陈长豪，新加坡著名水彩画家。上世纪60年代初毕业于南洋美专, 接受过全面中西画训练，退休前一直在画书籍插图和速写, 后喜欢水彩画,从此未离开过创作水彩画之路。新加坡的水彩画深得国际艺术界的肯定，在第二代水彩画家中，陈长豪更是其中的佼佼者，先后参加新加坡和马来西亚多次水彩画展，并曾参加2011上海国际水彩双年展，参加亚洲国际水彩画展等，获中国第五届全国水彩画展优秀奖。曾到世界各地游历讲学，传播水彩艺术，出版有《陈长豪水彩》等专集。
陈长豪是一位多才多艺的画家，40年艺术创造的道路上怀着虔敬的心，坚韧不懈地进行探索。水彩画给人一种亲切，自然，质朴的感觉。
陳長豪先生的水彩有獨特的風格，把傳統國畫與西方水彩融會貫通，立足於寫生與觀察，畫面鮮活，充滿生機。
他的构图很别致，往往有奇峰突起之感，笔法墨色的运用也挥洒自如，刚柔并济，以配合主旨的意趣。同时他又是一个积极探索的水彩画家，力求将中国绘画的因素与西方绘画的因素相结合，力图走出一条具有东方特征的水彩画艺术道路。在他的作品中，可见牛车水的小贩、街边的食摊、熙来攘往的行人、蠕动的三轮车，剥落的墙、歪斜的窗，都会给你无穷的回味。新加坡河那笨重的大船、荡漾中流的舢板、岸上高楼与陋屋并立，起重机的噪音与群鸥的歌喉齐鸣，永久萦回脑际。其绘画风格在新加坡的艺术发展中产生了积极的作用。
陈长豪在多种绘画门类都有作品，他曾在“陈长豪艺术天地”面簿专页上写道：“来自新加坡，我对油画仍然存有一股热爱，中国水墨画也是我偏爱的艺术之一，还有漫画和插画也不例外。速写是绘画艺术中的基本功，对我而言非常重要；水彩艺术是我的最爱，目前一直在探索与探讨，寻找如何把水彩画更提升到另一境界，这是我最后目标。”
陈长豪画水彩画喜爱把速写和水墨画画法混合一用, 把插图和中国画的构图尽量运用在水彩画方面, 并将它提升成另一种作风和风格。这些年来，他勤于写生，足迹遍及各地，1998年代表新加坡参加比利时Flemish国际水彩画展，随后游览法国，德国，荷兰，捷克，匈牙利及奥地利等地，饱览真山奇水，名胜古迹，细心揣磨著名博物院珍藏的画作，心领神会，对其艺术创作起了很大的推动作用。
他的作品中，可见牛车水的小贩、街边的食摊、熙来攘往的行人、蠕动的三轮车，剥落的墙、歪斜的窗，都会给你无穷的回味。新加坡河那笨重的大船、荡漾中流的舢板、岸上高楼与陋屋并立，起重机的噪音与群鸥的歌喉齐鸣，永久萦回脑际。其绘画风格在新加坡的艺术发展中产生了积极的作用。
世界上最美好的事物
是不能够被看到或触摸到的
它们必须用心去感受
每回出去写生，无论在本国国土还海外旅游或组体写生，我都会画许多喜爱的构图速写和拍些照片于方便回来创作参考用途。过去出外写生画水彩之前，我都会一惯观察一番环境，画几幅速写后才下笔画水彩。在我下笔创作一幅水彩画前，都会去思考一下，选择作画的题材速写。
在作画，我很重视把构图的处理放在第一位，因此在创作前我会起好多幅小稿子来作比较后才确定定位。我常会把插图和水墨画构图溶入在水彩内，尤于因为我本身早期出生于爱水墨和在出版社工作插图原故。
再来就是选择纸张质能和性能。画水彩的，很多的忽略了对纸张的了解。纸张都有自已的性格。当你选择对纸张，哪里画起来非常淋利和舒畅，当你选择错误纸张，肯定画不出水平来。我喜爱用Arches纸，也同时会选择BockingFord纸为二选择。
我作画不须选购多笔，只须要求笔圆形，弹性力强。不一定名牌笔都能帮你画出水平画来，而是要靠自已手婉力和运笔笔端功力；该放就放，该收就收。当然你也要对自已的笔性格能力要了解，正如纸张一样，不能忽略。
一幅画完成的关键是在：最后的收笔。好与坏就在自已的眠光，如何视评自已作品。所谓收笔，就是如何最后补救加工。我看过好多人的作品，就是缺乏对收笔的认识与了解，而忽略自已的作品。为什么我的作品会完善，那是因为懂得如何去处理，懂得如何去补救它的空间，还有作品的平衡点。