一萌遮百丑。
©不止娱 · 原创
作者 | 吕玥
“皮卡丘为什么会说话？”
“皮卡丘长了毛怎么看起来有点恶心。”
几个月前，粉丝面对电影《大侦探皮卡丘》里的皮卡丘形象完全“无法接受”，但就在放出预告片后的短短几天，形势突然就变成了大型“真香”现场：
“好想看”、“前方高萌”、“可爱到爆炸”……
以三年前任天堂发行的3DS游戏《名侦探皮卡丘：新组合诞生》为蓝本，来自美国的“IP改编大户”传奇和华纳，将“皮卡丘”变成了“世界一流名侦探”。
它不再是只会说“皮卡皮卡”的萌宠，而是个“猥琐大叔”。为了生动表现出“贱萌”感，传奇和华纳找来了死侍的扮演者瑞恩·雷诺兹和雷佳音分别献上中英两版配音。
同时，为了宣传造势，片方在推特上放出了1小时42分钟的“玩整版”超长预告，皮卡丘在这样别出心裁的预告中，跳了长达100分钟的“健身操”。
为了首部宝可梦真人版电影能够实现“开门红”，这部电影的制作班底也是顶尖配置：由《鲨鱼故事》、《格列佛游记》的导演罗伯·莱特曼执导、两届奥斯卡提名摄影导演的约翰·马西森掌镜、视觉效果由Moving Picture Company（《哈利·波特》、《X战警》系列）和Framestore（《阿凡达》）两家国际顶级特效公司打造。
或许在你看来这只是个普通动画片里的卡通形象，但事实上这是个历经二十年的爆款IP，即使放在全球范围来看，他的商业价值也要远远高于其他日漫IP和好莱坞生产的超级英雄们。
「成就任天堂巨头地位的皮卡丘」
皮卡丘生于1996年，说起皮卡丘的前世今生，还有先说说其背后的游戏巨头任天堂。
在1949年以前，任天堂还是一家生产花札（花纸牌）和扑克牌的家族式工厂，那年，工厂迎来了第三任社长——山内溥，同时这家工厂也被重新命名为“任天堂纸牌公司”。
22岁的山内傅是个极有抱负且手腕强硬的老板，上任后的他先是将公司里的反对派扫地出门，后就将纸牌生意做到了日本市场的60%份额，在东京奥运会期间还和迪士尼合作，将印着迪士尼卡通形象的扑克牌卖向了全球。
但山内傅并不满足于纸牌这单一业务，1965年他开始将目光放在了电子玩具业务上。在招聘来的一批理工科大学生中，他发现了一个叫横井军平的天才设计师，而这个年轻人几乎塑造了全球电子游戏机的发展史。
在横井军平设计的超级怪手、手提便携式装置Game & Watch、红白机全部大获成功甚至成为全球爆款的助力下，任天堂不仅成为日本游戏巨头，而且在美国也开设起了子公司。与此同时，任天堂为红白机度身打造的游戏《超级马里奥兄弟》也迅速在北美掀起热潮，这使得当年红白机软件市场销售额，轻轻松松就突破了4亿美元。
当然，任天堂并不可能完全垄断市场。面对世嘉等其他竞争对手的威胁，任天堂开发出了一款可任意更换卡带的便携式游戏机——Game Boy,首发游戏除了马里奥，还有一个从俄罗斯人手里买来的游戏Tetris，而这款游戏后来也成为了全球无人不知的“俄罗斯方块”。
美国总统布什拿着GB出席军事会议，前苏联宇航员带着GB进了太空，任天堂在全球名声大振，也从此成为了日本国内的行业标杆和规则制定者。
为了能让GB上的游戏更丰富，它开始和更多游戏软件开发商合作，但开发的新游戏想要被制成游戏卡，必须得经过任天堂评级以确认是否符合标准。
在这众多游戏开发商中，一家规模极小的游戏开发会社GameFreak吸引了任天堂的注意。这家会社的创始人田尻智是个小时候喜欢拿昆虫和小伙伴们对战的人，他利用GB的连线通信功能制作了款游戏《精灵宝可梦》，而在这之前并没有游戏能实现玩家间互动。
1996年，初代游戏《精灵宝可梦 红》正式推出。但比较意外的是，一个存在于游戏bug中、排在第25号的小精灵皮卡丘成为了粉丝们的最爱。
这个小精灵在设计初期的原型是圆滚滚的甜点大福，后来再加上松鼠的耳朵尾巴以及囤果实时圆鼓鼓的脸颊，虽然实力并不突出，但它仍凭借可爱到爆炸的外貌在一百多个小精灵中脱颖而出。
在火爆全球的皮卡丘带动下，1999年皮卡丘和它的伙伴们一起登上了《时代》杂志封面，而此时好莱坞的超级英雄们还没有一个人可以上封。
「宠物小精灵」
虽然任天堂的游戏机火爆全球，但中国是个例外。
在千禧年之前，中国内地对国外进口游戏的审核一直极其严格，游戏在发行前需要经过新闻出版署以及文化部将近三个月时间的审核，不少游戏拖着拖着就没了音讯。
然而在千禧年之后，国外游戏被彻底禁止。2000 年相关规定颁布，其中有一条便是“面向国内的电子游戏设备及其零、附件生产、销售即行停止。任何企业、个人不得再从事面向国内的电子游戏设备及其零、附件的生产、销售活动……除加工贸易方式外，严格限制以其他贸易方式进口电子游戏设备及其零、附件。”
在此禁令下，任天堂和曾任硅谷图形公司（SGI）副总裁的颜维群以对等方式投入资金、技术、专利等资产成立神游（iQue）科技有限公司，专门面向中国大陆开展游戏机业务。不幸的是，合资公司面临的困难层出不穷，不仅游戏审核艰难，国内盗版更是凶猛至极。
因为港台地区成了接触国外电子游戏的窗口，在其消无声息的影响下，大陆开始出现仿制款或山寨机。就这样，在中国还将电子游戏视为洪水猛兽的时候，神游机步履艰难，而小霸王披着“学习机”的外套、打着擦边球成为了中国内地一代人的童年必备游戏机。
游戏进入失败，但动画片并没有被挡在门外。
擅长于ACG（动画/漫画/游戏）产业联动的日本，在看到皮卡丘身上巨大的潜力后，迅速将它从游戏复制到漫画、动漫作品中。
最初任天堂在日本推出的漫画《口袋妖怪皮皮怪》只打算开放20个名额，但因为将皮卡丘设置在了第二番位，一时间7.8万人被吸引而来。
在制作动漫版精灵宝可梦前，任天堂为了把握玩家喜好还发起了电视投票，皮卡丘获得了第一名，同时也就成为了男主角小智的搭档。
收集完观众喜好，《精灵宝可梦》在1997年开始正式播出。有流行全球的游戏作为基础，动画片便也迅速走出日本，从台湾、到香港，最后到内地引进，这部动画片也有了《宠物小精灵》、《神奇宝贝》等多个名字。
1998年，中国内地以和香港相同的名称引入了这一系列的动画片，全国各地的少儿频道纷纷开始反复播出，凭借着新奇的卡通形象和有趣的情节，这一系列的动画片成为了80、90两代人的童年记忆。
「皮卡丘产业链」
随着动画片的热播，《精灵宝可梦》这款游戏被更多人知晓，当然任天堂没怎么从中受益，反而是汉化版、山寨版游戏更加兴盛。
与此同时，皮卡丘以及众多宠物小精灵也开始正式打入中国小学生的日常生活中，零食、饮料、文具、图书、布偶玩具……所有物品上都被印上了皮卡丘的样子，收集卡片和贴纸更成为学生间的一种流行文化。
抓住低龄人群市场当然远远不够。就像任天堂所提出的“母亲至上主义”一样，掌握所有家庭成员的喜好，从孩子就能连接到家庭，进而也能连接到成年人的消费市场。
2000年，肯德基和任天堂联名，为中国大陆带来了第一套正版宝可梦玩具，不仅是孩童甚至不少成年人也想去收集；
2003年淘宝上线，国内粉丝终于有了购买从日本代购的渠道，从手办、十周年纪念版立体图鉴到手办收藏箱所有周边几乎都成了粉丝手中的藏品；
2017年，阿里影业拿下精灵宝可梦在华衍生品授权，双十一时阿里影业打造的皮卡丘衍生品一天就卖出了3000万；
2018年，OPPO选择皮卡丘出任SuperVOOC电力大使，定制皮卡丘手机壳、主题壁纸、超级闪充移动电源上都是皮卡丘……
根本没法玩到游戏的中国就已是如此，从全球来看则更加疯狂，而这种疯狂，首先便体现在皮卡丘开始被全世界山寨。
在英国伦敦，一个皮卡丘玩偶将皮卡丘和小智结合在了一起，小智的帽子和外套加在皮卡丘身上显得不伦不类；
在韩国的一个民俗村里，皮卡丘造型的儿童游乐设施简直是崩坏到“面目全非”；
而国内各种游乐园里毁童年的皮卡丘也相当多，不是没有眼白显得惊悚万分的，就是又像老鼠又像兔子的组合版……
2016年，任天堂推出的最新版本游戏也正式将宝可梦变成了流行文化。最新版游戏Pokemon GO中增强现实(AR)、位置服务、社交网络这三个支撑点让全世界都陷入了捉妖热，就像之前在国内流行的“养青蛙”游戏一样，不玩简直就是非主流人群。
与此同时，爆款游戏带来的成绩也非常惊人。在游戏上线第三天，其日活用户就超过了1000万人，使用率与Facebook和Twitter相当。在进入美国市场十天之后，游戏收入就占到了美国全部手机游戏收入的一半，任天堂的股价随之飙升75%，市值增加120亿美元。
除了游戏和动漫，任天堂还将线下周边售卖店开到了世界各地。包括美国、韩国、泰国、香港、新加坡等地均有以游戏中宝可梦训练家建造设施命名的宝可梦周边零售店。
截止今年3月，世界最吸金IP全平台营收榜精灵宝可梦排名第一，价值高达900亿。在这个IP产业链上，有商品许可、电子游戏、卡牌、漫画、电影票房、家庭娱乐六项业务，而这其中商品许可就达到610亿，也就是说最赚钱的不是电子游戏也不是漫画和电影，而是围绕IP所创造的周边产品。
作为IP产业链上的一环，任天堂早在1998年就开始将宝可梦的故事搬上电影荧幕。精灵宝可梦的剧场版电影几乎保持了和动漫一样的频率，连续21年一次不落地推出了21部。
但此次《大侦探皮卡丘》带来的观感是与众不同的，真人与CG结合完美且逼真的还原了一个个熟悉的宝可梦，从小梦想着进入宝可梦世界的粉丝们，带上3D眼镜似乎梦想就触手可及。
只是，好莱坞式的寻父破案路线，对于观众来说是一个难见惊喜的套路，电影剧情走向全都摸得透，故事就极容易变得乏善可陈。全靠一只毛绒绒的皮卡丘来支撑全片，能否“一萌遮百丑”还是个未知数。