他是服装设计师? 不，他是一位画家，具体点说，他是当代中国油画大家。他叫曾传兴，风趣点的说，他跟张大千先生和范长江是同乡。他现在是中国艺术圈的一匹俊美的黑马。他是胡润艺术名人榜上最年轻的油画家，油画作品曾被拍到百万。
曾传兴，（1974-）四川内江人。中国美术家协会会员，中国少数民族美术促进会会员，湖南省美术家协会会员，湖南省当代油画艺术油画院成员，现任职于湖南师范大学美术系。1993年毕业于四川省内江市艺术体育师范学校美术专业；1999年毕业于中央民族大学美术学院获得学士学位。
《橙纸新娘—听海》 布面油画 130×150cm 2013年作
他的画散发着波提切利般的气息，忧郁而精致，和传统的写实主义不同，曾传兴用古典的方法介入当代问题，画面中不只是一个漂亮的女人身着纸衣服，或许在美丽的脸蛋下面掩藏着咄咄逼人的婚姻危机，或是对现实关系缺乏安全惑。他的画面力求绘画性，与叙事性的作品不同，每一幅画都具有很强的观念性，这是写实绘画和当代艺术的一个完美结合，也是曾传兴作品最大的魅力所在。
曾传兴《逝》布面油画 150×90cm 2003年
《逝》是一件以古典与现代审美观念相结合的新古典风格的作品，以精确写实的艺术手法，在作品中描绘了一个被折皱白纸包裹的青年女性形象，以这种独特的艺术方式表达自己对生命意味的独特理解和体验，用写实的艺术手法，时空场景的幻化与人物形象的非现实性，在作品的形式获得了意味和表现力的同时，也把观众带入了一个不可忽视的陌生世界。《逝》给观众体会到生命的另一种意味，那就是生命因其短暂而无比珍贵，就像青春的美丽与活力，因为其转眼即逝才使人们无比珍惜。
曾传兴《红纸新娘，粉玫瑰》
据画家本人透露，《红纸新娘，粉玫瑰》这幅作品是他历时几个月才完成的，以前的纸新娘的背景较为荒诞的虚无，只是将纸新娘烘托对比出来，而这幅作品的背景则花费了他不少的心思。他的内心是想创作一些和以往不太一样的纸新娘作品，而背景就是重要的突破口，要和荒诞虚无的背景作一告别，画出更为具体真实的背景，让纸新娘回到真实的现实中来。这个基本思路定下来便有了方向，对于后期的搜集素材来说，便轻松了许多。
“一次去新加坡举办个展的途中，在飞机上拍摄了很多晚霞的照片。在当时，我内心激动万分，望著机舱外的景象都惊呆了，从来没有看到过如此真实美丽的空中风景——一个超越自然的真实，这是在陆地上根本看不到的晚霞的景致。天边乌黑的云层缝隙处闪着火红的霞光，幽兰的空中飘著一缕淡金色的云彩，远处仿佛有位美丽女子的倩影，手捧鲜花似撒向人间。这景物像极了湘西张家界里一处景点——仙女献花。这地方是十几年前去过的，当时一位导游还生动的讲述了这个美丽的传说……想到此时此刻在去往新加坡的飞机行途中遇上这千载难逢的景观。按捺不住内心的激动，不停地按下快门记录下这美景。当时就想，回到北京后一定要以此为背景创作一幅“纸新娘”作品。后来，经过几个月的夜以继日地创作，最终顺利的完成了这幅作品。 ” —— 曾传兴
《向塞瑟岛漂泊》 油彩画布 160×130cm 2012年
这幅《向塞瑟岛漂泊》是曾传兴“白纸新娘”系列中较为近期的代表作。“塞瑟岛”是希腊神话中爱与美之女神阿芙罗狄蒂之岛，可见画作的标题象征着女性对婚姻及爱情的追求与向往。画中描绘一位待嫁新娘，可是她没有穿上高贵华丽的晚装，亦没有挂上甜美灿烂的笑容，反而披着弱不禁风的纸婚纱，侧身回眸，凝视着观众的眼神及面容带着丝丝的忧伤与怀疑，背后的环境笼罩着黯淡的气氛。曾传兴利用纸婚纱易破、易皱的特质来提示婚姻的脆弱与不稳定性，并传达现今女性在婚姻中缺乏安全感的矛盾感受。
在《向塞瑟岛漂泊》中，细致的绘画技巧、准确而优美的造型、平衡而和谐的构图、细腻而富质感的色彩运用，无一不体现了曾传兴对于古典写实油画的掌握与传承。创作于2012年的《向塞瑟岛漂泊》表现了艺术家描绘自然景观的技法。曾传兴以细腻的笔触绘画海水及岸上石头等景物，构图采取传统西方油画的透视法，创造出丰富的空间层次与景深的效果。景观的视觉焦点落在远方的旭日，画家捕捉了晨曦光影交错的瞬间，呈现了西方印象派时期的绘画特色。此件作品这地显现了曾传兴精准的描绘技巧与天赋，巧妙地把古典绘画的元素与当代思考结合，使他成为新生代写实画家中的代表人物。
《红纸新娘—在那遥远的地方》布面油画 150×130cm 2012年
《红纸新娘—残阳》 布面油画 80×120cm 2012年作
《橙纸新娘一一抹圣光》油彩画布 100×80cm 2013年
《灰色—湖》油彩布面 59.6×49.5cm 2004年
这幅《灰色—湖》保留了人物的原有面貌，能够满足画家深入骨髓的古典写实情结，但又改变了服饰的琐细描绘，并使人物对象存在于假设的、虚拟的扮相之中，这种符号化和戏剧化的处理使画面具有了某种观念性、时尚感和都市消费文化意味。该幅画作是极为精致的一幅肖像绘画作品，在绘画手法上，画家锺情于古典写实，尤其人物的眼睛和手是他最精心刻画的部分，因为眼睛和手是传情达意的窗口。人物表情多安静、忧郁，画面背景色调多以青色、褐色为主，灰色调静静的湖水，除了更突出人以外，也是画家个人对生活的感受和态度的体现。