8月底在九州国立博物馆观看“室町将军”展时，有幸一赏藏于东京国立博物馆的著名残器——“马蟥绊”青瓷碗。也算是和这次故宫“天下龙泉”之行的一次呼应。据说这件珍宝将会在10月抵达北京，在展览最后的两周时间内亮相，所以想亲见的小伙伴可要时刻关注哈。
千峰翠色，绊如马蟥
宋 龙泉窑青釉花口瓷碗
东京国立博物馆藏
这件龙泉窑青釉花口瓷碗高9.6厘米，口径15.4厘米，重292克，器身布有裂痕，被誉为日本“重要文化财”和“青瓷砧”名器之称。（日本将重要文物划分为三个等级，国宝为上，重要文化财（重要文化遗产）次之，重要美术品再次之。而青瓷砧时日本对高质量南宋薄胎厚釉龙泉青瓷的称呼。）足见长期以来世人对其喜爱与珍视。
该瓷碗的闻名不仅因为其莹润如玉的梅子青釉色、精巧典雅的造型、趣味独特的锔钉排布，也源于其流传有序又颇具意味的身世经历。
传奇身世
在这件生产于宋代的青瓷碗的流传过程中，最具研究价值的相关文献资料当属江户时代的汉学家伊藤东涯于1727年撰写的《马蟥绊茶瓯记》，此文主要考证了该茶碗的历史，也感叹器物流传至今得以“善传”的珍贵。文中记述了相当于南宋时期的日本安元年间（1175-1177），将军平重盛向杭州育王山布施了黄金，寺院住持佛照禅师回赠谢礼，其中就包括一只世间罕见的青瓷茶碗。
九州国立博物馆“室町将军”展中的展板，请注意，八代义政手中端着的正是“马蟥绊”
之后该茶碗传至室町幕府将军足利义政（1436-1490）之手，并得到珍视，但此时碗底部已形成一条裂璺（wèn，瓷器经过剧烈磕碰坯体产生裂纹而又里外一致的称“璺”），因此派使者将其运往中国（明朝），希望寻求相同的瓷碗作替代品。
然而也许因为当时无法找到相似的青瓷器，明朝廷就派遣工匠将原茶碗用六只铁质锔钉加以修补、固定后返还日本。锔钉的形状观之宛若蚂蝗，十分有趣，这便是“马蟥绊茶瓯”名称的由来。
之后，足利义政又将此碗转赐侍臣吉田宗临，伊藤东涯在吉田宗临后代府邸见到这只青瓷碗和配套的匣盒，并撰写此文。其后，青瓷碗和《马蟥绊茶瓯记》自角仓家（原吉田家）转为室町三井家的藏品，直到上世纪七十年代才由三井高大捐赠给东京国立博物馆，并保存至今。
釉色莹润，翠如青梅
“马蟥绊”青瓷碗另一为世人所惊叹的，当是其充满张力的器壁弧度和娇艳似玉的梅子青色釉。
南宋龙泉窑创烧的一种著名青釉品种，其色可与高级翡翠媲美。釉层较厚，釉面光亮，玻化程度高，釉面不开纹片，质莹如玉，其色近似梅树中生长着的“梅子”。梅子青品种仅在南宋一朝烧造，存世极少，又多为仿古铜器和玉器造型的古雅之品，弥足珍贵。
梅子青釉与粉青釉同被誉为“青瓷釉色与质地之美的顶峰”。明陆容著《菽园杂记》记龙泉窑瓷器：“凡绿豆色莹净无瑕者为上，生菜色者次之。然上等价高，皆转货他处，县官未尝见也。”
这里“上等价高”者即指玉质厚釉的上品青瓷，说明即使在龙泉窑青瓷烧造早已达到成熟鼎盛的元明时期，这类高档器物也是罕见难求的。
为何爱称“马蟥绊”？
“马蟥绊”青瓷碗的器底和器壁布有内外穿透的裂痕，外壁嵌入六枚锔钉，未穿透器壁。锔钉为铁质，形状为匀称的平锔钉，规整小巧，分布错落有序。历经数百年，目前铁锔钉已经生锈，但依旧发挥着稳固的夹力，以预防裂璺的扩大。锔钉的排布、形状和耐久性等特征表明，这件经过细腻锯补的器物出自当时的锔瓷高手。
至于“马蟥绊”瓷碗上的锔钉是否确如文献所称是中国匠人所为，目前尚难移论证。不过关于该瓷碗由中国运至日本，成为喜好“唐物”的足利将军所集“东山御物”藏品一事较为可信，尤其以装裹瓷碗的中国制漆盒为证，盒内中国制高品质锦缎的布置与摩擦痕迹亦与瓷碗相合，表明该瓷碗应是在中国进行专门包装后运至日本的。
“一部中国陶瓷史，半部在浙江；一部浙江陶瓷史，半部在龙泉”——这是中国近代陶瓷专家、故宫博物院研究员陈万里先生对龙泉青瓷作出的评价。
青瓷之最
中国浙江省丽水市龙泉地区千年以来一直烧造着青瓷产品。五代到北宋早期，龙泉窑青瓷产品釉色多呈淡青色，故被称为“淡青釉瓷”。北宋中晚期，龙泉窑青瓷釉色青绿，常被称作“翠青釉瓷”。南宋早期，龙泉窑青瓷釉色多呈灰或淡青色，南宋中晚期，龙泉窑青瓷质量有明显提高，优质产品的釉色有粉青、梅子青、豆青等。元代，龙泉窑青瓷在继承了南宋时期的精美釉色基础上，在器物造型上变得粗犷豪放，胎体也变得厚重。明代中早期，龙泉窑延续了元代的繁荣，且有许多与景德镇窑相同的官式出现，但至明代中期，龙泉窑迅速衰落。
2009年9月30日，龙泉窑青瓷传统烧制技艺，被联合国教科文组织，列入人类非物质文化遗产代表作名录。是全球第一个，也是唯一入选的陶瓷类项目。青瓷被誉为“人工制造的美玉”。
南宋龙泉窑青釉弦纹筒式三足炉
高10.4厘米，口径14.9厘米，底径11.8厘米
南宋中期以后，龙泉窑变为以粉青、梅子青为代表的厚釉，这种釉的特点是粘度强，适宜多次施挂，而釉层中大量的小气泡和未融石英颗粒使光线散射，观之滋润柔和，犹如美玉。为突出这类釉质之美，多为素面，取代了此前流行的刻划花装饰。
元 龙泉窑青釉褐斑桃花纹盘
高3厘米，口径16.6厘米，足径3.9厘米
饰有均匀分布的点状褐斑（铁元素着色），盘内正中装饰一朵由胎土堆塑而成的桃花，未施釉而泛红色，在青釉的车拖下就像一朵盛开的桃花。露胎堆塑以及青釉褐斑的装饰是元代典型的手法。
此类器形在韩国新安沉船出水器物中也有发现，新安沉船虽沉没于韩国，而被认为是去往日本的船只。日本人对这类装饰有褐色斑点的龙泉青瓷情有独钟，称之为“飞青”。
明中晚期 龙泉窑青釉镂空雕狮子花卉纹绣墩
故宫博物院藏
墩面中间饰有花卉，腹部中间为镂空装饰，图样为花卉和狮子滚绣球，其上下饰锦地及鼓钉装饰，底部还有一周莲瓣纹，下承六个如意云头形足。
绣墩是中国古代的一种坐具，明清时期绣墩的材质和装饰都呈现出多样化的趋势。值得注意的是，这件绣墩的造型及装饰与景德镇产品有相似之处，说明这可能是明代龙泉窑为宫廷烧造御用瓷器的代表作之一。
天下谁人不识“君”
龙泉青瓷发展到宋元至明代前期，数百年内，大量地运销世界各国。
在日本、伊朗、土耳其、菲律宾、印度尼西亚、马来西亚、朝鲜半岛、巴基斯坦、新加坡、印度、斯里兰卡、泰国、越南、伊拉克等国的国家博物馆中都陈列着大量的龙泉青瓷。
在非洲和欧洲，埃及的开罗等地发掘出来的龙泉窑青瓷碎片堆积如山，埃塞俄比亚、索马里、肯尼亚、坦桑尼亚等国家墓葬、宫殿及清真寺的装饰中都有大量的龙泉青瓷，以炫耀墓主人和皇室寺院的豪富和权威。
此外东南亚沿海地区以及波斯湾等海域发现的此时期的沉船，其运载的主要产品均为龙泉青瓷，说明龙泉窑青瓷已然成为世界性的畅销产品。
比如，发现于西沙群岛海域的华光礁一号沉船，该船约沉没于12世纪中叶的南宋前期，打捞出水大量龙泉窑青瓷，研究表明，华光礁一号沉船当年是由泉州港出发，经由西沙群岛，驶往东南亚。还有1987年在广东阳江海域发现的南海一号沉船，这是一艘南宋早期的贸易船，距今800多年。从沉船中打捞出水的大量龙泉窑青瓷和福建各地瓷窑烧造的仿龙泉窑青瓷，为进一步研究龙泉窑系青瓷的对外输出和海上丝绸之路对中国经济、社会的影响，提供了重要依据。
南海一号沉船打捞瓷
新安沉船
1975年，韩国在新安海域打捞出一艘宋元时期的中国海船，共获得20661件陶瓷，在近17000件中国陶瓷中，龙泉窑系青釉瓷多大9000余件。根据带有铭文的遗物推断，该沉船是在元代至正三年（1323）后从浙江宁波港启航，驶向日本福冈港的对外贸易船。
元 龙泉窑青釉荷叶盖罐（左）
新安沉船出水
元 龙泉窑青釉荷叶盖罐（右）
故宫博物院藏
琉球
从明代初年开始，琉球王国就与中国保持着良好的朝贡关系，并对中国瓷器喜爱有加。在琉球首里的京之内SK01遗迹，在15世纪曾是中山过往府仓库。此地出土的1162件陶瓷中，有609件中国青瓷。其中一件外刻“清香美酒”铭文的龙泉窑青釉荷叶盖罐颇为引人注目，巧合的是，在故宫博物院中也藏有一间书写着“清香美酒”字样的大罐，从器形到纹样，再到书写的文字，几乎完全一致。说明在当时的明朝和琉球，此类器物都是宫廷之内的皇室御用器物。
龙泉窑青釉盖罐（左）
明前期，日本冲绳
龙泉窑青釉“清香美酒”铭刻盖罐（右）
明，故宫藏
印度Purana Qila旧宫城址
Purana是古老之意，Qila是城堡，位于印度新德里，是16世纪中期莫卧儿王朝的第二代君王胡马雍的居所，在其城址内发掘出了包括元代龙泉窑青瓷和元代景德镇青花瓷在内的大量中国元代陶瓷器。
龙泉青瓷的还有个外国名——雪拉同
法国人对我国龙泉青瓷釉色的称谓。在16世纪，当龙泉青瓷首次出现在法国市场时，它的莹体玉质令法兰西人惊叹不已。风趣的巴黎人将青瓷的美色与当时风靡欧洲的名剧《牧羊女》中的主角雪拉同的美丽青袍相比拟，称其为“雪拉同”，表达了对它的赞美之情。这一称谓一直沿袭至今。
要知道16世纪龙泉青瓷传到欧洲，身价竟和黄金一样贵重。欧洲萨克森国王奥古斯特二世，特地建了一座宫殿，珍藏中国青瓷，其邻国普鲁士王威廉的妃子也珍藏有大量瓷器，公元1717年4月19日，双方经外交谈判，达成协议，萨克森国王以600名强壮士兵换来普鲁士的127件中国瓷，其中有龙泉青瓷花瓶。
英国的大英博物馆和维多利亚博物馆、德国的卡赛尔朗博物馆和德累斯顿博物馆、俄罗斯莫斯科国家东方民族艺术博物馆以及瑞典、葡萄牙、比利时、丹麦、挪威、波兰等欧洲各国的博物馆中都可见到宋元时期的龙泉青瓷。
明洪武龙泉窑青釉盏托，大英博物馆
明龙泉窑青釉人物雕像，大英博物馆藏
在展览现场还有35件来自越南、日本、伊朗、埃及、英国等国家和地区在不同时期模仿龙泉青瓷的作品，可以说从中国走向世界各地的龙泉青瓷和不同国家、不同地区众多的仿龙泉产品，真正成就了“天下龙泉”。
诚如著名历史地理学家、浙江大学教授陈桥驿所述：“一千多年以来，就是这个县份，以它品质优异的大量青瓷器，在世界各地为我们换回了巨额财富，赢得了莫大的荣誉……”