张裁切、书籍装帧、台式摄影棚、丝网印台等设备100余件，铅活字3万余个及特种纸样200余种；纸纤维艺术实验室面积84平米，配备了纸浆搅拌机、水槽、压纸机等设备共约30台件。完善的实验室条件为课程教学、学生作品创作等提供了有力的保障。

“字体研究与印刷”系列讲座现场，2016年5月

环境艺术设计系

环境艺术设计系是中国最早设立环境设计专业的教学单位，其前身是创建于1957年的中央工艺美术学院室内装饰系。

环境艺术设计系主要的专业内容包括城镇乡村景观、园林，建筑内外部空间设计，家具、设施、陈设等综合设计，涉及规划、建筑、土木工程、造型艺术、产品设计、环境物理、人类行为与心理等多个专业门类。课程按照专业基础、专业设计、专业理论、实习与社会实践、毕业设计与论文五个环节展开。

本科阶段课程主要为：设计表达（制图、透视、施工图、综合表达等）、建筑设计基础与构造营建、材料与设计、环境物理、园艺基础、数字设计思维，人体工程学与行为心理、环境设计概论、中外建筑园林史，传统园林、公共艺术、家具设计，专业设计、综合设计系列课程等等。

苏丹教授、陆轶辰副教授及设计团队 2015年米兰世博会中国馆 2015年

工业设计系

工业设计系起源于上个世纪50年代，在经历了室内装饰、建筑装饰、工业美术等一系列历史沿革后，于1984年正式更名为工业设计系。工业设计学科为教育部重点学科。初创时设工业设计专业（即现在的产品设计专业）。1991年起创办展示设计专业，2001年增设交通工具造型设计专业，形成设有四年制本科学位课程、两年到三年制普通硕士学位课程、工业设计工程硕士学位课程和艺术设计学下的工业设计研究方向的博士学位课程的多层次的工业设计教学建制。

工业设计系本科生约有120名，教师20名，生师比约为6：1，居全国同类院校之首；生均教学面积6平方米；新美术学院大楼的实习工房面积全国第一。

鼓励毕业生进入工业设计的主战场——企事业单位，取得了较明显的成效，如今华为、阿里、海信、小米、联想、明基、三星、LG、笔克、故宫、国家博物馆、北汽集团、北京现代、北京奔驰、宝马中国、上海通用、上海大众、标致雪铁龙、比亚迪、广汽集团、长安汽车等都有本系的毕业生发挥着关键作用，部分优秀硕士毕业生毕业后直接受雇于德国奔驰汽车、法国标致汽车、日产北美设计中心、VOLVO北美研发中心、日本三菱汽车、日本大发汽车、新加坡笔克展示公司、飞利浦电器公司等国际一流企业。

BMW新7系华彩辉耀典藏版设计 鲁晓波教授、张雷教授及设计团队

工艺美术系

1956年成立中央工艺美术学院和中央工艺美术学科研究所，1975年成立特种工艺美术系，1988年更名为装饰艺术系，1999年12月正式更名为工艺美术系。2000年，工艺美术系在原有金属艺术和漆艺术两个专业的基础上，通过引进师资、新建工坊、校企合作等方式，筹建并成立纤维艺术专业和玻璃艺术专业。

2006年，随着学院整体迁入新校址，工艺美术系最终形成四个专业（金属艺术专业、漆艺术专业、玻璃艺术专业、纤维艺术专业）和五个实验室（金属艺术实验室、漆艺术实验室、玻璃艺术实验室、纤维艺术实验室、首饰艺术实验室）的专业构架和发展态势。是目前我国工艺美术领域唯一具有从本科生到博士研究生完成培养体系的教学科研机构。

工艺美术系立足中国传统而面向世界，具有较高的国际化程度。目前已与英国皇家艺术学院、英国格拉斯哥美术学院、英国胡弗汉顿大学、英国桑德兰大学、日本东京艺术大学、日本金泽美术工艺大学、美国南伊利诺伊大学、美国弗吉尼亚联邦大学、韩国首尔大学美术学院、韩国淑明女子大学、韩国釜山东亚大学、挪威奥斯陆国立艺术学院等30多所国际知名院校建立了学术交流关系。学生就读期间有机会出国交换学习和学术交流。

工艺美术系现有学生117名，其中本科生72名，硕士研究生32名，博士研究生13名。工艺美术系每年面向全国招收全日制本科生、全日制艺术学硕士研究生、全日制艺术硕士研究生、非全日制硕士研究生及全日制博士研究生。全日制本科生招生人数为每年20名，分为两个班级，四个专业两组隔年招生；全日制艺术学硕士、全日制艺术硕士研究生及全日制博士研究生的招生人数根据每年学校政策及导师数量的变化而调整; 非全日制艺术硕士研究生的招生则依据每年相关非全日制研究生培养项目的申报情况而确定。

中南海壁挂设计 《壮丽山河》

信息艺术设计系

进入21世纪以来，以信息技术为代表的前沿科技迅猛发展，生活方式和艺术媒介发生剧烈变革。在此背景下，信息艺术设计系正式成立于2005年，旨在培养艺术与科技跨界融合的人才，面向未来探索新技术条件下的设计创新和艺术表达。本系设有艺术与科技（信息设计专业）、动画专业和摄影专业三个主要方向，师资队伍背景多元、课程体系交叉融合、设计科研实力雄厚，在国内外具有良好的声誉和较高的影响力。

艺术与科技（信息艺术设计）是国内最早设立的研究新技术条件下的艺术设计创新的专业。注重培养学生能够一方面从“人的体验”角度，理解并创新应用人机交互技术，设计面向未来的交互产品或者新媒体艺术作品；另一方面从“系统思维”角度，能够设计合理的信息架构、搭建物理和数字体验环境、创新服务流程和商业模式。设计课程内容包括：交互设计、信息设计、新媒体艺术等，技术课程内容包括：创意编程、物理计算等。

动画专业以培养高端动画创作型人才为目标，突出美术设计的专业特色。通过动画美术设计、原动画技法、三维动画设计、动画创作等课程的学习，学生将具有合理的知识结构基础和创作实践能力，在未来行业竞争中有突出的创作实力。近年来毕业生就业情况良好，成为用人单位争相聘用的目标，在青青树、网易游戏、完美时空等国内著名动漫公司就职，并迅速成长为业务骨干或部门负责人。部分学生出国深造，就读于美国纽约视觉艺术学院、南加州大学等名校。

摄影专业（艺考中在美术学分类里面）旨在培养高端当代影像艺术创作和理论研究人才。课程主要围绕丰富学生的艺术创作和理论研究能力，在保持传统胶片摄影的知识学习、体验古典工艺制作技法的基础上，课程的跨界和交叉是我们专业的一个特点，新媒体艺术、装置影像艺术成为区别于其他院校摄影学科的一大特色。

林茨电子艺术节活动剪影

绘画系

1999年，中央工艺美术学院与清华大学合并，更名为清华大学美术学院，以此为契机，学院在原装饰艺术系的基础上成立绘画系。

2000年，学院建立美术学博士点，绘画系成立以张仃、吴冠中、袁运甫、陈丹青领衔的四个工作室，在全国率先招收绘画实践类的博士生，培养将理论研究和创作实践相结合的高端艺术人才。2004年，学院建立艺术学博士后流动站，招收博士生进行大型及重点科研项目的合作研究工作，有效地推动了绘画系的科研发展。

绘画系现设置四个专业方向：油画、国画、壁画与公共艺术、版画。

绘画系在职教师22名，资深文科教授2名：杜大恺教授、刘巨德教授。硕士研究生导师22名，博士研究生导师13名。教学与实验室管理员3名，教师助理1名，行政秘书1名。绘画系在读学生：本科生（国画）40人；（油画）35人；（版画）17人;(壁画) 18人。硕士研究生50人。博士研究生 34人。博士后6人。

绘画系教师作品

雕塑系

雕塑系建于1999年12月，前身是中央工艺美术学院装饰艺术系雕塑专业。雕塑系下辖木雕工艺实验室、金属焊接实验室、泥塑工艺实验室、素描解剖教室、数字雕塑实验室、《学院雕塑》编辑部、系属展厅等教研场所，自2019年起，雕塑系实行五年制教学培养方案。目前雕塑系在职教师12人，共设立具象雕塑、意象雕塑、抽象雕塑、实验雕塑、公共雕塑五大学术方向。

目前雕塑系在职教师12人，其中教授6名、副教授6名。

课堂教学

艺术史论系

艺术史论系成立于1983年，最初名为工艺美术史系，其历史可追溯至1956年原中央工艺美术学院成立的共同课教研室史论教研组。1981年，学院在国内率先获得“工艺美术历史与研究”硕士学位授予权。1986年，工艺美术史系获批全国首个工艺美术史论博士学位授权点。2000年获美术学硕士学位授予权，2003年获美术学博士学位授予权。2004年，设立艺术学博士后科研流动站。

现有专职教师16人，其中教授9名，博士生导师12名，硕士生导师15名。

本科生课程以通识教育和专业基础训练为主，专业课程涵盖艺术史、艺术理论、艺术批评和艺术管理等各方面。

艺术史论系举办毕业讲演会，2017年

基础教研室

基础教研室的历史可追溯到原中央工艺美术学院建院初期。1988年为适应时代发展，我院在国内率先成立了基础部，开始了系统、科学的基础教育理论研究与实践探索。1999年随着中央工艺美院与清华大学合并，基础部被撤销了。2002年为配合学院的改革，又重新成立了基础教研室，下设造型基础和设计基础两个教研组，其任务主要是针对全院一年级本科生的基础教学与研究和本教研室的研究生专业教学与研究。

基础教研室现有专业教师8名，其中，教授3名，副教授4名，讲师1名；博士生导师3名，硕士生导师7名。教师的研究方向主要围绕“造型基础”和“设计基础”展开，形成了“造型艺术研究”和“艺术设计研究”两个研究方向。

目前，开设的本科生主修课程有：素描、色彩、塑造、影像与视频（美术学）；色彩、视觉语言、三维造型基础、综合造型基础（设计学）；选修课程有：摄影、白描、图案、构成、解剖、素描写生、色彩写生等。研究生课程与其它系研究生课程共享。

录取原则

(1) 设计学类

高考成绩（不含政策性加分，下同）达到所在省份本科（文/理）一批线，按照综合成绩（文理科统一划线）从高到低顺序录取（综合成绩相同且计划余额不足时，则依次按照专业课总分、素描、色彩、速写分数择优录取）。

(2) 美术学类

语文、外语单科成绩达到我校美术学院规定的最低分数线，文化课相对成绩达到80（文理科统一划线），再按照专业课成绩从高到低顺序录取（专业课成绩相同且计划余额不足时，则依次按照文化课相对成绩择优录取）。

(3) 艺术史论专业

高考成绩达到所在省份本科文史类一批线的考生，按照文化课相对成绩排序，从高到低顺序录取。（文化课相对成绩相同且计划余额不足时，则依次按照高考语文、数学、英语科目的分值从高至低顺序录取）。

关于美术学类单科成绩规定

报考美术学类的考生，语文成绩要求不低于80分（150分制）、外语成绩要求不低于70分（150分制）。

注：单科满分值不为150分制按相应比例折算。

以上资料均为清华美院官网搜集，如有问题，欢迎留言讨论。