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一张机票不买去8个国家如何做到?到安福路看第十四届ACT上海当代戏剧节就好

在这个上海“最妖”戏剧节上有来自8个国家的8部最前沿的当代剧场作品和一个剧场内的装置作品,共38场演出将在上话三个剧场轮番上演。

2019第十四届ACT上海当代戏剧节(ACT Shanghai International Theatre Festival 2019简称:ACT 2019)于日前在上海话剧艺术中心开幕。来自法国的戏剧《宅想新世界》来自西班牙的物件剧场《我的大项目》两剧同时在上话两个剧场首演,正式拉开ACT序幕。

在接下来不到一个月的时间里,上话将被浓郁的戏剧节氛围所包围。

上海当代戏剧节

上海当代戏剧节(简称:ACT)作为由上海话剧艺术中心组织承办的一年一度的表演艺术盛会,是上海每年向观众介绍国际当代优秀剧场作品的重要阵地,同时也通过历届ACT的举办,得以让沪上广大观众能够不出国门就可以了解到众多国际当代最前沿的剧场作品。

也正是得益于越来越多观众的关注,如今的ACT已不仅仅只是展示国际当代优秀戏剧的前沿阵地,更是各国艺术家们的交流平台。

2019ACT上海当代戏剧节总监喻荣军表示:

“上海当代戏剧节(ACT)一直致力于推介各种各样具有时代精神的原创作品或对经典作品的重新诠释,尤其是具有创新精神的当代作品,我们着重于作品与观众之间的沟通与联系,着重于艺术家在舞台上的不断探索与全新认知。”

此次ACT主题为“多维渗透Sip of New Dimentions ”,各国戏剧艺术家们拆解、打破剧场的传统规则,再从各个维度对剧场这一概念重新建构,8部风格迥异的剧场作品将陆续上演:

来自法国的戏剧《宅想新世界》(Germinal)

来自西班牙的物件剧场《我的大项目》(My Great Work)

来自印度尼西亚的舞蹈剧场《方寸之间》(Medium)

来自中国的肢体剧《山海经》(Shan Hai Jing)

来自格鲁吉亚的话剧《法律的例外》(The Exception and the Rule)

来自意大利的超文本戏剧《噼!啪!嘭!》(Overload)

来自中国的舞蹈剧场《新娘》(The Bride)

来自丹麦的独角戏《茱蒂斯》(Judith)

另有一场来自日本的剧场装置《冈田利规影像剧场》将在ACT期间向ACT购票观众免费限时开放。

2019ACT上海当代戏剧节节目总监黄佳代表示:

“今年ACT 的艺术家们把定义剧场的规则一一拆解、打破,再从各个维度对剧场这一概念重新建构。他们把舞台当成一个既空旷又充满可能性的新世界;把文本结构完全交到观众的手里;离开舞台到公共空间里去挖掘剧场性;甚至用物件代替了演员……在突破原有维度的同时,ACT 也没有忘记它的根。ACT 三个字母其实来自于首届ACT,即上海话剧艺术中心于2005 年首度举办的亚洲当代戏剧季,也是国内最早的由剧院组织的艺术节之一。而亚洲和当代性始终是它的立足点。”

本届ACT组委会首次实行委约机制,将视角延伸至较少被国内主流戏剧平台注意到却已经活跃在国际上的亚洲新锐艺术家,由中国青年艺术家罗月冰带来的舞蹈剧场《新娘》便是首部ACT委约作品。

除了8部“妖戏”演出之外,今年ACT依然延续了历届传统,特别推出了丰富多彩ACT Plus延伸活动,包括演后谈、讲座、工作坊等,为艺术家和观众们提供深入交流的平台。

作为一个非营利性艺术节,上海当代戏剧节是中国戏剧界最早致力于推介国内外当代剧场艺术的戏剧节。

诞生于2005年的ACT上,已经有来自世界各地的近百台形式各异的当代前沿戏剧作品在戏剧节的舞台上进行了展现,随着戏剧节的规模一年年的扩大,参加国逐年递增。迄今为止,已有包括日本、韩国、新加坡、印度、马来西亚、菲律宾、美国、英国、德国、丹麦、加拿大、澳大利亚、奥地利、匈牙利、西班牙、土耳其、以色列、摩尔多瓦等国家,以及中国各地的艺术团队参与了戏剧节的ACT的演出活动。

ACT首次实行委约机制 推介亚洲新锐艺术家作品

本届ACT首次实行委约作品机制,舞蹈剧场《新娘》便是首部委约作品。

ACT组委会将视角延伸至较少被国内剧院注意到却已经活跃在国际上的亚洲新锐艺术家,希望通过ACT的平台,将这些亚洲新锐艺术家推介给更多国内观众。

舞蹈剧场《新娘》由中国青年艺术家罗月冰创作。《新娘》这出奇幻花嫁舞蹈剧场,关于“迁移”和“扰乱”,通过“新娘”这个暂时的仪式性形象,讲述年轻一代在迅变的社会中于亲属领域的身份处境。

《新娘》采用独特的物料主导编舞方式:通过深度开发特定物料的属性来延伸想象及组织信息。塑料膜这种用于包装、遮蔽和保温的普通材料,将以各种超越日常的形象和打破常规的方式出现于表演之中,成为艺术家处理不同感受和对照复杂关系的有趣触媒。

该剧于9月24日、9月25日在上海话剧艺术中心戏剧沙龙上演两场。

另外一部舞蹈剧场由国际上备受瞩目的东南亚当代舞者里安多(Rianto)带来的舞蹈剧场《方寸之间》,以娴熟的舞蹈技巧融合艺术语汇,在小剧场方寸之间展现肢体纯粹的魅力。

里安多精通中爪的传统舞蹈凌雅。凌雅是一种来⾃印尼班尤马市的跨性别舞蹈。《方寸之间》是里安多最新创作的长篇自传式舞剧。在该剧中他借喻凌雅字义来源“elinga ngger”,意为“需要被注意到的和被记住的建议。”本剧用高度纯熟的舞蹈技巧和艺术语汇,结合来自家乡班尤马的吟唱演奏音乐家卡瓦蒂强而力又富饶能量的人声颂唱和击乐谱曲,共同展现出舞蹈动作与声响乐音之间的紧密联系,这种联系正是凌雅舞蹈传统的核心。

该剧于今晚和明晚在上海话剧艺术中心戏剧沙龙上演两场。

各国作品打破剧场传统规则 穿越古今直击当下热点

上海话剧艺术中心制作出品的肢体剧《山海经》创作灵感来源于中国志怪古籍,传说里极具神秘感奇异怪兽融入进了现代故事,充满生机的视觉图景和爆炸性的肢体呈现,英国导演里奇·鲁斯克(Rich Rusk)和上话主创团队跨国合作,继《惊梦》之后又一次突破想象力的集体创作。

该剧将于9月18日至10月6日上演于上海话剧艺术中心D6空间。

格鲁吉亚历史最悠久剧院之一鲁斯塔维里国立剧院(Shota Rustaveli State Drama Theatre)诠释布莱希特早期代表作之一《法律的例外》,忠实地体现布式幽默和寓世手法,配合音乐与精湛表演,为话剧舞台上的罕见之作。

该剧于9月20日、9月21日在上海话剧艺术中心艺术剧院上演两场。

信息爆炸超文本戏剧《噼!啪!嘭!》由意大利先锋波普剧场小组地下剧团(Sotterraneo)呈现,该剧曾荣获2018年意大利年度最佳戏剧演出奖,英国BE艺术节最佳演出。我们身处于存在大量的干扰和数码异化、被各种媒体无限放大的环境之中。背景“噪音”不断在这个星球膨胀,我们是否需要学会更安静地尝试理解,究竟什么才值得我们关注?

该剧于9月21日、9月22日在上海话剧艺术中心戏剧沙龙上演两场。

丹麦著名的欧丁剧团当家花旦萝贝塔·卡列莉(Roberta Carreri)演绎的独角戏《茱蒂斯》。

欧丁剧团1964年创立于挪威奥斯陆,两年后搬至丹麦的赫斯特堡,其创始人是戏剧大师尤金尼奥·巴尔巴,成员来自世界各地。这部摄人心魄的独角戏以狂热与脆弱为探索主题,通过萝贝塔的演绎,带人沉入一片明亮且残酷的情色复仇海洋。

该剧于9月27日、9月28日在上海话剧艺术中心戏剧沙龙上演两场。

除了8部剧目演出之外,一场来自日本的剧场装置《冈田利规映像剧场》将在ACT期间免费向ACT观众开放,观众持ACT当日演出票可于开放时间内免费参观。

冈田利规是日本当代最重要的戏剧导演、剧作家、小说家之一,在今年的ACT期间,他的两个“映像剧场”装置作品在上海话剧艺术中心话剧大厦内不同楼层公共区域内呈现。映像剧场是冈田利规与舞台多媒体设计师山田合作创作的一种新的剧场形式,意在通过投影里人物的行动,将展览空间转变为剧场空间。图像与现实在观众想象力的作用下,联接在了一起。

演出信息

2019第十四届ACT上海当代戏剧节

时间:2019年9月12日-9月28日

地点:上海话剧艺术中心

今年以“多维渗透Sip of New Dimentions”为主题的上海当代戏剧节将在9月12日起至9月28日不到一个月的时间里,集中呈献来自中国、法国、西班牙、印度尼西亚、格鲁吉亚、意大利、丹麦、日本,8个国家的8台国内外最前沿、创新的当代戏剧作品,包括话剧、物件剧场、肢体剧、舞蹈剧场、独角戏、剧场装置等不同类型的戏剧形式,演出分别于上海话剧艺术中心艺术剧院、戏剧沙龙、D6空间三个剧场陆续上演,尽显剧场的无限可能,为中外观众提供新的观剧视角。

由上海市文学艺术联合会,上海广播电视台、上海文化广播影视集团有限公司,上海市文化发展基金会指导,上海文广演艺(集团)有限公司主办,上海话剧艺术中心,徐汇区文化和旅游局,上海市戏剧家协会承办。