我的风格｜林祐正唢呐硕士毕业音乐会

曲目順序

風入松

臺灣民間北管曲牌

過大年

作曲：王高林

拋網捕魚

潮州傳統樂曲

整理：林運喜、陳華、蔡余文

濱海灣的風

改編：靳世義、陳家榮

巴圖魯戰神之舞

作曲：隋利軍

中场休息

憶‧泣

作曲：林祐正

駱駝行

藍調爵士

作曲：陳廣揚

關東秧歌

滿族秧歌

作曲：隋利軍

曲意简介

風入松

元曲的同名曲牌京劇、臺灣北管及其他劇種皆有大量使用，在戲曲中經常出現。

過大年

樂曲採用山西二人台音樂素材改編而成。吹打樂的演奏形式，以風趣的表演來表現人們在歡度春節時，興高采烈、訪親拜友、禮貌和諧、闔家歡樂的節日氣氛。

該樂曲與《喜酒歌》形成姊妹篇關係，共同特點是表現了生活內容氣息濃厚，風趣詼諧，與觀眾形成互動，深受不同層次觀眾歡迎。

拋網捕魚

這是一首著名的潮州大鑼鼓傳統樂曲。該曲由西秦戲《二度梅》某些場面的唱腔和牌子曲組成，原曲內容按劇情分為三個自然段落，第一段：投江、第二段：解救、第三段：成親。

1957年華南歌舞團民樂隊的林運喜、陳華和蔡余文將該曲作了大的改動和整理，又將樂思和內容全面換新，變為描寫漁港豐收喜慶的一首潮州吹打樂曲。

全曲共分：早晨、備網、出海、捕魚、豐收五段。該曲曲調健康開朗、富有活力、結構嚴緊，配上鑼鼓構成一幅歡樂的勞動畫面。

此曲於1957年赴獲莫斯科參加世界青年聯歡節音樂比賽，榮獲金獎，從此該曲成為潮州音樂之經典。

濱海灣的風

素材取自臺灣民謠《望春風》，樂曲注入了流行音樂元素，獨奏者除了演奏一支嗩吶，也將用兩支嗩吶同時吹奏，以及用口弦、人聲唸白、人聲清唱交替呈現，曲風多元而豐富，藉此展現新加坡新地標濱海灣的繁華景象，表達對新加坡未來的美好祝願。

而林祐正將樂曲進行了改編，曲中將以吶子和管子來取代人聲唸白以及人聲清唱的段落，更添加了不同的色彩。

巴圖魯戰神之舞

「巴圖魯」(滿語勇士)，女真人的「巴圖魯戰神」：即勇敢騎士，他們手持鋼叉(俗稱馬叉)，在薩滿的帶領下，橫舉向「七星北斗」朝天三拜，隨後「旋迷溜」飛轉，緊接著便是英姿煥發地在「快五點」和「碎點」等鼓聲中旋轉起舞，眾載力手擎著繪有飛虎、狼、蟲、豹、鷹、莽、蛇、雕的黃色大旗象徵著「巴圖魯戰神」護軍八隊，旗上所繪動物圖形，是氏族崇拜力神。

該曲運用嗩呐超凡的技巧，剛勁有力的旋律描寫出統帥千軍萬馬的女真氏族，銳不可擋的英雄神采。 眾載力手中的大旗迎風飄蕩，旗面上的神獸在空中漫舞，這一切更為宏大的場面增添了虛幻的氣氛，創造出脫俗超凡的意境。

憶‧泣

人言落日是天涯，望極天涯不見家。

已恨碧山相阻隔，碧山還被暮雲遮。

以臺灣膾炙人口的台語老歌《心酸酸》作為改編創作的素材，並以東北大桿吹奏，其中更加入了「哭腔」來描述人因過度思念家鄉而哭泣的意境，是一首充滿了追憶與悲傷的作品。

僅以此曲獻給老兵。

駱駝行

《駱駝行》為嗩吶即興演奏家郭雅志及作曲家陳廣揚的首個合作計劃，並以當代「絲綢之路」為藍本，創作一系列別開生面的爵士樂曲。

駱駝是古代重要的交通工具，為世界帶來前所未有的文化及音樂的交流，包括多種原自中亞及歐洲的民族樂器。而陳廣揚通過全球化的視野，以騷靈(Soul)音樂巨匠James Brown 的著名舞步Camel Walk（亦是「駱駝行」）的作靈感，把各種民族管樂以現代的爵士及藍調的風格，配以即興表演方式呈現的實驗作品。

聽起來懶洋洋的新奧爾良的慢板藍調是一個富靈性的起點，而快板的Shuffle 搖擺及放克風格將觀眾帶，到繽紛動感的現代的絲綢之路。這兩個主題的交錯成就了一個絲路的 「時光旅程」。

關東秧歌

《關東秧歌》是以東北嗩呐秧歌牌子音樂為素材創作而成，樂曲以詼諧風趣為特色，充分嗩呐獨奏的演奏技巧，加以人聲的演唱與喊叫笑聲！展示了「看秧歌」及「扭秧歌」歡樂火爆的場面。

關東秧歌 (滿族秧歌)，金代女真人中盛行的「臻蓬蓬歌舞」這種載歌載舞的形式經過長期的演變，成為現在的滿族秧歌。滿族秧歌在滿清時期，盛行于東三省地區。其中有：浪秧歌(大姑娘美)、傻子秧歌、唱秧歌、地蹦蹦秧歌、高蹺秧歌等，以及舞者伴上各種古代和現代人物造型最為特點。每逢豐收佳節時，男女老少伴隨著嗩呐高亢優美的旋律，踩著熱烈的鼓點，舉國同樂，嗩呐聲、鼓聲、笑聲、歌聲一浪高似一浪,歡快的扭起大秧歌。