让我们的艺术回归生活，温暖我们的空间。
造就第228位讲者：金江波
上海美术学院副院长、教授
大家好，我是一位来自普通艺术类高校的青年教师，今天来到造就是想和各位分享什么是公共艺术，公共艺术能做些什么？
什么是公共艺术
用比较严肃标准的规范式话语描述，公共艺术是用艺术的语言和方式解决公共问题的独特的创作方式。
它颠覆了美术创作的基本规律，从关注对象、创作方式到评价标准都有着根本性的改变。
公共艺术强调个性的体验，关注个人感受；突出公众的参与对话，关注民众的整体改变。
比方说，我现在对着镜子跟自己讲话，那就是个人艺术；但如果我现在跟大家在一起讲话，那就是公共艺术。
公共艺术以提出问题为创作目标，以解决问题为最终导向，它的评价标准也和以往的艺术不同。比如说，它更加强调作品的艺术质量和个人的影响力，民众的精神风貌和地方的影响力。
举个例子，让大家看看什么是公共艺术。
先回忆下发生在本世纪的一个巨大的“公共事件”——911事件，它几乎改变了全球历史进程，也基本上颠覆和质疑了美国精神。
当两架飞机缓缓地冲向高楼时，美国精神在瞬间就被恐怖主义打倒在地，纽约市的公共形象也一下子变成一摊废墟。
回看这些图片，我们可以看到双子塔倒塌时那些惊慌失措、充满哀伤及恐惧的人们正在逃离这座城市。
几年之后，纽约市市长请来一位丹麦的艺术家，名为奥拉维尔·埃利亚松（Olafur Eliasson），他是一位以自然元素为创作风格的艺术家。他在纽约创造了一个瀑布，在伦敦创造了一个太阳，在丹麦的奥胡斯创造了彩虹。
911事件后， 纽约市长为了提振城市居民的安全感并唤回他们的信心，他请了这位艺术家，斥资1500万美元建了四个人工瀑布，其中一个在著名的布鲁克林大桥下，希望以人类的创造力重新激发城市活力，重塑城市形象。
当初在纽约市长提出这项议案时，他遭到很多人的质疑，毕竟1500万美金不是个小数字，当时那位艺术家还向纽约市长保证至少能给纽约本地旅游业带来5500万美元的额外收入。
如今我们看到，无数的人们涌来参观瀑布景观，景观建成四个月后就给纽约市带来6900万美元的收入。由此可见，艺术的创造力能够给一座城市带来新的动力，不仅是重振城市信心，还能促进城市发展。
这位叫埃利亚松的艺术家还在伦敦泰晤士河边上的泰特美术馆做了一个“太阳”，它是由几千只灯泡组成。大家都知道，伦敦被称为“雾都”，她的气候一直很潮湿，来参观的人们看到这个人工太阳后，都会情不自禁地脱掉上衣，躺在美术馆大厅的地上。
人们对太阳的想像和渴望其实就是对心灵温暖的渴求。阳光可以穿透他的肌肤，温暖他的心灵，让他想起自己的恋人、家人，仿佛徜徉在海边。
这样一个作品同样颠覆了一座城市固有的面貌，打开观众想象的翅膀，让他们重新感知城市的温度。
公共艺术的核心价值
公共艺术是公共文化形式、生活形态与美学方式的艺术，它的核心价值在于地方重塑。而地方重塑需要多元的公共艺术，来打开我们对艺术、对文化的想象力。
同样，地方重塑还是实现地方文化内涵、精神价值和美学意义的重塑。
那我们应该怎么进行地方重塑？这里有 “三因原则”，即：因地制宜、因势利导、因人而异。
地，指的是从民众中来，实实在在土生土长的，能够促进这个地方和外部环境融合的，而不是外来赋予、外加的意愿；
势，指的是顺民意而为之，顺其势而导之，要让本地的人享受到艺术的智慧带来的成果；
人，指的是因人而异，因为不同对象、不同受众会带来不同的方法和结果。
所以说，公共艺术与其说是一门艺术，倒不如是对人驾驭社会资源能力的考验。因地制宜的重塑方式是一种公共艺术的智慧和方法论。
公共空间可以做很多，首先是美化空间。
这是在纽约的地铁空间里展示的系列作品《地铁人生》，是艺术家汤姆·奥内斯特于2001年为纽约地铁进行的创作，作品以卡通般的小人物、拟人化的动物为主，放置在地铁站的不同位置，给来往的乘客以美的享受。
这是新加坡樟宜机场的《雨之舞》，由德国Art+Com设计公司创作，它是用数控的方式，将几千个雨珠控制在一起，然后赋予音乐。当你在机场候机时，这些雨珠会随着音乐起舞，你可以看到翩翩的雨丝和点点的雨滴，以缓解你等待的焦灼情绪。
公共空间可以做很多，其次是地标景观。
就像刚才说的瀑布、太阳和彩虹，它也和纯粹的艺术作品及美化的艺术不同，它往往根据地方的人文、历史塑造一个有景观意义和景观概念的作品。
这是英国的著名地标《北方天使》。它座落在英格兰北部，当年这块土地是一座煤矿厂和工业基地，随着全球经济一体化，重工业慢慢退出，这些地区逐渐变为以旅游休闲为主，所以人们请来艺术家打造了这座重达140吨，展开和747飞机一样大的巨型雕塑，以此来纪念他们当初以钢铁铸造为主的生活方式。
这是美国西雅图的著名雕塑《锤工》，指代着世界上所有工作者的辛勤劳动，艺术家把锤工的械臂做成一个机械装置，每四十分钟它会敲打一次，让来往路过的人们知道，无数劳动人民在这里不停地挥打着锤子，造就了今天的城市。
公共空间可以做很多，第三是纪念意义。
这是位于智利圣地亚哥纪念和人权博物馆的装置《几何的意识》，是为了纪念在皮诺切特长达17年的军事独裁统治中的受害者（在世或去世）。纪念碑每次仅限10人参观，浏览大约需要3分钟，游客拾级而下33个台阶，来到一片黑暗之中。
在黑暗的一分钟后，500个代表独裁受害者的影子缓缓地被照亮在一面墙上，同时无限地投射在两扇相对的侧墙上。当灯光达到最大强度时，影像被关掉，让观众陷入黑暗，强烈的后像将留在参观者的视网膜上。
公共空间可以做很多，第四是工业废弃地改造。
如何将工业遗存循环再利用，将它们变成人文景观和生活设施，也需要通过艺术的智慧，这也成为现今最流行、最考验城市文化运作能力的课题。
这是位于德国埃森北部的工业遗存，它曾是世界上规模最大、最现代化的煤炭运输系统，是欧洲重工业发展的缩影。
如今这个矿区摇身一变成为了一个艺术和文化的中心。
公共空间可以做很多，第五是保护环境。
这是英国艺术家放置在墨西哥坎昆国家海洋公园MUSA水下艺术博物馆的作品《无声的进化》。
这位艺术家在墨西哥湾火山地震之后，在非常漂亮的海底重新考古到史前的文明。他根据史前文明的资料重新植入500多个和当年的建筑同样的雕塑，三五年之后，这些雕塑和海底生物长在一起，变成了新的海底景观和海底公园。
公共空间可以做很多，第六是城市旧区更新。
这是北京大栅栏更新计划。在大栅栏历史文化区的城市更新过程中，通过建筑师、艺术家的创意植入，既保护了老城区的原有风貌，又提升改变了他们的生活品质。
公共空间可以做很多，第七是解决社会问题。
印度有很多暴力对待女性的案例，一位艺术家就在印度的很多街头设计了你和我说话的两把椅子，也就是说你坐在这里，你跟女性说话，我把女性的想法告诉你。一场平等的对话能缓解男性和女性之间的紧张关系。
公共空间可以做很多，第八是艺术治疗。通过公众教育计划疗伤当地居民。
公共艺术以公共性、在地性（非此地不可）和艺术性为主。在地性是公共艺术的形式，艺术性是公共艺术的属性。公共性是公共艺术的本质。
公共艺术的主体不是艺术家，也不是政府，它是公众，是民众。
政府和艺术家是参与者和推动者，政府来制定支持的政策和公共资源的配套，艺术家用艺术的语言和方式来激活民众参与，让民众将自身的审美需求用艺术形式来表达出来，这实际上就是一种自我价值和体现和认同。
公共艺术是当下世界性发展中的艺术，特别在我们城市的转型升级和城镇化的建设过程当中，不同的民族和文化、不同的立场和视角下可以解决不同的问题，体现不同的智慧，呈现不同的形式。
最后，我想就用这样一句话跟大家做结尾，我们希望通过大家的参与，让我们的艺术回归生活，温暖我们的空间。
谢谢大家！
造就：剧院式的线下演讲平台，发现最有创造力的思想