俊美的小姑娘坐在一捆柴禾上托腮沉思，一缕头发从围巾中逸出，垂在额上；苍老的妇人，手脸的皱纹如树皮，白发苍苍，银丝如缕；长白山上，飞瀑流泉，参天大树，风吹叶摆……这是民间艺术家李宝凤的剪纸作品，第一次看到的人往往会发出这样的感慨：“以为是油画，原来是剪纸，叹为观止！”
李宝凤是吉林省宝凤艺术博物馆馆长、吉林省工艺美术大师，潜心研究创作剪纸几十年，作品多次在全国、国际比赛中获奖。她的艺术创新，改变了很多人对剪纸的印象。
一说到剪纸，人们脑海里往往会出现红色的、喜气洋洋的窗花，而李宝凤剪出的剪纸像画一样。她的油画风格剪纸，纤毫毕现，细致精美；国画风格剪纸，山水之间飘逸有致，得其形，更得其意。
“这种艺术效果，源于我在技法上采用了多层套色剪纸法。”李宝凤说，“多层套色中的每一层，都是一幅完整的单层剪纸作品，必须‘千剪不断’。单层剪纸做出来后，再一层层地贴在一起，有多少种颜色就有多少层，为了保证效果，大部分画都有几十层。”
大约十六七年前，李宝凤试着用不同颜色剪纸穿插创作，一遍一遍地试。从剪出三四层，一直到20多层，最后能达到七八十层。终于，自然风光、器物人物，都变得栩栩如生。
层层叠叠的套色技术，让剪纸焕发生机。纤毫毕现到少女头上的银饰，都仿佛在阳光下闪耀光泽，光影交错间技艺尽显。有一次，一位知名油画家的作品，被李宝凤用剪纸呈现出来。画家本人看了又看，惊讶地说：剪得比画得都好，剪纸让油画焕发出新生命。
高台起于垒土，成功的作品背后要有深厚的积淀。“剪纸从一层到几十层首先要有素描基础，要学习构图。还要研发剪纸的纸张。”李宝凤说。这些年，她不断学习，吸收借鉴各种美术形式，有一年去敦煌看壁画，如痴如醉，非常受启发。
“我小时候就喜欢剪纸，有天赋。”李宝凤笑着说。1966年，她出生于吉林省长春市双阳区一个普通农民家庭。小宝凤看着老太太、小媳妇，手里拿把剪刀剪啊剪，一幅漂亮的画就出来了。六七岁时，她终于忍不住也拿起剪子，有样学样，剪了起来。“大人们都不禁惊叹，这小丫头，怎么剪得这么好呀！”时至今日李宝凤说起这事，眼里还忍不住都是笑。
最让李宝凤遗憾的是，因为家庭原因早早辍学。但她坚持自学，到处找书看、借书看。没事的时候，她就趴在炕上画啊画；找不到纸，她就捡起树叶子，不断地剪啊剪。
后来，自学不辍的李宝凤终于走出乡间，考入职高。1986年毕业后，因为出类拔萃的绘画特长，她当上了民办教师。
1996年，李宝凤开始创作剪纸红楼梦。人物众多，如何拿捏？“我一遍遍看原文，找资料，甚至连环画都看，主要是为了揣摩人物性格，思索如何表现人物细节。每个人都一遍遍地剪，直到满意为止。”作品完成后，得到中国红学泰斗周汝昌的连声赞叹。老先生赠李宝凤一首诗：“红笺一丈现红楼，满眼群芳百态收。也似娲皇铺彩石，神工巧剪世无俦。”
李宝凤不仅在国内受到认可，近年来，她还到韩国、印度尼西亚、新加坡、俄罗斯举办剪纸艺术展和现场表演，推动中国剪纸走向世界。“在俄罗斯，观众特别喜欢用剪纸的形式作画。”李宝凤说，“无论在哪，我都是用作品说话，努力用剪纸讲好中国故事。”
如今，李宝凤最大的心愿是传承。这些年，她开设师徒工作间，培养各地学生近万人。她的学生也在带学生。“前几天，有学生发来在小学课堂上传授剪纸技艺的照片，我特别高兴。更多的小孩子开始学，让这门古老技艺后继有人。”李宝凤说。
她还花费很大心血开办了吉林省宝凤艺术博物馆。这座集收藏、整理、展览、保护、传承、抢救、研究为一体的民间工艺和剪纸艺术博物馆，位于长春市双阳区，2014年建成后常年免费开放。
“我一直在想，手艺不能流失，要培养更多年轻人，特别是孩子。”李宝凤说，“通过孩子们的小手，把周围的美再现出来，多么美好！”
（孟海鹰 本文配图为李宝凤剪纸作品，由受访者提供）
来源： 人民日报海外版