雨前特稿：成都，汉服凶猛

作者：王猛

统筹、编辑：李强强、罗提

1963年冬，周恩来总理陪外宾看戏，看出了问题：戏中汉朝人身着唐朝衣服。

这种穿越，老外自然看不出来，但在总理心中留下了疙瘩。他通过文化部找到沈从文，希望写一本书对中国服饰正本清源。

这位以《边城》闻名的作家当时已弃笔考古长达15年，中国古代服饰是他的重点研究对象。

穿越动乱岁月，历经种种曲折，文字25万、图像700幅，上起殷商、下迄明清的《中国古代服饰研究》于1981年正式出版，再现了中国3000多年的各朝服饰制度和服饰工艺。

时年，沈从文79岁。

《中国古代服饰研究》1981年香港商务印书馆初版封面。

中国外交部买了20本，作为国礼赠送给美国总统、英国女王、日本天皇等国际贵宾，彰显华夏衣冠，以偿总理夙愿。

虽然该书最终得以付梓，但其影响长期局限于高层与专业领域。

在沈从文看来，汉服的生命力在普罗大众，它是普通人创造的物质、文化和历史，不应作为出土文物般存在。

1988年，沈从文与世长辞，临终遗憾是：中国人不穿中国衣。

他一定不会想到，进入21世纪之后，中国传统服饰逐渐兴起，很快形成颇具规模的汉服热。

据前瞻产业研究院发布的《中国服装行业产销需求与发展前景预测分析报告》显示：截止2019年，我国汉服已购用户规模为1800万人，潜在用户规模达4.15亿人。

他们大多是95后Z世代。在可预见的将来，这些后浪们将把汉服推向如和服、韩服一样的日常服饰。

成都是业界公认的「汉服第一城」。在成都的街头走一走，时不时能见到长衣飘飘的汉服男女。

2006年，中国第一家汉服实体店「重回汉唐」在成都文殊坊开业，到2020年成都涌现出104汉服专卖店，数量为全国之最。

在互联网上，成都的汉服商家更多。据淘宝创业分享会2020年8月数据：淘宝上有4万多从事汉服产业的成都年轻人，相比去年多出整整1万人，增速全国第一。

日前，雨前顾问采访了重回汉唐联合创始人绿珠儿（吕晓玮），2018年她根据淘宝消费数据率先对媒体喊出「成都汉服第一城」，两年后，她告诉雨前顾问：

成都的汉服第一城面临的挑战很大。

历时月余，雨前顾问深入调研汉服品牌、成衣代工厂、汉服卖场和汉服行业组织，多方了解汉服产业从设计、生产到销售的全流程后，得出一个结论：

成都是汉服消费第一城，未必是汉服产业第一城。

成都，成华区高地中心。

原定1小时的采访，已进行了3个小时。

绿珠儿身上的汉服很考究，明制竖领大襟长衫用的是织纱面料，暗纹是梅兰竹菊四君子。

她向雨前顾问透露，合肥头部汉服品牌「花朝记」、「池夏」等，还有一些总部位于南京的汉服企业，纷纷准备到杭州落户。

杭州吸引这些企业的原因，就藏在绿珠儿身穿的这身汉服中——衣服的面料，来自浙江省绍兴市柯桥区，这是汉服产业里公开的秘密。

重回汉唐联合创始人绿珠儿。摄影师：雨前顾问李萱

杭州到绍兴车程不到一小时，而成都和绍兴隔了1900公里。

不止重回汉唐，全国的汉服面料基本都来自浙江。即使纺织业发达的广州，胚布和印染也以浙江为主。

绍兴柯桥是国内最大的纺织产业基地之一，拥有包括原料、纺机、面料、家纺、服装等在内的纺织全产业链，以及全球规模最大、产品最为齐全的纺织品集散中心，在汉服产业链中具有极强的号召力。

面料缺口，导致成都汉服企业的供应链难以周全。

更让绿珠儿头疼的是，因为产业链成熟度低，很多衣服缺乏成品布料，需要定制定染。

绿珠儿解释说：「比如说我们指定染PANTONE 12-0619 TPG Dusty Yellow

，工厂染出来的面料可能会有色差，就要靠快递来沟通。而且，汉服面料的花纹和颜色搭配比较复杂，要多次反复印染和确认，时间成本非常高。」

她曾寄希望于成都本地纺织企业，却无奈发现大多数成都企业技术积累严重不足，产业链整体成熟度也低，很难从面料、印染技术上突破。

2020年9月份，成都金牛区池上锦汉服产业街区引进了FDC面料图书馆，致力于解决面料问题。

但要解决成都本地面料供应缺失的痛点，还远远不够。

除了面料，杭州还有另一张王牌，是汉服品牌企业的命脉。

互联网零售是汉服的生命线。网络渠道销量占汉服整体销售额的七成左右。

阿里巴巴在杭州，掌握了汉服企业的大部分流量。全中国半数以上汉服，都通过阿里巴巴旗下的平台销售。这位大佬给点阳光，汉服企业就能灿烂，人人都想近水楼台先得月。

而且，杭州还有流水线培养网红的能力。

四川绵阳的李子柒火遍全球，引来YouTube上无数老外点赞，但李子柒背后的操盘手是一家杭州公司。

流水线制造网红，意味着更多的低价流量。而流量很大程度决定了汉服企业的销售额。

直播电商，是所有汉服企业都不想错过的风口。

在雨前顾问采访过程中，绿珠儿全程都没耽误视频直播销售她的汉服。

她妆容整齐，身着明制长衫绣花比甲马面裙，在镜头面前驾轻就熟地喊：「为了上新的时候，给大家更好的服务福利，我们准备抽一个5折的机会。小伙伴们只需要在屏幕输入‘着我汉家衣裳’，就有机会被我们选中哦！」

上千人的直播，礼物飞刷，弹幕四起，气氛非常热烈。

直播中的绿珠儿和助手。摄影师：雨前顾问李萱

尽管很卖力的在推动重回汉唐直播带货，但这位成都汉服的代表人物也承认，自己和杭州汉服企业「十三余」的掌门人——小豆蔻有不小差距。

小豆蔻是重庆人。选择杭州创业的原因，还是因为流量。

她不仅是老板，还是汉服领域的头部网红。站在她背后的是杭州，是高效配置的供应链，和便宜且易获得的流量。

2018年，十三余淘宝销售额落后重回汉唐1000多万元，但2019年就反超了8000多万元。十三余取得这个成绩，除了供应链和流量因素，杭州宽松的融资环境也是关键。

2020年10月，十三余宣布完成数千万元Pre-A轮融资。

绿珠儿向雨前顾问吐槽说：「成都投资界对我们太不敏感了。我们已经和北京、上海、江苏、长沙和西安的投资机构谈了好几次，进展顺利，但我们与成都本地投资机构始终谈不拢。」

四川传统文化促进会汉服文化专委会执行会长墨璃，近年来在成都孵化了多家汉服初创企业。

四川传统文化促进会汉服文化专委会执行会长墨璃。摄影师：雨前顾问李萱

墨璃向雨前顾问表示，成都本地资本进入汉服产业的思路是亲自操刀，砸钱挖团队、规模化量产。但汉服创业有一定专业性，与资本短平快的商业模式有很大差异。

「这就造成掌握资本的人不懂产品，长期处于调整定位、策划阶段，无法做出样衣，而那些资深汉服创业者，了解衣服的形制，懂材料和成本，却没有资本支撑来扩大规模，结果被浙江企业抢了市场。」

与成都相比，杭州更适合做大型汉服活动。

宽窄巷子、文殊坊、锦里等成都市区内有汉服文化氛围的场地，举办1000人以上活动都有较大压力。杭州有顶峰人流量达到100万的西湖景区，周围还有乌镇、西塘这样的大型场景。

绿珠儿说：「汉服产业非常需要活动来提升影响力，但这需要城市级的组织。成都市内做大型活动很受限制，商圈联动、景区联动、媒体联动……这些都需要政府部门来协调。」

雨前顾问认为，汉服行业已从初期的企业竞争，升级为产业链竞争，甚至是新兴产业发展的城市竞争。

产业快速发展，格局瞬息万变，稍不留神就会被淘汰。在采访过程中，多数成都本土汉服企业表示，杭州不是去不去的问题，而是什么时候去的问题。

企业吃紧的同时，成都纺织产业的产能，也成为悬在企业头上的达摩克里斯之剑。

这已成为成都汉服品牌的普遍难题。

与重回汉唐的多款式快消模式相比，专注爆款的成都汉服品牌「兰若庭」的产能问题更突出。

兰若庭2020年5月出品的宋制汉服「此间春色」，上线10分钟卖出25万套，29分钟卖出40万套，日销量55万套。

由于粉丝下单速度太快，制作工期也随之延长，到货时可能早已不是春季，「此间春色」也被迫变成了「此间秋色」、「此间冬色」，甚至「明年春色」。

宋制汉服「此间春色」。图片来源：兰若庭

在「此间春色」之前，兰若庭2019年的「太平有象」也被疯抢。粉丝们等不到正品，给了黄牛生意机会，穿过、洗过的二手汉服，在闲鱼上的成交价居然比新品还贵100元，被汉服同袍称为「嗨价」。

兰若庭被逼得到全国各地寻找规模化产能，依然供不应求，交货时间一拖再拖。

而成都的汉服品牌，可不止重回汉唐和兰若庭。

据墨璃介绍，成都年产值300万元以上的汉服原创品牌企业，至少已有20多个。

雨前顾问对比了2018和2019年淘宝的汉服销售数据发现，榜单上排名前十汉服品牌的销售额，基本都在一年之内至少翻了三倍以上。

这种恐怖的成长速度，让成都汉服头部品牌重回汉唐、钟灵记和兰若庭的规模迅速过亿元，也让大量中小汉服品牌的销量暴涨。

成都的产能吃不消了。

在我们的认知里，中国像服装这样成熟的制造业产能具有充分弹性，只要有市场，产能就会在短时间内快速跟上。

成都的问题出在哪里？

雨前顾问探访了重回汉唐位于新都区斑竹园镇的一家代工厂，在工厂的三楼见到了满脸笑容的老板胡慧。谈及重回汉唐和汉服，她脸上的笑容更灿烂。

然而，这是我们在斑竹园镇调研遇到的唯一一个有笑容的老板。

在这家不足110平米的厂房内，拥挤着20多年纪在四五十岁的工人，仅有一个20多岁的小伙子坐在角落里剪裁布料。

令人意外的是，在后来的调研中，他成了我们在斑竹园镇纺织工厂遇到的唯一一个年轻工人。

2019年5月，胡慧接到了重回汉唐第一个订单——200件汉服。

重回汉唐位于新都区斑竹园镇的汉服代工厂。摄影师：雨前顾问王猛

多年的经验让她敏锐意识到，重回汉唐的订单潜藏着巨大的机会。胡慧每天待在生产线跟重回汉唐的驻厂跟单员沟通，研究角领、对襟、织金等工艺。

一个月后，重回汉唐的首笔订单圆满交付。

很快，她的工厂得到重回汉唐每月3000~5000件汉服订单。

为了满足重回汉唐的质量要求，她贷款更新了大半设备。

磨合了半年左右，她的工厂汉服生产工艺逐渐成熟。

到2019年底，工厂月均产量已爬上30000件，巅峰时期超40000件。过去十多年，工厂月均产量约3000件，巅峰时期也仅有10000件左右。

不到一年，工厂面积翻倍、员工人数翻倍，稳定月产量更是翻了近10倍。

但胡慧仅仅是享受到汉服产业崛起红利的幸运者。多数小型纺织厂，很难符合汉服品牌主的订制需求。

在2019年以前，没有规模化的汉服产业有批量小、个性化需求高的特点，品牌汉服企业也愿意把订单分发给中小微企业，形成共生关系。

但现在，汉服产业已到了规模化生产前夜。在成都培育一家月产能4万件的工厂非常困难，但在外贸起家的沿海地区，工厂月产量可以轻松达到10万件。

尽管成都的头部汉服品牌通过培育代工厂扩大了产能，但代工厂老板往往缺乏管理大型工厂的经验，很难推动产能爬坡。

多培育几个代工厂，能化解产能难题吗？

为了摸清成都汉服代工产业的情况，我们加大了新都、郫都等区县中小微代工企业的调研范围。

斑竹园镇被一条公路分成了两边。

在老旧厂房集中的一边，放眼望去，整个片区显得破败而沉寂。

雨前顾问分析师走访了数栋厂房后发现，这里不但制衣厂聚集，还有不少玩具厂、皮包厂、鞋厂也混杂其间。

它们的场地大多不足50平米，员工不到10人，年龄基本40岁以上。

与沿海自动化、智能化的纺织企业相比，这些企业简单又原始，产品附加值低，缺乏竞争力。

与其说是工厂，不如说是作坊。

一位老板介绍说：「我们的衣服剪裁都在离成都几百公里的富顺老家，因为农村闲散劳动力多，价格比成都便宜。」

他们的衣服做好后，以30多元钱每件的价格，卖到越南和缅甸。刨去人工，房租、物流和关税，每件衣服的利润寥寥无几。

斑竹园镇剪线头的老板夫妻。图片来源：雨前顾问王猛

郫都区安靖镇纺织企业创始人王明新（化名）也证实了这一点。他的工厂有60多个员工，月产量20000多套，今年全靠几个老客户校服订单撑着。隔壁好几家20人左右的工厂已经倒闭。

自从早年做品牌服饰亏几十万后，他再也没有想过往上下游发展。现在手里有稳定的工装、校服订单，也不大愿意在技术含量更高的汉服上折腾。

这是成都小微型纺织企业的一个侧面。

改革开放后，离国际市场更近的沿海地区得到大量外贸订单，产业快速升级，让成都纺织业逐渐失去比较优势，许多小型企业只能依赖本地的校服和工装客户为生。

这样的生态，很难转化为汉服产能和高质量品控。

成都汉服代工厂的对手，除了沿海做外贸的工厂，还有做演出服起家、号称占汉服的三分之一天下的山东菏泽曹县。

商业演出服里，本身就有廉价汉服。

在山东曹县，一件汉服的打版、剪裁、缝纫，再到打包和发货可以「一条龙」完成。

绿珠儿曾在一次高校汉文化活动上，发现现场学生都穿着廉价山寨汉服。这些汉服材料很差，只需要35元一件，远低于品牌汉服价格。因为很多演出服是一次性消耗品，低质低价反而是竞争力。

这类产品，原本是山东曹县的市场。汉服出圈后，曹县开始做汉服。

据中国菏泽网数据显示，截至2020年4月份，曹县原创汉服加工企业约600多家，开发的汉服种类有2000多种，从事汉服生产及上下游相关企业约有2000多家。2019年全县汉服电商销售额近19亿元。

如果仅从汉服产值规模上看，曹县已超过成都。但曹县缺少头部品牌，整体质量和品控较差。这种汉服工业基础，和几年前的成都很相似。

曹县汉服厂家很少自己招聘设计师，而是在微博上花钱购买版式。被问及如何避免同质化时，一位村民笃定地表示：不可能做重啊，你稍微改一下图样，它就是件新的衣服。

除了购买版式，曹县的山寨品牌汉服也是业内公开的秘密。

绿珠儿说：「以前山寨很笨，仿制了衣服，还用我们的图片宣传，经过举报后就会被下架。现在山寨厂会先买衣服，再用自己的模特拍照，举报也没用。用完了衣服，他们还会用平台的7天无理由退货退回来。」

此外，山寨仿制不需要在100个原创款式中淘出10个爆款。他们只针对被市场验证过的品牌爆款进行仿制，价格还便宜。

根据淘宝平台规则，单品销量高，店铺的动销率和各种数据好看，就会有流量扶持。于是当人们搜索汉服时，模仿爆款的山寨汉服往往都在前面，一些用心设计的中小汉服品牌反而因为价格高而成为阳春白雪。

虽然曹县的汉服品牌还很弱小，短时间无法和成都相比，但两者在工厂端的差距并不大。随着产业升级，将来也会对成都的汉服品牌形成挤压。

而且，曹县产业匮乏，很多村民年收入不足4500元，当地政府有很大动力去推动汉服产业。

曹县县委副书记、县长梁惠民，亲自到网络平台为曹县汉服带货，吸引超过160万网友围观，半小时内便售出汉服3000余件。

汉服的蛋糕这么大，浙江杭州和山东曹县都在分食，成都的「汉服第一城」还保得住么？

2003年11月22日，郑州电力工人王乐天穿着自己一针一线缝起来的汉服走在闹市街头，引来围观群众议论纷纷：

「快看，日本人来了！」

新加坡《联合早报》的记者张从兴在网上看到郑州街头这一幕，敏锐地意识到这是一个历史瞬间。流淌着华夏血脉的他在《汉服重现街头》的报道开篇按捺不住兴奋：

在中国汉族男子日常生活中绝迹了300多年的汉族服装，重现神州街头。

联合早报对王乐天的报道。图片来源：网络

如今汉服运动早已不是王乐天一个人在战斗。但遍寻国内能够如日常衣服一样融入生活中的城市，唯有成都。

位于锦江区香槟广场的汉服一条街，是成都汉服流通环节的重要节点。经理吴蓉霞对此深有感触，2019年香槟广场举办汉服活动，有很多西安同袍专程赶过来参加。

一位西安同袍告诉吴蓉霞，西安是汉唐文化中心，但汉服还是新奇玩意儿，人们只是在大唐不夜城这样的特定场合穿，是一种仪式和形式。

成都让她震惊的是，这里的同袍可以穿着汉服坐地铁、逛街和吃火锅，而周围的人早已见惯不惊。即使特别腼腆的人，在成都穿汉服也没有压力。

穿汉服吃火锅。图片来源：四川传统文化促进会汉服文化专委会

成都的汉服日常使用率全国最高，这是吴蓉霞认为成都成为汉服第一城的最大优势。

使用率高才有需求，有需求才有市场，才有产业。

目前已有30多家汉服店入驻的香槟广场，是全国规模最大的汉服一条街。杭州、西安和郑州等地，规模不及它一半。

这里不仅有成都本地的重回汉唐、兰若庭和钟灵记等品牌，还吸引了如梦霓裳、池夏、花朝记和织羽集这些外地品牌。

雨前顾问在香槟广场调研时，碰到一个「服龄」两年、身着钟灵记汉服「明制千金笑」的00后同袍，她向我们展示了一份汉服购买清单：

花朝记青山入梦258元，夜阑霜雪穷奇199元，忘川秋水云中鹤480元……

仔细算下来，她200~300元的汉服有30多件，400元以上的也有6件，总价10000元左右。这还不包括配饰。

我们调研的十多位汉服同袍，购买汉服花费最少的也有2351元，最多的达到40000多元。

吴蓉霞透露，2019年香槟广场汉服及相关业态销售额超过7000万元。

与线上店相比，线下实体店除了销售，更是宣传、展示、交流的窗口。

信息茧房导致网络大数据只推送用户感兴趣或搜索过的内容，实体店才能让汉服更容易破圈。无数没有看过、穿过汉服的人，得以在店里看到、了解和体验汉服。

雨前顾问认为，成都完善的线上线下汉服流通、销售体系，目前仍是全国第一。网络流量是跨地域的，而线下流量更具城市属性，能真正体现城市在汉服产业中的竞争力。

作为中原避风港，成都自古以来接纳各朝各代、五湖四海的外来人口，古已形成多元包容的文化基因。

雨前顾问认为，这种包容性，让成都人更容易在日常生活中接纳汉服，从而使成都产生了全国最多的汉服同袍、最高的汉服使用频率以及全国最大的汉服消费市场。

庞大的消费者基数，不仅繁荣市场，还如同星火燎原般培养出一个又一个怀着满腔热忱、投身到汉服产业中的创业者。

墨璃放弃年薪丰厚的商业地产运营工作，零工资进入四川传统文化促进会汉服文化专委会，头也不回地扎进汉服产业。

绿珠儿创业之初明知全成都汉服同袍不足30个，还坚持开汉服实体店。连续亏损三年，耗尽全部积蓄，借的钱也花光了，支撑下来全靠一腔热诚。

成都大三学生张静雯创立兰若庭时，买了一台小型家用缝纫机，在寝室做样衣。她一个人做客服、发货、弄样衣，几乎每天工作到凌晨1、2点，早晨5、6点起床，完全是为爱发电。

支撑她们的，是近乎信仰的汉服文化使命感。

成都不光是一座现代消费城市，还是一座历史文化名城。

「一年成聚，二年成邑，三年成都」，三千年成都，从来不曾更换过城址，历朝历代的繁荣与影响力都很稳定，这连长安都无法比拟。

正是基于这种稳定性，在成都这片土地上，形成了中华文明连续不断的副中心，秦汉魂魄、魏晋风流、唐宋文采、明清精巧……都能在成都身上看到影子。

于是，中华文明时间的连续性与空间的包容性，在成都这座城市得到了交汇。

这使得成都人既能出于一种文化自觉的本真审美，自然地穿着汉服出没于大街小巷，又能出于推广优秀传统文化的动力，涌现出佼佼者从消费者变为创业者，把握汉服产业的高端环节。

很多成都汉服品牌创始人自己就是设计师，对中国的服饰文化烂熟于胸。

其他城市是文化塑造设计师，而在成都是设计师选择文化。

如果你在北京长大，很难不被明清文化影响。如果你生活在西安，汉唐文化时时刻刻浸润你。

成都的设计师可以到锦里武侯祠寻找三国的传奇，到杜甫草堂聆听唐朝的回音，到青羊宫和青城山感受道家文化……

文化人喜欢扎堆。设计师只有经常碰撞思想火花，才有创作的灵感。墨璃透露，一些山东、湖北和山西的商家，已经把设计团队转到成都。

这种氛围优势，让成都的汉服设计不断推陈出新，在产业链上游始终保持极强的竞争力。

成都的汉服商家还可以和更多消费者直接接触，及时调整自己的款式。汉服设计师培养周期较长，行业专业知识壁垒较高，这同样也是汉服品牌的核心竞争力。

与上述因素相比，资本在汉服产业反而不占主导力量。

从产业维度看，传统制造业如家电、钢铁、汽车等需要资本提升规模效应，高新技术产业需要大量的资本进行前期投入。而汉服是个性化文化产业，只要有足够多消费者高频使用、带来现金流，就会出现更多墨璃、绿珠儿和张静雯这样的创业者。

墨璃说：「汉服是个性化的创意产业，每个品牌都可以做出自己的特色和理念。比如山涧专注做真丝做复原款，明华堂只做明制，重回汉唐做汉服界的优衣库。这不是靠砸钱能砸出来的。」

雨前顾问认为，按照微笑曲线理论，成都占据了利润最丰厚的研发设计和品牌市场。而与成都汉服企业缺钱缺产能相比，其他缺乏汉服消费文化的城市才更头疼。

采访绿珠儿后没多久，成都市政府通过了关于文殊坊汉文化主题街区的建设计划，绿珠儿对成都汉服第一城更有信心。

成都「汉服第一城」的头衔，目前依旧无可撼动。

制造业微笑曲线图；图片来源：网络

2001年10月21日，APEC峰会在上海科技馆举行，各国元首身着唐装合影，掀起民族服装回归的第一波高潮，但在服装界依然存在「伪唐装」的争议：

小马褂一样的唐装，一个寿字纹的装饰，不符华夏衣冠大气的审美。

2001年APEC：身着蓝色唐装的俄罗斯总统普京（左）和美国总统布什（右）。图片来源：钱江晚报

到了2014年11月10日，APEC峰会再次由中国主办，「新中装」闪亮登台，形制更加简洁，更加贴近历史上的汉服。

男领导人为「立领、对开襟、连肩袖，提花万字纹宋锦面料、饰海水江崖纹」上衣；女领导人为「立领、对襟、连肩袖，双宫缎面料、饰海水江崖纹」外套；女配偶为「开襟、连肩袖外套，内搭立领旗袍裙」。

APEC峰会服饰的变迁，在某种程度上标志着真正的汉服回归。

2014年APEC峰会男领导人服装（左）女领导人服装（右）。图片来源：人民网

我们已被西方服饰文明引导太久。

谈100万大生意，西装革履是标配；结婚嫁人娶媳妇，白色婚纱是浪漫；十几年寒窗苦读，学士服是最后的告别。我们已经习惯于，在人生的每个重要时刻和场合，都身着西装、礼服。

其实，西装和礼服并不完全适合中国人的身体线条。

西方人的身体很有轮廓感，肩是平的，女性锁骨很立体；而中国人的身体线条则很柔和，肩膀略有下垂，女性锁骨更加平滑。

这也是很多中国西装和礼服品牌常常邀请外模拍照的原因。

如果中国人和西方人一样穿西装礼服，受肩膀、锁骨和身材所限，很容易处于下风。

西装是西方人千百年来根据民族身材特征不断完善的产物，汉服对于中国人同样也是如此。

西服刚毅，汉服飘逸。

从夏商周到明朝的几千年，中国人寻找体现自己美丽的裁剪和装饰方法，都集中在汉服上。

「其形也，翩若惊鸿，婉若游龙。荣曜秋菊，华茂春松。髣髴兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪」。

洛神赋图卷（局部）东晋顾恺之 （故宫博物院藏宋摹本）。

汉服穿在中国人身上的美，是超越国界的。

北京有一个外交活动，绿珠儿的朋友带了几十套汉服过去展示，瞬间惊艳了30多个国家的领导人。他们的夫人和孩子们都争抢着穿汉服到舞台展示，活动结束后仍然舍不得脱，仍然穿着汉服在花园拍照。

「他们没有做妆容，肤色和线条也不太搭配，甚至裙子都短了一截，但是他们就觉得好看。」绿珠儿说。

老外的狂热让绿珠儿感到吃惊。

重回汉唐有几个阿根廷铁粉，喜欢孔子和老子，天天穿汉服，还留起了头发。中国人穿汉服有时为了方便，不太讲究鞋子的搭配，而这些老外铁粉反而非常讲究，一定要搭配上古制的布鞋。

在绿珠儿看来，汉服不是因为文化审美的落后被历史淘汰的，而是因为清朝剃发易服政治军事的原因被迫失去了传承。汉服内在的生命力并没有消亡，一旦有合适的环境，就会复兴。

正如古希腊罗马文明的中断，不是因为被更先进的文明取代了，而是因为宗教的原因被埋于尘埃，流散于阿拉伯。当黑死病动摇了宗教天堂，人们重新回归现世生活，古希腊罗马文明就在文艺复兴大放异彩，并孕育出了现代科学。

雨前顾问认为，汉服的回归是「中国版文艺复兴」的重要组成部分，这是汉服产业最大的趋势。

传统文化与消费优势，无疑让成都成为最贴近这个趋势的市场。

日本的和服，是一个很好的参照。

同样作为传统服饰，日本和服未曾经历断代，至今仍然使用率很高。身着和服看樱花的日本女性，是一道美丽的风景线。

据市场调研机构Statista和YanoResearchInstitute等数据显示，2020年日本服装类消费规模约为人民币1200亿元，和服市场规模约为150亿元。雨前顾问据此测算，和服约占日本服饰市场12.5%。

据中国纺织工业联合会产业经济研究院出具的《2019 年中国纺织行业经济运行报告》显示，2019年中国居民衣着类商品消费支出18733 亿元。而据绿珠儿测算，品牌和山寨汉服加一起约80亿元，这个数据占比不足1%。

参考日本和服的占比，将来汉服市场有望达到衣着类商品消费支出的12%左右，即2300亿元，潜在市场空间巨大。

而且，汉服消费还在不断升级。

墨璃告诉雨前顾问，汉服消费正在向高端化发展。几年前每件售价一万多元的「明华堂」还是汉服爱好者的天花板，但现在市场已经能接受更高端的「河颂」和「桦仪芸裳」。今后，市场有望出现使用蜀锦、云锦等顶级材料制成的更高端的汉服产品。

采访中，墨璃现场出示了一套博物馆藏品级翟衣，价格为47500元。

翟衣。图片来源：河颂

她认为，未来几万元、十几万元一套的汉服会越来越多地进入大都市。

「以后不只是中国人穿汉服，外国人也会穿。」绿珠儿信心满满。

互联网时代的大众传播，为汉服提供了裂变式销售的可能。

影视剧、游戏中汉服出镜率相当高而且讲究，以国风、古风为主题的歌曲、影视、线下活动已经使汉服出圈影响到大众。

就算没有穿过汉服，大多数消费者也看过或听过《大秦赋》、《清平乐》和《延禧攻略》以秦、宋、清为背景的影视剧。「服（装）化（妆）道（具）」极致还原所在的朝代，不会闹出戏曲中汉朝人穿唐朝衣的笑话。

《琅琊榜》、《三生三世十里桃花》和《琉璃》等玄幻电视剧，虽然没有具体朝代，但深具汉服的飘逸神韵，多以历史上最美的魏晋形制打底。《王者荣耀》等游戏也在汉服设计上殚精竭虑。取材影视游戏的联名款汉服隐隐成为一大品类。

琉璃剧照。图片来源：网络

影视游戏的受众数以亿万计，潜移默化的功效惊人。

而互联网短视频平台崛起，为汉服的大众化提供了更适宜的土壤和水分。抖音、微博、B站等视觉化社交媒体的审美启蒙，让汉服进入大众视野。

不好意思穿着汉服逛街，总能在短视频上走个秀。

在抖音上，搜索汉服等相关主题，播放量也已经超过500亿，在百度贴吧，用户量也从2011年的3万飙涨到了100万；在B站，2019年带「国风爱好者」标签的人数有8347万人，其中83%年纪在24岁以下。

阿里和虎牙分别于2019年7月份、12月份上线了古桃、花夏App，两款App均瞄准汉服用户，为该群体搭建沟通交流社区。

有关汉服的衍生产业覆盖到了音乐、旅游、摄影、文创等诸多领域。

成都已出现越来越多的古风密室逃脱和剧本杀，以及古风乐队。

成都汉服模特、KOL、网红也颇具规模。今年11.22成都汉服节，到场40多位本土模特和网红，整体粉丝量过4000万。据墨璃介绍，10月18日湖北神农架首届汉服文化旅游节的古风乐队和旅游形象代言人，是从成都请的。

成都「梓摄影」专拍汉服模特，以复兴中国式的美与优雅为己任，生意爆棚，拍摄需要提前两个月预约。

古老的汉服文化，正在通过最现代的形式获得新生。

当年周恩来找人研究服饰，并非看戏心血来潮。他在国际交往中深感我国的衣着混乱，丝绸之路的源头完全失去了自己的服饰语言，这与文明古国的地位极不相称。

而沈从文自1948年开始研究中国古代服饰，敏锐地意识到这是一座考古「富矿」，日本学者在这方面占了先机，让他更加发愤图强。

周恩来和沈从文，都希望通过《中国古代服饰研究》这本书，让世界看见中国本来的衣带冠帽，领略原汁原味的中国审美。

正是这种信念，支撑沈从文在动乱岁月中最黑暗的日子也没有放弃。「不管怎么说搞出来，对年轻人以后会有用的」。沈从文的预见今日成真。

从一本书，到一群人，再到一个产业，漫漫长空，闪闪星河，博大精深的中国服饰文化就这样越过中国边界，飞向更远的地方。

而成都，会是浩瀚星河中最亮的星吗？

——正文完——

关于支持成都汉服产业加快发展的建议

作者：秦琴

（一）政企联动，立足场景推动需求释放

打造“一城两节多场景”。支持具备发展条件的区域建设汉服城，筹办具有全国影响力的华服日、汉服节，打造城市级汉服主题网红打卡地、汉服主题公园等多场景；鼓励文旅资源丰富的区（市）县或产业功能区组织乡射礼、冠礼等大型汉服主题活动，释放汉服消费活力。加强日常场景营造。在地铁站、民宿、餐厅、步行街等区域打造古风消费场景与汉服体验场景，倡导汉服日常化穿着。大力发展网红经济。研究出台支持网红经济发展的专项政策，鼓励本地网红培育机构做大做强，为汉服产业线上消费提供流量保障。

（二）产业升级，围绕生态推动供给创新

推动汉服供应链升级。完善汉服原料供应链，加强企业研发创新能力，破解汉服面料、印染等卡脖子难题，补足成都在汉服面料、印染等环节短板瓶颈。支持纺织企业技术改造。增强纺织企业智能化水平，通过数字孪生、5G、人工智能、大数据等技术应用提升汉服产能和品控能力。打造新型产业载体。打造产业楼宇、高品质科创空间等作为汉服产业发展新载体，围绕汉服设计、研发、营销、物流等领域，培育和引进上下游企业，以新载体新模式发展新产业。

（三）跨界发展，依托汉服推动文化融合

强化产业融合。鼓励汉服产业与书法、国学、音乐、国画等其他传统文化相融合，加强汉服产业在传统文化中的根植性，引导汉服由服装产业向文化产业升级。促进跨界发展。支持汉服产业与游戏、动漫等本地优势产业融合，将汉服元素与数字文创产业相结合，将数字技术嵌入汉服产业，通过“汉服+IP+数字技术”模式赋能汉服产业提振升级。增强文化自信。鼓励举办汉服交流论坛、编写汉服主题专著、拍摄汉服主题纪录片等，突出汉服产业的文化属性，加快建设世界文化名城。