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美不自美--2022与艺术的梦想线上展厅

美不自美--2022与艺术的梦想线上展厅


​前言

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【美】

花儿缺少美,蜂蝶自远飞,根脉缺少美,立足不牢固。

族群缺少美,谋略无伴友,亲戚缺少美,做事不成事。

群山缺少美,羊群瘦如柴,平原缺少美,庄稼欠茂盛。

牺物缺少美,招不回主魂,粮食缺少美,请不好贵客。

骏马缺少美,难在赛道上飞驰,黑牛缺少美,难在旱地上开垦。

妻子缺少美,难过亲家伦理关,父辈缺少美,难出英雄之人物。

松树缺少美,风雨来侵蚀,竹根缺少美,灵牌毕不顺。

毕摩缺少美,治雷留残骸,苏尼缺少美,解不开骨谜。

人世间只有美丽,才将永恒。

比曲丘明 2020.11.23


策展人


郭连章

毕业于中国人民大学。美学家,画家,艺术评论家,策展人。作为一名美学家,郭连章的作品探索了抽象绘画与人对世界感知之间的联系。著有《二十一世纪•新美学大纲》等。

美学是个舶来品,早在两千多年前,古希腊的伟大哲学家柏拉图就发出世纪之问:什么是美?

二百六十多年前,德国著名哲学家鲍姆嘉通正式创建了美学这门科学。一百多年前,我国国学大师王国维、教育家蔡元培是将美学引进中国的开拓者。

至此,美学进入我国已有百年历史,这段时期可以认为是引进、消化、吸收的阶段,其代表人物是美学家朱光潜和宗白华。

现在国内国外都有人在质疑美学的科学性。美学的基本问题什么是美以及许多美学难题都解释不了,美学的根基在哪里?

这样的美学还能称之为科学吗?

面对这种情况,美学应该怎么办?美学家应该怎么办?

在动物界中,雄性为美,雄狮、雄鹿、公孔雀、公野鸡等等,都是美的现象;在植物界中,花为美,千姿百态、万紫千红等等,也是美的现象。如何抽象出美的概念,美的定义?

“美”的本质就是诱惑和吸引的效应(简称诱吸效应),也为“美”的效应。
“美”是一种属于有性繁殖生物的生物属性,“美”是一种客观存在,“美”是一种客观存在的生物属性。“美”是生命的一种属性。

这种美我们也把它称为客观美,以区别人类的主观美。

孙晓

1997年出生于四川省凉山彝族自治州。2019年毕业于湖北美术学院油画系实验绘画工作室。2020年考入贵州大学美术学院攻读硕士研究生。2021年考取自闭症康复师,2022年获得初级手语翻译师国家资格证书。这位致力于让更多朋友认识她的家乡四川大凉山民族文化的艺术家,她一直在推广艺术文化,推广家乡文化。

个展:
2018年,孙晓个人项目--湖北美术学院A3视觉艺术展厅

主要群展:

2020年,活在时间之中--佑品空间

2019年,第五届“艺·翼”青年扶持计划之“艺想天开”作品展--武汉卓尔美术馆

2018年,野芷湖当代艺术展暨嘉宝一品艺术品拍卖会(总第30期)--嘉宝美术馆


参展艺术家

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陈仁智、蔡培伟、唐晗朔、李永強、柳丁、杨效旦、

蔡树本、李涛、熊拯、李明、康建都、王立华、

孟晓峰、王泽羿、亓文、任嘉、程星婷、

蒋佳瑶、马雪洋、于雅婧、许锦和、王涛、

龙享荣、吴平涛、张灵敏、陆优伟、丁筱洁、

陈军琪、李小亮、王红丽、西田熊、全革军、王婷、

梁柱、陈懿舒、李志勇、诸葛继锋、

谢邺旻(谢莹)、王飞、罗杰、元野

(排名不分先后)


支持单位

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高低画廊、西安画语学堂艺术文化传播有限责任公司、

「其间 THE ROOM」、新国际艺术网络论坛


看展须知

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全文共计999

展览通篇阅读预计需要20分钟

请酌情安排看展时间

展览开始


涂鸦

陈仁智​ 作品


刚刚听了王菲唱的《誓言》,歌词里写到:“如果你能给我一个真诚的绝对……”

听歌是生活的一种美。


陳仁智,11 年美术学专业毕业,毕业以后一直在基层打工,现在是一名环卫工人。业余时间一直坚持画画,他很满足现在的生活,他感到幸福。



蔡培伟 作品


什么是美?

美无处不在,美存在于宇宙的每个角落。

音乐之美在于旋律的变化,美妙的旋律沁人心脾,令人陶醉。国画之美与音乐之美有相通之处,也是要有节奏变化。好的绘画作品,必须有疏密变化、浓淡变化、线条有粗细变化、富有节奏感,整体画面要达到气韵生动,才能给人一种美的享受。


蔡培伟,字书轩,祖籍广东揭东县。1988年毕业于济南大学,本科学历。
-现为中国书画家协会会员;
-潮州佃介眉研究会会员;
-云浮市心语扬明文艺社特聘书画家;
-广东省粤东企业发展促进中心专家库书画家;
-日本国际艺术研究院会员。
-北京翰林书画院广东分院名誉院长。
-作品在《广东电视周报》《云浮日报》《九天文学》等报纸、杂志发表;
-2022年2月参加《美的艺术·画家谈美》―首届花鸟画与静物画学术展;
-2022年“五一劳动节”参加《农民工兄弟·历史不能忘记》―中西人物画线上展;
-国画作品《荷塘清趣》入选《东京2022国际书画大赏展》,在东京都美术馆展出;
-作品入编《吴门八雅书画集》《2021年度全国诗书画精品选》等书籍。


​混沌初开

50×50cm,国画

唐晗朔 作品


天地初开,无极混沌,相互抑制,彼此相长,阴阳两仪,三才四象,并列变换,万物生。重复即并列,并列将导致复杂,在纷繁复杂的世界中,层层剥减,最原始的混沌即为本象——美。它是集万物本质的一种观念,不为人的意志所改变,是平静不兴和张力冲突的集合体。


唐晗朔,祖籍黑龙江省海伦市,海伦市美术家协会会员。北京印刷学院绘画专业,学士。北京印刷学院美术学专业,硕士。参加2018年国家级大学生创新创业训练计划、2021年第二届大学生美术作品展、北京印刷学院党建和思想政治工作专题展等展览。作品多次发表于北京印刷学院公众号、中国教育电视台等媒体。为学校设计文创产品和校礼并展出于由文化和旅游部、北京市人民政府主办的2021北京国际设计周北京印刷学院文化创意产业园分会场。



120*100cm

李永強 作品


生活在这个世界上的我们有的是弱者,有的是強者。有的要別人来设定目标,有的给別人设定目标。有的需要感情支持生活,有的需要意志支持生活。睿智的人都会选择做后一种人。

有人说,选择大于努力,但是如果选择对了,不努力依旧会一事无成,如果选择错了,及时改正就会避免一错到了底。对的时间做对的事,做该做的事,才是最醒悟的选择。美或藏于内心,或溢于外表,只要心藏大爱那事就美了……


李永強,1971年生,山西晋中人,中国艺朮平台油画院画家,中国艺术平台会员。1993年毕业于晋中学院艺术系。同年参加全省高校联展。2008年油画作品入展《风景•风情》全国油画展(上海),2017年油画作品入展山西“人说山西好风光”油画展。



​摄影

柳丁 作品


任何一张照片,既是对真实的记录,也是对记忆的重塑。摄影需要文学和绘画,作为创作的土壤,从而可以感受到,视野边缘事物的形状。美,从来不被定义,不受局限,向老天爷借一束光,投影在身上,就足以耐人寻味,让人浮想联翩。

柳丁,现居上海。青年艺术家、摄影师、艺术教育者。在2021年至2022年期間參與中国、意大利米兰、韓國仁川、英國倫敦等多地的群展。多年以来,用作品探索多种抵达和解的语境与可能性。



​少女

68×128cm,水墨人物画

杨效旦 作品


本人读书不多,我的理解是美是一种修养,一种境界,是一个人对生活的热爱。


杨效旦,农民,甘肃省庆阳市镇原人。画画只是自己的业余爱好,望自己的作品能够得到各位老师们的指导,感谢。



​天上的风

120×240cm

蔡树本 作品


美是有标准的,而确定这个标准的恰恰是审美主体而不是审美客体。一个画家或一个流派的审美认识若对社会有足够的影响力并使之形成审美共识就成为一个时期(或时代)的社会共同的审美方式,即“社会的审美共识”。但这个“审美共识”是相对的,是有历史局限性的,随着社会的发展还会产生新的审美认知,形成新的社会的审美共识。社会就是这样一步一步发展起来的。

简单说美是认识方法,专业一点的表述就是“美”是审美主体赋予审美客体的认识。所以决定美与不美不取决于审美对象,而取决于赋予它审美认识的个人或已形成的社会的审美共识。因此这个时代认为是美的另一个时代未必,这个民族认为是美的另一个民族未必,这个阶层认为是美的另一个阶层未必,这个年龄段认为是美的,另一个年龄段未必。

艺术对美的表达并非技艺而是思想,是人类认知空间的拓展,它的意义等同于科学发现,所以一个伟人提出载着人类飞翔的两个臂膀,一个是科学技术,一个是文化艺术。


蔡树本,青岛大学美术学院教授、中国美术家协会会员,中国壁画学会会员。



春•晨

50×60cm,布面油画

李涛 作品


美,无时不在;美,无处不在。

一直对大自然的美情有独钟,尤其是北方的自然、宁静、纯朴的美,更让我心动,更能让我共鸣;艺术来源于生活,生活为艺术创作提供了源源不断的素材和动力。

作为一个北方人,对寒地黑土感情深厚,这里的四季都给过我无穷的灵感,春苗、夏花、秋叶、冬雪无数次出现在我的画面中,感谢上天给了我一双善于发现北方大美的慧眼,更感激上天给了我一双善于表现美的双手;我爱这片蕴藏着无限大美的北方!


李涛,毕业于哈师大艺术学院美教系,哈尔滨市美协会员、哈尔滨市油画学会会员、黑龙江对俄美术交流学会会员、写生中国哈尔滨分部会员。

主要参展经历:

2020年

油画《北方•秋色》入选黑龙江省文联“加油,我们的2020艺术展”

油画《春来花开》荣获哈市红场美术馆“遇见美好生活艺术作品征集大展”最佳创意奖

作品《明媚春日》入选哈市油画学会“丁香绽放----哈尔滨油画家画名城作品展”

油画《远方》入选哈美协和中俄美术交流学会共同举办的首届“魅力之都-----哈尔滨”油画作品展

《冬至》入选黑龙江对俄美术交流学会迎春会员作品展2021年

作品《晨曦》获由黑龙江对外美术交流学会与中外艺术家推广平台共同举办的“美丽家园”----全国油画作品展一等奖

油画《老街春色》入选哈尔滨油画家画名城---暨第四届“写意丁香”大型写生活动作品线上展



故乡的城

50×60cm,布面油画

熊拯 作品


美,是人类抽象的名词,是创新思维的动力,是黑白灰色彩之间轮回的互动,是给人们心灵深处带来愉悦的感受和悲喜的景观……!一座城虽然很大 ?但,装进框里的只是·乡愁。


熊拯,黔北农村人,技学贵州艺专,艺修天地大学。作品常以自我强烈的视角责任表现社会底层人们的生存现状,对现代化进程中社会存在的顽疾给予绘画性的再现。



​拨云见日 见芳华

​58×50cm,水墨综合材料

李明 作品


美是与生俱来的,只有我们用眼睛心灵去发现和感受;

美始终静静的存在于美好的自然中 ,为我们去创造美好制造了机会;美是至高无上的,

美是人类交流距离最近的工具。


明石(李明)

山东青年政治学院 设计艺术学院 副教授

中国农工党山东省画院 常务理事

山东省美协当代艺术委员会 特邀委员

济南美术家协会 会员

亚太酒店设计协会山东分会 副会长

美国东西方艺术学会 研究员

主导:水墨·综合材料探索、品酌意味的形式逻辑


​​​​

国画

​康建都 作品


美不等于艺术。美是人们对物象的感受,然而怎样的物象才能让人感觉到美,以及人们通过怎样的修炼才能感觉到美,这才是美学重点研究的问题。

我想让人感觉美的物象,其视觉感受应该与这些词有关。平稳,安宜,舒适,成熟,青春,活力,天真,丰盈,顺畅宏大,坚韧,富足,智慧,等。在绘画中怎样植入这些密码,道是每个画家长期研究的课题。

至于观者怎样能获得更多美感,我认为与这些词有关,基因,美育,观念,经历,性格,心情等。故美的感觉是因人而异的。


康建都,新加坡南洋理工大学习艺术史,武汉市美协会员,艺术世家,新加坡海归,职业画家。


​会集

国画

康建都 作品



​奔驰

​34×34cm,中国画

王立华 作品


艺术、笔墨必须跟随时代,表达所观所感!

美在自然中,美在生活中,美在心灵中。艺术家发现美,感受美,创造美!


王立华,1986年毕业于广州美院,广东省美协会员,有作品参加全国、省美展并获奖,中国美协提出收藏。

应省美协之邀,在广州举办两次个人画展,2021年参加两届澳大利亚新国际联展,参加第四届新抽象主义大展,并获优秀奖。

多幅作品被中国、香港、台湾。美国。澳洲。法国画廊或私人收藏。



​香港回归25周年.希望

​尺寸可变,加密艺术

孟晓峰 作品


2022年是东方之珠回归祖国母亲怀抱的25周年,25年我也从孩童长大了。香港回归历尽了千辛万苦,但圆满功成。这,一直激励着我,让我不断看到生活的曙光和希望。长大后我来到了都市,生活的阅历让我更加成熟,也让我每天充满微笑。紫荆花代表着团结和睦、骨肉情深,也是香港区花,象征着东方之珠永远是中国的不可分割的一部分,她永远是那么美。


孟晓峰,男,艺名风尚秀士,加密艺术指导老师为顾振清、马一鹰。联合国教科文组织IAVA协会特邀艺术家、中国公益记录者在线网艺术顾问、意大利M.A.D.S画廊特邀艺术家、宇宙研究院院长、荣宝会(荣宝斋旗下)NFT研习班优秀学员、美国艺术协会会员、中华艺术名家联谊会会员、写生中国会员、河北省燕赵诗书画院唐山分院院士。世界元宇宙发展联盟智库专家、浙江省区块链技术应用协会智库专家、财经网区块链和元宇宙专访学者、厦门云大物智研究院智库专家、厦门云大物智研究院元宇宙委员会特邀委员、中华志愿者杂志社公益记者、33复杂美链改全球合伙人、趣链科技飞洛印版权存证荣誉体验官、上链购元宇宙平台荣誉宣传大使、特步品牌科技推荐官、特步.步星云创始领主、茅台集团茅仙酒荣誉品鉴官。原创的加密藏品受到了全球最顶尖拍卖行“苏富比”好评。



向上

​120×90cm,丙烯综合

王泽羿 作品


书为画心,这是我创作作品的方法和方向!用书写去创作书法以外的造形和心里若隐若现的图案或景像!

一切的美,都没有我用笔和墨将我灵魂深处的那些未知玄秘的奇怪影像 表现在洁白的宣纸上更贴切 更加有说服力 !

王泽羿

2022.5.24 子在堂


王泽羿,2004年生于陕西省咸阳市。热爱书法和绘画。

作品入选:

2022 觉醒时代/第二届中国青年艺术展

2022 第六届中国(国际)抽象艺术网络大展



观瀑草亭待君来

​45×68cm,中国画

亓文 作品


美的理解和诠释:

大千世界,无奇不有,美不胜收!大自然存在的都有其生命力和美的所在。站在人类角度上说,美就是符合自然存在规律以及人类活动和精神气质相辅相成赏心悦目的经典高华及发自肺腑的赞叹!凡是再现升华大千世界和人类活动事物及精神思想的记叙、影像、绘画、舞蹈、音乐、文学等等都有其美的特质和理由。


亓文简介:出生于南京,少学安徽多地,现居泰山,自由艺术家。力求诗书画印全面修养融会贯通,在传统文化传承的基础上拓展深研细耕,但求躬耕,收获天然。书画和文学作品发表于各级媒体,并在各地参展获奖和被各种机构和私人收藏。



​40×40cm,布面油画

​任嘉 作品


网,不是密不透风的铁墙

把一张无形的网当真实,

殊不知山外有山,网外有网

有型的网困住了身体

无形的网锁住了灵魂

自由和真理从来不缺追求者

一直在路上前行的人儿不知疲倦

只有不断地去冲破阻碍前进的网

才能发现更辽阔的世界

生活是张没有边际的网

大网包着小网,一层又一层

密密麻麻,成了不透风的铁墙


美是可观的,随处可见。

任嘉,美术学院油画系本科毕业生。



​叠影

​130×180cm,综合材料绘画

程星婷 作品


美,客观说是对自然和社会的一种外观评判法则,主观说是美是人的意识活动的产物,但是其实美是自由的,美是多元的,美是不被定义的。


程星婷,本科毕业于丽水学院,2019年于北京中国油画院进修,2020年于苏州科技大学就读硕士。

2018年5月作品《keepreal》获得“MT新禧里”中国青瓷学院墙绘大赛二等奖

2019年3月综合材料作品《流逝1》入选 “美艺求美”丽水市女画家作品展

2021年12月 作品综合材料画《青山叠影》进入江苏省第八届新人美术作品展初评

2022年4月油画作品《残》入选第三届河北青年美术作品展



​午后阳光

​30×40cm,油画

蒋佳瑶 作品


对美的想法:
就现在的我看来,美很平常,可能是午后休息时撒满阳光的花园;可能是世界各地名胜的美景;可能是看起来很美味的几道美食;也可能是穿着时髦特色的人们。这些都是生活中的美,也是人们容易忽视的最简单的美,它们不需要什么特别壮丽磅礴的景象,不需要什么高大上的东西,只需要一双发现美的眼睛。


蒋佳瑶,一个油画专业,平平无奇的大学生,喜欢各类手绘技法,也很喜欢油画,喜爱拍照,大部分的作品都是由自己画的照片基础上改编。希望可以将自己拍的各种美景和想传达的理念通过她的作品表达出来。



约定2

​120×170cm,油画

马雪洋 作品


绘画不仅是关注身边的事情,更多的是对现象的反思。在艺术创作中,每个独立的各体都在被这种“美”观念影响着。


马雪洋,⼥, 2020年毕业于洛阳师范学院艺术学院美术系,获学⼠学位。同时 2019-2020进修于荷兰皇家美术学院。2020年考取苏州科技⼤学艺术学院美术系油画专业研究⽣,油画创作以技法研究⽅向,师从潘道⽣,现研究⽣在读。

参展经历

第三届河北省⻘年美术作品展 — 油画作品《蓝》,2022.5

“五⼀”国际劳动节安徽美术⼯作者作品⽹络展 — 油画《韶华》,2022.5

中国⾼校美术作品学年展 — 油画作品《⻋窗外》博硕组-2022.3.25

第⼆届全国⼤学⽣美术作品展 — 油画《⻘涩》⼊选-2021.12

洛阳师范学院作品年展;《宋代花⻦⼩品》 — 2018



30×40cm,油画

于雅婧 作品


美不该被定义。

唐朝以胖为美,古欧洲以秃为荣,其实每个人都可以美得很出色,几年前,许多女性在追求瓜子脸、尖下巴,但现在被叫做“蛇精脸”。美是态度而不是一种模板,学会和不完美的自己和解,没有人生来完美,没有人是朽木不可雕的,比起追求复刻的美,不如建立起对自己的尊重和爱,才是拒绝容貌绑架的最优解。


于雅婧,籍贯:内蒙古鄂尔多斯,就读于四川文化艺术学院。



古北水镇一隅

76×56cm,水彩风景

许锦和 作品


无论对一幅画或者是对一位女士,第一眼望过去觉得舒服,之后想再望多几眼,便是被它/她的「美」所吸引。如果不美,望完一眼之后,觉得没有吸引力,就不会再望。

但是「美」纯粹是个人的感觉,并非所有人的审美眼光都一样。古语有云:情人眼里出西施,就是这个原因。

每个人对「美」的定义都不同,个人对美的定义与该人的教育水准,品味和职业等等都有关系。艺术家对好多画作都觉得美,不断地去发掘该作品的美。对同一画作,一般职业的人未必会欣赏,或者根本就没有兴趣去硏究该画作美在何处!


许锦和(Thomas HUI) 毕业于「香港华仁书院」及「香港大学」,也留学英国,获商管硕士及法律硕士学位;也考获会计师及律师资格。及后毕业于「中国美术学院」水彩画课程。

作品曾多次入选国际画展,包括中国、意大利、英国、美国、加拿大、瑞士、马来西亚、泰国及越南等等。作品入选:2021年「潮汕水彩画双年展」、2021年「加拿大国际元旦画展」、2021年「首届粤港澳大湾区水彩画展 」、2021年英国「国际水彩画大师赛」入选「全球200强」、2021年「美国洛杉矶第三届风景国际大赛」获得优异奖及奖金、及2022年「瑞士公开绘画大赛」。

现为「香港美协」及「香港画家联会」等画会会员。


​印记

120×150cm,布面油画

王涛 作品


敦煌系列,选材敦煌石窟,见证着一方文化的荣耀与沧桑。很多年前过去采风,买了很多莫高窟壁画的书籍带回来。这些年每到忙碌之余,时不时都会翻看这些画册,重新回味那片美艳、精湛的稀世珍宝。喧嚣过后是沉寂。

我不想我的作品给人太多躁动感,我希望画面带去的是安静之后的沉思。满怀虔诚和敬意,在作这一组作品时,我通过构图等一列处理,有意识的弱化宗教意义,凸显历史与文化内涵,并摒弃了现代化的综合性材料,只一笔一划,原原本本,如传统工艺样,只为镌刻其美,愿观者感动于心。


王涛,一直从事教学工作数年。其作品被众多藏家收藏。



​阳光下的村宅

​21×28cm,油画棒

龙享荣 作品


美术作为视觉艺术,就一定是形、色和意作用于人的眼睛,通过视觉神经传达到大脑加工而形成的心身愉悦的感受。


龙享荣,63年生于重庆,汉族,现居普洱。
中国美术家协会重庆分会会员
重庆市油画学会会员
普洱市美术家协会会员
重庆市艺术摄影家学会会员
写生中国入驻艺术名家
中国写生会普洱分会会长
陕西当代水彩粉画研究院理事/研究员
中国水彩粉画艺术家联盟委员会会员

中国水彩商城签约画家玖叁重庆书画院副院长中国国际抽象艺术联合体副主席



迎峰

布面油画

吴平涛 作品


我对美的理解和老一辈架上艺术家不一样,因为他们确实画的太好了,好到只能进博物馆,北京军事博物馆的那些馆藏历史题材的绘画,几乎是这类艺术家的巅峰作品,我没有必要去锦上添花。今天中国艺术的进一步发展就在于原创,老一辈艺术家的时代已经结束了,在数码绘画的时代,真心希望自己不要再像老一辈艺术家那样,一味服从前人的规范或他人的好恶,无论前人的规范或他人的好恶所形成的“经典”有多好,一旦成了牵制人的思想和行为的强制性规范,都会成为一副枷锁、一个牢笼。


吴平涛,现在是电工,以后是独立艺术家。


陈懿舒 作品


「美」源于生活,源于自然,如空气般包围着我们。「美」是包罗万象,是超越时空,从创造、变更、传承、揉合、突破,循环不息。「美」是客观的,是主观的,把感情注入物象中,赋予了生命力,一瞬间触动人心的,就是美。


陈懿舒在香港接受教育,考获文学学士及文学硕士学位。修读香港大学专业进修学院「创意人体写生证书」课程。
学习水彩画超过十二年。目前担任「香港教师水彩画研究会」会长一职。作品曾多次入选国际画展,计有中国、意大利、加拿大、越南及中国台湾等地的画展。近年作品入选的画展,包括:「2021年首届粤、港、澳大湾区水彩画双年展」、「2020潮汕水彩年展」、「2021年元旦中国、加拿大国际水彩画网络展」丶「《2020西递/宏村国际水彩艺术交流展》水彩大联展」及「2020年宁波首届国际艺术写生作品展」等等。
现在是「香港美协」及「香港画家联会」等会的会员。

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​【奥之印象】系列一

抽象艺术数字涂鸦,尺寸可变

张灵敏 作品


张灵敏

2003年毕业于中国美术学院

中国潮象艺术创始人

中国当代潮流艺术IP艺术家代表

中国知名设计师


【奥之印象】系列二

抽象艺术数字涂鸦,尺寸可变

张灵敏 作品


​春韵

布面油画,50×55cm

陆优伟 作品


一种自然流露的美,一种人为有意修饰出来的美,都是人们对美的向往和追求的。


陆优伟
出生于上海
擅长人物画
上海大学美术专业学历 研
中国美院2020-2021届油画高研班结业
全国美术专业教师资质
一级美术师
上海市工艺美术行业协会会员
2021年作品由中国证券博物馆收藏
2021年全国第九届中国梦想杯获金奖
2020年全国二十届庐山杯获金奖
作品多次参加全国及市、地区美展及各种报刊、
杂志等出版,被大学等机构收藏。



​​高原晨曲

丁筱洁 作品


子曰:《诗》三百,一言以蔽之,曰:思无邪。“小子何莫学夫诗?《诗》可以兴,可以观,可以群,可以怨。”这也许应该算是最早的文艺评论了吧。孔子认为,艺术作品应该是作者的至情流溢,直写衷曲,不应该有伪托虚徐之意;应该内容健康,思想积极向上,符合社会的审美标准,对于观众应该有所裨益。这样的理论放到今天也仍然有很积极的意义。美,没有固定的标准。

对于不同的人,不同的经历,不同的社会地位、教育背景、生活背景的人和群体,对美的理解有所不同。面对同一件艺术品时,会有各自不同的认识,也就是说带有很明显的自我主观性。“自牧归荑,洵美且异。匪女之为美,美人之贻。”很好的诠释了这个问题。天地有大美而不言。四时变化,鱼潜羽翔,花开花落,月缺月圆……都有美好的文学艺术作品流传于世。说明美虽然没有固定的标准,但对于真正美好的事物不同的不同的人和民族有一种趋同的认识,也就是大家都认为很美好。真实,健康,自然,善良,积极向上振奋人心的作品,才是真正的美。


丁筱洁:又名洛阳丁丁,1991年生,祖籍太康县,现居洛阳。中国壁画学会会员,中国工笔画学会会员,中国女画家协会会员,北京工笔重彩画会会员,李可染画院青年画院画家,河南科技大学艺术与设计学院美术系教师,河南省美术家协会会员,洛阳市美术家协会理事,洛阳市美术实功会花鸟画艺委会副秘书长,洛阳市第八届青联委员,洛阳市新的社会阶层人土联谊会理事,洛阳市老城区美术家协会副主席,洛阳市瀍河回族区第九届政协委员、第十届政协政协常委。


​宝藏—敦煌莫高窟

布面油画,180×150cm

陈军琪 作品


陈军琪, 字誉之,号悟道。籍贯湖南湘乡,出生于湖北武汉,毕业于湖北美术学院,现生活工作于北京。中国金融美术家协会副主席,中国人民银行文联美术家协会副主席,中国少数民族美术促进会会员,湖北省美术家协会会员,日本国际艺术研究院研究员,中国画创作研究中心创作员,天津湖社画会研究员,国家一级美术师,加拿大维多利亚皇家艺术学院客座教授。



​莲

李小亮 作品


美是一种体验的过程,需要用心体会营造画面的气氛,从而提高对画面的表达情感。


李小亮,1993年生于甘肃西和,2015年就读陇南师范高等专科学校美术教育专业,同时在艺术家孟小为工作室学习,2018年毕业在新疆和田县巴格其镇第三中心小学任教。



​包的世界

中国画、综合材料,248×129cm

王红丽 作品


什么是美?美是无处不在的,美也是我们社会中不可缺少的“滋味”,同时美也是开放的,流动的,不断更新和完善的。美的概念是抽象的,但是美的内容却是具体的,可以把握的。我们生活中存在美,自然界也存在美,同时还有艺术家手中创造的美等等,因此美无处不在。


王红丽,目前就读于曲阜师范大学,是美术学中国画方向的研二学生,本科和研究生期间,主攻国画山水方向,在校期间,努力学习专业课知识,不断提升个人,文化修养,多次在各种绘画比赛中获得奖项。



越南山谷

布面油画,60×90cm

西田熊 作品


作品画面突出了东南亚风格的画作在越南山村的绿色山村色彩,山谷,山川之美,中间的小桥,小桥下河面上渔民划船的动作与自然和谐相互“交流语言”。可以看出来这个山里面的人安逸的生活很开心,整个画作带给了清风自来的安静的生活。


西田雄,1987年3月5日在北京西城区出生,一位真诚,爱艺术的帅小伙。



​军人​布面油画

全革军 作品


美无处不在。美有物质的存在,也有抽象的存在。一座高山,一片绿色的庄园,都使人愉悦。同样,那悦目的绿色,一样令人感受到美好。


全革军,中国美术家协会会员 、国家一级美术师,高级工程师。法国FDI 公司及 Mer de la Chine 公司法人。曾考取公费留学巴黎高等机械及材料学院。曾获中国部级科技进步二等奖。有三项国家专利。

法国“一带一路”协会会员,参加“国际抗疫画展”。曾参加阿联酋千年之约书画展获荣誉证书及东京十九届国际画展获优秀作品奖。孔子画舘“签约艺术家”。获“国庆70周年名牌产品画展”二等奖。作品曾被安徽《大美和县》博物馆及法国、日本等国际友人收藏。 曾在法国马赛高等美术学院进修。曾在国外五十几个国家工作或访问。2020年曾参加意大利米兰、法国巴黎画展及纽约展。2021年油画作品在巴黎卢浮宫克鲁塞尔厅展出。

2021年五月参加庆祝中国共产党建党100周年––中国美术名家邀请展。且为国际书画联合会会员。法国“一带一路海外促进会”专业绘画指导老师。加拿大L 维多利亚皇家艺术学院东方艺术研究中心客座教授。中国艺术平台艺委会委员。



望归

布面油画,120×75cm

王婷 作品


画画捕捉美,发现美。大自然带给人类生命,大自然的一切万物,都来自愈生命,还有宇宙生命。人类也要去保护地球,捍卫地球。生命无限,无限力量。画家向往人类的未来,未来是美好的。纵观人类的发展历史,经历了无数的灾难和毁灭性的破坏,其中包括战争,自然灾害,唤醒人们回归自然。


王婷,法国华艺驰声艺术协会会员,当代著名女画家,她是后艳俗艺术流派的重要画家之一,其作品的表现形式看似唯美,但在其画面的里面实际表达的是画家内心对我们人类生存环境的反思。让人类关注生存空间的保护,不要再无度地向地球索取太多的资源,要保护环境,不然,人类在不远的将来便无法再地球上生存 ! 所有的生命都会远离地球,远离这被人类破坏的这个无法生存的世界 !

王婷--这位70后的青年女画家,在用她的画笔有力的在惊醒这无度,无知,还在对这美丽的星球造成伤害的我们自己以强烈的呼唤 ! 醒体吧--人类 !


​蛙图腾系列-蛙怪的美丽脸庞

布面丙烯,30×40cm

梁柱 作品


艺术与诗歌对我来讲是什么呢?是心境、是奔放、是宁静、是心的真正自由、是人性、是回忆、是豪放、是善念、是展望未来、是情谊、是樱花、是京都之艺伎、是北海道之漫天飞舞的美丽白雪、是思想、是感悟、是纯真之爱情、是心性追求、是内心孤独、是忧伤、是悲伤无助、是悲壮人生、是极致个性、是人情世故、是坚持理想、是反思人生、是武士道精神、是侠客精神、是生活中的点点滴滴、是坦然面对那感伤的一切一切啊!其实这也是我梁柱对美的理解与感悟啊!


梁柱,2004年毕业于上海师范大学成教院装潢设计专业。作品被私人及机构所收藏。

参展经历:

2021.《第三届国际抽象网络展》-线上展

2021.《似非吃烟火食人语—2021与艺术的梦想》-线上展

2021.《EASACIM青年1st(Online)展》-线上展

2021.《上海国际当代艺术展.东渡蛙城站》-上海汉典国际当代艺术空间-上海

2021. 《“冬会出雪”艺苑国际2021年网络画展》-线上展

2021.《大艺家当代大展》-Polis Space-上海

2022. 《食.色》艺术设计传播展-Polis Space-上海



​布面油画

​李志勇 作品


关于最美的理解,美首先要满足一项,那就是,秩序的美。然后才是艺术美,音乐的美,自然的美,社会的美,和谐的美。


李志勇
自由艺术家主攻油画
作品多次参加国内外大型展览并被艺术机构和私人收藏家收藏
1998一1999进修于中央美术学院
2014一2018毕业于首都师范大学表现性绘画高研班
2003入选山东省第十届新人新作展
2007入选山东省第四届写生展
2007入选山东省新农村建设写生作品获三等奖
2009入选齐鲁风情油画展
2013入选中国十艺节山东作品优秀奖,
2013美丽聊城展示工程二等奖
2018山东表现绘画八人展
2019首都师范大学纸本创作展



摄影

谢邺旻(谢莹)作品


美从来不被定义,每个人都有自己独一无二,无法复制的美,任何人都有追求美的权利,我心中的美:永远年轻的心态,永远热泪盈眶,热爱之美;相信自己一定能抵达心之所向,成为自己想成为之人,自信与坚毅之美;让身边的人能因为我的存在而幸福快乐,分享与助人之美;常常不忘把笑容挂在嘴边,洋溢之美。


谢邺旻(谢莹),00后,中国国籍,视觉艺术无限联盟联合创始人,本科戏剧影视文学与汉语言文学双学位;现理学硕士在读,非具象影像艺术家,热爱摄影、文学、健身。

参加展览:

2021 ABSTRACT·首届中国“吉林抽象”艺术展

2022 ABSTRACT· 中国抽象艺术12省联展

2022 疯狂交流会·国际新当代艺术作品展

2022 “筑梦无界”中国当代艺术作品展

2022 “一半一半”中国当代艺术作品展

2022 “内心小孩”中国当代艺术作品展

2022 “惊蛰新化”中国当代艺术作品展

2022 十八度灰美术馆西安抗疫美术展

2022 《构·叙——视觉茶经》艺术展

2022 “时代·当代”艺术展

2022 “元奇点”当代艺术展

2022 “恭贺新禧”艺术展

2022“数创艺术季”ETART全国首届数创艺术季·艺术家数字藏品邀请展

部分获奖:

第二十届《金球杯》全国青少年美术书法摄影大赛中铜奖

第二十四届《金球杯》全国青少年美术书法摄影大赛银奖

第一届经典中国全国书画大赛少儿组铜奖

第五届奥林匹克国际青少年儿童书画大赛铜奖



​夏​布面油画,51×41cm

诸葛继锋 作品


美是抽象的,是客观事物自身存在的,发现与挖掘美是主观审视的结果。美的范畴及其广泛,大自然的美是其之一,她赐予我们取之不尽,用之不竭的灵感的礼物。日月星移,四季更新:春的生机,夏的繁华,秋的硕果,冬的期盼,其赋予我展开想象的翅膀,追求至善至美的创作意境,且其魅力滋润浇灌着我的心房,而不会枯竭,可谓美的归属感。


诸葛继锋,作品多次在多伦多Lusculpture Gallery展览。2020年作品入选中国艺术家意大利线上联展,2020年作品入选中国艺术家法国线上联展,2021年第四届新抽象主义暨年度展优秀奖,2021年参加人物画学术邀请展,2021年参加第一、三、四届新国际艺术线上展,2022年作品入选首届世界华人名家优秀作品线上展。著有儿童绘本《跟我数123》,《跟我读ABC》,《我们在成长》。



​无敌

水墨纸本综合,180×97cm

王飞 作品


质朴无华 !是我对“美”的深刻理解 !简单,有内涵,不张扬,让自己的人格魅力用生活的方式展露出来,这就是我关于“美”的行动表现 !追求质朴无华,我会永不停歇 。

咸阳 子飞

2022.5.23


王飞,1981年生于陕西咸阳,一位热爱生活喜欢艺术的普通农民。



筑.梦之天人一线

布面油彩,80×80cm

罗杰 作品


美,从广义上来描述这个概念实在是太大了,包罗万象,但从狭义上来理解,从自我认知的角度来理解,我觉得美就是每个人内心对任何事物美好的一种憧憬和诠释,作为一名艺术工作者、画家和美术爱好者来说,我觉得美是自身对外界的一种认知形式,它更像是一个抽象概念,没有固定的表现形式和语言,更多是发自于内心深处的一种声音!所以一个好的作品能否打动别人引起共鸣,这才是美的一种呈现!由此我以劳动美的题材创作很多作品这幅《筑.梦系列之天人一线》就是表现劳动人与自然与现代生活现状结合在一起呈现出来的一种美!


罗杰,2018年结束了10年的农村美术教师生涯,后在自己老家的县城创办了爱乐园创意美术,一直专注于绘画创作和美术教学,现为凉山州美术家协会会员、当地美术家协会副秘书长、当地美术馆、画院特聘画家,一直坚持油画创作为主至今!参加过两次省展和大芬美术抗疫主题线上艺术展!



小镇之秋

数码绘画,1280×768px

元野 作品


老子说:天下皆知美之为美,斯恶已。皆知善之为善,斯不善已。故有无相生,难易相成,长短相形,高下相倾,音声相和,前后相随。美是什么,是因为丑的存在,有对比才形成美。每个人的审美观念是不一样的。我是AI艺术师,有人可能认为AI绘画是没有灵魂的,但是画之前输入的提示词,其实就是画作的基因,绘画完成之后,对于艺术家来说,还需要对画作进行挑选,给它名字,给画作赋予意义,就好像我们给自己的孩子起名字一样。这个命名的过程,也是艺术创作的一个过程。所以在这个美的创作过程里,有来自于艺术家,来自于AI智能,最终也来自于观众的审美认知,是一个复杂多方面的过程。


元野,原名(王晓涛),加密艺术师,国际视觉艺术协会成员。他熟悉国内外经典艺术流派的发展历史,曾游历多国,对不同国家文化艺术有深厚兴趣和热爱。他是重度视觉艺术患者,资深设计师、擅长Processing编程语言,对计算机互动编程艺术、AI创作有深入研究和实践,擅长赛博朋克、抽象艺术风格和各类前卫艺术元素的融合。


艺术家的照片回忆录


唐晗朔同学


坚持艺术梦想的李勇強


​罗杰老师

诸葛继锋老师

陈仁智老师


​王婷老师


​熊拯老师


​美丽可爱的柳丁姐姐


​蔡树本老师在写生


​热爱艺术的农民杨效旦


​爱笑的李涛老师


李明老师


王立华老师


​元野老师


​​李志勇老师

帅气的孟晓峰老师


王飞老师


王泽羿同学(王飞老师的儿子也喜欢艺术)


蔡培伟老师


​龙享荣老师


亓文老师


蒋佳瑶同学


马雪洋同学


许锦和老师

陈懿舒老师


​吴平涛老师


谢邺旻(谢莹)同学


​张灵敏老师


​于雅婧同学


​陆优伟老师


丁筱洁老师


陈军琪老师


程星婷同学


​李小亮老师


​康建都老师


​帅小伙西田熊

​王红丽同学

​全革军老师


​梁柱老师


​任嘉同学

更多关于美的想法:


美并非自生的,美依托客观事物,而需要人去发觉。不同的人对同一种美,又有不同的感受。

--木头


每个人对美的定义是不一样的,因为美是一个抽象的概念,是感性的视觉,有人觉得真城善良就是美,有人觉得健康就是美。

美是没有标准答案,我觉的美是一种关系,美不是单一存在的,而是你中有我,我中有你的一种包涵。没有对比就没有美,美是对比之下得呈现。

--李小亮


美与不美,作品本身会说话。在藏家买单的当代,我要画得足够好才行,其他都是扯淡。

--北冥有鱼


选择一到两件自己喜欢的事情,坚持一辈子!就是美。

--长风


不同时期、不同地域对美有不同的审视。唐朝以胖为美。而今日转变为瘦为美。以我之见,不论肤色,不论胖瘦,只要健康,匀称,阳光就是天下美之所在。

--全革军


在清净中远离浮华,在平淡中超脱尘俗。美不自美,因人而彰。

--素心


小时候最大的依靠是甜,但随着经历的增多我渐渐的依赖起苦来。早餐新增的一杯黑咖啡,午餐新增的一盘苦瓜,因为在我看来苦的滋味不像甜那样使人沉沦、眩晕,而像被美工刀划破的指尖,溅洒的液体让模糊的意识清醒过来,这种感觉刺激我常保持觉知,以免沦为幻觉的奴隶。

在当代,网络压缩了人们沟通的距离,都市压缩了人们身体的距离,一派欣欣向荣,可每当我漫步在都市中时我却拥有前所未有的孤独,在拥挤的车站,在拥挤的街头,人头攒动,明明四周都是人,我却无法感知它们的存在,明明到处都是高楼,我却感到沙漠般荒凉,物质距离上的接近却导致了精神的疏远。

冷漠、自私、围观,原来世界上最遥远的距离不是千里之外,而是个体与个体间的漠然,如货架上一包包真空包装的鲜肉,除非你拾起你的美工刀将其狠狠划破,让红色燃烧,否则将如磐石般维持下去。

每当夜幕降临夜色才会让这里的变态越发的显现,五光十色的霓虹灯照亮这,反而让这里更加迷失、黯淡,建筑和建筑孤立着,车辆和车辆孤立着,灯与灯孤立着,这里充斥着人造的冷冰冰的物品,黑夜只会让人迷失,可璀璨却会让人疯狂,这里没有人却充斥着人迹,一扇扇并排排列的窗里封存着迷失荡漾的灵魂。

美在哪里?

--程威


所有真实的、真诚的,朴素的东西都是美的。

--老壶


美是最真诚的告白,是通过艺术语言发自心底深处的声音。艺术家往往通过直觉感受,以新颖的感性的美的形式,创作富有活力,富有思辨精神的作品。

美是发现,美是敏感,美是自然而然 ,好像葡萄酒的酿造由无色到散开的绚丽色彩产生的沉淀,更如只缘身在此山中的心境!

--凿作


彝族选美比赛中,除了要长相美丽,还要有服装、才艺等表演,以传承和传播彝族传统审美、道德和传统礼仪文明,展示民族文化的魅力,培养健康审美观念。才华与美丽兼备,才能成为彝族人心中的最美。
我们可以追求一种美,变成自己喜欢的样子,但是不要把自己理解的美变成一个标准去约束别人,能够尊重别人的人才是最美丽的。定义女性美的人,就只有她自己。

--孙晓

不求美得美。

--顾春燕


如梦如幻的温暖,如同春风,一夜让鲜花盛开。女子的美,如花、如水、如梦,如幻。

--周密

美术史里面有各式各样对美的诠释,很难一言以蔽之。但我觉得在当下好像审丑更有价值!

--李强强


美是一种生理性的原始纯粹。

--杜一河


不似之似是为美。

--伯山

美的定义过于广泛,只要能够给与我精神上、心理上刺激的,不论欢喜与悲凉都有美的存在,因为我被触动到了……

--王一帆


仫佬族女性身着节日盛装,服饰上的图案,艳丽的色彩元素以及抽象的绘画表达增添了少数民族女性独特的魅力,这也是美。

--姚丽双


美是一种颜色,是我们的生活不可少的东西,它可以让我们生活有了新鲜感,让我们更加有动力。美的艺术,美的热情,美的灵魂。艺术有了美的搭配就有了一个很漂亮的画面。一种幸福,一种浪漫。美来自大自然的语言,美来自艺术家的灵感。

--西田熊

我认为美术,美的艺术,就一定要搞明白什么是美。搞美术的不知道什么是美是没有出路的。所以你们的展览触动了这个大问题。好!
--郭连章


美不自美展览观后感:


很赞的!视觉很广,时代感强,有世界美术潮流方向趋势,比较前卫,不落俗套,自然自己自由!每位有艺术家的思想和理念,真不错。

--陆优伟


看了美不自美--2022与艺术的梦想线上展,让人耳目一新、清风拂面;画展的定位接地气、近民风,百花齐放,百家争鸣;艺术源于生活、高于生活的深意充分彰显!正如画展的组织者的网名“大凉山妹妹”一样,清新、朴实!

--李涛


非常认真的看完了,策展人用心了,很特别,很有趣的展览,虽然是线上展,但是很生活化,每一个参展的艺术家都是一个有故事的人,其实艺术不仅仅在美术学院,在美术馆。艺术更在生活之中,人人都可以是艺术家。策展人的展览设计非常有巧妙的融入进了每个老师的生活。艺术的道路或许是艰辛的,砥砺前行,路上会有人做个相伴,可能大家不认识,却有共同的追求,打破了时间与空间的界限。祝大家生活快乐,幸福安康。

--张传新


我们的线上展开幕了!没有名人发言,没有鲜花、没有掌声,没有人潮流动、车水马龙,只有一颗颗真诚的心。艺术随时代变,远离意识形态,怎么玩儿都行,我自己来点掌声吧!星星之火,可以燎原,祝展览成功。

--北冥有鱼


“花儿缺少美,蜂蝶自远飞,根脉缺少美,立足不牢固。”“人世间只有美丽,才将永恒。”“美无处不在,美存在于宇宙的每个角落。”

“美或藏于内心,或溢于外表,只要心藏大爱那事就美了。”

“美,是人类抽象的名词,是创新思维的动力,是黑白灰色彩之间轮回的互动,是给人们心灵深处带来愉悦的感受和悲喜的景观……!”

“美在自然中,美在生活中,美在心灵中。艺术家发现美,感受美,创造美!”

以上是这次展览中画家们的部分表述,很好!艺术是美的表现,是最高形式的美,所以,作为画家、艺术家一定要对美有个深刻的认知,虽然目前美学上对美还没有定论,但是,这不妨碍画家和艺术家们去研究,去把握,去探索,去表现美。

相信,提高对美的认知一定会促进绘画水平的提高。

祝大家天天进步,年年前进!

--郭连章