郭桢高氏兄弟等28位艺术家联合上榜2020中国当代艺术10大新闻私属艺术公众号 曹喜蛙
据北京消息，2021年元旦前夕，由《私属艺术》公众号发起，私属艺术实验室、优制谛酒文化沙龙等主办，《2020中国当代艺术10大（微信）新闻》通过社交媒体投票日前产生。本次活动学术主持、艺术评论家、互联网哲学家曹喜蛙，发布了《2020中国当代艺术10大（微信）新闻投票结果报告》。
2020年28位域外华人艺术家，他们分别来自世界12个国家和地区，澳大利亚、新加坡、美国、德国、加拿大、以色列、希腊、澳门、法国、英国、泰国、日本等，以《疫情•移情域外华人艺术家邀请展》联展形式，共同登上2020中国当代艺术10大新闻。
这28位艺术家分别是：安迪杨、艾忠亮、蔡青、陈筱薇、关伟、段英梅、郭艳、郭庆玲、高氏兄弟、郭桢、何昊远、黄华、李消非、刘骐鸣、马永峰 、牟恒、任前、吴方洲、王玉 、谢晓泽、奚建军、徐坦、许仲敏 、谢蓉 、杨千 、张可欣、周平等。
徐坦，1957年出生于武汉，毕业于广州美院，现居住在新泽西和深圳，曾经参加过，上海，柏林，威尼斯双年展等展览。
陈筱薇（1978年生），她曾是波士顿美术馆艺术学校的客座艺术家讲师。她曾获得纽约Artadia 艺术基金会波士顿艺术家前二奖项和奖金赞助，并在布鲁克林ISCP国际艺术家驻扎中心进行绘画项目；2019 ART OLYMPIA 2019 国际公开艺术大赛，日本; 2017 The Arte Laguna Prize国际艺术大赛入围奖，2017年意大利威尼斯Nappe Arsenale and TIM Future Center艺术中心阿尔特·拉古纳等奖。在马萨诸塞州波士顿市市政厅；纽约大都会艺术博物馆；Brattleboro博物馆；Limlip艺术博物馆；纽约Waam博物馆；纽约Arnot艺术博物馆；韩国Chungnam大学美术馆等展出。
关伟，男，1957生于北京。1986毕业于首都师范大学美术系。1990定居澳大利亚。2008北京设立工作室。现生活、工作于北京和悉尼。曾举办过70多个展，260多次联展。
谢晓泽，国际知名艺术家和艺术教育家，斯坦福大学艺术和艺术史系Wattis讲席终身教授。近期展览包括在纽约亚洲协会博物馆和丹佛美术馆的个展；重要群展包括去年第十届深圳国际水墨双年展、2018年首届安仁双年展和2017年南京国际美展。曾获纽约乔安 · 米切尔基金会、波洛克基金会等机构艺术家奖金。作品被诸多博物馆和文化教育机构收藏。
郭燕，1995年毕业于西安美术学院油画系。个展：2020 “灵魂的原乡——关于两个艺术家的对话”，力邦美术馆，温哥华，加拿大。2016 “‘自然的边界’——郭燕版画个展”，融空间，温哥华，加拿大。2016 “‘别处’——郭燕作品展”，成都蓝顶美术馆，成都，中国。公共收藏：中国美术馆，上海张江当代艺术馆，上海徐汇艺术馆，北京元典美术馆，西安美术馆，广东当代艺术中心，成都蓝顶美术馆，美国思班艺术基金会。
艾忠亮，1963年生于重庆，1987年毕业于四川美术学院，作品主要以装置，影响，行动艺术为主要表达手段，内容主要涉及关注于社会性题材！
郭桢，艺术家，策展人。1982年毕业于中国美术学院国画系并留校执教于中国画系，是改革开放后水墨艺术最早的探索者之一。1986赴美国旧金山艺术学院留学，1987年赴加拿大约克大学艺术学院访问学者，1988年在纽约设立郭桢工作室。苏富比等国际大拍卖公司多次推动其作品。近几年先后策划和参加了：中国长沙的“存在”国际女性艺术展、美国莫纳当代美术馆的“请触摸，身体边界”大型展览。韩国全北道立美術館“亚洲女性艺术家展览”等。現生活和工作在紐約。
高氏兄弟（高兟、高强）现居北京-纽约, 1985年开始合作从事视觉艺术创作，作品被法国蓬皮杜艺术中心、美国旧金山现代艺术博物馆等艺术机构收藏。
郭庆玲，出生于中国湖南，1998年毕业于上海戏剧学院舞台美术系。现生活、工作于上海和纽约。作品形式以绘画为主同时还涉及影像、装置和广播剧。主要探讨社会各种类型的“女性”，具有很强的社会实践和社会干预性。
蔡青，一个艺术家，策展人和艺术批评家，活跃于当代艺术和行为艺术领域，同时他也军队艺术教育，曾任新加坡南洋理工大学艺术学院教授。在新加坡和中国许多重点艺术学院担任客座 专门着《行为艺术与心灵治愈》 2012年，北京世界图书出版社；或《专职教授，传授当代艺术和举办工作坊》。 《行为艺术现场》 2013，北京世界图书出版社； 《实验艺术实践-行动在海外》和《蔡青2015行为艺术年鉴》 2017均由北京今日美术馆出版社出版。
何昊远，1964年4月11日生于中国内蒙古。作品被世界各地的机构和艺术收藏家收藏，包括德国，法国，荷兰，挪威，瑞典，丹麦，瑞士，澳大利亚，新西兰，墨西哥，美国 ，加拿大和以色列。
摄影家黄华
黄华，摄影艺术家。2000年起进入媒体；2015年开始摄影创作，2018年移居希腊。现生活和创作于雅典。
李消非，1973年出生于中国，1998年毕业于广州美术学院油画系，现居住、工作在纽约和上海。2007年创办上海非艺术中并任艺术总监。2010年获纽约亚洲文化艺术协会、瑞典IASPIS国家，新西兰亚洲基金会等艺术家基金。2020年获第66届奥伯豪森国际短片电影节“评审团奖”和“国际影评人奖”。
马永峰，艺术家、策展人。1976年生于山西， 现居德国柏林。早期的艺术实践主要是录像和摄影，2002年的录像作品《漩涡》获得了广泛的国际关注，曾在MOMA PS1和洛杉矶当代艺术馆展出。2007年之后的作品更多的关注社会干预、装置、情境和事件等参与性的实践，他的目标是发起一系列的自我组织化的项目，寻求直接和社会相关的艺术实践。目前正在运作的一个持续性的项目Forget Art，具有灵活多变的特征，包括展览、游击性干预、社交媒体的应用等等，但是他的策略在于微妙地介入到机制之中，注入新的概念和方法，并将其运用到他的社会实践和抵抗之中。
牟桓，1986年毕业于四川美术学院,1997年-2000年于德国杜塞尔多夫艺术学院学习，同期于1996年和1998年分别获得DAAD艺术基金和Freeman艺术基金支持，并参与艺术家驻留项目。现生活及工作在德国杜塞尔多夫和中国上海。其作品多次于中外艺术空间展出，其中包括柏林中国文化中心，瓦伦西亚现代艺术博物馆，上海多伦美术馆等。
吴方洲，1968年出生，1984年移居澳门。于澳门理工学院艺术高等学校“视觉艺术系（油画专业）”学士。广州美术学院“现当代艺术创作及研究”硕士。现职澳门艺术博物馆展览策划。 一位跨媒体艺术家（油画，版画，观念摄影，行为艺术，录像艺术）。
前任，1971年出生于中国重庆。1995年毕业于四川美术学院美术教育系油画专业。现生活工作于重庆、纽约。从1999年至今，任前的跨媒介和跨领域工作包括：现场行为表演、装置，声音与录像艺术，摄影等，曾经组织策划过重庆早期的《失语》观念艺术展，《渡》新媒体艺术展。2006年获得英国著名雕塑家安东尼•格姆雷“亚洲的土地”艺术基金奖。2005－2006年获得英国文化协会的邀请，到英国进行驻地创作。2017年4月获得德国杜塞尔多夫城市文化局邀请为驻留艺术家，2017年6月获得美国杰出艺术家申请，旅居美国纽约。
王玉，1973年出生于江苏，1999年南京艺术学院硕士毕业，后任教于上海大学美术学院，2001年赴法，2003年巴黎一大硕士毕业，之后自由创作，研究尝试在画面上展现出一种 ‘’活着的肌肤’’ ，透明、滋润、可触，来表达人类的脆弱和敏感。2014年得到美国颜料商Golden 的技术支持，特制的Skin tone medium使它得到完善。
奚建军JJ Xi, 出生中国江苏南通，1986年毕业于中央?艺美院（现清华美院），1995年毕业于伦敦?学哥德史密斯学院。现?作?活于北京和伦敦。其作品形式涵盖?为、装置、雕塑及绘画。作品在世界上20多个国家的主要美术馆和画廊做过个展和群展，并被多家专业机构收藏。
段英梅，曾就读于行为艺术之母玛丽娜·阿布拉莫维奇。1995， 参与《为无名山增高一米》的东村艺术家集体行为作品。
许仲敏，1987年毕业于四川美术学院，1992-现在工作生活在伦敦/北京。其装置艺术作品在众多国际与国内美术馆，基金会和画廊展出并收藏。
杨千,1959生于四川成都。现居住和工作于北京。1982年毕业于四川美术学院油画系，获学士学位；1988年毕业于美国佛罗里达大学，获艺术硕士学位。曾多次在美国举办个展。作品被美术馆收藏：其中包括：中国美术馆、德国K21当代美术馆、乌里·希克基金会等。主要奖项：THE LESLIE & FRANCES POSEY基金会一等奖。第二届“全国青年美展”三等奖等。
周平，日籍华人艺术家，1998年西南师范大学（现西南大学）美院油画硕士毕业，1999年～至今定居日本横浜。多次获得日本艺术大奖，先后被特例推荐为亚细亚美协会员、日本近代美协会员，国际美术评论家选考委员会A.M.S.C西班牙本部认定艺术家。
谢蓉，毕业于伦敦艺术大学中央圣马丁艺术与设计学院和英国皇家艺术学院。其作品曾在全球12个国家展出，她在2017年获得了40岁以下的透视艺术奖，2019年获得了中国当代艺术奖。
张可欣，当代艺术家，艺术批评家，策展人。“东盟与中国-10+1艺术战略”创建人，著名东南亚当代艺术研究学者，泰国国立艺术大学客座教授。十几年来，张可欣以鲜明独特的当代艺术家个案形象活跃在国际艺术舞台，在运用多种当代艺术语言进行创作之时，又作为当代艺术批评家及策展人身份介入世界当代艺术领域。现于北京，泰国曼谷和印尼马格朗设有艺术工作室。
刘骐鸣，跨媒体艺术家，策展人。1972年生于中国四川；1995年毕业于四川美术学院。1995-2006年先后任教于阿坝师专艺术系和西南科技大学艺术学院。2006年从大学辞职至2017年，作为职业艺术家工作、生活于北京。2017年至今移居纽约，从事自由艺术创作。其作品形式涵盖?为、装置、影像及绘画。作品在世界上多个国家的美术馆和画廊做过个展和群展，并被多家专业机构收藏。目前运作一个持续性的非盈利机构NYRCA项目，项目包括社会介入、展览以及国际互动等。
安迪 杨，导演 摄影师 艺术家。“带艺术进入乡村”云南大理州，纪录片《无中生有》，《神灵附体与艺术》。“行走 红灯区”阿姆斯特丹。
策展人杨俊
杨俊，80后，策展人，艺术学硕士。曾就读于北京舞蹈学院与四川大学艺术学院，任教于中国西南科技大学艺术学院。 现居纽约，美国纽约当代艺术研究所研究员。有专著《女性舞蹈体语研究》以及数十篇艺术类学术论文发表。
2020中国当代艺术10大微信新闻入选的详细情况情况如下：
1、隐居宋庄，仇闻天个展，出品人张宝华，策展人蓝京华，北京798感叹号。起哄美指数29%。
2、墨吼-姚兴文艺术展，学术主持贾谬，学术主持霍香结，出品人刘海博，主办单位个山美术馆。北京宋庄。起哄美指数18%。
3、推演-王江东个人展览，杨卫、李擎策划，管郁达学术主持，贵之美术馆。重庆万州。起哄美指数14%。
4、从黄河到泰晤士河，野雪-黄河，野雪个人艺术展，受中国标志性水道启发的纸上作品，英国丽贝卡·霍斯卡美术馆。英国伦敦。起哄美指数10%。
5、苏丹成长自述《闹城》，花城出版社出版，插图都是当代艺术家，如陈流、王兴伟、李天元、刘力国、杜宝印、刘亚明、王宁、宋永平、宋永红、于会见、唐志刚、张炜、陈文令、艾旭东、祁志龙、王宏剑、邓箭今、白晓刚、刘野、段建宁、刘瑾、摩根、沉睡、岳祥等20位，近80幅作品。广州。起哄美指数5%。
6、老栗的字-栗宪庭书法展，斑驳艺术中心，南京/线上。起哄美指数2%。
7、丁秋发当代绘画作品《看见125》全球发布主题曲《My Big Love》，由中国上海逸仁文化传媒有限公司发行，歌曲由韩国作曲家柳承炫编曲以及作词，韩国HobbyBack组合KJ KIM和ERICRYOU演唱。上海。起哄美指数2%。
8、杭法基关于“王东龄先生乱本、墨书的声明”，指出王东龄有窃取杭法基早期的“书象”探索的艺术形式。北京宋庄。起哄美指数1%。
9、 “恒常与异变”-苍鑫个展，学术吕澎，策展田萌，麓山美术馆，成都。起哄美指数1%。
10、疫情•移情域外华人艺术家邀请展，主办纽约当代艺术研究所，策展人Grace Young ，参展艺术家：安迪 杨/澳大利亚、艾忠亮/澳大利亚、蔡青 / 新加坡、陈筱薇 /美国、关伟/ 澳大利亚、段英梅/德国、郭艳 / 加拿大、郭庆玲 / 美国、高氏兄弟/ 美国、郭桢 / 美国、何昊远 / 以色列、黄华/ 希腊、李消非 / 美国、刘骐鸣 / 美国、马永峰 / 德国、牟恒/ 德国、任前 / 美国、吴方洲/ 澳门、王玉 / 法国、谢晓泽/ 美国、奚建军/ 英国、徐坦/ 美国、许仲敏 / 英国、谢蓉 / 英国、杨千 / 美国、张可欣/泰国、周平/ 日本，美国纽约。起哄美指数1%。
曹喜蛙在报告中说，在移动互联网的背景下，当代艺术作为这个时代与前沿科学相对应的前卫艺术活动，始终值得从媒体角度去观察和研究。自2016年开始，每年12月份组织一次当代艺术微信10大新闻投票活动（2017、2018因曹喜蛙大病而中断），迄今已经举办2016、2019、2020三届了。2020年投票的围观人数为5781人次，共有3063人次参与了投票，另109人次为活动点赞，22人留言，16人为活动打赏。2020年投票人数为3663人次，比2016年的2670人次增加了34.86%，比2019年的1604人次增加了56.1%。2020年除了正常按票数排序推出10大新闻，同时公布了Top16条热门新闻。
本次活动倡导经典美、现代美、起哄美，起哄美是由曹喜蛙提出的，概括了互联网时代不同于以往时代新的美学，也是当代艺术生态生发的新状况，有表面、内里、细微、深刻、壮大、本质等的变化。但起哄美在哲学上，与经典美、现代美都是一致的，只是对新情况、新变化、新认识的研究。2020年除了线下活动，也将线上活动列入观察、评选，这是移动互联网的必然发展，但也是因为新冠疫情肆虐更特别的线上突出表现。2020年活动涉及到北京、上海、广州、重庆、成都、南京以及纽约、伦敦等，将全球、全区域的华人艺术活动都列入观察范围，这也是互联网发展当下的新的生活状态，整个世界都进入了华人艺术家的视野，域内域外互相融合。
近年兴起的微信新闻属于自媒体、社交媒体，但如今在移动互联网的新生态下，人们在自媒体、社交媒体上花费的功夫越来越多，在某种程度上微信的影响力要远远大于主流媒体，尽管主流媒体的权威地位不可摇撼，但这种新生的自媒体起哄力却也不可代替，微信新闻的小微却是潜在的人心去向的趋势表现，是当下与未来艺术势力的聚合。微信不是一言堂，当代艺术的微信10大新闻评选，就是以网友的投票为主，大家自主参加为当代艺术做主。报告还公布了2020中国当代艺术微信新闻Top16，比10大微信新闻多6条，是依据网友的投票顺序，更全面的了解当代艺术的微信新闻全面情况。
曹喜蛙在报告中说，这次活动是一次当代艺术新闻活动，主要关注朋友圈新闻的热度，对每个艺术活动影响更深的学术观察还需要专家们的更深层次的研究。
曹喜蛙资料
曹喜蛙，本名曹喜斌，1966年3月8日生，山西运城河津人，中国人民大学哲学系研究生。媒体人，互联网哲学家，诗人，艺术评论家，策展人。1988年在《北京文学》发表诗歌处女作，1992年开始北漂，先后在《诗刊》《星星诗刊》《中国诗人》《诗选刊》《诗歌月刊》《红豆》杂志等发表诗歌，组诗《核武器与癌》获得过全国哲理诗大赛一等奖，诗歌《爱因斯坦肖像》入选过北京大学出版社全国中学教辅书，有诗歌入选《北漂诗选》《中国网络诗歌年鉴》《中国诗人生日大典》《中国大湾区诗汇年选》等选集。从1998年开始，到2008年完成互联网哲学构建后，2010年开始侧重艺术评论，2013年获得雅昌艺术网年度最佳艺评人，2015年任中央数字电视国学频道主编兼美术馆馆长。迄今，已在《文艺理论与批评》《传记文学》《美术报》《中国美术报》《中国美术馆》《中国文化报.美术周刊》《收藏与投资》《大河美术》等专业报刊发表文章。2016年5月开始为独立学者，兼李可染画院宣传部副主任、人民大学休闲经济研究中心研究员、优制谛酒文化沙龙名誉会长，被80后、90后的青年艺术家誉为中国第二代当代艺术教父。著有《赢在互联网》《和明星去旅行》等。