策展人：岳洁琼
学术主持：安远远
展览时间：2019年10月19日——2019年11月19日
开幕时间：2019年10月19日（星期六）下午3点30分
展览地点：成当代艺术中心
“这是一张蓝图——鲍蓓艺术作品展”将于2019年10月19日在成当代艺术中心展出，此次展览展出了鲍蓓近年的新作，呈现了她近期的创作理念、状态与新的创作方法。
鲍蓓，祖籍徽州，1984年毕业于中央美术学院版画系，曾先后任职于中国文化部艺术局美术处、中国艺术研究院及中国美术馆，1987年移居美国纽约，2003年回国定居至今。曾于北京、上海等多地举办个展，作品多次参加国内外大型群展、联展，多幅作品被中国妇女儿童博物馆、英国艺术博物馆收藏、瑞士国家画廊等机构以及荷兰、德国、葡萄牙、新加坡、台湾等国内外企业及私人收藏。
此次展出的作品伴随着十二时辰展开，而十二时辰是中国人计算“日出而作 日入而息”刻度圆满的方式。如同事物的发展都是从这个点到那个点，其中时间和空间的跨度就是时空，所有时空都是有痕迹的，这个痕迹对艺术家来说便是用艺术作品表现出来的。痕迹是一个人的生活坐标和心理状态，痕迹是时空造就的，也是未来蓝图的依据。
《这是一张蓝图》
纸上综合材料、油墨、坦培拉 70cm ×150cm 2019年
·策展人前言摘录
蓝图是对于规划和计划的比喻，即使我们并没有给自己设计一张蓝图，冥冥之中，人生是否按照一张隐形的蓝图在徐徐展开呢？
当鲍蓓在某个冬日早晨的曦光中倚窗轻啜咖啡的时候，看着天慢慢亮了，突然萌生创作一组以十二时辰为主题组画的冲动。那个时间刚好对应的是卯时，太阳升起，光明普照，给人以勃勃生机之感。于是从卯时这件作品开始，她留意不同时辰给她带来的感受，陆续完成了整组作品。这组作品成为这次鲍蓓个展的主要线索，我们布展中在十二时辰组画间穿插了近几年鲍蓓的作品，是出于将十二时辰作为时间的象征来思考，将自然、客观的时间与人的成长不均衡的现实境遇结合考量。人的成长有快有慢，既有仲永般的早慧，也有姜子牙似的大器晚成，那就由着各自的慧根，按照自己的节奏成长，最终各自达成圆满。
我很喜欢《庄子》中的一句短语：“吹万不同”，意思是一阵风吹过来，吹到不同材质的物质上，回响和反应各有不同。对于鲍蓓的蓝图，每个观者也会有不同的感受，那些抽象的线条、色块、笔触所构成的“象”，可以被观者主动的还原为自己在过往某个具体时间点的场景所带来的情感记忆或行为经验。
鲍蓓的蓝图，也可以成为每位观者自身蓝图的切片。
—— 策展人 岳洁琼
《十二时辰之卯时/ 日出倒影》
纸上综合材料、油墨、坦培拉 160cm ×150cm2019年
·学术主持评论文章摘录
鲍蓓这些年创作的综合材料纸上作品独具风格，这些先用传统湿画坦培拉颜料手绘再刻木版印制、反复叠加多层画法与印法的作品是她在创作中独自摸索出的一个新画法，其所使用的综合技法手段丰富、呈现出的作品意境深远。这是她的社会阅历、生活经验、文化感知的浓缩萃炼。这些又刻又印、又写又画的独幅传统手工纸上作品，散发着迷人的浓郁气息，有情调有气度，甚至有些神秘。观赏这些作品，我感觉到画面中的刻痕、肌理、色彩，透着浓浓的岁月感受、人生经历、社会经验，这些作品以时间和空间为经纬，形式抽象、情感印象、精神具象，其画中气脉可上溯古代传统，下连当代生活，题目与画面相呼应，引人沉思。
—— 中国美术馆副馆长 安远远