文化石家庄｜追求艺术之心至死不渝 访梅花大奖得主、著名表演艺术家裴艳玲

在别人眼中，她是梨园中首屈一指、当之无愧的大师。她说：“别叫我什么大师、大家，我知道自己什么水平，我离许多前辈都还差太远。”有人说她傲气，她说：“我根本不傲气，你们想象不到我在喜欢的艺术作品面前有多谦卑。我只是反对那些对待艺术不真诚，假充内行，糊弄观众的人。”

她是裴艳玲，中国戏剧梅花奖历史上第四位获得梅花大奖的人，被誉为河北梨园的骄傲，是我省一张靓丽的文化名片。为人，她洒脱，有个性又真性情；对戏，她虔诚，执着，永远在探索。源于正在排练的京梆两下锅《响九霄》，4月8日，记者在石家庄市河北梆子剧团采访了裴艳玲。一个小时的畅谈中，裴先生谈及了自己对新戏的期待和对戏曲、对石家庄的深情。

戏曲传承：发扬前人 启发后人

2008年，裴艳玲主演的京剧《响九霄》上演。许多戏迷仍然记得当时的盛况，并且一直都对裴艳玲的表演念念不忘。时隔14年，75岁的她将目光再次对准了《响九霄》，不同的是，此次创新使用了京梆两下锅的艺术形式，并且由她的弟子李淑芬担任主演。那么，为何两度都是《响九霄》？

在裴艳玲的心中，《响九霄》是饱含着鼓舞人心，可以经久流传的民族精神。一代梨园领袖田际云，艺名为“响九霄”。他不仅开创了皮黄与河北梆子同台演出（即“京梆两下锅”）的形式，更改革了戏班的陋俗旧规，他还大胆追求民族复兴，勇于推动维新变法。正是为了纪念这位可歌可泣的梨园前辈，裴艳玲唱响了《响九霄》，该剧讲述了主人公对戏曲的执着，展现了其爱国精神。

其二，裴艳玲与李淑芬的师徒情也正是缘于这部戏。当年，李淑芬正是模仿了一段《响九霄》，裴艳玲才决定收她为徒。“名师传戏，以人育戏”，为弟子口传心授正是为了戏曲生生不息的传承。“当淑芬对我说，她想要排这个戏时，我决定给自己加点儿压力，因为我是真想把这部戏传授给她！”用裴艳玲自己的话说，她还是想要赌一把，为什么称之为赌？这是因为李淑芬是河北梆子坐科，而且班底也是石家庄市河北梆子剧团。用河北梆子表演京剧名剧，能行吗？裴艳玲决定使用“京梆两下锅”这种艺术形式。

戏曲探索：勇于尝试 艺无止境

京梆两下锅，顾名思义，就是演出中既有京剧又有梆子。“历史上，为了吸引观众，艺人们非常聪明，大家搭班唱戏，创造出两下锅甚至三下锅等形式。”裴先生告诉记者，虽然两下锅的形式早已有之，但此次《响九霄》却是从古至今的独一份——全剧唱腔由河北梆子演员唱京剧，京剧梆子混唱“风搅雪”，两个剧种和谐地融合到一部戏中。

这种创新对于每一个参与其中的人来说，都既是创新，更是挑战。裴艳玲也是如此，她说：“我比所有人都更期待这部戏，因为我很怕失败。我其实特别害怕别人看了这部戏，失望地说‘裴艳玲你在干什么呀？’”于是，她曾反复思索，这种尝试是否值得。今年2月，《响九霄》建组，裴艳玲从新加坡回到石家庄后，第一件事就是约见导演和音乐设计。“我那屋两年多都没住了，大冬天，我们就在小太阳前面蹲在地上聊，聊得特别开心！”裴先生如是说。

交流，碰撞，传授，练习……一切都在有条不紊地进行。4月8日上午，《响九霄》全戏的前五场进行响连排。看了现场，裴艳玲很激动，她说：“到了我这个岁数，对许多问题都已经没有兴趣了，激动不起来。但是，今天我很激动。我这颗心终于落了下来，凭我的经验、我的耳朵和眼睛和我的嗅觉，这个戏，我们输不了！”这是因为，在她看来，戏曲艺术需要这样既传统又大胆，不离格的，规规矩矩中求突破的作品；其次是因为“这个班底太好了”。她说：“这个剧团的人真是不简单，他们中间好几个人唱的时候，我竟然激动得想鼓掌。我就奇怪，为什么原来没发现这些演员？我真是孤陋寡闻！”

戏曲道路：坚定自信 继续前行

在采访中，裴先生坦言，她在为自己“京梆两下锅”的判断感到庆幸。这不仅是对一部剧目的肯定，更源于对于戏曲，她看到了希望。裴艳玲说：“通过这次尝试，‘戏曲艺术到底往何处去’这个题目，在我心里越来越明晰。”

对于戏曲，裴艳玲穷尽一生去追求和探索。她说：“我年轻的时候也编过戏，但是现在回头再看，当时却是模棱两可的。比方说在《钟馗》里，我还大胆地跳了霹雳舞。别笑，那是我的历史，你以为你们玩的东西我没玩过，我可比你们可会玩！”类似的尝试不少，裴艳玲也曾以此为傲，然而在艺术之路上求索至今，她说：“我活了一辈子，前些年也没白活。但是转来转去，我离着祖宗又近了一步。”她以为，中国戏曲独树一帜，戏曲人就是要去取真经。她说：“随着时间的推移，我更加肯定了中国戏曲艺术不容小觑，我对这种艺术肯定的是如此强烈！”

她希望，我们能坚定文化自信，越来越多的观众能看到艺术戏曲之美，戏曲能够继续发扬光大。

石家庄印象：深深热爱 殷殷期望

采访最后，裴先生谈到了她工作、生活多年的石家庄。“从新加坡回来有一阵儿了，我感觉这里仍然是那么亲切，我喜欢这里，我待在这里，心里就踏实，这里让我觉得老有所依。”她说。

裴艳玲很小的时候就知道石家庄是戏曲之乡，河北是文化大省，她告诉记者：“这个地方的地皮很硬，角儿们都怕这座城市。为什么呢？因为这里的观众太懂了，文戏他评论你，武戏他也评论你，戏迷不仅喜欢京剧、梆子，还喜欢评剧、丝弦等等。”裴艳玲坦言，石家庄人之所以这么真心实意地热爱戏曲，和奚啸伯先生曾扎根在这里不无关系，同时，也是因为这里曾经来过很多大角儿，培养了许多戏曲艺术人才，堪称戏曲艺术的摇篮。石家庄戏曲、河北戏曲之所以能够薪火相传，火种不灭，她认为，这是因为那些编外的、没名没姓的高人太多，他们都在默默传播戏曲，戏曲的传播者很多。

她说：“大概许多年轻人，不如我对石家庄了解得多。这里有着很深厚的历史文化、革命文化，有赵佗、赵子龙这些文化名人，还有许多艺术名家。”看着这座城市建设得越来越好，她说，石家庄是一座风水宝地，这里发展潜力非常大，希望石家庄人坚定文化自信，建设好、宣传好这座城市。“我爱石家庄，爱死她了！”最后，裴先生如是说。

记者│刘迪