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意大利时尚60年 对话策展人Alessia Tota


当我们在纵观时尚历史演变时,其实也是人类欲望史的一个美丽缩影,时尚能够表达情绪、观念、个性、权利欲望。本期,我们聚焦20世纪50年代以来意大利时装的风格、创意和工艺的演变,对话《意大利时尚60年》展览的策展人Alessia Tota女士,在意大利时尚的经典时刻,洞悉华丽背后的文化意义。


经典时刻回顾

作为2020年中意文化旅游年的开幕式活动,《意大利时尚60年》展览于2020年初在广州举行。本次展览由伽干诺和图苔事务所(Galgano & Tota Associati)策展,展出40多件杰作,以向时尚和设计领域的一些最杰出的天才和裁缝致敬。这些展出的品牌为意大利制造的成功做出贡献,在世界的舞台历经多年,他们为时尚赋予了自己的风格和审美品味,从而形成了独树一帜的“意大利风格”。

《意大利时尚60年》展览由意大利驻广州总领事馆与CITIC中信PORT理想家合作,白云机场T2将成为此次回顾展的举办地。在这个展览上,欣赏到红地毯上一些经典的时尚作品,这些服装曾被最著名的超级名模和名人在首映礼和“奥斯卡”上穿着亮相,又或者专门为国际电影经典角色设计。展览展出了意大利顶级时装公司的档案馆藏作品,包括各大著名品牌,比如Giorgio Armani, Salvatore Ferragamo, Roberto Cavalli, Renato Balestra, Lancetti, Gai Mattiolo, Sorelle Fontana, Valentino等。

Max Mara PH Simone Santinell


Emilio Schuberth

Laura Biagiotti PH Simone Santinelli


策展人速写时尚

《意大利时尚60年》展览由伽干诺和图苔事务所(Galgano & Tota Associati)策展,通过与策展人Alessia Tota女士的对话,让我们认知意大利时尚的速写轮廓。


GENNY昂贵的真丝乔其纱“ 诱惑”连衣裙,金色/棕色亮片绣有动物图案。 由娜奥米·坎贝尔(Naomi Campbell)展示。(F / W 1992/93)昂贵的真丝乔其纱“ 诱惑”连衣裙,金色/棕色亮片绣有动物图案。 由娜奥米·坎贝尔(Naomi Campbell)展示。(F / W 1992/93)

关于伽干诺和图苔事务所

伽干诺和图苔事务所是设在罗马的国际服务和咨询公司。主要业务是传播、市场营销、国际化、活动制作等。Alessia Tota女士是公司总经理和策展人,Fiorella Galgano女士是时尚史专家。她们在世界很多国家和地区举办了推广活动(包括俄罗斯、新加坡、马来西亚、澳大利亚、法国、台湾等地)。在意大利时尚协会的赞助下,该机构旨在传播意大利时尚历史中的主角,从而讲述意大利时尚行业的诞生和演变,以及意大利时尚在世界经济中继续保持举足轻重的地位。该事务所组织时装秀、研讨会、会议、讲习班、研究实验室、与经理和经营者的会议,提升了时尚工匠专业素养、并就促进本地企业生产提出建议。


P=PHOENIX LIFESTYLE

P:此次意大利时尚文化展为何会把时间截取为这“60”年的片段?

Alessia Tota:这次展览的目的是综合展示20世纪50年代以来意大利时装的风格、创意和工艺的演变。在这一时期,意大利时装开始在国际舞台上崭露头角。因此,展览按照时间顺序,从意大利匠人开始被来自外国的买家和意大利本土人民欣赏开始。随着时间的推移,意大利时尚发生了变化,以及跟随当代社会的转型,这促成了prèt-à-porter的诞生。这是一种更商业化的时尚,目标受众是那些使得造型师理解他们需求的人,这样造型师就能把他们的需求转化为现实。

P:你在选取品牌与作品时,都有哪些考量?

Alessia Tota:我们选择了国际上最知名的裁缝师和造型设计师,同时我们也选择了意大利时尚发展道路上最重要的裁缝师和造型师。甚至在衣服布料的选择上都是为了以一种直接的方式来准确地表达裁缝师或设计师的风格和工艺特征。

P:在策划这个展览时,有什么难度?

Alessia Tota:不仅难度大,在收集最具有代表性或最有价值的衣服和配饰上也需要花很长时间。迄今为止,我们有大约300件的存档。

P:有哪些意大利时尚品牌是大众不熟悉、但又值得我们关注的?

Alessia Tota:曾经的一些裁缝师很大程度代表着意大利时尚,例如Sorelle Fontana, Schuberth, Sartoria Bonfanti。但是他们的时代离我们已经相当遥远,在国际市场上并不为人所知。这次展览也是为了展示他们的杰作。


P:你希望通过这个展览为我们传递哪些时尚精神?

Alessia Tota:时尚是意大利艺术和文化的表现。作为意大利人,审美意识和对美的追求是与生俱来的。因为意大利人生长在一个历史悠久和富有自然之美的国家。与此同时,意大利的造型师们能够从不同的文化或是更加遥远的民族中获得灵感。这次展览的目的是为了向大家诠释,一个民族的文化是如何渗透进另一种媒介亦或是服装这种功能性的物品,并使得它的价值逐渐提升。

P:此前在意大利的那不勒斯,遇见一个皮革手工工坊,价格很实惠,在意大利民间是否还有很多人在坚持手工制作?意大利人对于时尚与生活,是否还有一些朴素的想法?

Alessia Tota:手工制作是意大利的文化财富和文化遗产。我们意大利人必须尽一切努力来确保这一传统永远传承,这一举措应该得到赞美与支持。极简是优雅的基本元素,这是意大利人所熟知的。

P:你个人是如何理解时尚与生活的?

Alessia Tota:时尚是交流的一种工具,它可以表达个人情感、瞬时情绪、处世态度、自我个性、欲望甚至权力。在选择穿什么衣服的时候,你必须考虑你想要表达什么,以及那件衣服是否让你舒心。

P:今年你们是否还有其他时尚文化展的计划?将会给我们带来哪些不一样的思考?

Alessia Tota:我们希望能够继续在亚洲巡回展览,目前我们正在寻找一些机会。我们也在研究意大利珠宝的概念,因为珠宝可以展示意大利设计的演变。

P:对于时尚的绿色环保之路,你有哪些新想法?

Alessia Tota:可持续时尚和对环境的尊重是当下需要优先考虑的话题。意大利时尚界多年来一直顾及这一需求,消费者在选择购买产品时也会着重考虑这些问题。

P:之后是否会有线上展览或其他推广交流形式,可以继续与中国市场保持联系呢?

Alessia Tota:意大利和中国在时尚领域有许多重要的合作。一些历史悠久的意大利品牌,如Krizia和Raffaella Curiel曾被中国公司收购。我相信这种现象不仅是由贸易需求所决定的,更是由两种文化之间的共鸣所决定的。意大利的时尚满足了审美角度的欣赏,同时也满足了中国文化对优雅含蓄美的需求。

VALENTINO

红色丝绸绉纱晚礼服,褶缎面镶边(Haute Couture-S/S 1998)。 为女演员伊丽莎白·赫莉(Elizabeth Hurley)设计,并在纽约FIT时尚博物馆《红色展览》上亮相(2002年-美国)。


MARELLA FERRERA

手工刺绣瓷片短外套连衣裙,灵感来自联合国教科文组织世界遗产蒙特城堡的装饰阶梯(1993年)。


FRANCO CIAMBELLA

宽松重叠且未修剪的欧根纱,紫红色和深黑色渐变。 紧身胸衣采用手工刺绣的尚蒂伊蕾丝制成,缀以彩色的施华洛世奇水晶(2010年)。礼服来自整个高级时装系列,灵感源自“天鹅湖”的《变形记》,表现黑色/白色,好/坏,黑天鹅/白天鹅的双重概念,这些概念根植于每个女人内心。


GIORGIO ARMANI

夹克和长裙,浅粉色、深粉色、标志性的灰色和蓝色的花卉设计。 该服装绣有亮片、流苏、小水晶。这件夹克完全用流苏镶边。(F / W 20011/12)


KRIZIA 金色百褶连衣裙(1987/88)



采访、文/Lora 图/意大利驻广州总领事馆