澎湃新闻综合报道
第七届影像上海艺术博览会将于2021年11⽉3日至6⽇重回上海展览中⼼。本届博览会汇集国内外50余家参展画廊、机构与出版商，并致力于进⼀步挖掘、支持和提升来⾃中国影像艺术界的本土力量，展示其创造⼒的⼴度和多样性。除此之外，博览会更携⼿多家合作伙伴呈现多场兼具趣味与研究价值的主题展览。由参展艺术家、出版机构及各艺术界专家参与的“对话”版块，也将带来⼀系列精彩讲座，与现场观众互动探讨影像艺术界所持续关注的话题与理念。
第七届影像上海艺术博览会海报
“上海世纪：上海精神”领衔多场主题展览
上海，亚洲最⼤的城市之⼀，中国开放的重要⻔户，其近两个世纪的近代发展，不仅塑造了⼀座不断⽣⻓的城市，也持续丰富着只属于上海的人文和艺术⽓息。从五洲万国风云际会的“东⽅巴黎”，到包罗万象现代前沿的“魔都”，时代造就了近现代上海，它的活⼒、多样性和⽣产⼒酿造出独特的上海精神，满⾜了人们近乎所有的需求、机遇和奇想。
今年，上海摄影艺术中⼼创始⼈、摄影家刘⾹成，艺术总监凯伦·史密斯（Smith Karen）共同策划呈现展览“上海世纪：上海精神”。此次展览，借助三⼗⼆位本土和国际摄影师的⽬光与创作，包括：刘⾹成、陆元敏、周海婴、尹福康、郑知渊、安德烈亚斯·古斯基（Andreas Gursky）、哈里·格鲁耶特（Harry Gruyaert）、格⾥⾼⾥·平卡索夫（Gueorgui Pinkhassov）、戴夫·泰康 （Dave Tacon）等，再现上海这座国际⼤都市过往三⼗年的⽇常⽣活和城市景观。
摄影师周海婴（坐在树上戴眼镜者）与同行的打扮新潮的朋友们。优雅的旗袍和牛津厚底皮鞋是当时上海最流行的服饰风格。紧挨着周海婴站着的，是他的妻子马新云，邻居和朋友分立两侧，1947年 周海婴 摄影
上海模特姚书轶在闹市中展示迪奥礼服，很快便吸引了路人好奇的目光，1996年 刘香成 摄影
刘香成先生与凯伦·史密斯女士表示：“艺术是当今世界提及上海时的印象之⼀。我们很荣幸受邀呈现展览 ‘上海世纪：上海精神’，颂扬上海这座充满活力的城市。上海拥有悠久多彩的历史，它在欧式建筑和树荫光影间被缓缓道出，城市周边和中心经由重⼤事记的塑造，打造出其独特的文化特征。我们希望，观众也会像我们搜集并展出这些照⽚⼀样，乐于见到这些照片。这些图⽚是上海，亦是摄影的最佳代表。”
其他主题展览还包括：由著名摄影评论家，视觉文化研究专家顾铮教授担任策展人的“海上灵韵——民国摄影在上海”，展览试图以摄影社团与个⼈风格考察的双重视⻆，审视民国时期主要发生在上海以及周边地区的摄影实践；由作家和⽂化学者沈奇岚博⼠策划的摄影艺术家孙瑞祥的个展“似⽔年华——生命中的所有寻找”，展览将通过孙瑞祥的99件作品（包括最新创作的7件视频作品），重现人的“回忆之河”；其次，视觉艺术家叶⼦乐个展“HOME·TOWN 家·园”以及“段岳衡的魔幻现实主义”、“⼀加看⻅影像计划”、“超越时间之美”等展览也将同时呈现。
1981年春天，上海，一群年轻人在公园湖边合影，当时年轻人已脱下了蓝绿涤卡中山装，穿起化纤类、的确良面料的服装，各种颜色的针织衫开始流行，1981年 陆杰 摄影
外滩，上海，2008年 郑知渊 摄影
大都会之夜，2019年 徐昕 摄影
“SOLO”、“影映”&“出版”开启全新单元与版块
在本届博览会中，多家历年参展的杰出画廊已悉数回归，包括：德⽟堂画廊（上海），⾹格纳画廊（上海，北京，新加坡），see+画廊（北京，深圳），三影堂+3画廊（北京，厦门），M艺术空间（上海），泰吉轩画廊（北京）等；更有包括魔⾦⽯空间（北京），西画廊（兰州），五⽉公园画画廊（成都），所⻅画廊（北京）、谢画廊（⻓沙）等在内的⾸次亮相博览会的实⼒画廊。与此同时，本届博览会全新设⽴“SOLO”、“影映”与“出版”，试图从多个维度反映影像艺术界的发展动态。
“SOLO”单元将专注艺术家个人项⽬。其中，HdM画廊（北京，伦敦）将呈现胡为⼀新作《现在吸进去的灰尘曾经是座房⼦》，诠释对伤害、消逝的迷恋以及对社会现实、城市景观的关注；Jason Shin（⾸尔）将展⽰韩国摄影新秀Ina Jang的系列作品《Radiator Theatre》，这个系列被描述为“⼀系列⽂字游戏、押韵、误解、夸张和通过抒情的形状和颜⾊的谎⾔”；何顿画廊（上海）将呈现陈嘉屹的作品，其视觉语⾔的精神内核充满了陌⽣⽽⽆蔽的狂喜精神；⼀时画廊（上海）将呈现孙海霆的作品，作为建筑师，孙海霆擅⻓运⽤类型学的创作⽅法拍摄⼀系列具有相似结构的对象；V&E ART（巴黎，台北）将呈现汤玛⼠·德沃（Thomas Devaux）的作品，作为法国最受瞩⽬的当代摄影师之⼀，德沃致⼒于探索与开发摄影的各种可能，并总是能将其巧妙地融⼊其他媒介之中。
《现在吸进去的灰尘曾经是座房子》No.33 胡为一 摄影
《olo》Ina Jang 摄影
《空房间》 孙海霆 摄影
《Rayon 3.92》 托马斯.德瓦 摄影
“影映”单元以 “Re”为主题，期待探索⼈类如何在后疫情时代⾯对种种困难、挑战，乃⾄新的境遇。“Re”既是⾏动，也是提问：世界应该如何重启连接与对话，⼜如何对当下进⾏更新与建设。由此，“Re”这⼀主题本⾝也代表着回归、反思、改变与创新。亮相该单元的画廊、艺术家与作品包括：bitforms gallery（纽约）带来的乔纳森·莫纳汉（Jonathan Monaghan），参展作品《Den of Wolves》；Klemm’s（柏林）带来的埃⽶莉·⽪图⽡塞特（Émilie Pitoiset），参展作品《The Third Party》，阿德⾥安·绍尔（Adrian Sauer），参展作品《Atelier》；千⾼原艺术空间（成都）带来的陈秋林，参展作品《溺》；Vanguard画廊（上海）带来的⽅迪，参展作品《现代》。
《Den of Wolves》 Jonathan Monaghan作品
《现代》 方迪作品
《困顿下的一些尝试》 周强 摄影
《最后的亚马逊》 塞巴斯提奥·萨尔加多 摄影
“出版”版块旨在展示影像艺术界有关艺术书及其出版的成果，并进⼀步推动这⼀领域发展。影像上海艺术博览会相信在⼀个屏幕⽆处不在的时代，重申纸质书籍简约质朴的卓越感，并为其持续发声，不仅是⼀件有意义的事情，⽽且也是⼀件更加必要的事情。此次参展“出版”版块的机构包括：假杂志（上海，宁波）、Edition Patrick Frey（苏黎世）、Spector Books（莱⽐锡）、Fw:Books（阿姆斯特丹）、The Eriskay Connection（布雷达）、AKAAKA（京都）、Atelier EXB（巴黎）、⽆像（上海）、真姨书房（巴黎）、⻘⾋堂（京都）、Perimeter Editions（墨尔本）、摸摸艺术书（上海）、麻痹公司（上海）、Meet Camera（深圳）。推荐好书包括但不仅限于《来⾃铁路的24封邮件》、《⽣活史》、《你好⼩朋友》三部曲、《MASAHISA FUKASE》、《不够漫⻓》、《影像太极拳》、《Installation View: Photography Exhibitions in Australia (1848–2020)》、《Springs and Wells》等。
值得⼀提的是，⾯对后疫情时代的机遇与挑战，博览会在官⽅⼩程序上特别设⽴“On View”展厅，其中观众可以欣赏到埃丽卡·鲍姆（Erica Baum）、维多利亚·宾施托克（Viktoria Binschtok）、⽡莱⾥·卡苏巴（Valery Katsuba）、荒⽊经惟等艺术家的优秀佳作；⽽为了突出美术馆和艺术机构在发展中国影像艺术⽂化中所发挥的重要作⽤，国内多家重量级艺术机构也将亮相“⾮营利”展区，包括光社影像中⼼（北京）；和美术馆（顺德）；上海外滩美术馆（上海）；上海多伦现代美术馆（上海）；尤伦斯当代艺术中⼼（北京，上海，秦皇岛），以及由成都当代影像馆（成都）、三影堂摄影艺术中⼼（北京，厦⻔）、上海摄影艺术中⼼（上海）、谢⼦⻰影像艺术馆（⻓沙）组成的中国影像艺术机构战略合作等。
《Nuzzle》 埃里卡·鲍姆 摄影
《Statue Feet Green Gloves》 维多利亚·宾施托克 摄影
《Ballerina and Goya paintings》 瓦莱里·卡苏巴 摄影
《即非京都》 荣荣&映里 摄影
常设公共项⽬聚焦影像技术的当下与未来
为了更有效地⽀持影像艺术的前沿与实验性，也为引⼊不同艺术媒介，拓宽影像艺术的边界，博览会策划并设⽴公众项⽬。在本届博览会上，“当下”与“未来”无疑成为⼀组关键词。“焦点”版块将⽬光锁定于新媒体与影像装置的代表艺术家胡介鸣，并呈现他的近期新作《格物》系列。这系列始于2020年初新冠疫情暴发期间，全球社会运转的停摆促使胡介鸣开始对日常进行了⼀次“格物致知”的探索。在呈现⽅式上，《格物》呈现出⼀种“低技术”特质，艺术家表示：“我越来越意识到在艺术创作中过多追求技术是危险的……随着科技的进步，在艺术创作上我们选择的余地越来越⼤，但我们不能忘记我们做的是什么性质的事情。”
《格物系列-橙色》 胡介鸣 作品
《格物系列-多色》 胡介鸣 作品
《格物系列-多色》 胡介鸣 作品
《格物系列-红色》 胡介鸣 作品
《格物系列-青色》 胡介鸣 作品
与之呼应的是，独⽴策展⼈何伊宁将借“洞见”版块，呈现其多年有关影像技术未来发展的思考。展览“图汇未来”通过埃利斯·莫林（Elise Morin），费尔南多·蒙蒂尔·克林特(Fernando Montiel Klint)，史莱姆引擎，迈克尔·纳贾尔(Michael Najjar)，温迪·⻨克默多(Wendy McMurdo)，张文心等来⾃全球的摄影艺术家及其创作，考察多个与⼈类未来⽣活紧密相关的议题，包括：新闻、⼴告、科技、旅⾏、教育、航天等，同时也试图提醒观众在思考未来时谨慎地对待图像给我们带来的陷阱。在11⽉4⽇的“对话”版块中，何伊宁将进⼀步对话参展艺术家史莱 姆引擎与张文心，并与开放像素主理⼈汪润中⼀起，深⼊探讨相关问题：作为凝想者，艺术家是如何利⽤技术图像来拓展自己对世界的思考？
《红色森林》 埃利斯·莫林 作品
《数据库》 费尔南多·蒙蒂尔·克林特 作品
《Headline 1》 史莱姆引擎 作品
《振荡的宇宙》 迈克尔·纳贾尔 作品
《聊天室》 温迪·麦克默多 作品
其他重要项⽬还包括由MODERN EYE提供⽀持的“曝光奖”，该奖项致⼒于鼓励那些基于照⽚或图像进⾏创作的艺术家，在观念、技术、⽅法等层⾯展开⾰新。在本届获奖艺术家曹澍（蜂巢当代艺术中⼼，北京）所呈现的作品《散步模拟》中，观众可以利⽤“拍照”按键，在实时渲染的荒漠世界⾥，对艺术家的家庭相册所包含的时间进⾏召唤。由此，艺术家试图向⾃我提问，记忆中的存在物对个⼈意味着什么？⼈是不是可以借助变动的技术，经由地理/空间的⽅式去理解历史/时间？同样在11⽉4⽇的“对话”版块中，“曝光奖”评委曹丹将与艺术家共同解析，这件以游戏为媒介的作品，如何潜⼊历史与记忆、情感与梦想，实现技术与艺术的完美融合。
散步模拟 作品游戏截图 曹澍
散步模拟 作品游戏截图 曹澍
散步模拟 作品游戏截图 曹澍
2021年是影像上海艺术博览会的全新起点。博览会联合创始⼈、执⾏总裁斯考特·格雷（Scott Gray）表示，“艺术博览会在当今全球艺术生态中扮演了一个基本⻆⾊，是⼀个实现艺术品交易，把画廊、机构、藏家和买家，以及艺术家联系起来的重要载体。因此，我们格外⾼兴能举办新⼀届博览会，从⽽令我们得以继续⽀持艺术家们、迎来参观的客人，并将中国当代摄影艺术中的⼀些精粹呈现给⼤家。”
展览名称：影像上海艺术博览会2021
展出时间：11月3日-11月6日（公众日为：11月5日14：00-21：00；11月6日11：00-18：00）
展出地点：上海市静安区延安中路1000号，上海展览中心
责任编辑：许海峰
校对：施鋆